Trivium Mexico

Finalmente podemos conocer el nuevo prototipo de la guitarra signature de Matt Heafy. Esta tarde el músico publicó una imagen del instrumento y puso lo siguiente:

El prototipo de la MKH Epiphone: "Basado completamente en mi Les Paul Custom original, la cual pueden ver en el documental de In Waves; el único cambio: pronto tendrá todo el 'hardware' en color negro."

"MKH Epiphone prototype (based entirely on my original LPC as seen in the In Waves documentary (only change: all black hardware soon))."

Imágenes tomadas de Instagram:

http://instagram.com/p/NCBcowCdF-/

http://instagram.com/p/NKRYlYCdPF/

[Actualización 17.07.2012]

http://instagram.com/p/NMHnviCdF_/ All black MKH Epiphone prototype. Currently in Orlando. To me by San Antone.

http://instagram.com/p/NMIne-CdGl/ 7 string MKH prototype.

PitCam.TV realizó una entrevista con Matt Heafy durante el With Full Force Festival, el cual se efectuó del 29 de junio al 1 de julio en Löbnitz, Alemania. El video lo encuentran enseguida y posteriormente traducción de lo más importante de la charla:

Al inicio le preguntan cómo estuvo el show y Matt dijo que estuvo increíble, que todavía tenían que decidir en el vestidor si había sido el mejor festival alemán en el que estuvieron este año, pero que al parecer sí, pese a la cantidad de fans que hubo en Rock im Park y Rock Am Ring.

Posteriormente reveló que estarán tocando Torn Between Scylla And Charybdis durante su próximo tour como headliners en Europa (el cual será en otoño), así como “la canción más pedida de Trivium” (Shogun).

Matt comenta que les había tomado más tiempo “conquistar” a Alemania, pero desde su participación en Wacken 2011 es como estar en casa.

La pregunta que no podía faltar: ¿Por qué te cortaste el cabello? “Lo doné a Locks Of Love para que pudieran hacer pelucas para niños que tienen leucemia.”

¿Tu preparación para cada show? “Mi calentamiento ideal es 3 horas antes, o mejo dicho: 4 horas antes del show como algo; 3 horas antes hago yoga por lo menos una hora (la practico de 3 a 6 veces por semana, en sesiones de 60 a 90 minutos); en la segunda hora practico guitarra hasta 1:30-1:45 hrs. antes del show; la voz cuando falta 1:15 hrs.; 15 minutos antes del show me estiro, me cambio y subo al escenario a tocar. En cuanto a la voz, hago el mismo calentamiento que he hecho durante años; tuve lecciones de canto por unos años – no para gritar – y aprendí los fundamentos para hallar mi propia manera. Lo peor que puede hacer un cantante es querer sonar como alguien más; ahí es cuando uno se lastima. Lo ideal es que uno encuentre su propia voz.”

¿Y qué hay de beber (alcohol) antes del show? “No puedo hacerlo porque tengo reflujo; creo que todos los seres humanos lo tienen porque cuando uno come y luego hace algo de actividad, los ácidos intestinales suben y te queman las cuerdas vocales. Por eso no puedo comer o beber antes del show. Bebo solamente al final del set si sé que tenemos un día libre al siguiente día y si el show va bien porque soy muy consciente de todo eso y quiero entregar el mejor show a nuestros fans. Si no hay día libre al siguiente día, probablemente no lo haré. Pero Corey y Nick parrandearán por mí. Mi idea del Rock & Roll es consumir mucha carne de animales y alcohol, pero localmente, ya sabes, como cena, y probar la cocina de cada país.” [Menciona su blog/website KiichiChaos.com y da una breve explicación de cada sección incluida en él].

La música y los álbumes de Trivium. “Algo característico de la música de Trivium es que cada disco suena diferente; es algo que nuestros fans ya esperan. Uno ve a otras bandas y todos los discos suenan igual, y con nosotros no: los 5 discos suenan diferente. Cada disco tiene su propio sonido y tenemos fans que aman más un disco que otro; es muy dividido, pero al menos podemos traer un poco de variedad y con cada disco ellos no saben qué esperar.”

Sobre el siguiente álbum de Trivium. “En este disco irá todo lo que nos ha salido bien con los demás. Tenemos 9 temas grabados, cerca de 15 compuestos, el título y todo ya listo, pero nadie sabrá nada hasta el tercer cuarto del próximo año.”

Acerca de la integración de Nick a la banda. “Con Nick podemos escribir cualquier cosa porque él puede tocar lo que sea que compongamos, lo cual es grandioso y lo que significa que no tenemos límites. En el próximo disco puedo decir que hay cosas bastante técnicas, algunas bastante rápidas y agresivas. Es probable que haya algo de lo progresivo que hubo en Shogun, y otras super pesadas como las que hubo en In Waves & Ascendancy, y también algo de ese thrash como el de The Crusade.”

En lo respectivo a su voz, Heafy dice algo que todos los fans sabemos: que con cada disco él ha mejorado, ya que es algo que se ha ido desarrollando con el tiempo y se ha dado cuenta de lo que es capaz de hacer y lo que no y trata de apegarse a eso. “Sé que no tengo un rango de cantante como el de Rob Halford (Judas Priest). Lo intenté y no funcionó y ahora sé que no puedo hacerlo. Sé de lo que soy capaz y lo que es mejor.”

The Crusade. “Con ese álbum quisimos hacer un disco que fuera opuesto al previo. En los Estados Unidos y en el Reino Unido no les gustó en lo que a su totalidad respecta, ya que estaban más inclinados a Ascendancy o Shogun, pero en ciertos países The Crusade es el disco que todavía tiene más ventas. No sé qué pasa con eso. Queríamos hacer lo opuesto a nuestros compañeros de esa época. Pero ahora vamos a hacer lo que queramos hacer, sin importar lo que los demás hagan.”

Las fotos publicadas en esta entrada fueron tomadas del álbum de PitCam Production en Facebook.

Source: Intervju med Matt Heafy i Trivium!

Entrevista realizada por Niclas Müller-Hansen. Traducida por Trivium México. Si utilizan algún fragmento de esta entrevista, favor de otorgar los créditos correspondientes.

¿Qué tanto tiempo más estarán de gira para este álbum?

Matt Heafy: Hombre, hemos estado de gira desde un par de meses antes de que saliera “In Waves” y podría decir que estaremos de gira hasta finales de diciembre. Eso es más o menos año y medio dedicado esencialmente a “In Waves,” así que este año han sido 10 u 11 meses de 12 que hemos estado en tour, pero podemos ver los resultados de nuestro arduo trabajo. Llegamos al escenario más o menos 15 minutos antes de nuestro set y la audiencia estaba coreando durante cerca de 15 minutos. Recuerdo la primera vez que tocamos en Suecia y nadie tenía idea de quiénes éramos, y luego el siguiente par de veces que tocamos con Iron Maiden tres noches seguidas recuerdo que la gente como que nos miraba preguntándose “¿Por qué están tocando?” Ahora venimos y es como nuestro segundo hogar. Le dije a la multitud hoy que esta ciudad, específicamente Gotemburgo, tiene un nombre muy legendario para cualquier banda que radica fuera de Suecia. Algunas de las bandas más grandiosas del metal han salido de aquí, In Flames, At The Gates, y si quieren contar el país de Suecia, también están Meshuggah, Mörk Gryning, Dissection y Dark Tranquillity. La lista continúa. Yo me crié con el Death Metal Melódico. Empecé con Metallica y Pantera, y luego mi obsesión fue el Death Metal Melódico, y el Black Metal también fue una obsesión. Me di cuenta que algunas bandas chingonas de Black Metal procedían de Suecia, como Dissection y Dark Funeral y Mörk Gryning y es simplemente un lugar genial para cualquier metalero. Y Opeth es otra banda…

¡Me encanta Opeth!

MH: Sí, “Blackwater Park” es probablemente uno de mis 10 discos favoritos de todos los tiempos.

Será interesante ver qué harán con su próximo álbum. Si se van a mantener “suaves” o…

MH: ¡Me encanta su último álbum! “Blackwater Park” es mi favorito, ¡pero me encanta el último!

Ya que han estado de gira por tanto tiempo ahora, ¿están planeando nuevas cosas? ¿Ya tienen riffs para el próximo álbum?

MH: Ya tenemos nueve canciones completamente grabadas en pre-producción; las grabamos en la laptop de nuestro bajista e incluso suena mejor que nuestro primer disco. Paolo es realmente bueno en lo que se refiere a grabar esa mierda. Son baterías programadas, pero programadas en una manera que Paolo programó la parte en bajo, como resaltando las partes en batería y Nick se sentaba con él y las volvía a escribir, pero en la computadora. Grabamos las guitarras, el bajo, y vamos a grabar las voces pronto; grabamos los solos y tenemos el título del álbum, arte del disco, nombres de las canciones. Tenemos cerca de 15 canciones y todo ya está planeado. Ideas para video, ideas para sesiones de fotos, todo. Pero nada más que no podemos revelar nada.

Por supuesto. ¿Todo esto lo hicieron estando de gira?

MH: Sí. En la gira en medio de todo.

Hablo con muchas bandas y es bastante divertido porque mucha gente dice que realmente no pueden componer estando de gira y que necesitan un descanso entre giras.

MH: Hay solamente cerca de una hora de trabajo al día. Hoy tocamos por 45 minutos, un entrevista, y eso es una hora y eso deja todo este otro rato donde uno puede ser constructivo. Los festivales son diferentes, obviamente, pero cuando hacemos tours donde estamos en las ciudades, lo primero en lo que pienso es en la comida. Lo más importante para mí es salir y ver lo que la gente local come, ver lo que la gente local ve, y beber lo que la gente local bebe. Tengo un blog sobre comida ahora. Es Kiichichaos.com. Está divido por los sentidos, tacto, gusto, vista, olfato, oído. Hear (oído) es un blog de música donde hago sonidos o música al azar; See (vista) es mi fotografía y fotos al azar de cosas que veo en el mundo; Taste (gusto) es la comida, y los otros dos son algo difíciles. Smell (olfato) son fotos de mi perra, y Touch (tacto) es simplemente la red social. Hay estrellas invitadas y todo eso. Robb Flynn estuvo en una, Dave Drainman estuvo en una. Tengo una con Jesse Leech por venir y otra con Corey Taylor. Es algo así como “¡Me encanta la comida, vayamos a comer!”

¿Entonces iremos a 2112 (restaurante propiedad de Peter y Björn de In Flames) esta noche?

MH: Anoche. Desearía que pudiéramos ir hoy, pero estuvimos allí anoche y bebí demasiadas pintas de cerveza.

¿Es bueno?

MH: ¡Sí, es fantástico!

¿Y no lo dices nada más porque eres amigo de ellos?

MH: No. Soy bastante constructivo y muy exigente con la comida. No es que sea un snob de comida, porque prefiero la comida de mi abuela, la cocina de un carro de la calle y la de un callejón a algo lujoso. Lo que es increíble sobre 2112 es… lo que es difícil para mí es nombrar el género de restaurante que es, ya que está en Suecia, pero en Estados Unidos, si ese lugar fuera estadounidense, sería considerado New American (estilo Estadounidense Nuevo), el cual es mi género favorito de comida en los E.E.U.U. Lo que esto es, es comida tradicional antigua Europea con comida tradicional en los Estados Unidos, pero hecha con un giro moderno. Esencialmente supongo que podríamos llamarla New Swedish (estilo Sueco Nuevo). Quizá platillos Classical Swedish (estilo Sueco Clásico), pero hechos de una manera moderna.

Pareciera que tienes muchísima energía. ¿De dónde la obtienes?

MH: Ni idea. Hay tantas bandas que quiero ver hoy. Estoy muy emocionado. Hypocrisy va a tocar, lo cual me emociona. No sé. Hoy tuvimos un show tan bueno que me alimenté de la multitud y eso que hemos estado sin parar… cuando algo así pasa y anoche estuvimos Trivium, la mayoría de In Flames, nuestro equipo completo y un montón de chicos que iban a asistir al show, todos la pasamos muy bien, así que fue bastante divertido.

Aún así, al estar de gira por un periodo tan largo de tiempo, ¿no se te hace difícil hallar cosas constructivas que hacer, ya que llegas a un nuevo pueblo, esperan, tocan…?

MH: En un festival es un poquito más difícil que en una ciudad. Supongo que hace tres días, estuvimos en Brno, República Checa durante dos días seguidos, así que pude ir a comer y explorar. ¡Todo lo que comí fue increíble! Simplemente le pregunté a la gente oriunda dónde comer, dónde beber y fui a sus atracciones locales, y cuando me di cuenta el día ya había terminado. Lo mismo com Poznan, Polonia. ¡Me encanta Polonia! Amo la comida allá, amo el alcohol allá, y a la gente. Algunos amigos allá pudieron llevarme a los mejores restaurantes y luego llegamos aquí a Gotemburgo. Trato de hacerlo todos malos días. Idealmente iré una o dos veces por semana a comer y beber.

¿Eres fan de Anthony Bourdain?

MH: ¡Sí! Él es la razón por la cual hago esto. Él es mi Metallica de la escritura y la comida. Algún día lo llevaré de gira o a Florida; ésa es mi meta.

Sí, porque él recién tuvo un show con The Black Keys.

MH: Sí, lo vi y me encelé un poquito (Risas). Ellos son mucho más grandes que nosotros. Pero lo estamos intentando, lo estamos intentando.

¡Genial! ¿Cómo estuvo la gira con In Flames y… fue ésa la que tuvieron con Ghost?

MH: Sí, en Europa. Fue In Flames, Trivium, Ghost, Insense y Rise to Remain. ¡Estuvo fantástico, hombre! Amigo, más de 8,000 personas en Gotemburgo. In Flames es una gran banda y yo no estaría aquí si no me hubiese interesado en ellos. No estaría aquí ahora. Pude verlos desde la consola de sonido y vi que el metal está vivo y bien y esas 8,000 personas vendrán por la que considero una de las mejores bandas y quienes son nuestros amigos; fue bueno.

¿Viste a Ghost sin el maquillaje? (Risas)

MH: No voy a revelar cómo se ven. (Risas) Ellos se visten bien, son hombres atractivos, en una manera totalmente platónica. (Risas)

Entonces nos hablabas de un próximo álbum; en lo que se refiere a producción, ¿harán lo mismo que con el último?

MH: No sabemos exactamente. Tenemos el plan, pero no puedo revelarlo. También está un poco lejano como para decirlo, pero será diferente otra vez. Las nuevas cosas suenan sorprendentes y sé que todas las bandas dicen eso, pero sí, es realmente genial. El hecho de que todos ya estamos trabajando tanto en esto, sabemos que es algo realmente especial.

¿Alguna vez escribes cosas que sientes que no encajan con el material de Trivium, pero podrían encajar para algo más? ¿Has pensado en hace algo fuera de Trivium por ti mismo?

MH: Bueno, eso es un poquito de lo que trata el blog. Escribo sobre cosas y escribo sobre comida y fotografía, y también hago sonidos y otras cosas. La música que está ahí… de cuando tenía 16 y estaba en la banda de Death Metal Técnico llamada Capharnam y ya estaba en Trivium, y antes de eso estuve en una banda de Black Metal llamada Mindscar. Cuando lo "emo" comenzó a salir yo decía “¡Puedo hacer esto con los pinches brazos atados a mi espalda!,” así que en una hora escribí, grabé y toqué todo y hasta inventé un nombre para una banda, esta banda falsa "emo" llamada Tomorrow Is Monday y está en ese sitio, así que es ese tipo de mierda y me puedo reír de eso. Musicalmente, las otras cosas que compongo no funcionan en Trivium, y sí, tengo un montón pero no sé adónde va a parar. No lo sé.

Correcto. ¿Alguna vez te has bloqueado como escritor?

MH: Con Trivium, sí, sí. Afortunadamente no estamos en lo que necesita ser considerado como el momento de escribir. No tenemos que escribir para el nuevo álbum, pero como la creatividad está surgiendo de todos modos dijimos que lo mejor sería tomar ventaja de ella. Cuando estamos obligados a escribir me siento como que “Sí, no puedo escribir,” pero si no tengo que hacerlo, entonces haré cosas buenas.

Lanzar un nuevo álbum con la industria musical estando en esta situación, ¿a veces no les dan ganas de comenzar con su propia disquera?

MH: Nuestro contrato inicial con Roadrunner es uno que tiene muchas opciones, y todavía estamos comprometidas con ellas. Siempre hemos sido compañeros con nuestra disquera y ellos siempre han hecho un gran trabajo al distribuirnos e informando sobre nuestra banda. No sé adónde va a ir esto. Cada que editamos un nuevo disco, la industria musical cambia drásticamente. Cada que editamos un CD pareciera que la compra de CD se redujera un 30%. Apenas despidieron a 40 de nuestros amigos de Roadrunner International y eso fue un golpe muy duro. No sé en qué resultará esto. Estoy seguro que es el efecto dominó de gente que no compra música, gente que ya no le pone valor a la música, pero es difícil traer eso a colación porque la gente se ofende mucho con eso, pero es verdad. Las bandas están desapareciendo porque ya no hay valor en la música para algunas personas y sienten que debería ser una comodidad gratuita. La gente no puede negar que las bandas no están desapareciendo, que las bandas no están yendo a ningún lado porque ya no pueden costear su existencia. Por eso somos tan afortunados de poder ir de gira bastante. Todo es desechable  e instantáneamente accesible y es triste que ya no hay valor en ir a la tienda de discos y esperar a que salga el disco. Ahora es “¡Necesito esto instantáneamente y si no lo obtengo gratis esa banda es una mierda!” No sé cuándo surgió ese sentido de derecho y creo que se debe a que la Internet se volvió una cosa tan inmensa. Es algo desafortunado, pero uno se tiene que adaptar con los tiempos. Digo, realmente no tiene sentido cambiarlo, pero uno se tiene que adaptar y hacerlo funcionar para sí mismo. Hemos aprendido que el metal cool no vende discos, pero creo que es porque la gente no compraba discos cuando empezamos a sacar discos y supongo que hay 100 veces más bandas de metal que las que habían cuando  Testament y Megadeth vendían discos. No lo sé, pero sí sé que el ir de gira y la venta de mercancía es el camino para nosotros para estar vivos, incluso cuando hay gente que obtiene ganancias de eso que hacemos. No sé si los chicos sepan, pero hay mucha mucha gente que obtiene una cierta ganancia de cada cosa que haga una banda. Su mercancía, sus giras, sus patrocinadores… la gente obtiene una ganancia de todo eso.

No creo que vean eso. Ellos solamente ven a esos raperos con las casas y los carros.

MH: ¡Exactamente! Los chicos van y dicen “¿Qué se siente ser millonario?” y yo les digo, “¿Estás hablando en serio?” ¡Estoy tratando de pagar mi puta renta, niño!” (Risas). Pero lo que he aprendido también es que cuando vamos de gira por los Estados Unidos, es que hay un montón que no escucha música en la Internet o que no descarga música, sino que escucha puramente lo que sale en la radio y todavía compra CDs, así que hay partes del mundo que no están conectadas a la Internet y eso es también raro. No hay una manera correcta de hacer las cosas y no hay una fórmula, uno solamente se tiene que adaptar.

Cierto. ¿Alguna vez pensaron en grabar en Gotemburgo? ¿En los Estudios IF?

MH: Hmmm, hombre. ¿Sabes? De hecho cuando Lifeforce nos firmó, una de las personas iniciales que se nos presentaron para producirnos fue Anders Fridén, pero eso no funcionó. No pudimos recaudar fondos para volar allá.

Muy bien. Bueno, ¡gracias Matt!

MH: ¡Gracias a ti!

Matt tuvo una entrevista para Gibson Germany durante su reciente visita a Alemania; la traducción de lo más sobresaliente de la charla la encuentran a continuación:

Matt menciona que es la cuarta vez que se presentaron en el Rock Am Ring (Alemania) y que por poco no tocan, ya que su equipo estuvo confiscado en aduana debido a que el vuelo que llevó sus cosas perdió la tarjeta con la información y los permisos, por lo que tuvo que intervenir el promotor para que se las devolvieran (cosa que sucedió media hora antes del concierto). Respecto al show en sí, dice que estuvo genial, que los festivales alemanes son probablemente los mejores en el mundo debido a la organización y la manera en que tratan a los artistas.

Luego tocan el tema de la ansiada guitarra signature de Matt con Epiphone, y Heafy dice que van en la segunda fase de la realización del prototipo – que tendrá que salir en más o menos dos semanas. Comenta que lo que hicieron fue tomar su Gibson Les Paul original, la que le dio su papá cuando era niño, y la enviaron a la fábrica de Gibson para que la nueva sea más o menos idéntica a ésa. Comenta que el primer prototipo era similar a la Gibson Les Paul Custom, pero más minimalista, y se dio cuenta que ese modelo no era el que los fans querían ver, por lo que el segundo prototipo se verá como la Custom, “pero más cool.”

Sobre su estancia en Europa, dice que estuvieron alrededor de 6-7 semanas y que regresarán a finales de año con As I Lay Dying, Caliban y Upon A Burning Body. En palabras de Matt: “He visto que a los tours donde 1 de 4 bandas son buenas no les está yendo bien y que la clave es tener bandas similares donde los fans las amen a todas por igual.”

Ya para finalizar la entrevista dice que espera que su guitarra signature salga pronto, a lo que el entrevistador dice “yo diría que para antes de Navidad.” Ojalá así sea.

El video de la entrevista lo pueden ver enseguida:

Source: In Waves’ Beginnings and the Tampa Food-Tour (featuring Jon Paul Douglass and his photography)

Una entrada que Matt publicó en su blog donde cuenta parte de la inspiración que tuvo para ‘In Waves’; algo que como buenos fans de Trivium no podemos pasar por alto.

Los inicios de ‘In Waves’ y el tour de comida por Tampa (presentando a Jonpaul Douglass y su fotografía)

Tampa, Florida

Jonpaul Douglass es el hombre responsable por el arte hermoso en ‘In Waves’ de Trivium. Hace un tiempo, Trivium tuvo un montón de tiempo libre en casa y yo me acababa de mudar al mismo edificio que JP – en ese tempo íbamos juntos al gimnasio, hablábamos sobre películas, arte, juegos de video, y algunos de los bosquejos de las ideas que tenía en la menta para “el próximo álbum de Trivium.” Revisábamos algunas de mis ideas líricas, títulos de canciones, y algunos temas en las máquinas para hacer ejercicios de cardio… luego íbamos a mi apartamento y jugábamos Call Of Duty Nazi Zombies durante horas… comíamos la cena preparada por mi esposa o su novia… luego por la noche (cuando las chicas tenían ‘noche de chicas’) veíamos películas de directores como Lynch, Von Trier, Nolan, y otras leyendas. JP es quien me introdujo a todos esos directores. Quizá hubo un vaporizador presente algunas veces…

¿Podríamos decir que Willdug (como le digo, ya que tiene cuatro nombres: Jon Paul William Douglass) es responsable de mostrarme el camino que luego se convertiría en mi inspiración para lo que inspiró el álbum de Trivium más reciente? Claro que sí. Recuerdo el filme y la noche que cambió todo para mí… la demostración visual que me mostró ese filme de arte es algo de una realidad (antes de este punto, no entendí ‘Blue Velvet’ – me enojó la primera vez que la vi)…

‘El Anticristo.’ Imperio de Sichuan. Máquina afiladora de lápices (código para el viejo chico histérico).

Allí estábamos, en otro plano de nuestra existencia por decirlo así – comiendo algo de algún restaurante malo del centro de Florida, potencialmente lleno de Glutamato Monosódico; era comida China al estilo de Nueva York (el único lugar que creo que hacía entregas a nuestro edificio) y el filme comenzó. No muy diferente a cuando escuché metal por primera vez con el ‘Black Album,’ sentí como que perdí mi virginidad (no con Willdug, déjenme que les diga…). No diré ningún argumento o nada – pero les diré que ese filme me cambió. Me enseñó una nueva fuente de inspiración que eventualmente derivó en la creación de ‘In Waves.’

Ese filme fue la droga de escape que me dejó queriendo – necesitando más. Veíamos más de las selecciones de JP, tomaba notas y listas de qué ver y simplemente absorbía este nuevo medio del cual no me había percatado hasta entonces. Empezamos a jugar con la idea de que… tal vez el nuevo álbum de Trivium debería tener la similitud a la visión aterradora de la naturaleza-mundo desolador(a) de ‘El Anticristo’ – dejemos… “dejemos que las cosas tomen su tiempo” (como diría Danny Jones – artista extraordinario que trabajó con JP) y hacerlo de modo diferente. Las ruedas se estaban moviendo ahora – nuestros cerebros sabían adónde necesitaba ir el disco – adónde tenía que estar la visión. El capítulo más icónicamente importante de JP y mío para la eventual creación del “mundo” de ‘In Waves’ fue el viaje a Bell, Florida. Un reino natural espeluznante donde solo las iglesias Bautistas y estaciones de gas yacen en los caminos de terracería de los bosques que eventualmente conducen a más bosques y caminos de terracería. Fue en ese punto donde creamos la primeras fotos y videos y conceptos del mundo que se convertiría en el disco de Trivium. Aunque la historias de Bell son para otro día…

Así que sí. No hay necesidad de decir que somos buenos amigos.

JP solía vivir en Tampa, y un día decidió llevadme en un viaje de hombres/tour de comida de los antiguos lugares que visitaba. Nuestra primera parada fue el Taco Bus, lo que es la forma de Tampa para realizar el tradicional taco (la única manera verdadera de conseguir un taco). Supongo que el lugar comenzó inicialmente como solo un autobús, pero ahora es un autobús con un cobertizo, con una construcción al lado. Un autobús/camión de comida que necesita expandirse es siempre una cosa buena. Doble tortilla, cilantro, cebolla, limón, carne. Arroz y frijoles acompañados con queso fresco. Ese día, el Taco Bus estuvo fenomenal. Fue difícil no ordenar el menú entero – pero el plan fue comer en cuantos más lugares pudiéramos en el día como nos fuera posible.

Condujimos a nuestro siguiente lugar.

First Choice BBQ está escondido en la esquina de una plaza comercial (Florida tiene montones de plazas comerciales). Adentro es viejo y acogedor. Techos con estilo de oficinas, luces fluorescentes, anuncios de periódico debajo del cristal de las mesas… nada de lujos, nenes. Uno ordena en un mostrador que parece un comedor de una plaza en una plaza que… quizá ha existido por mucho tiempo… El puerco picado y salsa, servido con más salsa encima con panes de hamburguesa fue una deliciosa barbacoa (BBQ). Son siempre los lugares más modestos los que te sorprenden.

Después, manejamos poco hacia el área del centro – con un Té Thai para llevar de un lugar situado junto a una tienda. Mema’s Alaskan Tacos está en el área cercana entre el State Theater (sitio que ya es familiar para Trivium). El taco de Alaska es una tortilla frita y crujiente con pescado y repollo y otras cositas. Lo crujiente del taco combinaba fantásticamente con la suavidad del pescado adentro. Mi introducción al taco de Alaska fue placentera.

The Bricks es un restaurante/bar/cafetería que es propiedad de la gente que es dueña de o que era dueña del parque de patinaje al que Jonpaul solía asistir con su patineta. Con un precio realmente bueno, con bocadillos casuales por ahí – y una buena selección de bebidas. Lo único malo de este lugar:

Le pregunté amablemente a la mesera, “¿Cuál cerveza recomiendas entre ésta… y ésta?”

“No tomo.” Responde mi mesera sin emoción alguna.

Yo respondo “Oh… bueno, um… Entonces escogeré una Sierra.”

Al planear mi comida… “Entre este sandwich y éste… ¿cuál crees que es el mejor?”

La respuesta: “Uh… no como carne.”

“Oh… okay. Disculpa por eso… Entonces pediré éste.” Mi respuesta.

Ella lo apunta y se aleja.

Correcto. Lo entiendo. Si no tomas y no comes carne… bien por ti – pero si trabajas en un restaurante, al menos ten una idea de cómo recomendar o guiar a los clientes para que decidan en algo que podría hacerles la noche. ¿Tienen prejuicios y opiniones sobre la gente que come carne y toma? No trabajen en un maldito lugar que sirva alguno. Vayan a vender lechuga en un bar de lechuga. No seamos maleducados aquí… He ido a muchos restaurantes con servidores que tienen un amplio conocimiento y que son vegetarianos o sobrios y que al menos pueden hacer que el chef u otros servidores les den una idea – sin meterte si sistema de creencias por la garganta con una mirada juzgadora y/o comentarios. ¿No dijo Anthony Bourdain que hay una correlación directa entre el sentido de humor de una persona y su consumo de carne? Sí… ahí lo tienen – fue verdad.

¿La comida? Realmente buena. Simple, sin pretensiones (la comida en este caso), y en un precio con el que quedé algo impresionado (sentí que en un lugar así a uno podrían cobrarle un poquito más – pero afortunadamente no lo hicieron).

En nuestra caminata de regreso al estacionamiento, Willdug señaló algunos de los viejos sitios que frecuentaba hace tiempo… bailando y con tal ferocidad (en su manera especial de hacerlo).

Fue una percepción genial el ver el lugar donde un amigo querido creció, por decirlo así. Condujimos de regreso, placenteramente llenos y un poquito ebrios y así terminó nuestro día.

Source: New Trivium Music (Sort Of): "Future Blues"

Si son verdaderos fans de Trivium, entonces deberían visitar Kiichi Chaos diariamente. Éste es el sitio personal de Matt Heafy y él lo usa como depósito para fotos, cuentos de aventura culinaria mientras está de gira... ¡y de vez en cuando, para música nueva y que no está disponible en otros lados! Hoy publicó una pieza instrumental en guitarra breve llamada “Future Blues,” la cual pueden escuchar aquí. ¿Será que eventualmente se transforme en una canción para el próximo álbum de Trivium? No tenemos idea. Solamente tómenla por lo que es – música nueva y gratuita, y como una prueba más de que como todos los grandes artistas, Matt está constantemente explorando y expandiendo sus horizontes.

Para poder escuchar los temas que Matt ha publicado en su página visiten la sección denominada “HEAR” y exploren cada entrada.

Matt Heafy fue recientemente entrevistado por Joe D, anfitrión del show de metal "Saturday Night Scream", el cual se transmite todos los sábados de 9:00 PM a medianoche en WAQX (95X) en Syracuse, Nueva York.

El audio de la entrevista pueden escucharlo dando click en este enlace. La traducción al español de lo más relevante lo encuentran enseguida:

- Inicia hablando sobre su inclusión al Trespass America Festival Matt dice que le parece increíble que Five Finger Death Punch haya decidido hacer el festival con bandas que a ellos les gustan y consideran que son cool dentro de su género. Le agrada que FFDP ayude a otras bandas a darse a conocer más en los Estados Unidos (aprovechando la popularidad que tienen).

- Una cosa que ha notado es que en los festivales en los Estados Unidos luego hay muchas bandas y luego la gente no sabe a quién ver porque algunas suelen tocar al mismo tiempo.

-Comenta que el hecho de que Trivium ande con otras bandas les ha favorecido y ejemplifica que recientemente fueron a Chattanooga (Tennessee) y que el 80% de la gente que fue al show eran fans nuevos y que eso es lo que estarán viendo a partir de ahora.

- A Matt le agrada la idea de poder llevar toda la producción para sus shows en el Trespass America Festival – algo que no se suele ver en festivales de ese tipo – e incluso dice que les ha pasado que se presentan en lugares donde les dejan poco espacio y los limitan en cuanto a espacio, sonido y otras cosas.

- ¿Qué planean hacer para ese tour? Por el momento aún están viendo eso, pero quieren seguir promocionando In Waves, ya que luego de que terminen con el ciclo de ese álbum piensan tomarse unos seis meses a partir del próximo año para lo que será la pre-producción y todo eso para lanzar un nuevo álbum.

- Al tomar el tema de la presentación de Trivium en los Golden Gods Awards junto a Corey Taylor y Robb Flynn para tocar “Creeping Death” (Metallica), Matt no oculta su gusto de poder decir que se siente feliz de que pudo enviarles un mensaje de texto ambos comentándoles de la participación en los premios, que si les gustaría tocar con ellos en vivo y que hayan dicho que sí. Asimismo nos cuenta que le parece increíble que esas cosas sucedan ahora en su vida y que mucho de eso lo plasma en su blog KiichiChaos.com (platica la anécdota de la comida que tuvo con John Petrucci de Dream Theater).

- ¿Matt es chef? No precisamente, aunque sí cocina, pero su blog nació por su amor a la comida y porque cree que ésta puede unificar a la gente.

- Más sobre el nuevo álbum: Al parecer será lanzado en el tercer cuarto del próximo año (2013). Si tiene que usar una palabra para describirlo: Furioso. Dice que será fantástico y ya han estado trabajando en las ideas por un tiempo. Al respecto Matt dice que se tiene que aprovechar la inspiración para componer en el momento que sea, o de otro modo se les van las ideas.

- Sobre las giras, el vocalista y guitarrista menciona que faltan algunos shows como headliners, otros junto a FFDP, un par de festivales de radio; luego irán a Europa a los festivales de allá donde se presentarán ante audiencias de más de 30 mil personas por día (una experiencia que te cambia la vida). Luego tendrán algunas semanas libres, harán el Trespass America Fest... y por supuesto que menciona que por vez primera harán un tour latinoamericano como headliners. Posteriormente vuelven a casa y continúan con Australia, Japón y el sudeste asiático, Europa, Reino Unido...

- En la recta final de la entrevista Matt dice que mucho de su tiempo libre durante las giras lo ocupa para escribir en su blog, que a veces se la va el tiempo y pasa hasta 4 horas escribiendo sobre los lugares que ha visitado y las comidas y bebidas que ha probado. Finaliza diciendo que uno no debe cerrarse a la diversidad de cosas que nos ofrece el mundo – ya sea en la música o la comida – porque es una manera de conocerlo y apreciarlo.

Photo credits: Julia Zave Photography.

Como ya sabrán, Matt Heafy estrenó su sitio web a principios de año y lo dividió en categorías alusivas a los cinco sentidos (vista, gusto, tacto, olfato y oído). En esta nota haremos referencia al “oído” y les recordaremos de 2 bandas donde Matt ha participado.

CAPHARNAUM – http://kiichichaos.com/capharnaum/

Ésta es una banda de Death Metal donde Matt estuvo junto al virtuoso compositor y productor Jason Suecof (Audiohammer Studios); el fenomenal guitarrista y cantante de una de sus bandas favoritas – Daniel Mongrain (Martyr); otro a quien considera posiblemente uno de los mejores bateristas con quien haya grabado – Jordan Suecof; y Mike Poggoine de Monstrosity (también fue bajista de Trivium para un tour).

El álbum de Capharnaum donde él participó, “Fractured,” fue grabado en la era de “Ascendancy” (Matt no recuerda si fue antes o después) y él tenía entre 17 y 18 años de edad.

“Si no poseen este álbum – necesitan conseguirlo.”

Link: http://www.myspace.com/capharnaum

MINDSCAR – http://kiichichaos.com/mindscar/

Mindscar fue la banda de Black Metal de Heafy cuando él tenía 16 o 17 años. Él tocaba la guitarra rítmica y la líder, y hacía los coros.

Pueden escuchar el tema “Midwinter Darkness” a través de YouTube (subido por el hermano del que fue tecladista de Mindscar):

“Midwinter Darkness” – http://kiichichaos.com/mindscar-midwinter-darkness/

En esa entrada de su blog Matt escribió: “Mi banda de Black Metal junto a Richie Brown, Mindscar, tocando ‘Throrns Ov Ill Lechery.’”

“Yo estoy en la guitarra rítmica y líder (junto a Richie, quien también hacía las voces principales y tocaba los rítmicos y líderes); yo cantaba las voces de Death y las voces limpias. Esto fue en una actuación en vivo de 2002 en el FBI en Orlando.

Para escuchar el tema que él menciona den click a este link http://kiichichaos.com/wp-content/uploads/2012/04/Midwinter-Darkness.mp3

Source: Metal Hammer - April 2012

Discos de la Fatalidad – Matt Heafy (Trivium)

El primer disco que compré fue...

The Presidents Of The USA

The Presidents Of The USA

[Popllama, 1995]

“Estoy bastante seguro que fue un cassette de The Presidents Of The USA. Es lo que todos compraban cuando tenía nueve o diez años de edad.”

El álbum que desearía haber hecho es...

Mozart

Requiem

[1791]

“El Requiem de Mozart, o Queen's Night At The Opera; me encanta la música clásica. Toqué el saxofón en la secundaria. Hubiera preferido tocar el violín, pero no tenían eso.”

El álbum con el que rompí el límite de velocidad mientras conducía...

Pantera

Cowboys From Hell

[Atco, 1990]

“Yo sí conduzco, pero recuerdo que una vez antes de que me dejaran manejar estaba escuchando Cowboys From Hell mientras mi mamá me estaba llevando a la escuela, y tenía el volumen bastante alto. Ella terminó manejando a exceso de velocidad, ¡y por eso recibió una multa!”

El álbum que rompió mi corazón es...

Metallica/Lou Reed

Lulu

[Warner, 2011]

“Lulu. Estoy de acuerdo con quienes quieran experimentar cuando lo deseen, pero para nosotros, dejaría a Trivium fuera de eso – yo sé lo que es Trivium. Si alguna vez quisiera hacer algo que sea multi-instrumental, lo haría por separado.”

La banda sonora (soundtrack) de mis días en la escuela es...

Slipknot

Slipknot

[Roadrunner, 1999]

“¡Slipknot! Lo escuchaba todo el tiempo en la escuela; tenía los audífonos debajo de mi cabello cuando tenía 13 o 14. Pero todos eran felices y nunca tuve problemas con nadie, lo cual era bueno. ¡No fue sino hasta que comencé a ir de gira que la gente comenzó a atacarme! Los años donde me atacaron fue cuando tenía entre 17-23.”

El álbum por el que quiero ser recordado es...

Trivium

In Waves

[Roadrunner, 2011]

“In Waves. Hasta entonces hubiera dicho Ascendancy. Ese era mi favorito hasta la fecha, pero ahora es definitivamente In Waves. Con In Waves hicimos el disco que quisimos hacer, independientemente de lo que pensamos que la gente quería escuchar.”

Nadie creería que tengo una copia de...

Lady Gaga

The Fame Monster

[Interscope, 2009]

“Todos los que me conocen saben que tengo todo tipo de cosas locas, pero de las cosas es las que estoy muy metido ahora... hay algo de Arcade Fire, Mumford And Sons, todo lo de Lady Gaga... Miles Davis... ¡siempre y cuando sea bueno me va a gustar!”

El álbum que quiero que toquen en mi funeral es...

Queen

A Day At The Races

[EMI, Parlophone, 1976]

“He hablado sobre una canción que quisiera que tocaran en mi funeral. Me preguntaron esto cuando tenía 16 más o menos, y mi respuesta fue Goliaths Disarm Their Davids, de In Flames. Les conté eso a los chicos de In Flames y ellos dijeron ‘¡Wow, nunca hemos tocado esa canción en vivo antes!’ Me encanta esa canción, amo ese disco. ¡Pero, mi respuesta hoy sería probablemente Good Old-Fashioned Lover Boy de Queen!”

El álbum que me hace querer pelear es...

Bury Your Death

The Beauty And The Breakdown

[Victory, 2006]

“Ese es probablemente uno de mis discos intensos y fuertes favoritos. Es difícil hallar un álbum así estos días; me mantengo esperando algo como ese disco, que es estruendosamente hardcore pesado. Quiero cosas simples, pesadas y brutales.”

Si un niño me pregunta qué es el metal, le doy una copia de...

Metallica

Master Of Puppets

[Elektra, 1986]

“Mi álbum favorito de Metallica es The Black Album, porque fue el primer CD de metal que tuve, y en ese punto fue que supe exactamente que eso era a lo que quería dedicarme. Pero en términos de lo que es el metal y definiendo el metal, es Master Of Puppets.”

Los scans pueden verlos en tamaño completo dando click a cada imagen:

Source: Roadrunner Records - Matt Heafy's Zune Playlist

Matt Heafy ha creado un playlist (lista de reproducción) especial con las bandas que le han servido de inspiración, en exclusiva para Zune y Xbox. Visiten este enlace para escuchar dos horas de música de Opeth, Killswitch Engage, Megadeth, Judas Priest, Iron Maiden, Emperor, W.A.S.P., ¡y muchos más!