viridiana

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Dic 04, 2012
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“La primera canción de At The Gates que escuché fue ‘The Swarm’ y la forma en la que empieza esa canción – creo que es el sonido de un tren, como un tren en la distancia y los violines – simplemente evoca una tristeza épica porque siento que a través de viajar… digo, esto es algo raro debido al hecho de que todo lo que hago es viajar, pero me parecen tristes las terminales de tren, autobuses, aeropuertos, porque es cuando uno deja algo o a personas en ese momento en un periodo de tiempo y quizá nunca los vuelva a ver, y es raro pensar en eso. Así que cuando escuché ‘The Swarm’ por primera vez me hizo pensar en todas estas cosas al mismo tiempo, y luego cuando la canción inicia la lleva a un gran nivel, así que fueron todos estos aspectos visuales que recibí de la Escena de Gotemburgo que no recibí de nadie más.”

 

¿Álbum favorito del ‘Gothenburg Sound’ (Sonido de Gotemburgo)?

 

“‘The Jester Race’, es por eso que sentí apropiado usar esta camisa. Y de hecho no había podido encontrar esta playera y vi a un chico que la traía puesta en nuestro show como headliners en Roma y le dije a nuestro tour manager que luego del show lo buscara y le dijera que le daba lo que sea por esa playera, y pues tomé esa camisa de él.”

 

 

Nov 30, 2012
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“Recuerdo que la primera vez que escuché a In Flames – disculpen chicos – fue a través de Napster. Alguien me envió ‘Jotun’; eso fue lo primero que escuché y nunca antes había escuchado que la melodía se incorporara en algo tan pesado, adonde podía haber hermosos momentos en las guitarras y luego tal agresividad en la voz. A partir de ahí lo que hice fue ordenar todos sus álbumes, y ya una vez que me llegaron los CDs me deshice de los discos que había quemado y me quedé con los originales. A través de In Flames y At The Gates empecé a ver bandas también crecieron y aprendieron de su influencia o de las bandas de las que In Flames y At The Gates estaban influenciados y de ahí empecé a hallar esta abundancia de bandas que se mantuvieron escuchando otras cosas. Creo que el hecho de que no había oído antes ninguna de las bandas de Gotemburgo fue porque siempre traté a Trivium como una banda tradicional de thrash con quizá algunas influencias de death metal por el hecho de ser de Florida, así que realmente no había nada de melodía en lo que respecta a las guitarras – estaba más inclinado al thrash: lo ‘old-school’ de Testament, Slayer… Y las voces eran gritos monótonos – no tanto gritos sino como unos gruñidos. Cuando empecé a ver lo que sucedía con estas melodías complejas, y no me refiero a ‘complejo’ en la forma en la que era la música sino complejo porque había más de lo que hubiera escuchado antes, todo esto unido a esas increíbles armonías de guitarra que sonaban como a Maiden, pero con algo tan épico como extra debido a las escalas en las notas que quizá el folk sueco inspiró en estas bandas – supongo que tendré que preguntar a los guitarristas mismos cuál música folk en específico les inspiró estas melodías –, pero esto me activa algo en el cerebro y desde ese momento todo lo que escuchaba era de Suecia.”

 

 

Nov 27, 2012
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Gothenburg Sound Festival - Matt Heafy - Part 1

 

 

 

 

Traducción:

 

“Sin el sonido de Gotemburgo, sin Suecia, Trivium ni siquiera existiría, pero también múltiples movimientos en la música tampoco existirían. Es loco pensar en lo que pequeño que es Suecia como país y en la enorme influencia que tiene en el metal. A través de lo que entiendo y he aprendido de la escena de Gotemburgo del death metal melódico sueco es que las bandas estaban muy metidas en algunas bandas del New Wave Of British Heavy Metal (Nueva Ola del Heavy Metal Británico), incorporaron el death metal en ello – ya sea el death metal de la escena de Tampa Bay o la de Estocolmo – y algo del folk sueco, tomando esos ingredientes y algo de lo que escucharon en todo eso, y eso se convirtió en algo completamente único. Específicamente At The Gates e In Flames crearon tantos movimientos y tantas bandas que nunca hubiesen existido sin ellos en este círculo constante que sigue, y es muy interesante volver atrás y estudiar de dónde vienen estas raíces.”

 

Para más información sobre el Gothemburg Sound Festival y boletos visiten / For more information about the Gothenburg Sound Festival and tickets, check out:

http://www.gothenburgsound.com  &  http://www.facebook.com/GothenburgSoundFestival

 

 

Nov 09, 2012
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Source: NOTODDEN (WITH IHSAHN FROM EMPEROR)

 

 

In The Nightside Eclipse

 

Notodden, Noruega

 

El Black Metal siempre ha sido un género de música del que he estado enamorado apasionadamente. El misticismo que son las leyendas que rodean al género, los músicos, las bandas, e incluso el país donde el estilo ha encontrado su hogar son algo del misterio para aquellos no involucrados directamente con el Black Metal. Inclusive aquellos que no están dentro del género (ya sea porque “no le entienden” o no les gusta) están de alguna manera pendientes de lo que sucede con el Black Metal (pero usualmente mientras menos educación tengan en el género, mayor será el malentendido). Sónicamente – es sin duda una de las formas más extremas de la música; musicalmente – todos los miembros de las bandas son expertos con los instrumentos que tocan, teniendo un entendimiento sólido de exactamente cómo controlar el caos que crearían. Es difícil determinar precisamente la culminación de los estilos musicales que los “fundadores” originales del Black Metal escuchaban, pero uno puedo detectar la influencia de lo primero del NWOBHM (Nueva Ola del Heavy Metal Británico), Folk Noruego, Música Clásica, y algo de la pre-primera ola de bandas de Black Metal como Bathory; es difícil saber quién escuchaba qué cosa al momento de la verdadera concepción del género.

 

Sin volver a las mismas historias sangrientas que uno siempre pinta (aunque imposiblemente cautivadores), el Black Metal siempre me ha evocado sentimientos de algo más allá de los reinos de la normalidad: cuando uno lo escucha siempre es llevado visualmente a las eras vikingas o medievales más salvajes; eso no es muy diferente a estar inmerso en cuentos legendarios establecidos en el frío paisaje desértico de las tierras septentrionales cubiertas de nieve completamente extrañas y olvidadas. Las elecciones de las notas y los aspectos de la actuación siempre cruzaron las fronteras de lo que básicamente hacían los demás dentro del género del metal.

 

Mi amor por el Black Metal eventualmente engendró la idea de crear un proyecto musical alterno basado en los mismos valores iniciales del Black Metal Noruego: un proyecto envuelto en la anonimato – una aventura musical donde nadie sabría que era “yo”. Creo que la idea inicial se debió al hecho que el género del Black Metal usualmente cuenta con los fans con las mentes más elitistas; el tipo al que... bueno, básicamente no le gusta nada de lo que hacen los demás – y los que incluso rápidamente le darían la espalda a sus favoritos del género del Black Metal una vez que ocurre algún tipo de popularidad. Es esa mente cerrada de una pequeña fracción de los fans que yo inicialmente quería tratar de agarrar, pero un día me volví amigo de un nuevo mentor que me ayudaría a cambiar esa perspectiva a través de su influencia musical y artística.

 

Emperor es aclamada como una de las bandas más grandes del Black Metal de todos los tiempos tanto por fans como por la prensa – la considero la mejor banda de todas las que hayan agraciado el género. Y sin compromisos, Emperor siempre hizo lo que Emperor quiso. Una actitud del Black Metal permanecer “genuino” (“true”) y adherirse a la misma producción, manera de tocar, escalas, sonidos, imagen, y enfoque lírico – Emperor siempre estuvo un paso o diez adelante de la manada. En In The Nightside Eclipse ellos entregaron lo mejor de lo que cualquiera podría imaginar del estilo, pero con cada álbum que seguía – musicalmente se encontrarían nuevos ingredientes y texturas que eran diferentes a lo que cualquier otra banda pudiera comprender. Y esencialmente al estar en la cima con su disco Prometheus, Emperor terminó su carrera. En el mero pináculo de su carrera musical ellos terminaron el legado de lo que fue Emperor. Siento que esto es irónicamente otra cosa típica de Emperor que ellos hicieron por y para el género... en vez de permitir alguna vez un esfuerzo mediocre de ser producidos (no es que ellos hubieran hecho eso aún considerando no finalizar su carrera) – simplemente habían terminado como banda; preservando su leyenda.

 

Ihsahn hizo múltiples y diferentes proyectos simultáneamente y post-Emperor; creando álbumes solistas sorprendentes bajo su nombre – y fue cuando lanzó Eremita que una vez más quedé cautivado por la influencia musical de Ihsahn que ya estaba en mí. Cuando escuché Eremita, yo estaba re-descubriendo el género – Ihsahn una vez más combinó las cosas que nunca habrían tenido sentido juntas, pero hizo que tuvieran sentido cuando creó su propio sonido de composición. Pude ponerme en contacto a través de email con Ihsahn por medio de un amigo mutuo en Candelight Records; y sorprendentemente nos mantuvimos en contacto. Nos compartíamos uno al otro nuestra música favorita, películas, artistas, poetas y filosofías en general sobre la vida y la música – fue un intercambio creativo que nos dio diferentes perspectivas y pozos intelectuales de los cuales extraer cosas.

 

A través de nuestras conversaciones y la influencia de su nuevo disco, la idea del “proyecto” de Black Metal que yo tenía la intención de hacer tomó una nueva forma. Ya no estaba preocupado por lo que alguien pensaría de él – todo lo que quería hacer era hacer exactamente lo que sentía; los principios del Black Metal que aprendí de Ihsahn tenían sentido con esta actitud. A través de los siguientes meses, nos pasábamos ocasionalmente más cosas para que cada quien las chequeara, incluyendo los demos de Mrityu* (los cuales pasaba de ida y vuelta). La decisión estaba clara – cuando existiera un tiempo libre de Trivium, Ihsahn debería producir el disco de Mrityu.

 

En el tour invernal donde Trivium eran líderes de cartel, sucedió que había un viaje en transbordador para el autobús entre Helsinki (Finlandia) y Oslo (Noruega) – e Ihsahn y yo figuramos el modo de que yo volara de Helsinki a Oslo, luego tomara un par de autobuses para llegar a su ciudad natal en Notodden.

 

Una vez que terminé el show completamente vendido (sold out), me dirigí a un hotel en el aeropuerto, dormí entre 3 y 4 horas y volé a Oslo. No tengo mucha experiencia de andar en autobuses al ser de Florida (los autobuses son raramente usados por la gente en Orlando), pero eventualmente tomé el viaje de dos horas y llegué a Notodden. El paisaje en los últimos 15-20 minutos para llegar al pueblo te dejan absolutamente atónito – es exactamente lo que imaginas cuando piensas en el paisaje del Black Metal – digo, es el pueblo en el que Emperor creaba. ¿Nervioso? ¡Por supuesto! Estaba por conocer y pasar tiempo con uno de mis héroes más grandes de la música.

 

Llegando a la estación, me encontré con Ihsahn y nos dirigimos a buscar algo de comida (Ihsahn está bien enterado de lo loco que estoy por la comida). Notodden es un pueblo pequeño – hay una tienda de abarrotes y apenas y hay restaurantes, pero tiene un fondo natural único de cualquier cosa que haya visto antes. No cabe duda que si un músico fuera a crecer aquí – probablemente haría Black Metal. El frío en el aire, las montañas con bosques cubiertos de nieve en la distancia, y los grandes lagos congelados te hacen sentir como que estuvieras en Winterfell o en medio de tu búsqueda de Mordor. Comimos unos baguettes al estilo de Notodden (baguette con camaroncitos dulces, mayonesa, pepino, lechuga) y nos dirigimos a ver la Iglesia Stavkirke ubicada en medio del pueblo.

 

Ver una de esas iglesias noruegas en persona se sintió irreal. Esto pareciera algo raro a quienes viven fuera de los Estados Unidos, pero quienes viven en los Estados Unidos y han viajado al extranjero pueden notarlo – todo en los Estados Unidos es bastante nuevo; todo en Europa y el resto del mundo es más viejo; ver en persona una iglesia construida en el estilo clásico nórdico se siente como que uno estuviera en un parque de diversiones. Esta iglesia ha existido desde el año 1200 y es difícil comprender que varios de los artistas nativos y originales de Black Metal quemaron estos trabajos de arte (digo – incluso si no eres religioso, estos siguen siendo trabajos impresionantes de artesanía humana) – pero supongo que todo es parte de la evolución del Black Metal.

 

Las conversaciones que tuvimos a través del día ciertamente se redujeron a algunos de los momentos más grandiosos que he vivido en la música, pero me parece que éstos específicamente mejor los dejo en los momentos que existieron. Y no hay necesidad de decirlo – pero es siempre maravilloso el poder pasar tiempo con alguien que existe en el mismo estado mental que uno mismo.

 

La siguiente parada fueron los estudios Juke Joint – el estudio co-propiedad de Mnemosyne (la compañía de Ihsahn y su esposa) y donde pasa mucho de su tiempo creando. El estudio en sí mismo (el equipo, pruebas de sonido, etc.) fueron llevados desde Seattle varios años atrás por un músico expatriado; el equipo antiguo e instrumentos eran de un serio calibre. Ver los antiguos teclados Leslie y los inmensos y viejos compresores fue bastante alucinante para alguien que creció en la era digital de la grabación. Comimos nuestro almuerzo y charlamos del proyecto Mrityu, entre otras cositas; y con mucho entusiasmo pude indagar mis dudas sobre los inicios de Emperor. Las ideas de producción y las recomendaciones de instrumentación que tuvo Ihsahn… bueno… déjenme decirles – ese disco de Mrityu va a ser algo diferente a lo que ustedes o yo hayamos escuchado…

 

La siguiente parada fue el hogar de Ihsahn, donde pude escuchar algunos demos Iniciales e increíbles para su próximo disco solista, ver los discos de oro de Emperor, tocar algo de su equipo, y aprender el estilo de picking de Black Metal de Emperor. Yo pensaba que el picking de Black Metal se hacía de cierta manera… y aprendí del mismo hombre la manera en que las bandas nórdicas de Black Metal y Emperor lo hacen. Toqué el equipo que fue el tono de guitarra de Eremita e intercambiamos más ideas para el proyecto de Mrityu; Ihsahn me enseñó algo de la teoría musical en la que ha estado interesado recientemente (algunos conceptos teoréticos bastante intelectuales) – y pronto era hora de comer.

 

Realmente nunca antes pude ser capaz de tener una experiencia culinaria en Noruega – e Ihsahn ya sabía que siempre me voy a las especialidades locales; pude probar el queso de cabra al estilo noruego – y fue alucinante. Tiene una textura delicada, un sabor ligeramente salado al principio, luego al final sabe como a chocolate blanco. El espectro de sabores opuestos me recordó al auténtico mole mexicano (aunque no en el sabor, sino en lo relativo al contraste). Probé pâté de hígado localmente preparado, el cual fue delicioso, justo como me gusta. Ihsahn preparó entrecote con salsa béarnai (algo noruego bastante tradicional); papas rebanadas casi por completo y sazonadas con hierbas, mantequilla, aceite y otro tipo de queso local; y una ensalada con queso parmesano local,aceite y vinagre balsámico; junto a ello se sirvió mantequilla Noruega con especias. Pude probar un jugo de manzana nórdico hecho localmente y cerveza navideña con la cena. Fue absolutamente fantástico tener comida Noruega tradicional hecha por un buen amigo músico – la comida fue realmente fantástica; había pasado un mes desde que había comido algo hogareño, y fue mi primera vez probando comida hogareña Noruega. Después de la cena, probé un chocolate noruego tradicional que fue bastante grandioso también.

 

Una vez más – una gran conexión en la vida por medio de una gran comida; tuve el honor de que uno de mis héroes me abriera su hogar. Esto sin duda queda escrito en la historia como un momento legendario en mi vida. Nos despedimos y me dirigí a mi hotel. Siempre he dicho que Ihsahn es uno de los grandes en el mundo de la música, y esta fue una afirmación completa por el hecho de que él no es solamente una de las figuras más importantes del metal y es un increíble músico y artista conocedor – él es uno de los tipos más cool que haya conocido y estoy orgulloso y privilegiado de llamarlo mi “amigo.”

 

 

* Otros enlaces de interés:

 

- Matt habla sobre su proyecto alterno Mrityu + Álbum VI de Trivium

- Definición de Mrityu: Muerte, estar moribundo; muerte en la persona, el dios de la enfermedad. A veces: el dios del amor. [link]

 

Nov 07, 2012
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MKH – Acoustic set at Restaurant 2112, Gothenburg (Sweden)

 

[1 de noviembre de 2012]

 

El Restaurant 2112 (ubicado en Gotemburgo, Suecia) es propiedad de 2 miembros de In Flames: Peter Iwers & Björn Gelotte. La entrada al show acústico fue gratis, pero se les pidió a los asistentes que dejaran un donativo para una fundación que apoya a niños con cáncer. Para más información consultar aquí.

 

“Hallelujah” (Leonard Cohen)



“Dying In Your Arms”



“Harvest” (Opeth)



“Dawn Of A New Day” (In Flames)



“Hurt” (Nine Inch Nails / Johnny Cash)



“In Dreams” (Roy Orbison)



Footage from Solo Acoustic Gig at 2112



Álbum de fotos / photo album → https://www.facebook.com/media/set/?set=a.413894732011391.99553.134119693322231&type=3

Nov 07, 2012
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MKH Vulture TV

 

La traducción de lo más relevante de la plática la encuentran después del video:

 

 

 

  • - Al inicio Matt dice que está contento de volver al Reino Unido, ya que fue el primer lugar que recibió a Trivium como banda e incluso lo considera su “hogar.”

  • - Lo más reciente que ha escuchado en su iPod: “Blackwater Park” (Opeth), o “Drought” (Deathspell Omega).

  • - Lo más vergonzoso que alguna vez tuvo en su iPod: Comenta que antes sí tenía algo así y menciona que un par de temas de Kelly Clarkson.

  • - Comida británica predilecta: La comida tradicional, pero dice que ahora es más difícil encontrarla porque hay más restaurantes de comida rápida y eso le parte el alma. Comenta que fue a un restaurante en Glasgow donde pudo comer comida escocesa y británica.

  • - ¿Bob Esponja o Ren & Stimpy? Ren & Stimpy, ya que Bob Esponja no fue parte de las caricaturas de su generación. Dice que ni siquiera ha visto Bob Esponja y que eso es algo que viera su técnico de batería (que es más joven que ellos).

  • - Si estuvieras en otra banda que no fuera Trivium (pasada o actual), ¿cuál sería y por qué? Matt menciona que le hubiera gustado nacer en la época de los grandes compositores clásicos, como del calibre de Mozart. Confiesa que no sabe de teoría musical, pero que prefiere la música clásica por sobré otras cosas. Siente que el metal es un pariente lejano de la música clásica.

 

Preguntas de los fans:

 

  • - ¿Podrían lanzar el backing track de Of All These Yesterdays? “Si hiciéramos eso fuera algo aburrido porque es nada más una guitarra acústica para la mayoría de la canción, pero veremos qué se nos ocurre.”

  • - La compra más extravagante que ha hecho recientemente: “Es siempre la comida y a veces algunos cócteles caros.” Posteriormente menciona que cuando estuvieron de descanso hace poco hizo comida para una recepción que tuvo en honor a su hermana (quien se casó recientemente) y para la bienvenida y despedida de él (por sus tours con la banda); indica que compró ingredientes para hacer 100 empanadas a mano (explica lo que son las empanadas y el proceso para elaborarlas) y feijoada (un platillo brasileño típico) y que era una gran bolsa con los ingredientes necesarios para alimentar a 45 personas.

 

 

Nov 06, 2012
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Unas horas antes de que Trivium subiera al escenario del show en Londres, Jamie de Rocksins condujo una entrevista con Paolo Gregoletto en la cual discutieron técnica de bajo, los planes futuros para la banda, cómo les ha ido en el 2012 y mucho más. Los invitamos a que la lean:

 

Esta es la última noche de su gira por el Reino Unido antes de que dirijan al Continente Europeo. ¿Cómo les ha ido en comparación a los tours previos por el Reino Unido?

 

Paolo: Diría que éste ha sido uno de los mejores tours por el Reino Unido por un tiempo. Hace rato platicábamos cuando hicimos eso del “Salón de la Fama” (Hall Of Fame) para Rock Sound para Ascendancy y charlábamos de ese periodo de tiempo para nosotros y decíamos cómo este tour ha sido un resurgimiento para nosotros. Una gira completamente sold out (vendida) en el Reino Unido; han pasado un par de giras desde que eso sucedió. No es que no nos haya ido genial en el pasado par de giras, pero venir y de plano hacer eso...

 

¿Entonces todos los shows fueron sold out?

 

Paolo: ¡Sí! Todos han estado completamente vendidos y la audiencia ha sido una mezcla genial; hemos estado viendo chicos que han estado con nosotros desde el principio, pero también estamos viendo a chicos realmente jóvenes otra vez y pensar que una gran parte de eso tiene que ver con el Download. Esa actuación para nosotros este año fue un caso de que todo funcionó, ya que los festivales pueden ser ventajosos o no porque hay tantas cosas que pueden salir mal, el clima puede arruinarlo y uno no tiene control sobre eso. Nos fue tan bien a nosotros y estar de vuelta en el escenario principal... todo pasó correctamente y creo que esos tipos de actuaciones y festivales te dan un nuevo influjo de fans jóvenes. En su mayoría son chicos jóvenes que van a acampar y experimentar eso por primera vez y es así como uno llega a tanta gente nueva.

 

Supongo que ustedes están en el punto donde casi están llegando a una segunda generación de fans...

 

Paolo: ¡Sí, eso es una locura! Digo, estamos conociendo bandas que dicen que Ember To Inferno y Ascendancy fueron álbumes que los influenciaron, ¡y son bandas que tienen contrato discográfico! Eso es casi alucinante porque ni siquiera tenemos 30 años de edad.

 

Sí, ustedes están bastante jóvenes...

 

Paolo: Sí. Es cool, supongo que es porque empezamos jóvenes; cuando estábamos grabando Ascendancy Matt y yo teníamos 18, así que ver a estos chicos en bandas que apenas y tienen como 20 años y diciendo que Trivium ha sido una influencia, es realmente un honor. Y sí hombre, ha sido un gran año para nosotros. Hemos ido de gira con tantas bandas buenas, hemos ido en giras como banda de apoyo y hemos dado duro en los Estados Unidos, lo que siempre había sido una prioridad para nosotros. ¡Nuestra tierra es bastante difícil, así que hay darle duro! Pero hemos hecho un buen progreso y estamos realmente contentos con la situación en la que estamos en este momento y cómo ha sido recibido el álbum y estoy bastante ansioso de lo que sigue y la música que hemos estado componiendo.

 

¿Les fue bien durante la gira del Trespass America en Estados Unidos?

 

Paolo: ¡Fue increíble! Los chicos de Five Finger Death Punch son realmente buenos, ellos tuvieron una idea realmente buena y sí que los respeté por eso. Son una banda a la que le está yendo bastante bien en la radio de los Estados Unidos y sé que a ellos los presionaron a que pusieran más “radio rock” en la mezcla, pero ellos hicieron lo opuesto, no sólo a nosotros y Killswitch – que por nuestra propia cuenta nos puede ir bien en los Estados Unidos – sino incluyeron también a God Forbid, Battlecross, Emmure. Ellos hicieron algo realmente ecléctico, pero tratando de incluir algo de metal underground también y fue algo cool de parte de ellos hacer eso, ya que le dieron una plataforma más grande a algunas de estas bandas para dar a conocer su música si es que no están en la radio. Nosotros estamos en algo intermedio; de repente nos ponen en la radio, pero no somos una banda de radio.

 

Sí, ustedes no son Shinedown, por ejemplo...

 

Paolo: Sí, y no lo digo como algo negativo, pero no somos una banda que haya cruzado totalmente en ese mundo. Es necesario llegar a las masas en los Estados Unidos, eso es lo que vende discos allá, es la radio. Five Finger, ¿éste es qué?, su tercer disco de oro y la radio realmente hace eso. Pero cuando nosotros y Killswitch nos ponemos frente a un público que tal vez no vaya a Mayhem regularmente o al Ozzfest en el pasado, y que les guste nuestra música y les guste la agresión. Ellos encuentran ese tipo de música a través de diferentes canales, así que fue un tour genial para nosotros. En Europa los festivales fueron grandiosos y realmente hemos logrado buenos resultados en Europa. Nos ha llevado un tiempo; el Reino Unido obviamente nos recibió bien desde Ascendancy, y se ha ido construyendo eso en el resto de Europa con In Waves.

 

¿Comenzaron esta época de festivales con Rock Am Ring?

 

Paolo: No, fue Wacken... no, espera, eso fue el año pasado. Sí, fue Rock Am Ring al comienzo.

 

Recuerdo que recibí un email que decía que su actuación se estaba transmitiendo en Internet, así que la puse y parecía que ustedes estaban que ardieron con las actuaciones en los festivales este año.

 

Paolo: Esa actuación por poco y no se efectuaba porque nuestro equipo estaba decomisado en la aduana y no lo recibimos sino hasta una hora antes del show, y había gente diciendo “oh, ustedes pueden usar equipo rentado.” Es una cosa si fuera algo simple, pero con las guitarras es otra cosa; si alguien me da un Rickenbacker no voy a estar necesariamente cómodo tocándolo. Afortunadamente nuestras cosas llegaron y tocamos porque esa fue una actuación crucial para nosotros.

 

Supongo que ese tipo de problemas afectaría bastante a Nick también.

 

Paolo: Con Nick no es tan malo, ya que él renta kits cuando vamos a lugares como Australia o Japón, así que no le va tan mal [ríe]. Llevamos todas nuestras cosas con nosotros, usamos Fractals para todas las guitarras que van directas, así que es más simple. ¡Pero cuando eso no está ahí, no es tan simple!

 

Basados en lo que dijiste hace unos minutos, ¿crees que éste ha sido un mejor tour para ustedes que el de Defenders Of The Faith?

 

Paolo: Creo que la alineación encaja tan bien con nosotros en este tour. Eso es lo que los chicos me han estado diciendo; digo, personalmente me encanta que las carteleras sean muy eclécticas pero a muchos chicos les gustan ciertas cosas y quieren ver eso junto. A los chicos que les gusta As I Lay Dying fácilmente les puede gustar Trivium y viceversa, y lo mismo con Caliban. Upon A Burning Body, ellos podrían ser una banda más nueva, pero todos estamos cortados por la misma tijera y tenemos una agresividad similar y obviamente algunas partes tienen más melodía que otras, pero todo encaja muy bien. Pero la gente se está llevando un buen show, cada banda es increíble. No es que el Defenders Of The Faith no haya sido sorprendente, pero siento que éste es incluso mejor. La cosa es que hemos tenido tan buenas alineaciones y yendo antes del DOTF tuvimos a Whitechapel y Chimaira.

 

Vimos ese tour en el Koko; fue increíble.

 

Paolo: Sí, y me parece que este tour quizá tiene una alineación similar a esa, a diferencia del Defenders Of The Faith. Nosotros e In Flames le intercambiamos; In Flames fueron líderes de cartelera en Europa. Y elegimos la alineación basados en cosas diferentes. Ghost son increíbles, pero comparándolos a nosotros es como comparar el día a la noche. Creo que fue bastante cool que pudimos hacer eso y salir con bandas como esas, a diferencia de este tour.

 

¿Una vez que termine su gira europea se tomarán algún tiempo libre o se irán directo a grabar el próximo álbum?

 

Paolo: Sí, quizá tengamos libre mes y medio, que tal vez no le parezca mucho a la gente, pero es bastante. Queremos entrar de lleno y ya tenemos las ideas. Estábamos hablando de eso hoy y tenemos tantas canciones que no hay manera de poder grabarlas y escribir letras para todas esas canciones, así que estamos ideando un plan de ataque. Mientras estamos finalizando esto, estamos balanceando ambas cosas de alistarnos para el disco y terminar con fuerza en este álbum, y así es como sucede siempre en el mundo de Trivium, que todo pasa al mismo tiempo.

 

Ustedes siempre están tratando de estar dos o tres pasos adelante de donde en realidad están.

 

Paolo: Sí, mientras se hace una cosa, así que es un acto de malabarismo. Pero después de un par de álbumes uno comienza a ver lo que funciona.

 

Una vez que comiencen a grabar el álbum, ¿irán directo hasta terminarlo, o harán lo que hace Metallica y tomarse un descanso a la mitad para tocar en algunos festivales o algo así?

 

Paolo: No estamos en la posición de simplemente tomarnos el tiempo para ir a festivales. Uno necesita ir de gira estratégicamente. A veces ir de gira sin haber sacado un álbum no tiene sentido, ¿sabes? Este es el fin del ciclo para nosotros, pero tuvo sentido para nosotros hacerlo porque tuvimos un montón de territorios donde no habíamos hecho nada como líderes de cartelera. Especialmente en Europa, donde no habíamos hecho un headlining tour desde el 2007, así que era hora de regresar.

 

Wow, eso sí que fue bastante tiempo.

 

Paolo: Sí, y como al álbum le ha ido bien particularmente aquí, era lógico que dijéramos “vayamos” y continuáramos con todo lo que habíamos hecho.

 

Y no perder el momento.

 

Paolo: Sí, y de hecho hasta rechazamos algunas giras que estábamos planeando hacer luego de este tour, pero sentimos que necesitábamos cortar aquí y comenzar el siguiente disco. Nos daremos un pequeño descanso luego del siguiente disco, quizá un mes o dos, pero va a ser mientras hacemos las fotos y preparamos el arte.

 

Eso nunca se detiene...

 

Paolo: No, nunca. Preferimos que sea así. Cuando voy a casa, como cuando estuvimos libres durante tres semanas, y ese fue el descanso más largo del año, y realmente lo disfruté pero es muy difícil para mí pararle. Trivium y la música son mi vida, así que no me parece un deber el componer música o irme a Internet a responder preguntas para los fans; yo lo disfruto.

 

Bueno, eso es bueno porque cuando uno no lo disfruta es probablemente hora de irse.

 

Paolo: Totalmente, eso es cuando es hora de “darle cuello.” No quiero experimentar nunca eso y no veo que vaya a suceder. Amo hacer esto. Uno debe estar agradecido de tener la oportunidad de ir de gira y hacer este tipo de cosas. Si no te gusta o no le pones el empeño desde el principio, lo mejor es pararle. Simplemente se pondrá peor. Digo, los viajes son difíciles; especialmente para la gente que tiene familias es realmente duro, pero si amas lo que haces, entonces los sacrificios de estar lejos de casa valen la pena.

 

Definitivamente, todos estamos conscientes de que no es la vida más fácil para aquellos con familias.

 

Paolo: No, puede ser bastante difícil. Afortunadamente yo no tengo una familia que me ate o algo y por lo que puedo ver, eso se quedará de esta manera. La banda es lo primero y es mi mayor prioridad.

 

Hablemos por un minuto del chico que está allá en la esquina (Nick Augusto)...

 

Paolo: ¡Él es un tonto! [ríe]

Nick (que no estaba poniendo atención): ¿Eh?

Paolo: [ríe]

 

Cuando todo pasó con Travis, debido a tu relación existente con Nick, ¿fue que primero pensaste en ir con Matt y Corey y decirles que le llamaran y vieran lo que sucedía?

 

Paolo: Estábamos en algo así como un dilema porque teníamos un tour por venir y nos quedaban como dos semanas para conseguir a alguien. Digo, uno podía ir y pedirle a un tipo como Gene Hoglan que se aprendiera el set, y probablemente se lo hubiese aprendido en un día y estoy seguro que lo hubiese logrado y hecho fácilmente, pero para mí fue siempre importante que tuviéramos a alguien que no fuera...

 

¿Alguien contratado?

 

Paolo: No solamente alguien contratado, sino alguien que tuviera mucha historia y que se convirtiera en algo como “Trivium, presentando a...” Quería a alguien que pudiera traer algo nuevo a la banda, un rostro nuevo. Alguien con quien la gente no estuviera familiarizado. No hubiera sido tan arriesgado si no hubiese sucedido dos semanas antes (del tour). Así que mencioné a Nick y les dije “Oigan, confíen en mí, él puede hacerlo.” En ese punto nadie lo había escuchado tocar las cosas que estábamos haciendo, pero simplemente supe que él podía hacerlo. ¡Y pues llegó y se aprendió el set y eso fue todo!

 

¡Y aquí estamos!

 

Paolo: ¡Sí! Todos confiaron en mi juicio y afortunadamente funcionó [ríe]. Con cosas así, a veces supongo que es obra del destino que funcionen de esa manera. Obviamente cuando tocamos con Travis antes no estaba pensando quién podría reemplazarlo, pero cuando finalmente pasó yo dije “correcto, estamos en este momento, tenemos que hacer algo.”

 

Una pregunta un poco fuera de contexto; yo asistí al show para su club de fans en The Borderline (en Londres) hace unos años y durante ese show un chico le pidió matrimonio a su novia en el escenario…

 

Paolo: ¡Sí, él está aquí!

 

¡Wow, increíble! ¿Ha vuelto a pasar algo así en cualquier otro de sus shows?

 

Paolo: ¡Sí! Creo que pasó en Perth (Australia). No hace mucho alguien preguntó si podía hacer la petición y creo que eso lo arreglaron con el festival. No sé si fue en el escenario pero fue ahí en el show, creo que en un lado del escenario o algo así. Definitivamente nos han pedido hacer eso un par de veces. De hecho, algunas personas nos han pedido que toquemos en sus bodas y supongo que si tuviéramos el tiempo libre y estuvieran dispuestos a pagarnos a nosotros y a nuestro equipo para que voláramos, ¡entonces eso sería una opción!

 

Bueno, si la gente tiene el dinero para ese tipo de cosas…

 

Paolo: Sí, quizá ese fuera nuestro nuevo lado venturoso,“ Trivium, la banda que toca en bodas.” [ríe]

 

Estoy seguro que ustedes fueran una banda de bodas realmente cool

 

Paolo: No fuera malo, estoy seguro, ¡quizá más adelante podamos hacerlo!

 

Hablé con Corey en el Defenders Of The Faith en Brixton y me estaba diciendo que desde su gira con Dream Theater el año pasado ustedes se han vuelto más serios cuando practican, ¿tienes algunas recomendaciones para bajistas aspirantes por ahí para lo que deberían hacer en términos de práctica?

 

Paolo: Uno realmente tiene que dominar los aspectos fundamentales del bajo y mi mejor consejo para los bajistas es que si te gusta el metal, lo mejor que puedes hacer es explorar otra música porque en el jazz, funk, motown, encontrarán algunas de las líneas de bajo mejor escritas. No me importa si eres un tipo al que le guste el death metal, antes de comenzar a tratar de tocar arpeggios debes aprender groove y el llevar el ritmo con un baterista.

 

¿Blues de doce compases y cosas así?

 

Paolo: Sí, esas cosas te hacen un músico sólido y más. Después cuando puedas hacer todo eso y tocar con precisión con una banda y un baterista, entonces puedes ir al siguiente paso, y la improvisación es una gran cosa. Una cosa que uno de mis instructores siempre me hizo hacer fue improvisar solos a un chart de acordes que él me diera. Pero no era un estilo fijo, sino que me daría los acordes con diferente sentir, o sería algo de una cinta o un CD y luego me daba diferente sentir de la progresión del acorde tocada en diferentes estilos de música y que me hiciera pensar algo fuera de lo ordinario. Uno aprende que son las mismas notas, pero el sentimiento es una gran parte de esto. El sentimiento puede cambiarlo de ser una canción de blues a algo latino, y eso es importante como bajista. Como bajista estás en ambos mundos, estás melódicamente en línea con las guitarras pero estás encerrado rítmicamente con la batería y se tiene que dominar ambos para que sea considerado algo bueno.

 

¡Gracias! Esperamos que muchos bajistas tomen en cuenta tu consejo.

 

Paolo: Definitivamente, hombre; simplemente hay que ir construyendo el estilo de tocar bajo progresivamente y no comenzar con las cosas más rápidas y alocadas; eso vendrá con el tiempo. Inclusive para mí mismo, he aprendido que a veces es mejor ser simple y entender a tu instrumento y cómo encaja con la banda en cuanto al sonido. Eso es todo lo que importa.

 

Una última pregunta: ya que hemos dicho que irán a grabar pronto; ¿crees que en un año el próximo álbum ya habrá salido y ustedes estarán de gira otra vez? ¿Adónde ves a Trivium en doce meses?

 

Paolo: ¿Doce meses? Definitivamente estaremos de vuelta en lo que respecta a los tours de nuevo. Podría ser aquí, no estoy seguro, es difícil decirlo. Europa va a estar definitivamente en el mapa; sé que quizá en agosto vamos a tratar de hacer algunos festivales al final de la temporada de festivales. Eso es lo que sé por ahora pero realmente nada está confirmada.

 

Una cosa que he notado es que con el último par de álbumes la última gira en el ciclo del álbum siempre parece ser en el Reino Unido, o el Reino Unido al menos ha sido parte de ella, ¿es eso a propósito, o es solamente la manera en que resulta?

 

Paolo: Íbamos a terminar en los Estados Unidos. Íbamos a hacer algunos shows como headliners allá y ése es el tour que cortamos porque realmente queríamos entrar al estudio y hacer este nuevo disco y simplemente sucedió que el Reino Unido y Europa fueron a lo último. Pero siento como que encaja más, el Reino Unido fue primero para nosotros y siempre nos aseguramos que sean una prioridad y Europa también. Es muy, muy importante para nosotros venir aquí.

 

Nov 03, 2012
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Entertaim.net – Interview with Matt Heafy

Por: Dennis Rowehl

Foto: Mo Ziegert


Siendo de Florida y ahora estás aquí en Alemania, ¿qué tanto te toma acostumbrarte al clima de acá?

“He estado viniendo por años, así que es algo a lo que estoy acostumbrado y no hace tanto frío como va a estar en Escandinavia. El tour en Alemania es bastante bueno porque esta vez son shows completamente vendidos (sold out), al igual que en Reino Unido y Francia. Ha sido un tour muy exitoso.”

 

Cuando andas de gira, ¿parrandeas mucho o te concentras en la música, las cosas nuevas, o sales a conocer gente y eso?

“Uno no puede salir de fiesta así simplemente, digo, si no eres el cantante creo que puedes y sobretodo si eres un cantante legítimo; no conozco a muchos cantantes que puedan hacerlo, pero para mí, la manera en la que tengo que vivir en las giras – debido a la cantidad de shows que tenemos – es que tengo que ser muy estricto conmigo mismo. No puedo beber si tengo show al día siguiente, no puedo comer 3 horas antes del show o 3 horas antes de ir a la cama, solamente para asegurarme que la voz sea perfecta. Me gusta ir a ‘turistear,’ me gusta mucho hacer lo que hace la gente local, me gusta comer y tengo un blog culinario www.kiichichaos.com dónde pongo los relatos de mis comidas alrededor del mundo y como todo lo que sea tradicional. Hoy fui a Claudio’s, que es como un sauna tan grande como este lugar y hay cuartos de vapor y saunas, estuve como 3 horas.

Cada cantante es diferente. Hay algunos chicos por ahí que pueden fumar cigarrillos y no calentar su voz y cantan perfectamente, pero yo no puedo y tengo que vivir muy saludablemente en las giras: hago mucha yoga, me ejercito mucho, como bien y no parrandeo mucho si es que hay show al día siguiente. Tal vez no sea muy emocionante para las otras bandas que digan ‘A este tipo no le gusta parrandear,’ pero la diferencia es que nosotros podemos hacer 272 shows para promover un álbum y puedo estar de gira al menos de 6 a 11 meses en un año y tocar perfectamente en cada show.”

 

Se vienen las elecciones en los Estados Unidos. La pregunta obligada es: ¿Obama o Romney?

“La cosa con los Estados Unidos es que el país está completamente dividido: hay tantos liberales como conservadores, y no hay nada en medio; creo que nunca había estado tan dividido. Es bastante molesto que la gente no entiende a lo que se refiere ser presidente y solamente ven a lo que se refiere el término: ‘Oh, soy Republicano, solamente apoyo lo Republicano,’ o viceversa. Estados Unidos está dividido. Miremos nada más las aerolíneas: Tenemos Primera Clase, Clase Ejecutiva Premier, Clase Ejecutiva esto… Todas estas ‘clases,’ y siento que es igual con la política. Mucha gente critica a Obama y le dice que no ha hecho lo suficiente, ¿pero cómo limpias 8 años del gobierno previo en la mitad de tiempo? Es algo difícil. Hasta nuestros fans están divididos, es increíble. Yo ya mandé mi voto de ausente y espero que pase lo mejor. Es una pena que haya tanta división en los Estados Unidos. Si no tuviéramos ese sistema de ‘Demócratas’ y ‘Republicanos’ y que los candidatos dijeran sus creencias, creo que funcionara mejor.”

 

Última pregunta: La historia más rara que te haya sucedido estando de gira.

“No voy a decir la ciudad porque no quiero darle créditos a esta gente. Hace un par de tours Paolo, nuestro manager y yo íbamos de regreso de cenar en este pueblo, y nos topamos con un grupo de 6 a 8 chicos y uno de ellos se me puso al tiro y me dijo ‘¿Y ustedes qué? ¿Muy rock stars o qué?,’ y le dije que no queríamos problemas, pero luego volteo y veo que nuestro manager tenía sujeto a un chico porque éste le dijo que lo iba a matar, y en lo que volteé uno me golpeó en la cara lo más duro que puedas golpearme y después más chicos salieron corriendo por la calle y nos persiguieron y este chico nos enseñó su arma y nos dijo que nos iba a matar, y pasó lo del golpe en la cara, luego nos encontraron por nuestro autobús, le rompieron la clavícula a nuestro manager, llegó la policía… Afortunadamente estuvimos bien, pero el hecho de que algo así pasó sí que da miedo, pero lo que desanima más es el hecho de que haya gente dispuesta a hacerle eso a otros seres humanos sólo porque están aburridos o por la razón que sea. Fue muy desafortunado. Y no, no fue en Alemania, aunque nos han pasado cosas raras aquí también, y no quiero molestar a nadie con estas historias. A veces los humanos podemos comportaremos como animales, luego de todo por lo que hemos pasado. Esa fue una decepción de la humanidad para mí.”

 


Oct 31, 2012
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GUERREROS EN EL CAMINO: Trivium VS Killswitch Engage

 

2 bandas, cuatro guitarristas y 10 años de ir de gira por el mundo – ¿pero quiénes de estos sobrevivientes del metal son los verdaderos guerreros del camino?

 

Source / Fuente: Total Guitar #233 [noviembre 2012]

Por: Rob Laing. Fotos: Adam Gasson.

 

Aquí tenemos a dos equipos de guitarristas que saben todo el duro camino que conlleva al éxito. Ellos han enfrentado los estrechos escenarios de bares, estadios cavernosos, puestos de apoyo y estatus como líderes de cartelera; apatía, adulación, ridículo e incluso acosadores en su búsqueda por la gloria del metal. Ahora, deben enfrentarse los unos a los otros. Después de más de una década en el negocio, Adam Dutkiewicz y Joel Stroetzel de Killswitch Engage, y Matt Heafy y Corey Beaulieu de Trivium son compañeros de armas – guerreros en el camino. ¿Pero quién es el más grandioso? Nos esperan historias de guitarras destrozadas, carne de caballo y embriaguez extrema en el escenario. Tres, dos, uno...

 

Trivium VS Killswitch Engage. ¡PELEA!

 

PRIMERA RONDA: PROBLEMAS CON EL EQUIPO

 

¿Cuál ha sido el peor contratiempo con el equipo que has tenido en el escenario?

 

Adam Dutkiewicz: “Hace un par de días. Sudé tanto que mi guitarra simplemente dejó de funcionar.”

Adam: “Así es como sudo yo – es asqueroso.”

Corey Beaulieu: “Hemos tenido un par de shows donde nos hemos quitado nuestras guitarras, las recargamos ligeramente y luego los cabezales se rompieron.”

Matt Heafy: “Me quité mi guitarra y quería verme cool caminando sin mi guitarra, el bombo de la batería hizo ‘boom’ y vi a la audiencia [mirando atónita] y la guitarra se había caído y el cabezal se había roto.”

Corey: “De hecho toqué el resto del tour con la mía porque tenía una contratuerca dañada. ¡No podía cambiar las cuerdas!”

 

¿Cuál ha sido la mayor cantidad de tiempo que han tocado con el mismo set de cuerdas estando de gira?

 

Corey: “En el [tour] Ozzfest 2005 teníamos un técnico de guitarra con nosotros y terminamos enviándolo a casa. Faltaban dos semanas y media para que terminara el tour, y un día intenté cambiar las cuerdas y éstas no dejaban de enterrase en mis dedos. Yo estaba sangrando. Odio cambiar las cuerdas en una Floyd Rose. Así que toqué como dos semanas con el set después de cambiarlas. Pero solamente teníamos un set de 25 minutos.”

Joel: “A lo máximo tres o cuatro días.”

Adam: “Un día. Sudo mucho.”

 

GANADOR: TRIVIUM

 

SEGUNDA RONDA: PRUEBA DE GUSTO

 

¿Cuál ha sido la peor cosa que hayan comido estando de gira?

 

Corey: “Langostas, en Japón.”

Matt: “Aunque para mí esas supieron bien.”

Corey: “Para mí sabían a culo.”

Matt: “¡¿Qué?! Eran crujientes y saladas y dulces – con salsa de soya. Fue increíble. Soy aventurero con la comida, pero la única cosa que no me ha gustado fue el calamar crudo, marinado con sus propias entrañas con salsa kimchi – sabía como estar lamiendo el respiradero de una ballena.”

Joel: “Creo que ya les ganamos – nosotros de hecho comimos ballena.”

Adam: “Es la puta peor cosa que me haya metido a la boca. Y eso que he metido muchas cosas a la boca.”

Joel: “Fue eso o caballo. Uno de nuestros compañeros estaba tan molesto que dijo: ‘Eso está mal, hombre. El caballo es una criatura majestuosa – ¿qué haces comiendo eso?’”

Matt: “Comimos caballo crudo en Japón. El caballo crudo es realmente bueno.”

Corey: “Yo no pude comer el caballo porque mi hermana entrena y es dueña de caballos...”

Adam: [Con voz siniestra] “¡Oye hermanita! ¡Estoy cenando caballitos!”

Matt: “Lo comimos en ese restaurante de Lost In Translation (Perdidos en Tokio)... Solamente perdonamos comer caballo en un país que condone comer caballo.”

 

¿Cuál ha sido el curry más picante que hayan comido estando de gira?

 

Joel: “El más picante ha sido el de Curry Hell...”

Adam: “Está en Newcastle y fue al que nomas le di tres mordidas y estaba literalmente abatido. No voy a presumir, pero realmente me gusta la comida picante, pero esto no era comestible. No pude comer esa cosa – ni me pude acercar.”

Matt: “Yo comí un phaal en Curry Mile en Manchester.”

Adam: “Cada que voy a un restaurante indio pregunto si tienen phaal. Me gusta el dolor. Me gusta disfrutar la comida dos días seguidos: una vez que entra y una vez que sale.”

Matt: “Nunca me ha pasado ese malestar cuando sale. He escuchado que es realmente pesado, pero nunca me pasa por alguna razón.”

Adam: “En un disco tenia una sesión de mezcla con Andy Sneap. Estuve comiendo phaals diario por dos semanas. Al final pensé que tenia que ir al hospital porque me dolían los riñones cada que iba a cagar. [Gráficamente re-actúa la escena para nosotros]. Fue como parir un cuchillo.”

 

GANADOR: KILLSWITCH ENGAGE

 

TERCERA RONDA: SIRVIENDO EL APRENDIZAJE

 

¿Cuál ha sido la peor experiencia que tuvieron como banda de soporte?

 

Adam: “Hay cosas que probablemente no debería decir. ¡Podría poner al descubierto a un millón de bandas, pero no voy a hacerlo!”

Corey: “Hicimos un tour con una banda muy cool, son chicos realmente buena onda, y no tuvo nada que ver con ellos sino la situación. Hicimos una gira en Canadá en medio del invierno con Dillinger Escape Plan. Fue antes de que sacáramos nuestro primer disco con Roadrunner, así que nadie sabía quiénes eramos. Estábamos yendo de gira para recaudar la experiencia y darnos a conocer. Ni siquiera había escuchado de las otras bandas...”

Matt: “Fueron Dillinger Escape Plan, Read Yellow, The End y Trivium.”

Corey: “Estábamos tan fuera de lugar. La gente nos odió. Adondequiera que tocábamos, la multitud se ponía a 20 pies del escenario...”

Matt: “Hubo un show donde ellos se sentaron en el suelo y voltearon hacia el otro lado.”

Corey: “Estábamos a -20°C y estábamos durmiendo en nuestra van en los estacionamientos. El otro problema fue que pensamos que era una buena idea quitar los asientos para que pudiéramos dormir mejor y solamente pusimos colchonetas en el suelo. Tratar de meterse en esa van con zapatos sucios y con nieve... fue un desastre y estaba helado. Algo bastante miserable.”

Matt: “Eso apestó.”

Joel: “Nos fuimos con In Flames en una van. Fue un tour de dos semanas que abarcaba el mercado mayor en los Estados Unidos. Cada noche viajábamos 10 horas. Amo a In Flames, pero eso estuvo pesado. No por los shows, sino por los viajes.”

 

GANADOR: TRIVIUM

 

CUARTA RONDA: CONTROL DE LA AUDIENCIA

 

¿Cuál ha sido el encuentro más tenebroso que han tenido con fans estando de gira?

 

Adam: “El tipo con cartas de amor. Eso sí que estuvo jodido.”

Corey: “Lo peor que nos ha pasado con fans hostiles fue en el Club 9:30 en [Washington] DC, siendo teloneros de Lamb Of God. Estabamos tocando y rockeando, y luego miré y vi que todos estaban ahí con los brazos cruzados. A Paolo le valió madre; se sentó en la tarima donde va la batería y siguió tocando el bajo todo el tiempo.”

Matt: “A mí me estaba esperando un chico. Fue en los días donde supongo que la gente no nos veía como metal, aunque lo fuésemos. Me estaba esperando en la van, en un callejón y me dijo, ‘Buen show, James Hetfield.’ Creo que quería pelear conmigo porque odiaba mucho a mi banda. También fue en el Club 9:30.”

Corey: “Estamos afuera tratando de refrescarnos y esta gente anda diciendo ‘¡Vete al carajo, hombre!’ Luego uno va al autobús al final del show y en cuanto sales, hay cuatro o cinco de ellos poniéndose hostiles.”

Matt: “Ahora si vamos de gira con Lamb Of God, la gente ama a ambas bandas. Creo que es porque tenía cabello corto en ese entonces... Oh.” (Al parecer se da cuenta que otra vez tiene el cabello corto)

 

¿Cuál ha sido la cosa más memorable que un miembro de la audiencia les haya gritado?

 

Joel: “Cuando estábamos abriendo para Slayer, alguien en la multitud gritó ‘Una más’ después de nuestra primera canción.”

 

[Todos ríen]

 

GANADOR: TRIVIUM

 

 

QUINTA RONDA: TERROR EN EL ESCENARIO

 

¿Cuál ha sido el show más extraño en el que hayan tocado?

 

Corey: “Tocamos en una bolera (donde se juega boliche)...”

Matt: “AMF Bowling Alley en Grand Rapids, Michigan.”

Corey: “Pudimos jugar boliche todo el día, luego tocamos en el bar que está junto a la bolera.”

Matt: “Hamburguesas con queso, boliche y alrededor de 45 a 50 personas.”

Joel: “¿Cuál fue ese lugar donde tocamos en Carolina del Sur? ¿El lugar ese de Jimmy Buffet? No había nadie en el show.”

Adam: “Había más tipos que pertenecían a las bandas que gente que asistió al show. Así que Every Time I Die los invitó a todos al escenario cuando tocaron. Fue un club vacío.”

Joel: “Y todavía había bastante espacio en el escenario.”

 

GANADOR: KILLSWITCH

 

SEXTA RONDA: VIAJES CON EL ALCOHOL

 

¿Cuál ha sido la ocasión donde has estado más ebrio en el escenario?

 

Joel: “Chico, California.”

Adam: “¡Probablemente! [ríe como loco]”

Joel: “Ese fue un percance bastante bueno con mi equipo, también. Fuimos a cenar a este lugar. Todos los chicos que iban a asistir al show nos estaban invitando té helado estilo Long Island [los ingredientes incluyen vodka, ginebra, tequila y ron] y tomamos como cinco o seis cada uno.”

Adam: “Es poco caballeroso rechazar a alguien.”

Joel: “Tuve que tocar en el show con los ojos cerrados porque todo me daba vueltas. Rompí dos cuerdas de mi guitarra al mismo tiempo. Luego, dentro de una canción, rompí una cuerda en la que tenía de repuesto.”

Adam: “Yo tenia que hacer coros y cuando abrí mis ojos el micrófono estaba allá [apunta lejos]. Luego una canción después, estaba en el piso y mi técnico de guitarra estaba tratando de alzarme, y yo simplemente no podía levantarme.”

Corey: “Eso definitivamente sobrepasa lo que se me ocurra en términos de estar ebrio. Hace varios años, cuando andábamos de gira, me tomaba cuatro o cinco Seagram's Seven [Crown, whisky estadounidense] y Coca-Cola. Solamente tocábamos un set de 40 minutos, pero yo tenia cinco de esos tragos alineados en mi amplificador y los bebía entre cada canción. Pero no me ponía hasta la madre de ebrio. Era tour donde éramos banda soporte, así que algunas personas nos mostraban el dedo de en medio o nos arrojaban cosas y yo nada más les decía ‘Jódanse.’”

Matt: “Lo he visto beber una botella entera de vodka y no ponerse tan raro después. Al ser asiático, yo estaría muerto.”

Joel: “De hecho, ahora que lo pienso, no creo que haya ido a Chico y no haya vomitado.”

Adam: “¡Deberían hacer una camisa que diga eso!”

 

GANADOR: KILLSWITCH

 

GANADOR GENERAL: EMPATE

 

Queríamos un ganador, realmente lo queríamos. Pero entre la heroica manera en que los jóvenes machos Heafy y Beaulieu han enfrentado la hostilidad y vans heladas, y la voluntad de Adam D de poner su cuerpo en el infierno (del curry), además de los cócteles que tomó Joel en Chico, tuvimos que declarar un empate. ¡Que estos cuatro guerreros peleen por mucho tiempo en nombre del metal estando en las giras!

 

 

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Total Guitar November 2012 Total Guitar November 2012


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Oct 27, 2012
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HMV Institute, Birmingham, Reino Unido.

Primal Noise: Primero que nada, quisiéramos hablar un poquito de In Waves. ¿Cómo fue que surgió y cuáles fueron tus expectativas con este álbum?
Matt: Lo que sucedió con nosotros respecto a In Waves, fue que queríamos hacer el tipo de música que nosotros mismos queríamos escuchar como fans del metal; no estábamos pensando en componer o algo, con Ember y Ascendancy hicimos la música que simplemente queríamos escuchar. Con The Crusade hicimos el tipo de música que todavía era Trivium, pero sentimos que quizá los que no eran fans de Ascendancy podrían apreciarla; eso fue lo que pasó con The Crusade. Shogun fue un esfuerzo consciente de “hagamos algo que sea muy progresivo para nosotros.” Con In Waves no fue nada de eso… fue, “hagamos lo que queremos escuchar, volvamos a lo básico…” Estoy tratando de pensar de la manera más elocuente de decir que nos estábamos dando placer a nosotros mismo (ríe), pero esa es la única manera en que puedo decirlo, así que sí.

Primal Noise: Todos tienen sus propias influencias musicales, ¿cuáles son las tuyas?
Matt: Bueno, obviamente está el centro; Metallica, Megadeath, Pantera, Slayer, Testament, Iron Maiden, Black Sabbath, Judas Priest… Me gusta mucho también Queen, The Beatles y Depeche Mode. Lo que más me ha marcado en la vida ha sido toda la escena de Gotemburgo, ¡las bandas suecas! Como puedes escuchar, Opeth suena justo ahora (es la música que se escucha de fondo), ésta es la mezcla que es mi fundación, son bandas como Opeth, At the Gates, In Flames, Dark Tranquillity. También la escena del Black Metal es bastante grande para mí. Obviamente uno realmente no puede escuchar Black Metal en Trivium, pero el Black Metal siempre ha tenido un lugar especial en mi corazón. Pero las bandas de Gotemburgo, In Flames, ni siquiera estuviera sentado aquí sin In Flames, sin los álbumes The Jester Race y Whoracle, ni estuviera aquí.

Primal Noise: A mí me encanta Colony…
Matt: De hecho, voy a hacer un show caritativo en el restaurante de Peter y Björn, 2112, para una fundación para niños con cáncer en Suecia, así que estaré tocando un set acústico solista allí… Haré un cover acústico de In Flames; no les he dicho a todos en la banda aún, va a ser una pequeña sorpresa.

Primal Noise: Wow, ¡será asombroso ver eso! Y bueno, ya sabemos que han ido de gira con muchas bandas, pero si pudieras ir de gira con cualquier banda, viva o muerta, ¿cuál sería?
Matt: Bueno, ya hemos ido de gira con muchos de los favoritos, pero si pudiera ir de gira con cualquiera, entonces diría que Queen con Freddie Mercury o Death con Chuck Schuldiner; eso ya no no es posible, así que serían mis favoritos.

Primal Noise: Hablando de ir de gira, ¿tienes un país favorito para el cual ir de gira?
Matt: ¡JAPÓN! Japón es mi lugar favorito en el mundo, tiene la mejor comida, la mejor gente… Puedes dejar tu laptop en el metro y volver al día siguiente y va a seguir allí. Hay comida maravillosa en todos lados, es sorprendente; la gente es súper amable y súper respetuosa. ¡Aunque Sudamérica tiene algunos de los fans más apasionados del metal que haya visto en mi vida! Acabamos de haber ido de gira allá, tocamos en Buenos Aires y ellos cantaron cada solo de guitarra. Entre canciones no solamente cantaban 'Trivium' o estaban tranquilos o aplaudiendo: ¡ellos nos cantaban sus cánticos de fútbol con Trivium en lugar del nombre de su equipo! ¡Es difícil no olvidar eso! Fue realmente bueno. Lo que amo de Inglaterra fue que fueron el primer país que nos reconoció como banda de verdad. Los Estados Unidos no nos mostraron amor hasta, supongo que quizá hace un año o dos. Digo, ya nos demostraban su cariño pero no en la manera en la que lo hizo el Reino Unido. Éste es el único lugar donde tenemos un par de discos de oro.

Primal Noise: Es curioso porque muchas bandas han dicho que el Reino Unido es un lugar difícil…
Matt: Fue el primer y único lugar, y luego sucedió lo de Bretaña, comenzó a reguarde por todos lados. Y ahora Alemania es uno de los lugares más grandes del mundo para nosotros, y Sudamérica, nos está yendo bastante bien en Sudamérica y México y Japón y Australia, así que es gracias a que Inglaterra corrió la voz.

Primal Noise: ¿Cuándo comenzaste a tocar guitarra? ¿Quién fue tu héroe de la guitarra o tu inspiración?
Matt: Mi papá siempre tuvo guitarras; él las tocaba como de pasatiempo. Yo la empecé a tocar alrededor de los 11 años porque me gustaba el pop-punk, ya que a todos en el centro de Florida les gustaba el pop-punk o el ska, no había nada más. Así que hice audición para una banda de pop-punk, con la canción Dammit de Blink-182. ¡No pude entrar a la banda!
Y bueno, luego alguien me prestó el Black Album (Metallica) cuando casi tenía 12, ése fue el primer álbum de metal que escuché, y pensé “Quiero hacer eso cuando crezca,” así que pasaba el tiempo volviéndome bueno para tocar guitarra, tratando de copiarlos, luego audicioné para Trivium cuando tenía 12 y aquí he estado desde entonces.

Primal Noise: ¿Admiras a algunos guitarristas ahora?
Matt: ¡Oh, a muchos! Digo, siempre he dicho que John Petrucci es uno de los guitarristas mejor formados y más increíbles del mundo, porque no sólo es un gran guitarrista líder y rítmico, sino compositor y también sabe de teoría y música, sabe preparar su equipo, él sabe todas esas cosas profundas, mientras yo no sé notas. No. Quisiera que fuera algo que supiera, ¡necesito aprenderlo! ¡Motívenme! Deberían decirme “Sí, necesitas aprender esto!”
Hay tantos guitarristas sorprendentes, Björn de In Flames, la manera en que él incorpora la melodía. Ihsahn de Emperor ha sido un guitarrista increíblemente con gran influencia en mí. Así que sí, ¡hay muchos!
En cuanto a artistas japoneses, son los músicos shamisen… Shamisen con jazz. ¡Eso es bastante genial! Necesito saber sus nombres. Solamente tengo los álbumes en kanji, así que no estoy seguro de sus nombres, pero una vez estaba en Japón y escuché ese shamisen sonando sobre jazz y le pedí al dueño del restaurante que me dijera qué era y lo compré al día siguiente. ¡Probablemente debería saber el nombre de eso!

Primal Noise: ¿Cuál fue tu guitarra de ensueño, y tienes una ahora?
Matt: Yo… bueno, el sueño de mi papá antes de tener un hijo, era tener un hijo que tocara Les Paul Custom, y luego él me dio una cuando tenía once años y medio o doce, y todavía tengo esa guitarra. La usé para grabar In Waves.

Primal Noise: Ahhh, esa fue siempre mi guitarra de ensueño, pero…
Matt: Bueno, estaré lanzando una versión más asequible de la Les Paul Custom cuando mi guitarra signature con Epiphone salga en enero. La misma que toco en vivo y es una Les Paul Custom, pero quería hacer esa más asequible porque las Les Paul Custom son muuuuy caras. ¡Yo no puedo pagar una de esas madres!

Primal Noise: A principios de año fueron de gira con Asking Alexandria, I See Stars, Motionless in White y the Amity Affliction; tenemos entendido que Dir en Grey iban a unirse a ustedes pero desafortunadamente tuvieron que cancelar… Esa es una mezcla interesante de bandas, ¿cómo les fue?
Matt: ¡Fue genial! Tocamos frente a, digamos que 65% de personas cada noche, que nunca habían escuchado nuestro nombre; estos eran los chicos que estaban allí para ver a las otra cuatro bandas en el cartel, que se sabían las canciones de todas esas bandas, pero era la primera vez que se exponían a nosotros y a nuestro estilo de metal. ¡Fue bastante bueno para nosotros! In Waves ha sido bastante largo para nosotros; hemos estado de gira desde mediados del año pasado. Nada más en Norteamérica hemos sido soporté de Asking Alexandria, In Flames, Dream Theater y Five Finger Death Punch: cuatro bandas opuestamente polares. Así que nuestro objetivo era dar con todo lo que pudiéramos en Norteamérica. Al final salimos con un montón de nuevos fans. Cada noche me parece que entre el 90% y el 100% del público estaba interesado en nosotros. Pero hubo bastantes niños que aún no estaban listos para nosotros. ¿Quizá ellos son muy jóvenes para nuestro tipo de banda? A pesar de que hemos visto niños de 8 años usando playeras de Trivium que son metal, pero digo, en los Estados Unidos tienen que estar listos para eso. Quizá vamos a ser la puerta de entrada para mucha de esa gente, que volverán en un año más o menos cuando… ya no les guste lo que les gusta ahora. Pero muchas de las bandas, digo, conocimos a Upon A Burning Body en esa gira y los trajimos a ésta aquí. Y Asking Alexandria fueron buenas personas. Nos dimos cuenta que ellos eran fans de Trivium, lo cual me sorprendió. Fue realmente cool. Fue cool para mí conoce bandas a las que les gusta nuestra banda. Cuando recién salimos todas las otras bandas decían “qué diablos esta banda joven llena de imbéciles.” Ahora las cosas van un poquito mejor. Sentí feo cuando Dir En Grey tuvo que cancelar porque me encantan. Me gusta la banda, me gustan sus vídeos, me encanta verlos en vivo. A veces me mantengo en contacto con un par de los chicos.

Primal Noise: ¿Tienen planes de ir de gira con ellos en el futuro?
Matt: No hay planes… Me encantaría tocar con ellos y Maximum The Hormone. ¿Has escuchado de Maximum The Hormone?

Primal Noise: Sí, ellos tocaron en el Reino Unido… ¡son realmente buenos!
Matt: ¡Ellos son de mis favoritos! ¡Dir En Grey y Maximum The Hormone son tan buenos! Ambas bandas. Esperemos que algún día… ¡Dir En Grey es increíble! ¡Es una banda sorprendente!

Primal Noise: ¿A qué se dedicaban antes de Trivium? Y si la banda no hubiera sido exitosa, ¿a qué crees que se estuvieran dedicando?
Matt: Ni siquiera tuve un trabajo antes de Trivium.

Primal Noise: Por supuesto, ¿dijiste que tenías doce cuando te uniste?
Matt: Sí, pero en cuanto a los otros chicos, Paolo cocinaba hamburguesas en una restaurante llamado Jack's en Fort Lauderdale, Corey era un artista del sándwich en Subway, y me parece que Nick tuvo un montón de trabajos… Aunque ahora, si por alguna razón Trivium no pudiera continuar, definitivamente iría hacia la comida. Tengo un blog culinario www.kiichichaos.com, estoy muy apasionadamente enamorado de la comida. Sí, estoy enamoradísimo de la comida y me encanta cocinar. Cocino todo el tiempo cuando estoy en casa, y ahora sí que haría eso. Al principio, no sabía lo que habría sido, pero probablemente hubiera ido a la escuela de negocios o haberme dedicado a los negocios o lo que sea que eso sea (risas).

Primal Noise: ¿Tu familia siempre te ha apoyado? Obviamente tu papá sí, ya que dijiste que siempre tuvo guitarras y eso…
Matt: ¡Siempre! Sí, mi papá fue co-manager de la banda, luego se alejó de ese cargo, desde cuando tenía doce hasta el 2007. Así que ellos han estado increíblemente involucrados, al igual que mi mamá… Pude volver a ver a mi ojiichan y obaachan (abuelo y abuela) cuando fuimos a nuestra primera gira en Japón; no los había visto desde que tenía 1 año. Yo nací en Japón en Iwakuni, en una base militar de los marines. Mi mamá es de Hiroshima…
Si van a Japón tienes que ir a Shibuya a ver el Japón moderno; allí es adonde fueron en ‘Perdidos en Tokio’ (‘Lost in Translation’). Aunque es súper tradicional, hay restaurancitos increíbles, pantallas gigantes de LED con animaciones de Pikachu y esa mierda, en todos lados… ¡Y Kyoto es sorprendente! Tienen que ir a los santuarios. ¡Son increíbles!

Primal Noise: ¿A qué le temes más en la vida?
Matt: Solían ser los bichos, pero ahora, desde que me convertí en un aventurero respecto a la comida, pues ahora como bichos, así que…

Primal Noise: Ohhhhhh nooooo….
Matt: Así es, ¡ya no son los bichos! Supongo que lo mismo que los demás… últimamente le temo a la muerte, ya sea mía o de un ser querido, si es que nos queremos poner serios al respecto, pero… sí. No se me ocurre otra cosa.
Realmente no tengo que decir más, digo, me he roto tantos huesos. Me he roto este pulgar, este meñique, mi espalda ha estado jodida… en resumen, y ni siquiera quiero decir la ciudad porque no quiero darle crédito a esta pandilla, pero hubo un tour donde se nos vinieron encima como 10 chicos. Me golpearon la cara y mi quijada casi se arruina, y aún estábamos de gira y todavía tenía que tocar. Bueno, sí pude tocar y cantar, así que… supongo que siempre podré tocar y cantar a pesar de eso, y veremos lo que pasa.

Primal Noise: Bueno, si tuvieras un cambio de carrera al azar y tuvieras que estelarizar una película, ¿qué personaje te gustaría ser?
Matt: Bueno, mucha gente dice que me parezco mucho a Joseph Gordon-Levitt, así que podría hacer cualquiera de sus papeles, ya sea ‘500 Days of Summer’ (500 Días con Ella) o…

Primal Noise & Matt: ¡Dark Knight Rises! (Batman: el Caballero de la Noche asciende)
Matt: ¡Sí! Digo, él es un tipo increíble porque antes era, “Oh Matt, te pareces al chico que sale en ‘3rd Rock from the sun’ (La Tercera Roca desde el Sol),” pero ahora él sale en todas estas películas chingonas…
Supongo que si tuviera que hacer una película, me encantaría estar en una de David Lynch, una de Lars von Trier o de Christopher Nolan, algo así. Aunque sí fuera otra carrera, definitivamente fuera un chef.

Primal Noise: ¿Película favorita, juego y libro?
Matt: ¿Puedo decir un par o solamente una?

Primal Noise: No, di tantos como quieras.
Matt: OK, no está en un orden en particular, pero las más significativas que se me ocurren son Antichrist de Lars von Trier, Lost Highway de David Lynch, Dark Knight de Christopher Nolan, Spirited Away de Hayao Miyazaki, Old Boy de Chan-wook Park, la película de South Park, simplemente porque me encanta South Park… Probablemente algunas comedias de los noventa también, como la primera de Ace Ventura y la primera de Austin Powers para hacerlo bueno y redondo, de serio a depresivo y feliz.
Juegos… Obviamente la serie de Final Fantasy, si tuviera que elegir una favorita probablemente la 7,6 y 4. ¡También me gustan los juegos de Call Of Duty, Modern Warfare!
Libros… Actualmente estoy en El Señor de los Anillos y lo estoy disfrutando, pero probablemente mi libro favorito es, si es que también pueden considerarse a las novelas gráficas, Preacher de Garth Ennis; ¡creo que es la historia más genial que haya leído!

Primal Noise: ¿3 discos sin los que no puedes vivir?
Matt: OK, diré algo inesperado porque siempre digo los mismos, In Flames – The Jester Race, Emperor – Anthems to the Welkin at Dusk, y la versión del Requiem de Mozart que hace la London Symphony Orchestra.

Primal Noise: Bueno, nuestra última pregunta, si te enviaran a prisión, ¿a quién te gustaría tener como compañero de celda y por qué?
Matt: Supongo que esto solamente tendrá sentido para la gente que lo ha visto pero… Wentworth Miller.

Primal Noise: ¡¡¡Prison Break!!!
Matt: (ríe) ¡Sí! ¡Él me sacaría!

Primal Noise: ¿Nada de chicas entonces?
Matt: ¡¿Se puede decir chicas?! No, Wentworth Miller para que así pueda salir (ríe), no quiero quedarme encerrado.