Trivium Mexico

Source: Confront.com

Mientras tenían unos días libres de la gira “Trespass America Festival,” Trivium visitó Canadá para tocar en el Heavy MTL y aquí tenemos una entrevista que Confront.com tuvo con Nick.

CONFRONT: ¿Cómo estuvo el show en Toronto?
NICK: ¡Estuvo increíble! El público estuvo de locura, Toronto siempre es sorprendente. Canadá es bastante maravillosa para nosotros.

CONFRONT: ¡Cool! Y ustedes se encuentran actualmente en el Trespass America Festival y hay un montón de ustedes tocando en el Heavy MTL.
NICK: Sí, nos encanta venir aquí. ¡La última vez fue increíble y es una oportunidad que uno no puede dejar pasar! Algunas de las bandas que están en la gira también iban a hacer esto y por eso decidimos que no sería mala idea hacerlo nosotros.

CONFRONT: ¿A ustedes les gusta tocar en muchos shows?
NICK: ¡Sí! Hemos estado de gira más o menos por un año para este álbum (In Waves).

CONFRONT: ¿Pero ya se encuentran trabajando en su próximo álbum, verdad?
NICK: ¡Sí!

CONFRONT: ¿Cómo va eso?
NICK: De hecho va bastante bien. Ya tenemos probablemente 10 canciones en demos. Está en la etapa de pre-producción, ¡pero está saliendo genial! Se supone que lo estaremos grabando en marzo o abril. Después de que termine este año dejaremos de hacer giras y empezaremos a trabajar en eso.

CONFRONT: ¿Leí que su sonido va a ser más pesado?
NICK: Sí, pero es algo difícil decir cómo va a sonar porque aún es muy pronto, pero es algo así como “Shogun” mezclado con el último álbum, sólo que con más riffs y esas cosas. Queremos hacer un álbum bastante pesado.

CONFRONT: ¿A qué se debe eso?
NICK: Simplemente queremos hacer un álbum que marque. Queremos hacer de nuestro álbum el mejor posible. Sé que todas las bandas dicen eso pero realmente estamos tratando de presionarnos a nosotros mismos, componiendo sobre cosas diferentes; algo que destaque más que lo que hacen las bandas de metal promedio.

CONFRONT: Esa es una mentalidad muy buena que tener si es que se quiere ir lejos. Y su sonido es descrito como metalcore, metal alternativo, metal progresivo... Si tuvieras que describirlo, ¿cómo lo harías?
NICK: ¡No lo sé! No creo que tenga un nombre específico, pero si tuviera que describirlo pues son sólo las influencias de nosotros cuatro mezcladas en una banda. Pero no sé, creo que tenemos nuestro propio sonido y me gusta pensar que es único.

CONFRONT: De alguna manera tiene que serlo. ¿Y qué es lo que piensas que los hace destacar?
NICK: Simplemente trabajamos duro en esto. Realmente no tratamos de hacer nada raro. Sólo hacemos lo nuestro y funciona. Es una pregunta interesante, ¡no lo sé! Nos partimos la madre haciéndolo y tratamos de componer cosas pegadizas y que se disfruten. ¡Y parece que está funcionando!

CONFRONT: Regresando al tema de sus nuevas cosas, ustedes han recopilado experiencia a través de los años, ¿cómo crees que ha evolucionado desde el principio?
NICK: Encontramos lo que realmente nos gusta y lo que queremos escuchar. Componemos cosas que queremos escuchar y estamos tratando de no hacer lo ordinario. Y aún estamos trabajando en eso también. Todavía estamos aprendiendo a escribir mejores canciones, siempre evoluciona. De hecho Paolo compone muchas de las partes en guitarra. Él y yo nos ponemos a improvisar cosas y sabemos cuando funcionan.

CONFRONT: ¡Eso es cool! Aunque de hecho te uniste a la banda después, pero debió haber sido una buena transición, ¿no?
NICK: ¡Fue increíble! Aunque de hecho fue inesperado. No tenía idea. Solía trabajar para la banda. Pero antes de eso, quizá cuando tenía 14 años, solía estar en una banda con Paolo antes de que él se uniera a Trivium. Ya habíamos tocado antes, así que no fue nada nuevo. Pero funcionó y fue una transición suave. Comenzamos a componer tan pronto me uní.

CONFRONT: ¡Genial! Ahora, he notado que las bandas de metal por lo general tienen videos musicales más creativos e intrincados. ¿Ustedes aportan mucho al proceso creativo de sus videos?
NICK: Sí, tenemos control total sobre esas cosas. Creo que quizá en los primeros años de la banda, los primeros videos musicales, era algo confusos y no sabían lo que querían. Los directores como que daban sus ideas, pero en el último par de videos todo ha estado bajo nuestro control; hacemos lo que queremos hacer. Si no nos gusta la historia, o cómo se ve, no lo sacamos.

CONFRONT: ¡Eso es cool porque les da otro escape creativo! ¡Y te voy a dar otro escape creativo a ti porque te voy a pedir que dibujes algo que te represente!
NICK: No sé dibujar. ¡Aunque es una buena petición! Soy un “metalero” feliz.

CONFRONT: ¿Con orejas de gato?
NICK: Sí... ¡No! ¡Son cuernos de diablo! Aunque los hice mal.



CONFRONT: ¡No lo son! ¿Alguna otra cosa que quisieras decir a tus fans?
NICK: Que estén atentos al próximo álbum, creo que va a ser el mejor.

CONFRONT: ¡Genial! ¡Muchísimas gracias!
NICK: ¡Gracias!

Pueden encontrar algunas fotos del set de Trivium en el Heavy MTL aquí.

 

Source: Trivium: An Exclusive Interview with Nick Augusto From Download Festival 2012

 

Mientras el Download 2012 ahora puede ser algo así como un recuerdo lejano para muchas personas, Rocksins ha decidido traerlo de vuelta a su conciencia con una entrevista exclusiva con el hombre principal de Trivium desde detrás del kit de batería, Nick Augusto. La entrevista con Nick tuvo lugar literalmente un par de horas después de que Trivium bajara del escenario en Donington, así que sigan leyendo para ver lo que Nick pensó de su set en Download, así como otras varias cosas....

 

Rocksins: Comenzamos la entrevista con la pregunta obvia, ¿están felices con cómo les fue en su presentación hace un rato?

Nick: Sí, estamos realmente felices. Este fue mi primer Download, pero es la cuarta vez que la banda tocó aquí. ¡Dijeron que fue uno de los mejores festivales y yo también pensé que fue increíble! Odio sonar cliché, pero realmente fue bueno. Las cosas no pudieron ir mejor.

 

Rocksins: Para la hora que se llevó a cabo había una multitud bastante enorme...

Nick:¡Sí, fue increíble!

 

Rocksins: ¿También se presentaron en Rock Am Ring y Rock Im Park?

Nick: Sí, estuvimos allá la semana pasada.

 

Rocksins: ¿Y tengo entendido que tienen muchas fechas por venir incluyendo el Hellfest?

Nick: Sí, haremos eso también. Estaremos en casi todos los festivales que hay hasta mediados de julio.

 

Rocksins: ¿Se quedarán en Europa todo ese tiempo entonces?

Nick: ¡Sí, y luego tendremos descanso en casa por tres días! ¡Y después iremos a una gira completa por los Estados Unidos!

 

Rocksins: ¿Te refieres al Tresspass America Festival (organizado por Metal Hammer)?

Nick: Sí, el Trespass inicia el 13 de julio.

 

Rocksins: ¿Estás ansiando hacerlo? Es un buen grupo de bandas con las que irán.

Nick: ¡Oh sí! Esperemos que atraiga a muchas personas. Cada banda de la cartelera ha existido por un tiempo y hemos tenido una buena respuesta. Sé que las preventas van bien.

 

Rocksins: Desde tu perspectiva, ¿en qué difieren los fans de Estados Unidos a los ingleses, si es que es posible responder tal pregunta?

Nick: Hay una base muy sólida de fans aquí. Cuando venimos a Inglaterra podemos hacer shows como headliners mucho más fácilmente que en los Estados Unidos. Este es el lugar donde han recibido mejor a Trivium y el Reino Unido es la base de fans más apasionada de todas. La diferencia... creo que hay mucha más dedicación aquí. Amo el Reino Unido.

 

Rocksins: ¿Es algo que realmente notaste cuando te uniste a la banda?

Nick: ¡Oh definitivamente! Este es el lugar donde me parece que somos más grandes, y definitivamente se nota. ¡Me parece poca madre!

 

Rocksins: ¿La primera vez que viniste al Reino Unido con la banda fue en la gira que hicieron con Chimaira y Rise To Remain?

Nick: Sí, allá en 2010.

 

Rocksins: Vi uno de los shows que dieron en Koko en esa gira; fue un tour muy, muy increíble.

Nick: Sí. ¡Fue un tour increíble!

 

Rocksins: ¿Les fue bien en la gira del Defenders Of The Faith (a finales de 2011)?

Nick: Oh, sin duda. En ambos tours que acabas de mencionar casi cada show estaba a reventar. Como que remontó desde donde lo dejamos en 2010; ¡volvimos y lo destrozamos de nuevo!

 

Rocksins: ¿Y volverán al Reino Unido otra vez en octubre con Caliban y As I Lay Dying?

Nick: Sí, y con Upon A Burning Body. Volveremos; no estoy seguro de cuántas fechas son en el Reino Unido, creo que 7 u 8 fechas.

 

Rocksins: ¿Ese tour irá por todo el continente europeo también?

Nick: Sí, creo que todo el tour dura un mes y una semana, o algo así. Vamos a dominar todo ese tour.

 

Rocksins: En una diferente nota, ¿cómo fue que te uniste a Trivium?

Nick: He conocido a Paolo el bajista... hombre, nos hemos conocido desde que teníamos como seis años. Fuimos juntos a la escuela y crecimos juntos, vivimos en la misma área y podría decirse que comenzamos con nuestros instrumentos al mismo tiempo. Entonces he conocido a los chicos por un tiempo, y cuando su antiguo baterista (Travis) se separó, Paolo me llamó primero y me preguntó si podría suplirlo. Originalmente nada más lo iba a suplir temporalmente, pero resultó que yo podría quedarme permanentemente en la banda, así que lo hice. De hecho, fui técnico para la banda, fui técnico de batería de Travis por un tiempo. Literalmente justo de que terminara de serlo recibí la llamada dos semanas después.

 

Rocksins: Eso debió haber sido algo surrealista en algunas maneras.

Nick: Sin duda. Cuando él (Paolo) me llamó y me pidió que supliera yo dije “¡A huevo, lo haré! Por supuesto que sí.” Es mejor que trabajar en una pinche bolera (boliche). Eso fue lo que estaba haciendo antes de unirme [ríe].

 

Rocksins: In Waves fue el primer álbum de Trivium en el que formaste parte del proceso de composición, ¿lo disfrutaste de tal manera en que tuviste un impacto en la composición, en vez de solo tocar las canciones donde las partes de batería fueron hechas por alguien más?

Nick: Sí, fue cool. Estuve ahí desde el principio de la composición y tuve control total con los chicos y ellos no tuvieron problema con eso. Practicamos durante horas, cinco días a la semana para hacer el álbum y fue genial que pude añadir mi propio toque. Se siente bien tocar las nuevas canciones y ya estamos escribiendo otro CD ahora y ya tenemos cinco o seis en el siguiente. Se está poniendo mejor porque estamos escribiendo juntos más y así nos conocemos mejor los unos a los otros.

 

Rocksins: Cuando hablamos con Corey en diciembre nos dijo que el tour que hicieron con Dream Theater en los Estados Unidos el año pasado les hizo avanzar lo más que podían en cuanto a lo referido a los ensayos, después de pasar tiempo con gente como Petrucci y Mike Mangini...

Nick: ¡Eso definitivamente puso un encendedor debajo de mi trasero! [ríe] El hecho de estar cerca de esos tipos, éramos sólo nosotros y ellos, así que estaba contra uno de los chicos más importantes en el juego, y fue lo mismo para Matt y Corey. Definitivamente era muy duro conmigo mismo durante la gira y después de terminarla; yo decía “Tengo que mejorar mis habilidades.” Somos así en cada tour que hacemos, pero especialmente con ellos porque esos tipos son increíbles; nos hizo trabajar más duro.

 

Rocksins: Una pregunta que le hacemos a todos: ¿Eres fan de Los Simpsons?

Nick: ¡Por supuesto!

 

Rocksins: ¿Y quién es tu personaje favorito?

Nick: ¡Barney!

 

Rocksins: ¡Bien! Eres la primera persona que dice que Barney.

Nick: ¿En serio? Hombre, él no sale lo suficiente. Definitivamente necesita aparecer en más episodios. ¿Quién es el más dice la gente?

Jamie/Rocksins: Creo que el más popular es Ralph (Rafa), hay como cinco personas que lo han nombrado.

Matt/Rocksins: Scott Kelly de Neurosis me dijo que Groundskeeper Willie (El Jardinero Willie) y Mr. Burns (Señor Burns). A Mr. Burns lo mencionan mucho.

Nick: El Jardinero Willie vendría en segundo o tercer lugar...

 

Matt/Rocksins: Y una última cosa (ahora sí)… ¿Metallica o Megadeth?

Nick: [piensa] Metallica.

 

 

 

Anoche 13 de agosto, el líder de Trivium tuvo una actuación acústica especial en The MOSCOT Gallery & Music Space en la ciudad de Nueva York a beneficio de Moscot Mobileyes Foundation. Pueden ver algunas fotografías y videos del set de Matt Heafy haciendo un cover de “Hurt” de Nine Inch Nails y “Harvest” de Opeth, así como de un par de temas clásicos de Trivium.

 

Lo destacado de la noche, según Metal Insider:

 

• - Matt mencionó su amor por la comida, el cual documenta en su blog. Dijo que Metallica es su inspiración musical, y que el renombrado chef Anthony Bourdain lo inspiró a querer aprender más sobre comida.

• - Cuando reveló cómo fue que John Petrucci de Dream Theater le ofreció consejos respecto a su manera de tocar estando de gira, Heafy admitió que casi lloró cuando Petrucci (uno de sus ídolos) le regaló una de sus guitarras.

• - Antes de interpretar “In Dreams” de Roy Orbison, Heafy compartió que no solamente le gusta practicar karaoke con su esposa, sino que él solamente canta temas de Orbison cuando lo hace.

• - Cuando explicó cómo supera su ansiedad antes de ir al escenario, dijo que practica yoga (admitiendo al principio que no le gustó mucho cuando su esposa lo llevó por primera vez y vio que era el único hombre en la habitación).

• - Indicó que el arte visual es una gran inspiración para él, y que directores como David Lynch y Christopher Nolan tuvieron gran influencia en In Waves.

• - Enfatizó que la práctica es la clave para convertirse en un gran músico, explicando que su papá (quien fue manager de la banda en los principios) les hizo que tuvieran una mentalidad deportiva. Al final de la noche dijo que si uno se quiere convertir en un mejor músico, uno debe aspirar a convertirse en mejor que todos (incluyendo tus ídolos).

En adición a tocar un set de siete temas, Heafy respondió preguntas de la multitud durante su actuación. Habló de su canción favorita de Metallica (‘Master of Puppets’), habló de que si no estuviera en el negocio de la música le encantaría “hacer comida,” e incluso dio un adelanto de su próximo proyecto: Mrityu.

“Originalmente tenía la intención de que fuera completamente black metal... al estilo de los '90s, black metal de la segunda o tercera ola,” dijo Heafy al auditorio. Las cosas cambiaron cuando él e Ihsahn, el fundador de la banda de black metal noruega Emperor, empezaron a discutir el proyecto. “De algún modo nos pusimos en contacto y le envié el demo. Él comenzó a pasarme cosas para que las escuchara, películas para que viera, CDs para que checara, y eso inspiró esta banda que se convertirá en otra cosa por completo. Ni siquiera sé cómo llamar a ese género.”

“No voy a tocar en shows. Soy solamente yo en la voz, guitarra y bajo. Voy a tener a Nick [Augusto] en la batería. Si alguna vez tocara en vivo, solamente tendría a los chicos de Trivium tocando en esto,” dijo Heafy. “Quizá vean algo de esa banda a partir de un año en adelante. Tiene que ir escalonado con el lanzamiento de Trivium. Así que sí, estaré haciendo otra cosa. Supongo que pueden llamarle extreme metal (metal extremo).”

 

Trivium’s Matt Heafy Acoustic Set List, 8/13/12

(Click on each song title to watch the video /

Da click a cada título de canción para ver el video)

 

Frank Godla interviews Matt Heafy about the foundation

[entrevista a Matt sobre la fundación Moscot]

 

“Hurt” (Nine Inch Nails) & “Harvest” (Opeth)

 

 

Nota: Para ver las fotos deben tener habilitado su visor de Flash; de otro modo
den click al botón que dice "View All":

 

 

 

 

Sources: NextMosh.com: PHOTOS & VIDEO: TRIVIUM’S MATT HEAFY PERFORMS ACOUSTICALLY

AT THE MOSCOT GALLERY & MUSIC SPACE

 

Metal Insider: TRIVIUM’S MATT HEAFY PERFORMS INTIMATE ACOUSTIC SET

AT MOSCOT EYEWEAR STORE

 

Loudwire: TRIVIUM’S MATT HEAFY DISCUSSES METAL + NEW SIDE PROJECT

AT RARE ACOUSTIC SHOW IN NEW YORK CITY

 

Moscot: MATT HEAFY PERFORMACE AT MOSCOT!

 

Metal Injection: WATCH TRIVIUM'S MATT HEAFY GO ACOUSTIC

 

 

Si tienen Twitter vayan y felicítenlo en @Nicktrivium y también pueden hacerlo en su página de Facebook.

 

Source: Hey, It's Nick Augusto!

Traducción de lo más relevante de la entrevista con Nick, hace una semana desde el Download Festival (Reino Unido).

– Nick menciona que habían estado ansiando participar en el show en el Download Festival durante meses.
– Cuando le cuestionan cuáles han sido sus shows favoritos responde que el Wacken 2011 (Alemania) y el Download 2012, debido a la gran cantidad de gente y el apoyo que reciben.
– Entre las bandas que ha estado escuchando actualmente se encuentran Pestilence, Six Feet Under, lo nuevo de Meshuggah, Animals As Leaders.
– Cuenta que los planes para la banda comprenden el tour latinoamericano, la gira por Estados Unidos, y posteriormente tendrán un par de meses libres para preparar el nuevo álbum, que probablemente salga en agosto de 2013.
– Al preguntarle si tuviera que elegir un actor que pudiera representarlo en alguna película de Hollywood él contesta que Chris Farley (si estuviera vivo), aunque también eligiera a Arnold Schwarzenegger (porque Brad Pitt no se parece en nada a él).

El video pueden verlo a continuación:

 

 

 

NICK AUGUSTO – TRIVIUM

Cuando Trivium necesitaba nueva sangre, Nick Augusto salió de las sombras y hacia la luz. Él le cuenta a Rhythm cómo pasó de ser un técnico a una estrella.

Por: David West. Fotos: Rob Monk. Originalmente publicado en Rhythm Magazine (abril 2012)
Traducción: Trivium México. Si toman cualquier fragmento o imagen de este artículo, favor de otorgar los créditos correspondientes.

Nick Augusto era prácticamente desconocido cuando tomó el taburete de la batería de Trivium en 2010. Para el mundo exterior, el nuevo chico parecía haberse materializado de la nada. Sin embargo, Nick había trabajado con Trivium previamente detrás de escenas como técnico de batería, aunque su conexión a la banda iba más allá de eso. Nick y el bajista Paolo Gregoletto eran viejos amigos que crecieron tocando juntos en bandas desde que eran adolescentes. Después de su primera experiencia estando de gira, Nick debutó en su primer álbum con sus nuevos compañeros de banda, In Waves. Nick tiene el poder y la rapidez en el doble bombo para manejar la música exigente de Trivium pero, como él explicó a Rhythm cuando pudo ponerse al día con él en el Brixton Academy en la gira del Defenders Of The Faith, el factor decisivo en darle el sello de aprobación fue el hecho de que él sabe cómo tocar.

¿Cuál fue la chispa que hizo que te interesara la batería?
“Mi papá toca la batería. Conocí a Paolo y más o menos iniciamos con nuestros instrumentos al mismo tiempo. Él el bajo y yo la batería. Probé primero con la guitarra, pero me aburrí de ella y entonces probé con la batería y eso fue mucho más emocionante. Nunca tomé lecciones. Creo que mi papá me enseñó a hacer un par de golpes al inicio, pero yo tocaba por mí mismo. Las primeras cosas en las que me interesé cuando hacía covers en batería y tocaba con los audífonos fueron Led Zeppelin, Metallica y Soundgarden. Mi papá escuchaba metal y rock. Podría decirse que agarré todos sus CDs y luego me interesé en cosas más pesadas como Pantera. Vinnie fue definitivamente una influencia. Él tiene un sonido tan inmenso y es realmente sólido.”

¿Cuándo comenzaste a tocar en bandas? ¿Siempre fue tu plan convertirte en profesional?
“Estuve en un montón de bandas antes de esto. Siempre he estado en una banda desde los 13 años. Estuve en una banda con Paolo antes de que él se uniera a Trivium, se llamaba Metal Militia, el cual obtuvimos de la canción de Metallica. El nombre es tonto, pero le quedaba. Hicimos eso por un tiempo, luego él hizo su propia cosa y después Trivium. Yo realmente no tenía un plan de convertirme en un profesional, ni trabajar en una oficina o algo así. Siempre quise hacer esto desde que comencé y funcionó.”

¿Cómo fue que recibiste la llamada para unirte a Trivium? ¿Fue a través de Paolo?
“Lo que pasó fue que en 2009 fui su técnico de batería de último momento porque no tenían uno. Fue la primera vez que lo hice y terminé haciendo dos tours. Estaba haciéndola de técnico y luego me salí y consiguieron otro técnico. Mientras él estaba de gira, él [Travis Smith] quiso salirse de un tour y ellos me pidieron que lo supliera justo después de que renuncié como técnico. No pensé que me iba a quedar como permanente y luego me pidieron que me quedara y yo dije, ‘Por supuesto.’ Ese primer tour nos fue tan bien. Simplemente nos divertimos. Definitivamente tomó algo acostumbrarse al principio. Cuando estaba trabajando para ellos, no me di cuenta de lo populares que eran. Solamente hice giras en los Estados Unidos con ellos y vi multitudes de los Estados Unidos. Fue en el Mayhem Fest y tenían un montón de bandas [en la cartelera], pero luego cuando pones solo a Trivium en un tour fue como, wow, hay mucha gente viniendo a estos shows. Definitivamente me tomó algo acostumbrarme al principio pero ahora que ya he hecho un álbum con ellos, no es tan nuevo.”

¿Hubo alguna audición o Matt y Corey solamente tomaron las palabras de Paolo?
“Ellos nunca me escucharon tocar. Como que ellos nomas tomaron su palabra. Él me avaló y dijo, ‘Confíen en mí, creo que él puede hacerlo.’ Recuerdo que dos semanas antes de que iniciara el tour ellos me mandaban mensajes de texto y me preguntaban, ‘¿Cómo te va?’ Creo que se estaban poniendo nerviosos, querían asegurarse que yo sacara bien las canciones, pero en la primera práctica que tuvimos recorrimos todas las canciones de manera inmediata. Sonó bien y estábamos muy felices. La primera vez que me escucharon tocar fue cuando yo estaba tocando con ellos. No fue como que no me hubieran visto tocar en años.”

Para tu primera gira ya estabas como líder de cartelera (headliner) – ¿Estabas nervioso?
“Oh sí, definitivamente. Tenía 16 canciones por aprender. Ellos me dieron un set list y las tenía que escuchar todo el día. Cada vez que ponía música era ese set. Tenía dos semanas y realmente tenía que sentarme allí y escucharla y tocaba al mismo tiempo con los audífonos en mi casa. Recuerdo que el primer show que toqué fue en Georgia. Cuando el intro sonó y estábamos por salir sentí que me iba a dar un infarto; estaba realmente nervioso, pero el show estuvo genial. Ellos anunciaron que yo estaba supliendo un día antes de ese tour, así que al salir al escenario yo estaba pensando que la gente iba a decir ‘¿Quién es éste?’ Mucha gente no sabía quién era. Nos fue grandioso en el tour, pero sí que estaba nervioso la primera semana y después lo fui superando más y más.”

¿Cómo fue el recibimiento de los fans? ¿Se preguntaban quién era ese que estaba detrás del kit?
“Al principio, y de ahí como que se apagó. Los shows eran buenos, así que todos decían ‘¡Qué show tan increíble!’ pero no tenían idea de quién era yo. Había mucho de eso de ‘¿Dónde está el antiguo baterista?,’ pero tuve un montón de reacciones buenas. No había nadie diciendo nada malo de mí. Fue mucho más suave de lo que pensé. Pensé que me iban a odiar porque era nuevo pero pasó muy bien y se sigue poniendo mejor.”

¿Qué kit tuviste cuando te uniste?
“Tuve un kit Pacific, que es como una sub-rama de DW; tenía címbalos rotos y cosas bastante malas porque las compraba yo mismo. Tuve que decirles lo que necesitaba para el tour porque no podía ir a una gira como líderes de cartelera tocando equipo que no estaba a la par con el trabajo. Adquirí címbalos nuevos y la banda en realidad posee un kit DW que han usado en el estudio, así que usé eso, adquirí nuevo hardware y pedales. Fue bueno tener eso. Sin eso el tour no hubiera estado tan bien. Todas las cosas nuevas definitivamente ayudaron.”

Y ahora estás siendo patrocinado por Pearl. ¿Qué te hizo elegirlos?
“Siempre me ha gustado Pearl. He tenido dos kits diferentes de Pearl. Ellos tienen muchas opciones, diferentes armazones. Soy fan de los kits de madera sin laca; simplemente un gran sonido de batería de metal/rock y creo que Pearl tiene eso. Ellos fueron muy buena onda desde el principio. Tenía la sensación de que quería trabajar con ellos. Definitivamente estoy contento con la manera en que suenan las cosas. Uno puede personalizar su propio kit con ellos, así que cuando adquirí mi kit Masterworks ése sería el principal que usaría en vivo.”

¿Crees que tu estilo de tocar ha cambiado desde que subiste a bordo?
“Siento que he aprendido más sobre mí mismo como baterista porque he visto videos en YouTube de mí mismo del primer tour y ahora digo ‘Hombre, ya no haría eso ahora.’ Definitivamente he mejorado – me ha vuelto más consciente de mi estilo de tocar. Mi configuración es un poquito diferente, se siente más cómoda, ¿pero he cambiado algo? No diría que mucho. Creo que tengo un poquito más de técnica ahora y sé cómo usar mejor las piernas cuando toco doble bombo. Siempre he tocado metal, pero hay mucho doble bombo en el material antiguo. Había ciertos beats que nunca había tocado y eso me hizo mejor. Cuando estábamos grabando el disco había algunos beats que no me salían a la primera, luego los hacía un par de veces más y ahora puedo hacerlos con mucha facilidad. Definitivamente siento que soy mejor este año que lo que fui el año pasado.”

¿Crees que has tenido un impacto en Trivium?
“Yo creo que sí porque cuando apenas comenzamos a tocar ellos me decían que estaban tocando mejor conmigo y que se sentían más cómodos. Hacíamos unas improvisaciones muy sencillas y ellos decían que ya no podían hacer eso antes. Me gusta pensar que tengo una influencia. Como Paolo y yo habíamos tocado por años ya había una pequeña química allí. Nos adaptamos los unos a los otros realmente rápido, así que diría que sí.”

¿Tiendes a enganchar más con el bajo de Paolo o con las guitarras?
“Me gusta enganchar mucho con las guitarras. Aunque Paolo es el bajista él compone muchas cosas en guitarra, así que hemos ensayado con él en la guitarra. Toco más con las guitarras.”

Cuando hacían In Waves, ¿tenías algunas metas, tanto individualmente como músico o colectivamente como banda?
“Simplemente quisimos hacer un álbum cohesivo, lleno de energía. En cuanto a la batería, yo quería que sonaran muy enérgicas y no tan genéricas. Si vas a hacer un beat de thrash, haz algo para que sea diferente. Sin duda quise hacer un punto porque había mucho sobre mí. Quería ser creativo y cambié muchas cosas en el estudio, antes de ir y mientras estaba allí. Me re-evaluaba mucho a mí mismo porque una vez que ya quedó, ya quedó. Quería impresionar a la gente y hacer un álbum pesadísimo.”

¿Adónde grabaste tus partes?
“Grabamos en este lugar, Audio Hammer Studios en Orlando, Florida – ahí es donde grabaron sus primeros dos CDs – y al otro lado de la calle de Audio Hammer adonde tienen una habitación para batería. Lo hicimos allí. Era nada más una cabaña de madera, así que adentro la batería sonaba muy fuerte. Era una casa, yo me encargué de arreglar la habitación y fuimos la primera banda en grabar allí porque estaba recién construida. Grabamos guitarras, bajo y voces en Paint It Black Studios, que también está en Orlando.”

¿Cuál kit usaste?
“La grabación la hice con el kit DW. Probé con Pearl y fuimos con dos sets diferentes; no era el sonido que estábamos buscando. Intentamos con dos tarolas diferentes. Usé una de DW de acero de 14 pulgadas y usé una Spaun de 13" (pulgadas). Era de madera y tenía un gran agujero en un lado, era realmente ruidosa. Spaun hace baterías bastante increíbles. Por lo general uso un bombo de 22 pulgadas pero usé uno de 24. El sonido era masivo cuando lo grabamos en esa habitación.”

¿Solamente un bombo? Tienes dos en el escenario…
“Uno está allí para el show. No me gusta cómo uno se sienta detrás de él y estoy acostumbrado al doble pedal. No soy fan de los dos bombos. No he tocado detrás de ellos durante mucho tiempo, pero me siento realmente cómodo con el doble pedal.”

¿Qué clase de relación de trabajo tuviste con [el aclamado productor de metal] Colin Richardson? ¿Da muchas aportaciones y consejos?
“Él aportaba pero al mismo tiempo nos sentimos bastante libres de hacer lo que sea que quisimos. Tuvimos un ingeniero –él era baterista también así que cuando quería asegurarme de algo podíamos hablar sobre esa parte. Y luego Colin era definitivamente el encargado del sonido. Él era más como encargado del equipo que un productor. Fue grandioso trabajar con él porque nunca te decía qué hacer. Nos aconsejaba y siempre era válido. Nos dio algunas ideas –definitivamente trabajaría con él de nuevo.”

¿Hubo algunos temas en el disco donde realmente te presionaste a ti mismo?
“Para los tracks ‘Forsake Not The Dream’ y ‘Caustic Are The Ties That Bind’ me dijeron que me relajara en el estudio. Me estaba alocando mucho y ellos me dijeron que fuera más simple para que pudiera entenderlo mejor. Diría que esas dos canciones tienen más energía en ellas.”

¿Y en vivo?
“En las cosas de Ascendancy, el primer álbum (con Roadrunner Records), hay mucho doble bombo así que realmente trato de balancearme a mí mismo mientras toco. Solamente las partes en el doble bombo, pero no realmente en todo lo demás.”

¿Qué es lo que ha destacado para ti hasta ahora al haber ido de gira con la banda?
“El Festival en Wacken (Alemania) y Loud Park en Japón. Loud Park quizá tuvo 20,000 personas allí, es un festival en el interior de un recinto. Whitesnake y Limp Bizkit fueron los líderes de cartelera. Aunque en Wacken hubo 80,000 personas, el show en Japón se sintió más alocado. Esa fue mi primera vez en Japón y ellos realmente aman a la banda allá. Son realmente buenos. Son muy tímidos pero se volvieron absolutamente locos durante todo el set. Hicimos una firma de autógrafos luego del show y la fila estuvo de locura, no pudimos atender a todos. Ellos son grandes fans del metal, les gustan cosas que a nadie les interesa en los Estados Unidos.”

¿Haberte unido a Trivium ha tenido un gran impacto en tu vida más allá de la música?
“Sí. Me mudé para estar más cerca a la banda, así que estoy en un área nueva. Me mudé tres horas de donde nací para estar más cerca a ellos para que así podamos tocar y hacer lo nuestro. Para mí como persona, el estar siempre de gira es definitivamente un cambio en mi estilo de vida, pero todavía tengo los mismos amigos. Realmente no tengo una rutina. Toco en el show y si es bueno, parrandeamos un ratito. No como muy saludable que digamos. Y no bebo mucho porque si lo hiciera entonces tocaría muy mal al siguiente día.”

Has conocido a Paolo por años, ¿pero cómo te llevas con Matt y Corey?
“Compartimos las mismas influencias musicales. Salimos juntos. Ahora vivo con Corey, así que estamos juntos todo el tiempo. Cuando me mudé para estar más cerca a la banda me comencé a quedar en su casa. Matt vive por la misma calle así que todos estamos cerca. Es bueno.”

En el Estudio:

El enfoque de Nick para tener un buen sonido en la batería comienza con su equipo. “Hay que tener un buen equipo, porque eso es lo más importante,” él dice. Uno de los trucos de Nick para atravesar el muro de guitarras es usar baquetas con puntas de nylon. “Son más ruidosas y creo que el rebote es también mejor,” dice. “He tocado con baquetas con punta de madera y puedo tocar con ellas pero no suenan igual para mí.”
Para grabar la batería en In Waves, Nick tocó en solitario a un scratch track. “Matt grabó todas las guitarras a un click, sin solos, sólo lo rítmico,” explica Nick, quien no se intimida por el usualmente temido click. “Se me hace fácil. Hice un EP con una antigua banda mía, tres canciones. Esa fue mi primera vez con un click y no tuve problema con él y fue mucho más fácil la segunda vez que lo hice.”

Equipo de Nick

–Batería–
Pearl Reference Pure Series:
2 bombos de 22"×18";
Tom de 10"×8"; tom de 12"×9";
Tom de piso de 16"×16";
Tom de piso de 18"×16";
Tarola de 14"×6½"

–Címbalos–
Sabian:
2 Chad Smith Holy China de 19";
AAX crash de 19";
Hi-hats Paragon de 13";
Hi-hats AAX de 14"

–Extras–
Doble pedal de DW9000;
Hardware y estantes de Pearl;
Baquetas con punta de nylon Pro-Mark 5B;
Parches de batería Evans G2 (toms/bombo),
Remo Emperor en la tarola.

 

Para ver los scans en tamaño completo den click a cada miniatura:

 

 

 

 

 

 

 

Source: Loudwire – Trivium Wisecrack on Jack Daniels, Underwear, Bathhouses + Bedroom Secrets

 

Trivium tienen una gran energía y química cuando destrozan un escenario, y han estado haciendo mucho de eso mientras han estado de gira promocionando su álbum más reciente ‘In Waves.’ Pero ahora aparentemente ya sabemos de dónde viene esa química.

 

Loudwire habló recientemente con el bajista de Trivium Paolo Gregoletto, el baterista Nick Augusto y el guitarrista Corey Beaulieu, quienes “soltaron la sopa” acerca de su amor por la ropa interior y el Jack Daniels, en adición a revelar la sorprendente razón por la que la banda está tan unida.

 

Ustedes van mucho de gira, ¿cuál es su cosa preferida para llevar en las giras (que no sean aparatos electrónicos)?

Nick Augusto: Jack Daniels

Paolo Gregoletto: Mucha ropa interior.

Corey Beaulieu: Tendré que irme con la respuesta de Nick, bueno, obviamente también hay que traer ropa.

PG: Corey solamente usa una chaqueta de piel y tiene Jack Daniels; eso es todo.

CB: Ropa interior de Jack Daniels.

 

Los he visto en numerosas ocasiones y hay tan buena química en el escenario, ¿a qué creen que se deba eso?

PG: [Risas]

CB: Vas a pensar en algo retorcido.

 

Dilo ya, Paolo.

PG: Tú dijiste que tenemos tan buena química en el escenario; yo diría que es porque tenemos buena química en la habitación. La banda que duerme junta, se queda junta.

CB: En nuestros días libres todos la pasamos bien en los baños rusos.

¿Y llevas puesta tu ropa interior de Jack Daniels?

CB: Oh, ni siquiera necesitas ropa interior para eso.

PG: Uno solamente pone la botella justo frente a sus pelotas. [Risas] Había querido decir eso cada vez que alguien decía,‘Tienen una gran química.’ Es que instantáneamente pienso en eso.

 

Bueno, me alegra que finalmente lo hayas dicho.

PG: Tenía que hacerlo, tenía que sacarlo de mi pecho. Estaba muriendo por hacerlo. [Risas]

 

Trivium actualmente se encuentra de gira por Norteamérica, pero eso no es obstáculo para que los chicos preparen nuevo material. Al respecto, Matt dio una buena noticia la noche de ayer:

 

 

¡Fans de Trivium de todo el mundo! Ya hemos estado escribiendo para nuestro nuevo álbum. Es de la música más grandiosa que hayamos creado. Les va a encantar.

 

 

Todavía será un poquito... Pero cuando la inspiración ataca - uno tiene que hacer algo al respecto.

 

 

 

Lo único que se sabe por ahora es que posiblemente el álbum salga a principios de 2013. Pero ya saben, todo puede cambiar ;-)

 

Completamos la nota con un par de fotografias publicadas por Corey en su Twitter:

Source: DRUM! From Griller To Killer: Nick Augusto

 

• Por Andrew Lentz

• Originalmente publicado en la edición de septiembre de 2011 de DRUM! Magazine

 

En un día bochornoso de verano en Orlando, Nick Augusto está en una estación de servicio mirando el compartimiento del motor de su Nissan Xterra cuando de repente una tormenta azota. “¿Puedes escuchar eso?” él grita a su teléfono sobre lo que suena como piedras cayendo en un techo de hojalata.

 

El baterista de Trivium de 24 años se disculpa por el ajetreo pero está por partir hacia el Rockstar Mayhem en dos días y ésta fue la única oportunidad que tuvo para que le cambiaran el aceite. “El mecánico acaba de encontrar como cinco clavos en mi llanta izquierda delantera,” dice desconcertado. “Y todavía pude manejarla.”

 

Cuando el quinto álbum de Trivium, In Waves, salió a mediados de agosto, la mayoría estará de acuerdo en que es una pauta del metal clásico – gran alcance, tono majestuoso, y perfección técnica reposada en canciones pegajosamente melódicas. La creación del álbum – que tuvo un promedio de 30 (!) tomas de batería por track en un lapso de 3 días en Standford, Florida – casi mató a Nick Augusto. No cabe duda que fue agotador, pero… ¿30? Seguramente está exagerando. “No, no. No lo estoy haciendo,” él dice, recordando las muchas horas que pasó con los co-productores Colin Richardson y Martin “Ginge” Ford. “Ellos decían, ‘A ver, hazlo de nuevo. Hazlo de nuevo. Y una vez más.’ E incluso si hacia una toma realmente buena ellos me decían que lo hiciera de nuevo nada más porque sí.”

 

La sabiduría convencional dice que hay que irse con la primera o segunda toma porque después de eso la pasión se va. Con Augusto ocurrió lo opuesto: Mientras más tomas hace, más penetra en las entrañas de la canción. “Fue agotador, pero aparte de eso nunca perdí el sentimiento de la canción,” él dice. “De hecho me volví más nítido conforme las cosas avanzaron.”

 

No usaron triggers en el estudio, lo que es sorprendente considerando la lisura del tono del bombo. Siendo un chico que siempre ha usado Pearl, Augusto grabó con un kit de DW que tenía un bombo de 24” para tener un mayor sonido aún cuando normalmente toca con uno de 22” en sus obras maestras. Cada track fue tocado con un click en la misma configuración, ocasionalmente intercambiando hacia una tarola Spaun.

 

Cuando toca en vivo, el enfoque de Augusto es lo reverso: triggers pero nada de click. Desde la perspectiva de la audiencia, el sonido del pedal es medio con el trigger, medio con el micrófono. “Cuando estoy tocando cosas realmente rápidas el micrófono no capta eso, así que tenemos el trigger solamente para tener ese poquito de claridad.”

 

La conexión de Augusto a Trivium se remonta al menos una década. En la secundaria, en Orlando, él y el futuro bajista de Trivium, Paolo Gregoletto, tocaban canciones de Metallica en sus habitaciones, con Augusto tocando un kit que heredó de su papá. (Él admite que tuvo una fijación con Metallica en esos días: “Tuve una Navidad al estilo Metallica un año.”) Slayer fue otra influencia importante, pero el punto de inflexión fue “Heresy” de Cowboys From Hell de Pantera. “Yo decía, ‘Hombre, quiero tocar ese ritmo; suena tan poca madre.’ Vinnie Paul fue el tipo responsable de ayudarme a tocar esas cosas rápidas de thrash y esa canción realmente me ayudó a tocar de esa manera.”

 

Los dos amigos tocaron juntos brevemente en Metal Militia antes de que Augusto partiera para perseguir cosas más extremas, la más notable de las cuales fue Maruta, un trío de grindcore que él comenzó después de graduarse de la preparatoria.

 

Avancemos al 2009, Augusto está trabajando como cocinero en una bolera. Dice que recuerda haber recibido una llamada de Gregoletto preguntándole si le gustaría ir de técnico para el entonces baterista de Trivium Travis Smith. Abandonar la freidora por la música no fue una decisión difícil, pero vicariamente vivir del sueño del rock and roll como miembro del equipo se volvió aburrido. “Yo era bueno siendo técnico, pero yo era más músico que técnico, así que no estaba realmente feliz,” explica. “Porque yo los veía todas las noches y yo ansiaba tocar.”

 

Augusto regresó a Orlando a concentrarse en Maruta con un vigor renovado. En menos de dos semanas, Gregoletto llamó para ver si quería tocar en algunas fechas de Trivium luego de que Smith se salio a mitad del Decimation Of The Nation Tour. Las razones exactas para la salida de Smith varian, pero todos los involucrados están de acuerdo en que la falta de entusiasmo del que pronto sería su ex-baterista estaba afectando a los otros miembros. Según Augusto, Smith abandonó la banda para casarse.

 

Por fortuna para Trivium, Augusto ya se sabía las partes de batería muy bien luego de haber pasado semanas viéndolos desde un lado del escenario cada noche. Esto le dio una ventaja en dominar el set list de 15 canciones para el que fue requerido hacer en las próximas 36 horas antes de volar para encontrarse con el resto de la banda.

 

En la primera noche del tour, Augusto ejecutó las partes con una ferocidad que sonaba como que fuera cuestión de vida o muerte que convenció a los guitarristas Matt Heafy y Corey Beaulieu de que era el indicado. En cuando a la vacante se refería, hubo mucho interés por parte de músicos más establecidos, pero la banda ya había decidido en esa primera noche. “Ellos querían a alguien que nadie conociera y quien pudiera crecer en la banda,” dice Augusto. “No sólo el ‘nombre’ de un baterista que haya tocado en un millón de bandas.”

 

Cuando DRUM! tuvo una charla con Augusto en ese mismo tour allá por el 2009, no pudimos evitar notar cuán fácilmente aparecía mientras producía un gran estruendo. Tendría que tener algo que ver con el agarre, el cual es atípicamente suelto. “No hago esa cosa de apretar las baquetas,” agrega.

 

Él tendría un kit más grande para Mayhem, principalmente debido al bombo que anexó para mostrar el elaborado trabajo de arte resonante. “Todavía sigo usando el single kick con doble pedal, esa es la forma en la que siempre he estado, así es como me siento más cómodo.” Añadió un címbalo de tipo China en su lado izquierdo, para que ahora se reflejara en el lado derecho del kit (¿qué onda con la obsesión por la simetría de este baterista de metal?). También eliminó el sistema de estantería. “Uno quiere mover algo allí y todo el kit se mueve,” dice.

 

Casi olvidamos la mayor motivación detrás de la ética de trabajo de Augusto: Él quiere llegar al escenario del Mayhem (2011) y ser capaz de dominar las nuevas canciones tan bien como suenan en el álbum, sino es que mejor. Él inclusive podría estar lo suficientemente cómodo para ponerle su sello personal en las partes de su predecesor. “Claro que sí,” dice. “Ya he comenzado a hacerlo.”

 

Augusto sacó de su sistema las distracciones del estilo de vida de las giras hace algún tiempo, así que va a los shows de Trivium con la única misión de dar lo mejor de sí cada noche. “Hay tanta gente que se muere por estar en el lugar de uno. Uno tiene que recordar eso,” advierte. “Es como que uno tuviera que luchar por mantener su puesto cada vez que sube al escenario.”

DRUM! Notation Guide

 

 

http://www.drummagazine.com/features/post/from-griller-to-killer-nick-augusto/P2/

 

Datos relevantes

 

Banda Trivium
Lanzamiento Actual In Waves
Edad 24
Lugar de nacimiento Fort Lauderdale, Florida
Influencias Vinnie Paul, Dave Lombardo, Lars Ulrich
Web site trivium.org

 

Equipo

 

Batería Pearl (Masterworks & Reference series)
Címbalos Sabian (AAX X-Plosion crashes, AAX X-Treme Chinese and ride, 13” Paragon hats)
Cabezales Evans
Baquetas Pro-Mark 5Bs
Electrónicos Alesis DM5 module, Roland triggers

Trivium
In Waves
Roadrunner

 

Lo que es interesante en In Waves es como Nick Augusto mantiene sus golpes hasta que son necesarios para un impacto máximo. La mayoría del tiempo, invierte en la intensidad mecánica de la banda con un efecto orgánico al variar patrones de una sección a la siguiente, a veces tan seguido como cada dos barras. Algunas de estas estructuras son complejas; tenemos dos barras de 8/8 alternando con dos de 5/8 en varias partes de “Chaos Reigns.” Augusto le da poder a lo largo de ella al poner una base de dieciséis notas en el kick, lo cual le permite acentuar puntos del groove con golpes a la tarola. Incluso en 4/4, Augusto mantiene ideas frescas: En un punto en “A Skyline's Severance” cambia de la tarola al hi-hat en cada cuarto de nota con la tarola resonando solamente en el tercer golpe, agregando no sólo musculo, sino un énfasis al riff de guitarra. El pensamiento de Augusto aquí es más impresionante que su ejecución – y eso es sin duda impresionante.

 

El 4 de Diciembre pasado, Asif Salam, de www.SoundShock.com, entrevistó a Nick Augusto en O2 Academy Brixton, en Londres.

 

 

 

 

 

Comenzando con la entrevista, la primera pregunta dice: Entonces en tu nuevo álbum los vocales son más pesados nuevamente como en tus primeros álbumes, ¿A qué se debe?

Nick explica que Shogun también tiene gritos, pero supone que se trataba de volver al viejo estilo de Trivium y que representa un buen balance. Es algo que se le da a Matt y querían plasmarlo ahí.

 

¿Piensas que experimentar con voces limpias en tu último álbum decepcionó a tus fans de alguna manera?

No lo creo, me siento positivo con eso. Yo quería intentar algo distinto y me metí en eso y por ahora no he escuchado comentarios al respecto. Yo pienso que funcionó.

 

¿Hiciste algo distinto en este álbum en particular?

No hice un disco en tres años más o menos, así que hay muchas cosas, pero nosotros queríamos un álbum correcto y honesto. Lo que queríamos escuchar y también soy el nuevo integrante de la banda, así que comencé a tocar algunas cosas diferentes que nunca hice antes, pero nosotros queríamos sonar como nosotros y creo que lo logramos.

 

¿Qué piensas sobre el proyecto de Metallica y Lou Reed?

No me gusta. Yo simplemente no puedo escucharlo

 

¿Pero eres un fan de Metallica?

Oh sí, soy fan de Metallica. Los he visto tocar en vivo, pero no con Lou Reed.

 

El trabajo artístico de In Waves, ¿Qué significa?

Matt fue el líder con la visión del arte y supongo que es algo así como un misterio. No hay un significado real detrás de todo. Simplemente nos gustó la forma en que se ve, y no sé, tuvimos un buen presentimiento acerca de esto, pero Matt definitivamente vino con el arte de In Waves. El estilo, el trabajo, todo queríamos que fuera más oscuro a diferencia de los otros álbumes que tienen bastante color y que se viera algo distinto por ser el nuevo álbum. Así que eso es lo que significa.

 

Ustedes han logrado demasiado hasta ahora, ¿Pero cuál es el siguiente paso desde aquí para Trivium?

Bien, definitivamente queremos salir de gira con muchas bandas diferentes, queremos sacar nuestro material y que la gente conozca sobre nosotros y ya comenzamos a pensar en nuestro próximo álbum y a escribir algunas cosas. Sólo hacer que la gente conozca sobre nuestro nuevo CD e intentar llegar tan lejos como podamos.

 

Ahora que eres más viejo con mucha más experiencia, ¿Cómo te ajustaste a formar parte de una banda más grande?

Cuando la banda era más chica iban de gira en una camioneta, y ahora estamos en nuestros shows como líderes de cartelera; mucho de eso pasó en un lapso de un par de años y como que eso nos hace más humilde porque no podemos creer que estemos haciendo todo eso ahora. Tomó bastante tiempo y mucho trabajo, y el hecho de estar de gira constantemente hizo que pasara.

¿Qué se siente liderar un tour de gran calibre como el Defender of The Faith III?

Definitivamente se siente raro liderar. Reino Unido es probablemente el mejor lugar de una banda para tocar, pero sí, es grandioso tocar en ese lugar porque pienso que el tour es genial y todos nos llevamos bien, que creo que es la cosa más agradable pero espero que hagamos de nuevo otro como este.

Gracias por apoyarnos en este tour, ha sido una de las giras más divertidas que hemos hecho y ¡Gracias!

 

 

Source / Fuente: http://soundshock.com/index.php/feature-band-interviews/3612-trivium-interview-o2-academy-brixton-london-2011