Trivium Mexico

Parte. I http://trivium-mexico.com/noticias/item/72-video-%E2%80%98in-waves%E2%80%99-track-por-track-pt-1

Partes II & III. http://trivium-mexico.com/noticias/item/85-video-%E2%80%98in-waves%E2%80%99-track-por-track-pt-ii--iii

Parte IV. http://trivium-mexico.com/noticias/item/94-video-%E2%80%98in-waves%E2%80%99-track-por-track-pt-iv

Parte V

“Forsake Not The Dream”

Paolo: Corey dijo anteriormente que se llamaba Capsizing The Sea y luego cambió.

Corey: Escribimos la letra para este tema, luego para Capsizing The Sea y después volvimos a la letra original.

Paolo: Ésta tal vez es pasada por alto por muchos, pero a nosotros siempre nos pareció cool; y sólo necesitaba ser llenada con las melodías porque los demos no las tenían. Era simple, pero luego cuando fuimos al estudio y Corey le empezó a poner melodías se volvió algo muy bueno.

Corey: Es uno de los temas más elaborados en cuanto a riffs, ya que al menos en lo que respecta a las partes pesadas lleva mucho en las guitarras. Una vez que se cimentaron las partes en batería fue más fácil añadir las de la guitarra.

Paolo: La parte dual del final del outro era muy lenta y se nos ocurrió otra ya casi en la segunda etapa, y en vez de tocar notas simples añadimos dobles tiempos y eso lo mejoró.

Corey: Nick suele componer en sincronía con el bajo, pero esta vez no habían mas que algunos acordes, y cuando me detuve a escuchar lo que estaba haciendo fue cool ver que encajaban y como que eso guió parte del trabajo realizado, y el resultado fue algo con buen sonido.

“Chaos Reigns”

Paolo: Realmente no hay mucho que decir, mas que es muy agresiva y es un tema muy pesado. Lo que sí hay que destacar es que Matt ya había hecho las voces para el álbum y llegó a un punto donde dijo que sonaban crudas, pero que podrían ser mejores aún y este tema fue el primero que volvió a grabar una vez que a sentirse cómodo, y lo hizo en cerca de una hora y tiene uno de los gritos más intensos que él haya hecho, e inclusive al final del tema se puede escuchar que golpeó el micrófono y eso fue mezclado en la canción.

Corey: Antes de grabar las voces Matt hacía un calentamiento vocal y todo eso, y como que las cosas no estaban funcionando y eso lo estresó.

Paolo: Luego comenzó a tomar whiskey, café y a hacer cosas que se supone que uno no debe hacer.

Corey: Hizo cosas que él no suele hacer; estaba agresivo y colocó cosas que lo molestaban en una pared en una esquina del estudio y gritó como nunca. Recuerdo que luego volví al estudio y se me hizo increíble que en una hora estuvo lista; la escuché y fue como que te estuviera gritando justo en la cara. Una vez que hizo ésta, se abrieron las compuertas para que realizara las voces de las demás canciones; como que le dio confianza para hacerlas.

“Of All These Yesterdays”

Corey: Es como una balada Power (metal).

Paolo: Cuando la escribí siempre me imaginé que sería la última del álbum – aunque bueno, técnica no es la última sino el outro lo es. Así como In Waves sería una forma distinta de empezar el álbum, ésta también sería una diferente de terminarlo, en vez de la obvia que hubiera sido Chaos Reigns – que también hubiese estado genial – pero líricamente esta canción es algo que hace decaer el ánimo.

Fue un tema difícil; aunque tiene sus partes simples, tiene sus variaciones y hay millones de maneras de incluir cosas en ella. Fue una canción con bastante potencial y era muy buena cuando empezamos a hacer los demos, pero necesitaba algo más que la llevara al siguiente nivel. Igual Matt volvió a escribir las partes vocales porque la anterior era diferente y obvia, y por eso fue que luego se incluyó lo acústico para que él tuviera más libertad, en vez de tratar de ajustarse.

Corey: Somos una banda que ha aprendido mucho, porque nunca habíamos hecho una canción así, y nos tomó algo de tiempo hacerla y que sonara a Trivium. Fue como armar un rompecabezas y ver adónde iba cada parte. Le tenemos mucho cariño a esa canción.

“Leaving This World Behind”

Corey: Es el outro y algo así como la variación de la sección media de Dusk Dismantled, y Matt simplemente fue al estudio a gritar un poema que había escrito pero que no era para ninguna canción, y encajó bien. Leaving This World Behind era otra canción que terminamos descartando, pero eso título concordó con la vibra del álbum y ese tema. Fue lo último que Matt grabó en la voces; él gritó violentamente en la habitación hasta casi desmayarse y como si lo estuvieran quemando vivo, y ya luego le añadieron distorsión en el estudio.

Paolo: Queríamos que fuera lenta al inicio y como que va desapareciendo poco a poco, y fue otra manera interesante de terminar el álbum.

No habíamos tenido la oportunidad de hacer intros y outros así, y definitivamente se siente más completo. Más adelante vamos a hacer algo así como lo que hicimos ahora, si es que podemos incluir intros, outros e interludios. Como que le da un flujo cohesivo al álbum en vez de incluir alguna sinfonía programada... y me gustó cómo resultó todo.

Parte. I http://trivium-mexico.com/noticias/item/72-video-%E2%80%98in-waves%E2%80%99-track-por-track-pt-1

Partes II & III. http://trivium-mexico.com/noticias/item/85-video-%E2%80%98in-waves%E2%80%99-track-por-track-pt-ii--iii

Parte IV

“Caustic Are The Ties That Bind”

Paolo: Esta es una canción en la que todos colaboramos de la manera en que suena en el CD. El riff principal que se me ocurrió era algo que se repetía y no cambió mucho, aunque llega un punto donde cambia con otro riff. Luego se lo mostré a Matt en un headlining tour en Los Angeles y él sugirió un par de cambios en los acordes y después la seguimos trabajando. Fue difícil; a veces uno cree que las cosas limpias van a ser fáciles, pero no porque hubo un millón de maneras en que pudimos haberlo hecho. Tuvimos diferentes versiones donde no volvíamos al tema original y otras donde terminaban en el solo, y al final decidimos que era necesario incluir algo que la resolviera. Nos tomó mucho trabajo, pero creo que es de los tracks que más destacan; fue uno que hemos tocado en vivo con Dream Theater y a la gente le ha agradado que lo hagamos.

Corey: Esto ha cambiado mucho porque antes no contábamos con el equipo para realizarla, pero ahora con lo que tenemos podemos hacerla de forma que suene como en el álbum, y ahora es muy divertida de tocar porque por lo general no tocamos cosas “tranquilas” y ésta es como el lado suave (de nuestro set). Recuerdo que con la sección media estaba en el estudio y Matt hacía las voces y realmente me gustó la letra, y cuando esa parte estuvo lista con los cambios apropiados en la melodía y la voz, siento que esa parte media es de las mejores piezas de música que hemos escrito en general como banda. Sería curioso que para el siguiente álbum pudiéramos tomar algo de la parte media de esta canción y hacer algo más elaborado, porque me gusta el ambiente y melodía algo melancólica, y estaría cool poder expandir eso, y sería increíble hacer una canción completa que tenga esa vibra.

“A Skyline's Severance”

Paolo: Ésta y Chaos Reigns son las más pesadas, probablemente.

Corey: Ésta cambió de dirección estando en el estudio porque teníamos un par de versiones, pero el riff era el mismo, aunque creo que Nick con su estilo le dio su toque a la canción porque no era lo mismo a lo que se tenía en proTools; no tenía el intro, sino solamente era el riff del coro, pero la manera en que Nick contribuyó al tocar cambió la dinámica de la canción y quedó más intensa de lo que era. Su forma de tocar abrió el paso a como las guitarras tenían que sonar.

Paolo: Todos colaboramos mucho en esta canción; Matt tuvo la primera mitad de ella, luego yo realicé algo del riff que va a la mita basado en los acordes que van al inicio, y fue bueno hacer todo eso y terminar con una canción muy pesada. El outro fue hecho con la parte original del coro, aunque tiene un poco más de velocidad que le da un toque diferente. Nunca habíamos hecho eso de tomar una parte de la canción y luego tocarla en una variación diferente. El gancho vocal en este tema son los gritos, pero aún así es posible cantarla sin perder ese gancho.

Dato curioso: Esta canción se llamaba originalmente “I Tear Apart The Night”, y luego esa frase quedó incluida en “Black”.

Trivium se encuentra actualmente en el Reino Unido haciendo la gira de la tercera edición del Defenders Of The Faith de Metal Hammer, y a modo de celebrar tal acontecimiento, la revista de metal más grande realizó un especial con varias bandas en su número #225 - donde Trivium viene incluido (y cuya portada pueden ver al inicio de este post).

El scan del artículo incluido en la revista lo encuentran enseguida; den click sobre él para verlo en tamaño completo. La traducción está debajo del mismo.

GUERRA RELÁMPAGO DE AUDACIA PESADA

Ustedes hicieron que muchos levantaran las cejas cuando recién surgieron porque dijeron que querían ser más grandes que Metallica.

“Cuando recién surgimos no nos veíamos como cualquier banda de metal. Yo tenía el cabello corto, teníamos partes pesadas y partes melódicas, y eramos muy arrogantes, lo cual me encanta; me gusta crear una reacción. Dijimos que íbamos a ser la banda más grande del mundo porque uno tiene que ser temerario y hacer una declaración para hacer una diferencia.”

¿Les afectó la reacción?

“Yo pensé ‘Hombre, a todos les va a encantar esto, porque me encantan las mismas bandas que la gente que va a escuchar esto.’ Siendo un chico de 18 años y escuchando la negatividad fue realmente difícil. No lo entendía – ¿cómo es que a la gente no le gustaba eso? Tuvimos que crecer en el ojo público, lo cual no es nada fácil, pero ahora hemos vuelto a las raíces de hacer lo que queríamos hacer, a pesar de lo que piensen los demás.”

En años recientes se han enfocado en el plano del metal desde un ángulo cada vez más personal.

“Cuando hicimos Ember To Inferno y Ascendancy no teníamos fans, así que sólo hicimos la música que quisimos hacer. Cuando salió The Crusade yo estaba tratando de atraer a la gente a la que no les gustábamos y casi fingimos humildad, pero nos dimos cuenta que lo mejor que uno puede hacer es ser uno mismo. Con Waves no pensamos ‘A la gente le va a encantar esto,’ o ‘la gente va a odiarlo,’ simplemente dijimos ‘Vamos a empujar más allá de las barreras conservadoras con las que nuestro género ha estado afligido y crear algo nuevo.’”

A pesar de esa dinámica individualista, ustedes parecen obviamente ser mucho más una parte del metal que muchas bandas pesadas de su tamaño.

“Cuando uno mira a muchas bandas pesadas estos días, son chicos punk o hardcore tocando metal, y para nosotros, somos chicos metaleros en una banda de metal. Por más que ahora me encuentre viendo qué más hay en la vida, como el cine, arte contemporáneo, folk Indio, y jazz y música clásica... en el fondo, somos chicos a los que les gusta el metal. Así que no es esa cosa ‘contra el metal’ - se trata de usar la cosa que es el metal en sí, cuando era una forma rebelde (de música). Estamos tratando de ver adónde podemos ir dentro del género, usando las cosas que amamos del metal.”

¿El deshacerse de Travis el año pasado fue el punto más difícil hasta ahora?

“No estoy diciendo que fue Travis, sino la química entre nosotros cuatro... simplemente ya no podíamos hacer nada con la banda, ya no podíamos hacer buena música, ya no podíamos tocar buenos shows; todo se empezó a desintegrar a causa de la química. La gente no era capaz de convertirse en lo que son ahora. Paolo es un compositor integral ahora, Corey ha perfeccionado realmente su estilo de tocar guitarra, y yo me siento realmente cómodo cantando. Quizá se debe al cambio de alineación, y tal vez eso iba a pasar de todos modos.”

www.trivium.org

Parte II

“Watch The World Burn”

Este tema es un ejemplo de lo que Justin (su manager) les dice constantemente; les pide que escriban, aunque a veces se les hace difícil. Comenta Paolo que luego fueron a tomar un descanso por ahí de la época navideña, algo cansados debido al hecho de haber realizado los demos durante 3 o 4 meses, y molestos porque se suponía que tendrían que haber comenzado a grabar el disco para esa fecha, pero la disquera lo seguía aplazando. Luego al término de ese descanso tenían algunos temas, pero se les vino el tiempo encima y Matt hizo lo más que pudo para tener todo listo. En esta canción las voces y las letras surgieron de modo más rápido, y aunque no quisieron apresurarse mucho e ir al estudio sin tener todo preparado, este tema les tomó un par de ensayos para que quedara. Fue la última canción que hicieron para este disco, y tiene un sonido que recuerda a un himno. El intro y coro fueron tomados de otra canción que aunque no logró colocarse en el disco, tenía un riff muy cool. Los chicos comentan que esta vez no quisieron que lo técnico predominara, sino más bien destacar lo mejor que hace cada uno de ellos, por decir Matt con su voz, y esta canción es el ejemplo perfecto donde lo pegadizo no proviene de otra cosa más que de la voz de él.

“Dusk Dismantled”

Corey menciona que este tema tiene cierta inspiración en el black metal, y pasó por un par de variaciones, como algunos cambios en el tono; la parte media se les ocurrió después. Ha sido la primera cancion que es casi toda hecha con gritos. La música es oscura y pesada; quisieron tomar lo melódico y llevarlo a otro nivel. Nick le agregó intensidad al trabajo que hizo en la batería. Pero tiene la vibra de una canción de Trivium.

Parte III

“Black”

El riff principal fue hecho durante la gira con Slipknot; fue uno de los primero demos, y Paolo dice que hasta ha olvidado mucho sobre este tema. Luego Corey comenta que un día estaba revisando su iTunes y que allí tiene un montón de cosas de Trivium que no han salido (demos y otros), y que esta en su casa con Nick echándose unos tragos, y en un folder estaban las ideas de algunas canciones que se le ocurrieron a Paolo, y al revisarlo salió el riff de “Black”, que ya hasta habían olvidado que existía, aunque eta en un tono más bajo, y al practicarlo lo modificaron y unieron con otras cosas que ya tenían hechas. Posteriormente pudieron terminar la canción. Este fue un gran tema para Matt en cuanto a su voz, ya que no tuvo que basarse en gritos para hacerla pesada y se les hace genial que él haya logrado eso y la llevó a otro nivel.

Originalmente se llamaba “Downfall of Decimation”, pero el título sonaba como que fuera canción de thrash metal, y Matt añadió la parte donde dice “Black”, y por eso decidieron llamarla así porque era como un gancho. Es curioso que un par de palabras cambien la percepción de lo que es el significado de una canción. Y por cierto, es muy death metal.

“Built To Fall”

Esta canción ha estado por un buen rato y lleva una progresión típica, a la que le dieron un “groove” diferente y tiene mucho espacio para las voces también. Es algo más concisa que mucho de su material antiguo, pero es muy divertida de tocar y tiene un gran riff. Y otra vez: Matt la llevó de ser una buena canción a una grandiosa gracias a su voz. “Él fue quien hizo que todo nuestro sonido se trasladara a un nuevo nivel. Es mucha presión, porque no sólo tiene que tomar la guitarra y aparte hacer la voz.” En general, cambiaron la progresión de su sonido hacia algo más simple, pero sin perder lo que los distingue y fue divertido hacerlo.

Source / Fuente: Metal Hammer – Trivium: “At The Heart Of It, We Are Metal Kids”

Trivium: “El punto de todo es que somos chicos a los que les gusta el metal.”

¡Los headliners del épico Defenders Of The Faith tour de este año hablan acerca del metal, cambios de alineación y su increíble nuevo álbum en nuestra nueva y masiva edición!

Como parte de nuestra grandiosa presentación del Defenders Of The Faith en la que es nuestra edición más grande, los headliners del DOTF III Trivium han hablado sobre algunas de las luchas que han enfrentado como resultado de su imagen y recientes cambios de alineación, así como de su nuevo álbum ‘In Waves’ y cómo ha sido crecer en el ojo público como una de las mejores bandas del metal conocidas de la década pasada.

A continuación pueden leer algunos extractos exclusivos de lo que viene incluido en la revista:

Sobre decir que querían ser más grandes que Metallica

“Cuando recién salimos, no éramos como cualquier banda de metal. Yo tenía el cabello corto, teníamos partes pesadas y partes melódicas, y éramos tan prepotentes. Dijimos que seríamos la banda más grande del mundo porque uno tiene que ser temerario y hacer una declaración.”

Sobre la dirección de ‘In Waves’

“No estábamos pensando, ‘La gente va a amar u odiar esto’. Simplemente dijimos, ‘Vamos a salir de las fronteras conservadoras con las cuales nuestro género ha estado afligido y crear algo nuevo’.”

Sobre la salida del baterista Travis Smith

“Ya no éramos capaces de hacer nada con la banda, ya no hacíamos buena música, ya no tocábamos buenos shows. Las personas no eran capaces de convertirse en lo que son ahora.”

Más información respecto a la edición especial de Metal Hammer: 50 Defenders Of The Faith aquí.

¡Trivium serán líderes de cartel del Defenders Of The Faith III, que también presenta a In Flames, Ghost, Rise To Remain & Insense!

La gira de metal que pondrá fin a todos los tour se presentará en los siguientes sitios este diciembre:

1 diciembre Southampton Guildhall
2 Wolverhampton Civic Hall
3 Manchester Academy
4 London Brixton 02 Academy
6 Glasgow 02 Academy
7 Newcastle 02 Academy
8 Plymouth Pavillions

¡Consigan sus boletos para el tour aquí!

Trailer del tour

Source / Fuente: Metal Hammer - VIDEO: Trivium’s Track-By-Track Guide To ‘In Waves’ – Part 1

El día de hoy se publicó en el sitio web de Metal Hammer un video muy especial donde Corey y Paolo nos cuentan más sobre cada uno de los temas que vienen incluidos en el álbum más reciente de Trivium, In Waves. En esta primera parte (de un total de 6, y las cuales irán apareciendo en las próximas semanas) podremos saber sobre la historia de "Capsizing The Sea", "In Waves" & "Inception Of The End"; el video pueden verlo a continuación y la traducción de lo dicho viene debajo del mismo:

“Capsizing The Sea”

Paolo menciona que es la primera vez que hicieron un intro, interludio y outro. Este intro fue grabado por ellos en su totalidad; no fue programado por computadora y les tomó entre 6 y 7 horas para lograr la idea general que querían, que tiene dos temas de “In Waves”: la parte media y el riff, los cuales son seguidos por la batería y que les funcionó bien, ya que es uno de los mejores intros que han tenido para sus shows en vivo.

Corey dice que fue cool porque utilizaron bombos, y a las baquetas las envolvieron con servilletas de Starbucks, e incluso Matt experimentó con las cuerdas de la guitarra (la afinó una octava menos de lo que suele hacerlo) y con otras cosas. Haber hecho eso se les hizo genial porque por lo general cuando graban todo es muy preciso y pudieron pasar un buen rato.

Dato curioso: “Capsizing The Sea” fue el título original para “Forsake Not The Dream”.

“In Waves”

Gregoletto comenta que hay mucho por decir sobre esa canción, pero la razón por la que empezaron con ella fue porque querían alejarse de lo que habían hecho antes con iniciar con la canción más rápida del disco, ya que muchas bandas de metal hacen eso y ellos ahora quisieron iniciar con una vibra diferente. Este tema es como una re-introducción a lo que es Trivium, ahora que tienen a Nick en la banda y quisieron cambiar las cosas que habían hecho a lo largo de los años. En vivo ha funcionado porque no ha sido lo que la gente esperaba. Beaulieu agrega que cuando apenas hicieron el demo a la gente de Roadrunner le pareció que era como una especie de himno; que la simplicidad de esa canción es lo que destaca desde el principio. Asimismo el guitarrista menciona que cada que han hecho álbumes Matt ya había tenido en mente el título para ellos – incluso antes de empezarlos – pero en esta ocasión no fue así, pero que luego a Matt simplemente se le ocurrió “In Waves”, y ya cuando hicieron la canción fue el nombre que destacó. Tanto Paolo como Corey dicen que ellos no saben lo que significa ese título ni el arte, pero que decidieron mantenerlo; dicen que quizá cada uno de ellos tiene su propia idea de lo que es.

Luego, sucedió que estaban comiendo sushi – para variar – y llegaron a un acuerdo en que “In Waves” sería el título. “Acordamos el título comiendo pescado crudo.”

“Inception Of The End”

Es una de las canciones más viejas que han tenido para este álbum. Corey recuerda haber visto a Matt en el autobús trabajando en los riffs de ella durante el tour con Slipknot de 2009. Claro que hubo cambios en la estructura de los riffs y todo, pero sí fue una de las primeras canciones que compusieron para este disco hace un par de años, que ésta la conservaron mientras a otras tuvieron que descartarlas. Lo único que hicieron con el paso del tiempo fue agregarle detalles en la batería, guitarras... Paolo dice que fue la primera que hicieron con Nick en demo, y que encaja con su manera de tocar porque es rápida y alocada. Mencionan que el demo original tenía más blast beats, que se dejaron llevar por ellos, pero que les agradó probar nuevas cosas para su sonido.

Corey dice que ese tema podría considerarse como uno que tiene el sonido tradicional y clásico de Trivium, pero con un toque moderno; sigue su esencia con los cantos y gritos que van y vienen. Después de “In Waves” es una de las canciones que podrían parecer más familiares para los fans de antaño. Es una de las canciones más enérgicas que han tocado en vivo (pese a que la han tocado pocas veces).

Source / Fuente: Metal Hammer: 50 Defenders Of The Faith

¡La Metal Hammer más grande de la historia ha llegado, y es un pinche monstruo! ¡En el número 225 de esta gigantesca presentación vienen artistas de la talla de Megadeth, Trivium, Lamb Of God, Watain, Within Temptation, Devin Townsend, In Flames, Rise To Remain, Ghost, Nightwish y más!

Como pueden ver en la portada, Matt es quien sale representando a Trivium (den click a la imagen para ver en tamaño real):

Si quieren conocer más información sobre lo contenido en la revista, den click aquí.

El enlace para comprarla por Internet (usando tarjeta de crédito y débito solamente) lo encuentran aquí.