Matt Heafy está rindiendo homenaje a su herencia japonesa con Ibaraki. Este es un proyecto con el que el líder de Trivium está realmente entusiasmado y en el que ha estado trabajando durante mucho tiempo. El álbum debut de Ibaraki, Rashomon, saldrá el 6 de mayo de 2022 a través de Nuclear Blast Records. Los primeros dos sencillos fueron “Tamashii No Houkai” y “Akumu”.
El tercer sencillo se titula 'Rōnin' y tiene de invitado nada más ni nada menos que al rey de la escena emo: Gerard Way de My Chemical Romance. El tema incluye las voces limpias de Heafy y Gerard sorprende con unos gritos blackers al mismísimo estilo de Deafhaven o al shoegaze de los daneses Møl. También contiene pasajes instrumentales experimentales que no necesariamente siguen algún patrón, pero que encajan a la perfección. Ihsahn hizo el solo de guitarra, la familia de Ihsahn los "whoa-o's", y Alex Bent una vez más colabora en la batería.
“'Un rōnin es un guerrero sin maestro", comparte Kiichi. "Las dos últimas composiciones completas de Rashōmon muestran un cambio musical significativo. El álbum en su conjunto – con la excepción del intro y el outro – en realidad se presenta en orden cronológico desde la primera hasta la última pieza que se compuso. Las pistas de guitarra y bajo son una especie de cápsula del tiempo en el sentido de que sus partes, en el álbum final, son en realidad del año en que fueron grabadas.”
Continúa: “Uno puede comenzar a ver los cambios a medida que pasaron los años para componer el álbum. 'Kagutsuchi'/'Ibaraki-doji' se compuso y grabó en el 2010/2011, hasta 'Rōnin'/ 'Susanoo No Mikoto' que se compuso y grabó en 2016/2017.”
En cuanto a su colaboración con Way, Kiichi comparte: “Gerard Way ha sido una inspiración para mí durante mucho tiempo, como Ihsahn y Adam Nergal Darski. He visto a Gerard como una fuente constante de motivación para ser creativo. Aunque Gerard y yo podemos ser de géneros diferentes a los de donde provienen Ibaraki y el black metal – extraños en cierto modo – el espíritu y la intención de nuestras actuaciones es lo que une nuestra pasión por superar los límites.”
Pueden escuchar el tema en cualquier plataforma de streaming y pueden ver el video a continuación:
https://ibaraki.bfan.link/rash
Pre-ordena el álbum:
https://www.ibarakiband.com/ra
Por fin tenemos más información respecto al album debut de Ibaraki, el proyecto black metal de Matt Heafy junto a uno de los pioneros de ese género, Ihsahn. El disco lleva por título “Rashomon” y verá la luz el próximo 6 de mayo a través de Nuclear Blast Records (pueden ver la portada del disco al inicio de este post). Hace unas semanas se estrenó el primer sencillo, “Tamashii No Houkai” y hace unos días salió “Akumu”, el segundo sencillo de esa producción.
Respecto a este nuevo single Matt Heafy declaró lo siguiente:
“‘Akumu’ se traduce como ‘pesadilla’, y con esta pieza, animo al oyente a trabajar para encontrar sus interpretaciones de lo que sienten a partir de la letra, la música y las inquietantes imágenes del video musical. Siempre me ha fascinado 'Transfiguración' de Sagazan, y durante años he querido rendir homenaje a sus obras con una obra de arte de performance; finalmente poder sumergirme en su estilo fue una experiencia intensa”.
“Tener a Nergal como invitado en esta pieza coescrita por Ihsahn me permitió combinar muchas de mis influencias de mucho tiempo; y cuando le presenté a Nergal el desafío de traducir mis letras al polaco, llevó la canción a otro nivel”.
Pueden ver el video de “Akumu” a continuación:
El tracklist donde dominan los títulos en japonés es el siguiente:
“Hakanaki Hitsuzen”
“Kagutsuchi”
“Ibaraki-Dōji”
“Jigoku Dayū”
“Tamashii No Houkai”
“Akumu” (Feat. Nergal)
“Komorebi”
“Rōnin” (Feat. Gerard Way)
“Susanoo No Mikoto” (Feat. Ihsahn)
“Kaizoku”
El álbum ya está disponible para preordenar en diferentes formatos: vinilos, CD y hasta cassette. Pueden encontrar el nuevo sencillo en todas las plataformas digitales. Más información en el sitio ibarakiband.com/rashomon
![Matt Heafy & Ihsahn debutan el proyecto black metal "Ibaraki" [video]](/media/k2/items/cache/98cd27a9ec6668fd255be4380c71b8bd_L.jpg)
Ibaraki (imagen cortesía de Atom Splitter PR) e Ihsahn (cortesía de Spinefarm Records)
Después de 12 años, finalmente se ha lanzado el primer corte del proyecto black metal de Matt Heafy junto al líder de Emperor, Ihsahn. El proyecto como bien hemos mencionado en previas ocasiones, tuvo cambio de nombre y pasó de ser nombrado "Mrityu" a "Ibaraki".
Ibaraki, el nombre de un demonio japonés tomado de la leyenda feudal, celebra la herencia japonesa de Heafy y su aprecio por la música de Ihsahn. Fue el fundador de Emperor quien inspiró a Heafy a emprender el camino del black metal, actuando como amigo y mentor.
El aprecio mutuo entre los dos artistas llevó a la colaboración, con Ihsahn produciendo el material de Ibaraki. “Tamashii No Houkai” es solo la primera de numerosas canciones “ensambladas durante meses y años”, y el mismo Ihsahn aparece en la canción.
"'Tamashii No Houkai' significa 'la ruptura del alma' o 'colapso del alma'", explica Kiichi. "Es un término japonés que no existía antes, pero que forjamos para reflejar el significado de la canción".
Kiichi, que es de ascendencia japonesa, continúa: "'Tamashii No Houkai' está coescrita por Ihsahn, la leyenda detrás de Emperor, y un músico que ha sido una influencia y un mentor durante mucho tiempo para mucho de lo que hago en la música. La composición de esta canción fue el punto de inflexión para Ibaraki: resumió todo, desde el pasado, el presente y el futuro de lo que pensé que era, es y podría ser el black metal."
Kiichi termina, "'Tamashii No Houkai' es el resumen perfecto y la representación de todo lo que Ibaraki es... y será".
Por el momento, el tema solamente se encuentra disponible en versión digital en sus sistemas de streaming predilecto. Se espera que eventualmente se lance en físico a través de Nuclear Blast Records; y tampoco se sabe de una fecha concreta para el lanzamiento del disco, o de algún otro sencillo. Pero pueden seguir el proyecto Ibaraki en Instagram, Facebook, Twitter, YouTube, así como en su sitio web.
Además de su proyecto de black metal, Heafy sigue ocupado con su banda de tiempo completo, Trivium. El acto de metal ha sido nuevamente aprovechado para apoyar a Megadeth y Lamb of God en la gira norteamericana de esta primavera. Después de eso, Heafy y compañía abrirán las fechas de la gira estadounidense de 2022 de Iron Maiden. Pueden ver los pósters con las fechas de ambas giras al final de este post.
Vean el video de “Tamashii No Houkai” y el arte del sencillo a continuación:
![Trivium: La Corte entra ahora en sesión [entrevista de Matt Heafy con Blunt Magazine]](/media/k2/items/cache/6eb4b1a8ed68214ae7a4c86692674e4d_L.jpg)
Source: Trivium: Court is now in session
Photo by Mike Dunn
![“The Phalanx” [nuevo single/video]](/media/k2/items/cache/ead47d36e50510c345eb86a3568f763f_L.jpg)
Trivium reveló hoy el video y audio de "The Phalanx", el tercer single (sencillo) de su próximo álbum In The Court Of The Dragon, el cual sale justamente en una semana. Pueden ver el video grabado en el hangar de la banda al final de esta publicación.
Respecto al tema en sí, Paolo comenta lo siguiente: “'The Phalanx' era como un viejo muscle car sin motor", dice el bajista sobre la evolución única de la canción y su historia de origen. "Era un demo de 'Shogun' al que se le quitó la sección central para otra canción ('Torn Between Scylla And Charybdis'), que se volvió a hacer demo para 'Silence In The Snow' pero que finalmente se eliminó, y ahora ha encontrado su hogar en el nuevo álbum. Una vez que supimos que el álbum iba en una dirección más épica y progresiva, inmediatamente pensé en la canción y les presenté la idea a los demás. Con algunos cambios menores en algunas partes del coro, una nueva sección intermedia, y las orquestaciones de Ihsahn, 'The Phalanx' renació. Tiene muchos riffs nuevos y viejos y creo que les gustará si les gustó 'Shogun'.”
Trivium se asoció con Elder Scrolls Online para crear el video, que se estrenó en su transmisión de fin de año de #GatesOfOblivion en el canal de Twitch de Bethesda Games. La pasión de Trivium por la vasta colección de franquicias de Bethesda hizo que fuera una obviedad para la banda asociarse oficialmente con Elder Scrolls. Los miembros de la banda son fanáticos del juego, especialmente con el contenido de Elder Scrolls de este año y los vínculos con la música de Trivium.
Del mismo modo, a unos días de que salga el disco, la banda lanzó una dinámica interactiva muy cool en la cual ellos están colocando dragones virtuales en algunas ciudades del mundo y uno tiene que “atraparlos” al estilo Pokémon Go. Hasta el momento de la publicación de esta nota, iban 4 días de la dinámica, y como algunos de ustedes sabrán nosotros residimos actualmente en Dallas, Texas y pudimos encontrar el dragón de esta ciudad y escuchar un pequeño preview del disco “In The Court Of The Dragon”. Suponemos que poco a poco irán agregando más ciudades, y esperamos que incluyan mínimo alguna de México y más de Latinoamérica (aparte de São Paulo y Santiago de Chile). Pueden ver cuáles ciudades han salido visitando este sitio web: https://www.trivium.org/inthecourtofthedragon
View this post on Instagram
En otras noticias, Trivium recientemente completó su gira por territorio estadounidense junto a Megadeth, Lamb Of God y Hatebreed; las únicas fechas que no pudieron efectuarse fueron las que estaban programadas para Canadá, pero se espera que se concreten en la primavera del 2022. Por ahora Trivium solamente planea un show en Orlando, Florida para el próximo 14 de octubre, con motivo del lanzamiento de su nuevo disco. Posteriormente la banda planea dirigirse en noviembre al Reino Unido y Europa para la gira con Heaven Shall Burn, Tesseract y Fit For An Autopsy.
Trivium ha anunciado que lanzará un nuevo álbum, titulado In The Court Of The Dragon, el 8 de octubre a través de Roadrunner Records.
La noticia sigue al lanzamiento de su primer sencillo, que lleva el nombre del álbum, que debutó el mes pasado. Ahora, la banda estrenó un nuevo tema, Feast Of Fire, junto con un video musical dirigido por John Deeb (el cual pueden ver al final de esta nota).
Filmado en el cuartel de la banda, The Hangar en Orlando, Florida, el metraje se centra en la interpretación del nuevo himno pesado, mientras que regresa a una pintura al óleo que también aparece como el artwork del álbum, creado por el artista francés Mathieu Nozieres.
Al detallar el proceso detrás de la composición de Feast Of Fire, el bajista Paolo Gregoletto explica: "Siempre hay una canción que no esperas cuando comienzas a escribir un nuevo álbum. Podría ser un riff escrito en el lugar en el cuarto de ensayo, una letra que combina perfectamente con una melodía, o en el caso de Feast of Fire, sentado justo frente a nosotros en medio de un demo que trajo Corey.
"Estábamos bien en la preproducción en Full Sail cuando todos decidimos que algo sobre el demo que habíamos grabado era bueno, pero podría ser aún mejor. Nuestro productor Josh Wilbur incluso tenía en sus notas: 'El puente es especial, tal vez tan especial que necesita su propia canción.' Rompimos la canción y comenzamos de nuevo."
Continúa, "Entramos en este álbum sabiendo que teníamos tiempo para considerar todo y cualquier cosa que sucedió durante este periodo, y si era necesario, podríamos comenzar de nuevo si no nos sentíamos bien dado que no había giras en el horizonte.
"Tenía las palabras 'Feast of Fire' escritas en mi lista actual de notas para ideas líricas que trato de acumular antes de grabar. Algo en la frase me llamó la atención. Se sentía como la parte faltante de la historia que estábamos intentando para contar con este álbum, un momento culminante y una verdadera pieza central de la narrativa."
Él termina: "Después de todos estos años, todavía estoy impresionado por cómo una canción puede aparecer de la nada y llevar el álbum a un lugar que no esperabas. Ésos son los momentos que siempre estamos buscando cuando hacemos un disco."
Hablando de la pintura al óleo/arte del álbum, el líder Matthew Heafy dice: "Mientras la música de 'In The Court Of The Dragon' tomaba forma, sabíamos que necesitábamos arte épico del tipo que podrías ver en la pared de un museo importante de un maestro renacentista muerto hace mucho tiempo.
"Después de una extensa investigación, encontramos a uno de los pocos artistas vivos que es capaz de crear obras de arte como Caravaggio y Gentileschi: el pintor Mathieu Nozieres. Mathieu tomó el título de nuestra canción y creó una pintura al óleo original sobre lienzo diferente a todo lo que podríamos haber imaginado. Es tan asombrosamente impresionante y épico y parece como suenan la canción y el álbum."
El tracklist del disco es el siguiente:
X
In The Court Of The Dragon
Like A Sword Over Damocles
Feast Of Fire
A Crisis Of Revelation
The Shadow Of The Abattoir
No Way Back Just Through
Fall Into Your Hands
From Dawn To Decadence
The Phalanx
Pueden preordenar el álbum a través de este enlace: https://trivium.lnk.to/itcotd
Hace poco más de 2 meses les comentábamos que se habían vuelto a reprogramar las fechas para “The Metal Tour Of The Year”, la gira donde originariamente se presentaría Trivium junto a Megadeth, Lamb Of God & In Flames. El día de hoy se anunció un cambio en dicha alineación y se confirmó que Hatebreed estará reemplazando a los suecos de In Flames. Aquí pueden leer el comunicado al respecto:
Las entradas y los paquetes VIP limitados están disponibles en: http://metaltouroftheyear.com
El póster con las fechas y el tráiler pueden encontrarlos a continuación:
El video de In The Court Of The Dragon se estrenó en México pasadas las 11 de la noche del día 8 de julio. Pueden verlo a continuación:
El tema también se encuentra disponible en Spotify, Amazon y demás sitios de streaming. Pueden encontrar los enlaces oficiales aquí: https://trivium.lnk.to/itcotd
En una publicación de Instagram del director Ryan Mackfall podemos conocer más sobre la historia del video y pueden ver algunas fotos detrás de cámaras:
View this post on Instagram
He pasado los últimos 4 años profundamente sumergido en la investigación de HPLovecraft mientras lanzamos mi corto "Backwoods" y actualmente estoy escribiendo mi primer largometraje (que es una adaptación de otra historia de Lovecraft). Curiosamente, todo se sintió muy, muy apropiado, así que nos pusimos manos a la obra. Antes de que supiera lo que estaba pasando, llegó una pintura por correo de Francia… La obra maestra de Mathieu Nozieres, quien había construido un mundo dentro de una pintura de 1.5 x 1.5 metros. Era nuevo, pero parecía tener cientos de años. Tenía alma. Fue tan emocionante que estaba temblando mientras la desenrollaba, pero al mismo tiempo sabía que era un gran momento para crear algo (tal vez eran los vapores del barniz que Mathieu había usado, ja ja). El secreto lo rodeaba todo y dio cierto espionaje a nuestro funcionamiento interno. Avancemos 6 semanas hasta ahora y pueden juzgar los resultados (desde las ideas hasta las piezas finales). He visto algunos comentarios de personas que están confundidas acerca de la narrativa, y todo lo que puedo decir es que las respuestas están en todo el filme. Busca los nombres, busca pistas – hemos creado algo propio inspirado en algunos cuentos muy antiguos. No puedo darles más sobre esto, y esa es una escuela a la que realmente aspiro. Me gusta que la gente vea y vuelva a ver una historia mientras aporta sus propias ideas. Es una incubación de esos momentos en el automóvil con tus amigos después de haber ido al cine y todos compartiendo sus teorías. Es divertido y, en su mayor parte, eso es para lo que se creó el cine: para estimular el cerebro.
El éxito de este proyecto se debe principalmente a dos factores. El primero es el hecho de que Trivium nos permitió a mí y al equipo hacer exactamente lo que hacemos con una mínima interferencia; el continuo apoyo de la banda y su fe en mí como director es una lección de humildad y, sinceramente, es muy conmovedor. Con la mano en el corazón diría que esta fue la mayor libertad que he tenido en cualquier proyecto y los resultados hablan por sí mismos en ese sentido. La banda trajo la idea central a la mesa, y el equipo y yo la transformamos y la expandimos (en el filme y en el arte).
Siento que el equipo creativo que la banda tiene a su alrededor está más allá de lo que mucha gente se da cuenta… Esto me lleva al segundo factor: mi propio equipo. Este proyecto no existiría sin mi elenco y mi equipo, que trabajaron incansablemente para hacer todo lo posible para que las cosas sucedieran. En la parte superior de este tótem están @hurryupuniverse y @the_lorien_creative, quienes literalmente me ayudaron a construir el mundo tal como lo ven. Este es un momento en el que damos un paso adelante hacia una nueva posición para mostrar a la gente lo que se puede lograr cuando nos incorporan para crear mundos "parecidos a las películas". Todo lo que estamos haciendo es seguir los mismos procedimientos que hemos construido en nuestras producciones de películas dramáticas, excepto con la banda sonora de los devastadores riffs de Trivium.
Gracias a @mrarc99 y @wbbrown1, quienes juntos coronan a este equipo con su gran experiencia en la industria de la música; un par de chicos haciendo fluir una gran creatividad. Ojalá hubiera más palabras permitidas en esta publicación para hablar de todos, pero no las hay. Espero tener la oportunidad de hablar más sobre los procesos con más detalle pronto, pero por ahora esto es un simple agradecimiento a todos los miembros de mi equipo.
Siento que nos acercamos un poco más a lo que siempre quise y, como dijo un fan, ‘este video desdibuja la línea entre el cine y el video musical.’ Bueno, él resumió el sueño/objetivo desde el primer día. La cinematografía viene en muchos sabores diferentes, y no todos son del gusto de todos, pero estoy aquí para hacer lo que hago y me honra que a veces tenga la reacción que tiene ITCOTD. Esperen más pronto. Gracias, cuídense y les mando mucho cariño a todos los que nos han traído una palabra amable. BTS (detrás de escenas) hecho por @tomyoungphotography y Dan D’Silva.
Otra persona importantísima para Trivium que también aportó su granito de arena para el nuevo tema/video de Trivium fue nada más ni nada menos que el noruego Ihsahn (con quien Matt lanzará su futuro proyecto de black metal Ibaraki). De acuerdo a un tweet, él se encargó de hacer el intro y algunas capas en teclado:
New song and video from my friends in @triviumband ? Intro and some keyboard layers by yours truly ?@withregram • @matthewkheafy A tale of falsehoods, martyrs & madness. #InTheCourtofTheDragon https://t.co/VHRmPtiX7P
— Ihsahn (@Ihsahn_official) July 9, 2021
Debajo podrán ver lo que publicamos anteriormente respecto al estreno de ITCOTD:
Día 3 (7/julio/21) de teasers: Hoy temprano Trivium publicó un tráiler de video para In The Court Of The Dragon, título que nos da a entender que estarán estrenando nueva música. Acompañado de la frase “No more will the sun look down to illuminate the world. The ritual begins 07.09.21” (El sol nunca más mirará hacia abajo para iluminar el mundo. El ritual comienza el 9 de julio de 2021.), la banda solamente dejó eso en sus redes sociales. El video fue dirigido por Ryan Mackfall, con quien trabajaron para los videos de la era What The Dead Men Say.
Se especula que todo esto indica que el décimo álbum de Trivium está en puerta – sí, a pesar de que el disco previo apenas tiene poco más de un año de que salió (24 de abril). Este viernes sabremos más al respecto.
Pueden ver el video a continuación (por cierto, algo destacable también es el nuevo logo grupal, el cual pueden ver en las capturas de pantalla del tráiler localizadas al final de esta nota):
Día 4 (8/julio/21): Hoy la banda solamente subió esta imagen a sus redes sociales junto a la frase que pudo ser vista en el tráiler de ayer: “A tale of falsehoods, martyrs & madness.” Tomorrow. (“Una historia de falsedades, mártires y locura. Mañana.):
View this post on Instagram
Sin embargo, debido a la zona horaria, un usuario de Twitter publicó este screenshot (captura de pantalla) diciendo que ya está disponible el tema.
Algo más que pudimos indagar según lo que tuiteó otro usuario, es que de acuerdo a la página de iTunes de Trivium en Nueva Zelanda, In The Court Of The Dragon se trata de un corto (short movie) junto a la canción del mismo nombre. El tema tendría que estar disponible a partir de esta medianoche (hora local).
Tal como dijimos previamente, en algunas zonas horarias ya es viernes, y por lo tanto ya está disponible #InTheCourtOfTheDragon. Roadrunner Records Japan compartió a través de Twitter el artwork y el link oficial para escucharla (pueden escuchar un poquito en ese link). En nuestra zona horaria aún no se puede escuchar, pero estará disponible a partir de la medianoche (hora local):
View this post on Instagram
De acuerdo a los sitios japoneses de iTunes, Amazon y Mora JP, el tema tiene una duración de 5:09 minutos. Pueden escuchar un preview (fragmento) en este enlace.
No dice nada sobre un nuevo disco, pero suponemos que tendremos que esperar hasta mañana para saber más al respecto directo de la misma banda. Iremos actualizando esta nota conforme tengamos más información.
[Actualización: 9/07/21] El video y el tema de In The Court Of The Dragon ya se encuentran disponibles. Para encontrarlos, así como para saber más datos curiosos da click aquí.
[Actualización: 8/07/21] Se reveló el arte para In The Court Of The Dragon, ya que el tema ya está disponible en algunos países como Australia, Nueva Zelanda y Japón.
[Actualización: 7/07/21] Ver tráiler de video para In The Court Of The Dragon
Ayer anunciamos que Trivium publicó un teaser misterioso y que nos quedamos con la duda sobre qué es. Hoy la banda volvió a dejarnos en las mismas, pero ahora compartió un clip de video que muestra el mismo libro en la orilla del mar, el cual tiene el logo circular (y el que ya últimamente no había sido usado). También incluyeron el hashtag #ITCOTD, el cual posiblemente se trate de las iniciales del nombre de una canción (o lo que sea que vayan a anunciar). Pueden ver el video a continuación:
View this post on Instagram
Obviamente los fans ya comenzaron a especular sobre el significado del hashtag, así como a analizar detalles del video y además de la parte obvia que incluye la misma frase publicada ayer (imagen al inicio de esta noticia), también puede observarse el ojo de un dragón en una de las escenas si ven con detenimiento. Asimismo se ve una misteriosa mancha (¿parte del cuerpo del dragón?) y el logo circular de Trivium:
Paolo también publicó una referencia al dragón agregando un emoji del ser mitológico en su tweet:
#ITCOTD.. ? pic.twitter.com/tbsHQdJBhg
— Paolo Gregoletto (@TriviumPaolo) July 6, 2021
Aquí una mejor imagen del logo circular que les comentábamos:
Iremos actualizando nuestro sitio web y/o esta publicación conforme la banda saque más información.
[Actualización: 9/07/21] El video y el tema de In The Court Of The Dragon ya se encuentran disponibles. Para encontrarlos, así como para saber más datos curiosos da click aquí.
[Actualización: 8/07/21] Se reveló el arte para In The Court Of The Dragon, ya que el tema ya está disponible en algunos países como Australia, Nueva Zelanda y Japón.
[Actualización: 7/07/21] Ver tráiler de video para In The Court Of The Dragon
Hoy temprano Trivium publicó la imagen superior imagen en sus redes sociales acompañada de la frase: “The stars have died and the Heavens go up in flames.” (Las estrellas han muerto y los cielos arden en llamas). No tenemos ni idea de qué se trate, pero la mayoría de los fans piensa que es una canción nueva. Posiblemente poco a poco vayan revelando más detalles de eso, así que hay que estar alertas a lo que publique la banda.
En otras noticias sobre los chicos, el hangar está casi terminado, así que esa noticia también es algo relevante, ya que ese lugar será utilizado como cuartel de transmisiones en directo y más. ¿Será que su terminación tenga algo que ver con la noticia que lanzó Trivium hoy?
View this post on Instagram
Cambiando un poco el tema, ya les habíamos informado que Paolo y Alex estarían próximos a volverse padres (con sus respectivas parejas, obviamente) y hace unos días así fue. El primero quien recibió a su bebé fueron Paolo y Bianka. La niña se llama Evelina y nació el 22 de junio (aunque Paolo dio la noticia hasta el 23):
View this post on Instagram
A los dos días, es decir el 24 de junio, Alex y Christina Bent recibieron a su bebita Naya:
View this post on Instagram
Regresando al tema de la música, tal como les hemos dicho en nuestras publicaciones más recientes, Matt no deja de colaborar con diversos artistas, y en febrero publicamos en nuestro Facebook que realizaría un trabajo colaborativo junto a Mike Shinoda (Linkin Park, Fort Minor). Mike produjo el tema que se titula "In Defiance" y pueden escucharlo aquí o a través de su sistema de streaming predilecto:
Otro lanzamiento que realizó fue del track "Right Here Waiting" (featuring Richard Marx). Ése pueden escucharlo dando click aquí.
Matt & Corey se unieron a KHDK Electronics para lanzar al mercado su primer pedal signature, el cual se llama “Ascendancy”. El pedal estuvo limitado a solamente 333 unidades y se agotó en cuestión de horas. Pueden verlo aquí:
View this post on Instagram
Hablando de compañías musicales, Paolo recientemente se integró a Kiesel Guitars y estará tocando los bajos de esa compañía.
Y esto ha sido lo más relevante que la banda ha tenido en las semanas más recientes. No olviden seguirnos en redes sociales para noticias más actualizadas:
Twitter/Instagram: @trivium_mexico
Facebook: https://www.facebook.com/trivium.mexico