Trivium Mexico

Source: Vengeance Falls Documentary Part 2

El video pueden verlo enseguida; la traducción al español se encuentra debajo del mismo:

MKH: “En el último ciclo de la gira, nunca me había pasado anteriormente – a algunos les pasa más que a otros – pero [lo menciono] sólo para mostrar mi decepción con la raza humana: Yo, Paolo y nuestro manager íbamos de regreso luego de haber ido a cenar una noche, y se nos pusieron al tiro un par de chicos y nunca antes pensé ‘No podré irme a casa luego de esta noche; probablemente moriré esta noche,’ Alguien nos mostró su arma, me golpearon en la cara, le rompieron algunos huesos a nuestro manager y, como dije, a algunas personas les sucede eso, pero habiendo sido mi primera experiencia, lidiar con eso al principio, sentí que me iba a arruinar y que ya no iba a poder hacer las cosas que quiero hacer.”

PFG: “Las cosas pueden cansarte, sin importar lo bueno que uno es; las cosas te llegan a molestar y realmente te afectan; quizá él [Matt] no es el tipo de persona que va a atacarte y hacer cosas alocadas pero cuando escucho las letras puedo ver de dónde viene.” 

MKH: “Es para canalizar toda la mierda oscura que uno tiene en la cabeza, así que siento que esa es la forma más terapéutica para que la gente cree algo; no estoy diciendo que todos los que son atacados por abusadores o todos los que se sienten mal son necesariamente artistas, pero todavía pueden crear, todavía pueden canalizar toda esa mala vibra y esa energía llena de odio hacia algo que no sea su auto-destrucción o lastimar a otros.” 

CKB: “Es como una liberación, no es para tratar de corromper a nadie; los oyentes se suponen que deben tener una manera de desahogar sus frustraciones sobre ciertas cosas.”

MKH: “No fue difícil escribirlo, pero fue duro oírlo después, cuando estamos grabando las voces y David vio las letras y me dice, ‘Oye hombre, ¿estás bien? ¿Qué onda con estas letras?’” 

DAVID DRAIMAN (Productor): “Él sí que está molesto. Él se fue a un lado muy, muy oscuro con este disco, y yo entendí adónde tenía que hacerlo.” 

PFG: “Y yo sé que no sólo es decir estas cosas porque somos una banda de metal y debemos sonar molestos, rebeldes o lo que sea. Las letras podrían sonar como eso, pero todo sale de un lugar verdadero. Y uno puede ser una persona muy buena, pero todavía tener esos sentimientos debajo de su piel; creo que mucha gente los tiene, pero no todos tienen el modo de sacarlos como nosotros y aferrarse a esas cosas y sacarlos para que la gente los escuche.” 

NAA: “David lo guió en sus letras y temas y esas cosas, porque Matt quizá tenía una letra que tal vez no tenga mucho sentido, y David evaluaba todo para ver de qué trata y que tuviera sentido, y creo que él ha mejorado mucho por eso.” 

DD: “Hubo un par de veces donde le decía, ‘Esta es una pequeña sugerencia, ¿por qué no la describes de esta manera para que no la hagas tan directa?, si la haces así y que todavía parezca que muerdes, pero no necesariamente que parezca que ofendes al morder.” 

PFG: “Creo que con Matt todo fue voces y letras y eso fue algo muy grande en este disco, donde sabíamos que iba a haber una revelación, y esa es mucha presión para poner en una persona, ya saben, porque él escribe todas las letras y canta en todo el álbum, además de ser el guitarrista rítmico, y en general esa es mucha presión.”

NAA: “Se ha vuelto un mejor cantante en los últimos 2 años, se está superando a sí mismo; está alcanzando notas que no había hecho antes.”

DD: “Creo que se ha vuelto más fuerte en el transcurso de la realización de este álbum. No cabe duda que no es el mismo cantante que fue en el día 2, 5, 10 o el día 30; él continuó creciendo y dejó el estudio con todo ese conocimiento adicional, y ahora también ha estado entrenando por sí mismo, así que no cabe duda de ello.”

CKB: “David ha estado trabajando duro en las voces y empujándolo [a Matt] para que saque lo mejor de él y ha funcionado.” 

DD: “Respecto a las voces en particular no me gusta, no apruebo ni he usado y no quiero usar ningún tipo de programa de auto-tune; no creo que sea necesario. Creo que esteriliza la voz. La gente gasta demasiado tiempo con ir y recurrir a ese modo normal de decir, ‘Canta 20 tomas y yo agarro eso y lo echo al programa de auto-tune y moverlo adonde tenga que estar y estaremos bien con eso,’ y eso es lo que hacen en lugar de decirle al artista o cantante, ‘Aquí es donde cantas agudo, aquí es donde te sale más agudo, aquí es donde debes tener cuidado con tu respiración, deberías tratar de hacerlo de esta manera, hazlo así.’ Esa corrección y habilidad para identificar lo que la persona está haciendo mal mientras lo hace y corregirla mientras lo está haciendo y permitir que lo haga correctamente por sí misma, y luego eso se convierte en una conducta de aprendizaje.” 

MKH: “Para la segunda o tercera semana como que todo se volvió más claro y noté que en la última voz que tenía todo lo que se supone que debería estar involucrado y donde tuve que pensar sobre ello, pasó automáticamente. Así que él [David] dijo que notó que yo ya había expandido de 2 a 5 notas o medio paso en mi rango vocal y él sentía que ahora hay mucho adonde ir.” 

DD: “Él ha realmente descubierto quién es él como vocalista; ha aprendido a dominar ese espacio de manera muy poderosa. Él no suena a ningún otro mas que como Matt Heafy, y esa es una cosa hermosa.” 

Source: VENGEANCE FALLS - TRACK BY TRACK – PART 2

El último álbum de Trivium, “Vengeance Falls”, es un disco diseñado para tener dos partes, por lo que este video se encuentra divido, y en él Matt Heafy y Paolo Gregoletto los llevan a través de él tema por tema, en dos partes también. En esta entrega ellos hablan sobre “At the End of This War,” “Through Blood and Dirt and Bone,” “Villainy Thrives,” “Incineration: The Broken World,” y “Wake (The End is Nigh),” ¡el cual casi se eligió como el nombre del disco!

Pueden encontrar la traducción al español después del video:

6. At The End Of This War

MKH: “‘At The End Of This War’ es una de las canciones más antiguas del disco; es una que originalmente pensé que debía abrir el disco, antes de que tuviéramos todo listo, antes de tener completa ‘Brave This Storm’. Escuchamos todo el disco y David sugirió poner voces a la versión acústica del coro del intro, no estoy seguro, me parece que fue una de nuestras ideas poner la parte acústica y luego fue idea de David cantar una versión más suave por encima. Cuando escuchamos eso sonaba más como el principio de un lado del disco, como el comienzo de un lado B de un disco y ‘At The End Of This War’ quedó perfecta porque en la versión del vinilo de ‘Vengeance Falls’ ése es el intro del lado B y comienza todo el segundo capítulo del disco. Si quieres ser muy crítico y quieres hallar los ingredientes de los elementos de Trivium, tiene algo de ‘The Crusade’ en el verso por un lado y ‘Ascendancy’ en el otro y el estilo del coro de una guitarra de ‘In Waves’; tiene mucho de Trivium, es una de las canciones más antiguas, es una que no cambió mucho aparte que en el tempo: originalmente era mucho más rápida – 15 a 20 BPM más rápida – y David sugirió que la alentáramos y la dejáramos respirar un poco y eso la benefició.”

PFG: “Sigue siendo rápida, pero escuchándola en el demo original uno no podía darse cuenta de lo que estaba pasando. Al principio cuando la alentamos sentimos que era rara, pero ahora cuando la vemos bien nos damos cuenta que se notan mejor los riffs y se aprecia mucho más porque se pueden oír muy bien las notas. Aunque sigue siendo rápida, el hecho de alentarla un poquito hizo una gran diferencia en ella.”

7. Through Blood And Dirt And Bone

MKH: “‘Through Blood And Dirt And Bone’ parece ser una de las favoritas de nosotros cuatro en la banda y todos en nuestro equipo. Es interesante porque es uno de los temas más minimalistas, es uno más lento, pero me dice tanto a mí en una vibra oscura; es una de las cosas más pesadas y feroces que hemos hecho en gritos. ‘Through Blood And Dirt And Bone’ es un tema más antiguo, recuerdo que estábamos trabajando el intro durante la prueba de sonido en Poughkeepsie, Nueva York; la estuvimos ensayando y ha cambiado un poquito, me parece que los versos solían tener un coro inmenso que hacía conflicto con las voces, y una vez que las voces comenzaron a sonar por sí mismas quitamos eso y dejamos que la canción respirara mucho más y permitió que las cosas fueran más complejas.”

PFG: “El intro estaba realmente expandido en la pre-producción, inicialmente. Creo que la primera parte del intro se trataba de cómo sonaba y luego se fue construyendo partir de ahí, pero no tenía aquel sonido que parece algo progresivo, y esa fue otra sugerencia de David. Hacer este intro fue muy interesante para nosotros y tiene que ser uno de los momentos más épicos del álbum. Creo que las letras, la manera en que suenan los riffs hacen que la canción se destaque por sí misma.” 

8. Villainy Thrives

MKH: “Es una algo diferente musicalmente a lo que hemos hecho; hay algunos toques traumáticos en el verso que todavía permiten que las voces no terminen siendo atonales. Es curioso porque cuando uno piensa en sellos discográficos y algunas bandas entregan sus discos y ellos dicen que no están seguros respecto a los singles [sencillos] y todo eso, pero ‘Villainy Thrives’ terminó siendo una de las favoritas de la mayoría de la gente con la que trabajamos internacionalmente, lo que me parece ‘cool’.”

PFG: “Realmente nunca pensamos así de esa canción.” 

MKH: Sí, pero hay mucha gente internacionalmente: se me ocurren un par de Nueva York y un par del Reino Unido que nos dijeron que su favorita del disco, y eso es algo bueno.” 

PFG: “Definitivamente tiene un ‘groove’ realmente bueno que encaja con el pedaleo, guitarra, bajo, todo. Creo que una de mis partes favoritas de esa canción es después del primer coro, cuando las cosas van entrando, van como fuera de tiempo, algo muy raro  – no recuerdo cómo fue que sucedió así [Matt dice que fue recomendación de David]. David nos recomendó no siempre comenzar con un punto fijo, y obviamente con Matt tocando guitarra, cuando cantas y tocas se tiende a comenzar en la primera nota que se toca, para hacerlo más fácil, pero todo eso se descartó.” 

MKH: “Esa va ser una muy difícil de tocar y cantar [al mismo tiempo] porque el ritmo es tan diferente vocalmente y en guitarra.” 

PFG: “Ya vamos a buscar el modo algún día.” 

9. Incineration: The Broken World

MKH: “Esa canción para mí dice tanto como lo dice un tema como ‘Shogun’ en 12 minutos y medio en los 6 minutos que más menos dura ‘Incineration…’ [e inclusive ‘The Crusade’, añade Paolo], y es muy ‘cool’ cómo sucedió eso que ‘Incineration…’  se siente tan épica como canciones como ‘Shogun’ o ‘The Crusade’.”

PFG: “Honestamente esa canción no es tan larga como ‘Shogun’, pero hay más cambios sucediendo rápidamente. Y si se puedan tomar esas dos canciones, es lo mejor que fue ‘The Crusade’ y lo mejor de ‘Shogun’ porque tiene técnica y líneas vocales increíbles, solos…” [Matt dice que finalmente otro solo de bajo y Paolo agrega que lo incluyó por petición de todos nosotros.]

10. Wake: The End Is Nigh

MKH: “‘Wake’ es otra de las favoritas de nosotros cuatro en la banda, es una que tuvimos por algo de tiempo. Inicialmente era dos o tres minutos más larga; David nos ayudó recortarla porque el intro se repetía mucho y no crecía ni tenía una dinámica.”

PFG: “Como que crecía y luego se venía para abajo, y él nos hizo saber que llegábamos hasta un momento que pareciera que va explotar, que va hacia algo y luego se detiene. Después cambiamos eso. La canción tiene una estructura muy rara. Cuando viene la primera parte pesada se siente que está bien puesta, pero si hubiéramos seguido haciendo eso de que lo traemos hacia abajo, la hubiéramos perdido.” 

MKH: “Cuando David me escuchó por vez primera ir a ese tono bajo al estilo de Barry White empezó a reírse y me dijo, ‘Hombre, ¿estás seguro que puedes hacerlo?,’ y yo le dije que sí y se enamoró de esa parte. Él no sabía que yo podía ir tan bajo, pero para mí eso es mucho más fácil que ir a tonos altos.” 

PFG: “Es un tema muy minimalista también. Creo que la primera línea es una sola toma vocal y luego comienza crecer; cuando estábamos haciendo la mezcla de esa parte con Colin Richardson y Carl Bown, inicialmente tenían más del doble para comenzar, pero honestamente sonó mejor cuando fue más mínimo, así sonaba más directo. Incluso ellos dijeron que era una de las mejores interpretaciones vocales hechas por Matt en un disco de Trivium, y Colin ha trabajado más con nosotros que cualquiera, él ha escuchado a Matt desde los últimos cuatro discos (‘The Crusade’, ‘Shogun’, ‘In Waves’ y ahora ‘Vengeance Falls’), así que él ha escuchado su progresión.”

MKH: “Y él la escucha sin nada [de instrumentos]; sólo oye las grabaciones vocales.” 

PFG: “Cuando él dijo eso yo comenté que era un gran cumplido viniendo de alguien que ha escuchado todas las cosas, desde lo muy básico y una versión cruda [raw version] hasta la mezcla final.” 

La parte 1 la pueden ver aquí: http://www.trivium-mexico.com/noticias/item/439-“vengeance-falls”-track-by-track-pt-1-/-canción-por-canción-video--traducción

Trivium Live Chat: “Vengeance Falls” Q&A (Oct. 11, 2013)

Para celebrar el próximo lanzamiento de “Vengeance Falls”, los chicos de Trivium se tomaron un tiempo de su actual gira junto a DevilDriver para llevar a cabo un chat en vivo desde el canal de YouTube del grupo y comunicarse con fans de muchas partes del planeta. Aquí les dejamos algunos de los puntos importantes, curiosidades, bromas y demás de lo que mencionaron en el chat. El video pueden encontrarlo al final del escrito; adelántenlo al minuto 45 para comenzar a ver donde aparece la banda.

– Mencionaron que regresarán al Reino Unido en febrero.
– A Nick no le gusta el brócoli.
– El disco favorito de Testament para Matt es “The Gathering”.
– “Through Blood and Dirt and Bone” es el tema favorito de Matt y Corey en “Vengeance Falls”, Nick dice que “Incineration”…
– Matt usa cuerdas Dunlop.
– ¿Tocarán “Shattering the Skies Above” en vivo de nuevo? Algún día.
– La playera que Matt trae puesta durante el chat es una de Darkthrone (no de un Spiderman Negro).
– Paolo dijo esto sobre la influencia de David Draiman: “Nos ayudó a ser una mejor banda en todos los sentidos, en cuanto a los ritmos y vocalmente.”
– Próximo show en Brasil: “No hay nada confirmado aún, pero es uno de los mejores lugares donde hemos estado. Espero que pronto.” (Matt Heafy).
– ¿Por qué hicieron el cover de “Losing My Religion” de R.E.M. en vez de algo más pesado? Paolo: “Porque ya hemos hecho covers de dos de las mejores canciones más pesadas y queríamos retarnos a nosotros mismos. Tomamos una canción que no era pesada y la transformamos en una que fuera del tipo de Trivium. También hicimos una de Misfits y fue divertido.”
– Matt menciona que a lo largo de varios discos de Trivium hay canciones que se relacionan entre sí, pero que depende de cada quién hallar esas relaciones y enlazarlas.
– Corey prefiere las tetas a la cerveza.
– Paolo y Nick no saben hablar italiano.
– Nick dice que sí les gusta Meshuggah.
– La canción más difícil de tocar del nuevo álbum. MKH: “Por ahora es ‘No Way To Heal’ es de las más difíciles de tocar y cantar al mismo tiempo.” / PFG: “‘Vengeance Falls’ no es tan fácil tampoco.”
– El nuevo álbum es en Drop C#
– A Trivium les gusta la res.
– Sobre Argentina Matt dijo que recientemente estuvieron allí y el show de Buenos Aires ha sido uno de los mejores que han tenido.
– “Vengeance Falls” fue la primera canción que grabaron en el nuevo álbum.
– Todavía no saben cuál será el siguiente video, pero mencionaron que no estaría mal que ustedes les comenten cuál les gustaría que fuera.
– A Nick le gustan tanto los shows masivos como conciertos en lugares pequeños.
– ¿Por qué no hay temas de 7 cuerdas en el nuevo disco? MKH: “Porque no; siempre estamos cambiando todo el tiempo.”
– “The Sound Of Perseverance” es el álbum favorito de Death de Matt y Corey. Paolo prefiere “Symbolic”, y Nick está indeciso entre ambos.
– Respecto al hecho que algunas personas consideran a “Vengeance Falls” más simple musicalmente hablando, Paolo mencionó que no es así, ya que algunos temas implican un reto al tener que cantar y tocar diferentes estilos al mismo tiempo, y menciona como ejemplo “Incineration…”
– Nick recordó lo increíble que fue tocar en Wacken este año.
– Sobre las plumillas de guitarra que usan. MKH: “Yo uso Jazz III Max Grip de Dunlop, Corey usa los Tortex verdes.” CKB: “Los picks negros nadie los usa; son una porquería. Esos nada más los tiramos en los shows y ya.”
– ¿Por qué Corey no canta? Él mismo reconoce que no sabe cantar.
– Sobre su nuevo bajo signature Paolo (el ‘Black Bastard’) dice que él quería un bajo grande y negro.
– Los chicos mencionan que les gustaría ir a Israel.
– Consejo de Nick para quienes quieren ser bateristas pero no pueden costear el equipo: “No importa lo caro que sea tu equipo, pero si quieres hacerlo tienes que ahorrar.” Paolo añade: “O podrías juntarte con alguien que ya tenga una batería y usar su equipo.” Nick puntúa: “Consigue un equipo de práctica primero.”
– Para Paolo sus influencias más grandes como bajista son Steve Harris, Cliff Burton y Jason Newsted.
– Matt, ¿harás algún otro cover de Opeth como solista? MKH: “No sé, quizá. Todavía hay muchas otras canciones por hacer.”
– ¿Qué sienten que algunos fans dicen estar decepcionados por el hecho que “Vengeance Falls” no tiene suficientes gritos? MKH: “Vayan y escuchen ‘Ascendancy’ un rato y luego escuchen ‘Vengeance Falls’. / PFG: “Fue lo mismo cuando sacamos ‘The Crusade’, ‘Shogun’, ‘In Waves’… Nosotros podemos hacer ambos [gritos y voces limpias] muy bien y debemos poner un balance entre ellos.” / MKH: “Es más difícil cantar que gritar.” / PFG: “Ahora nosotros usamos los gritos cuando realmente necesitan aparecer.”
– Matt, ¿fue difícil alcanzar esas notas bajas en “Wake”? MKH: “No.”
– Canción favorita para tocar en vivo. MKH: “Shogun”. / PFG: “Del set actual, Shogun & Strife.”
– ¿Quién es más alto, Matt o Corey? Corey dice que Matt tiene la cabeza más grande.
– Sobre la posibilidad de hacer un disco en vivo tanto Nick como Paolo dicen que no lo saben, pero tal vez un DVD.
– Paolo dice que no cree en cosas como el Illuminati.
– ¿Qué shampoo usan? CKB: “Nada en particular.” / Nick: “Lo que tengan en el lugar donde vamos a presentarnos.” / MKH: “Yo uso los productos de Aveeno Active Naturals.” / PFG: [bromea] “Yo me tallo mierda de caballo.”
– La comida tradicional favorita de Matt es el Mole, la Tinga Poblana, pero si tuviera que elegir serían las Carnitas. A Paolo le gustan los frijoles y Corey dice que Taco Bell. [Habrá que instruir a Corey que Taco Bell no es comida mexicana, ja ja]
– Matt dice que esperan volver a México pronto.
– “Shogun” ha sido la canción que más se han tardado en componer.
– “Master Of Puppets” es el tema favorito de Metallica de Matt y Paolo. Nick prefiere “Orion”.
– Durante la grabación del nuevo disco no hubo influencia de ninguna banda, “Pero hemos tenido bandas que nos han influenciado desde chicos, como Metallica, Maiden, Pantera, Testament, Slayer, Black Sabbath, Judas Priest… yo he escuchado Thrash, Death, Black. METAL.”
– Los chicos mencionan que las audiencias en vivo de Argentina y Montreal (Canadá) han sido fenomenales.
– Nunca han hecho un cover de Slipknot.
– Para ellos trabajar con David Draiman fue grandioso, ya que es uno de los tipos más buena onda que conocen “y tiene unos perros muy increíbles; eso fue de lo mejor de estar en su casa para la grabación,” añade Paolo.
– Bromean diciendo que Buck Angel es su estrella porno favorita. Matt les pide que no lo busquen, Nick dijo que lo más obvio es que lo haremos [y tuvo razón! cosa de la cual nos arrepentimos, ja ja].
– Paolo anuncia que pronto habrá una nueva edición de TriviumWorld y que va a incluir cosas muy buenas, pero que sobretodo al unirse tendrán oportunidades de conocer a la banda.
– Matt dijo que les gusta que lleven cosas para ellos firmen durante los Meet & Greets.
– Paolo no tiene tatuajes.
– Estuvieron cerca de tocar “Of Prometheus and the Crucifix” en este tour pero optaron por “Shogun”.
– Les encanta Sylosis y esperan que se recuperen pronto [ellos estaban en la gira junto a Trivium, DevilDriver y After the Burial pero se salieron después de tener un accidente].
– Nick dice que solamente le gusta añadir ‘blast beats’ a las canciones de Trivium que lo requieran.
– Matt tocaba el saxofón cuando era niño.
– Para Nick algunos de los mejores álbumes de Black Metal incluyen los de Deathspell Omega. Matt dijo algunos, pero como no estoy muy familiarizada con los títulos no pude entender los que dijo. Si alguno de ustedes los captó, dígannos :P
– Matt menciona que él finalizó pronto la preparatoria porque tuvo buenas calificaciones y comenzó pronto la universidad, pero se tuvo que salir una vez que Trivium inició sus giras.
– Matt aconseja a los guitarristas que compren “Rock Discipline” (John Petrucci). Nick dice que para batería busquen a Wailin Smash [aunque posiblemente se trata de una broma].
– Matt comenta que para “Pull Harder…” se compusieron las partes en batería y guitarra en dos cuartos diferentes y que al unirlos funcionaron.
– “The Dark Knight” & “Inception” son las películas favoritas de Matt dirigidas por Cristopher Nolan.
– Sobre cómo las descargas ilegales afectan la industria musical mencionaron que a ellos sí les afecta también, pero no hay nada que se pueda cambiar en este punto. Mencionan que muchas bandas tienen que pasársela de gira en gira porque no venden los discos suficientes, y tan sólo ahorita en Estados Unidos hay al menos 10 tours de bandas diferentes compitiendo entre sí y eso es muy difícil porque no toda la gente puede ir a todos los shows. Por eso remarcan que si les gusta el nuevo disco, que por favor lo compren. Matt dice: “Imagínense que es como que ustedes trabajaran gratis y no recibieran nada a cambio.” Paolo dice que él prefiere Spotify, ya que eso sí le paga a los artistas.
– Matt dice que le gustó el nuevo disco de Ihsahn (“Das Seelenbrechen”) y que pronto escribirá algo al respecto.
– Las cervezas favoritas de Matt son la japonesa y la polaca.
– Matt bromea y dice que cuida su voz no hablando cuando tiene shows, pero luego indica que no toma alcohol cuando tiene shows, no come ni bebe 3 horas antes del show, en pocas palabras, come y vive saludablemente.
– Otra cosa con sitios como Pirate Bay es que ellos ganan dinero con sus anuncios y cuando los visitantes entran en ellos (y ese dinero no va a los artistas).
– Para Matt, ‘Callisto’ sería un nombre de canción de Trivium que quizá una mujer podría tener, pero no le haría feliz saber que alguien se llame ‘Shogun’.
– Paolo dice que sí volverán a México.
– Matt no considera que suena como James Hetfield en el nuevo álbum.
– Para Matt “Formar una banda no se trata de ser famoso, sino de hacer música con el corazón.”
– Tanto Paolo como Nick comenzaron a tocar sus respectivos instrumentos alrededor de los 11 años [recuerden que ambos se conocen desde que eran muy jovencitos e iniciaron tocando juntos].
– Matt dijo que así como trae su cabello ahora es lo más largo que puede alcanzar.
– Les gusta Napalm Death y Behemoth.
– La canción favorita de Gojira de Matt es “Backbone”.
– Les gustaría ir a Singapur.
– Aún no pueden revelar cuándo van a anunciar las fechas de su próximo tour europeo.

Gracias a todos los mexicanos (y latinoamericanos) que estuvieron presentes. Recuerden lo importante que es que la banda note nuestra presencia para que sepan que tenemos interés en ellos y consideren volver a nuestros países para promover su nuevo álbum, “Vengeance Falls.”

En esta primera parte de una nueva mini-serie realizada por Team Rock Radio, Matt y Corey de Trivium hablan exclusivamente sobre la realización de su nuevo álbum “Vengeance Falls”. El video de la charla pueden encontrarlo luego de la traducción que preparamos para ustedes:

LOS INICIOS

MKH: “Como en los dos últimos discos comenzamos a crear la música que se convertiría en ‘Vengeance Falls’ brevemente después de que el previo saliera.”

CKB: “Por lo general comenzamos con la gira para el disco que acabamos de estrenar, y quizá más o menos cuando el tour va como a tres cuartos de empezado iniciamos componiendo ideas, haciendo demos de canciones potenciales para el siguiente álbum.”

MKH: “Me he dado cuenta que el peor momento para que una banda comience a componer su material es durante la co-escritura, o sea, el tiempo que uno se fija para sentarse a componer. He notado que siempre suena muy artificial y forzado. La manera en que a nosotros nos gusta hacerlo es que cuando nos sentimos creativos tomamos ventaja de esa creatividad.”

CKB: “Cuando estamos de gira en nuestros camerinos, cuando tenemos tiempo libre en el autobús o un día libre en el hotel.”

MKH: “Inicialmente lo que hacemos es que uno de los tres guitarristas en la banda – Paolo, Corey y yo – trabajamos en un riff o colección de riffs para la canción completa en algo como Apple Logic, ProTools o Garage Band, y trabajar la canción a partir de ahí y nos la pasamos de ida y vuelta entre los miembros de la banda, y cuando llegó el momento para ‘Vengeance Falls’ fue la misma cosa.”

CKB: “Tuvimos un poquito más que una colección de ideas de lo que estábamos esperando hacer con el disco, así que teníamos algunas directrices.”

MKH: “Disturbed nos llevó de gira a Australia junto a As I Lay Dying y eso fue cuando apenas habíamos finalizado ‘In Waves’; el próximo tour que hicimos juntos fue Mayhem, casi inmediatamente después que Australia así que teníamos una copia de ‘In Waves’ y se la dimos a David y le dijimos ‘Oye hombre, esto es algo sólo un agradecimiento por habernos traído y esperamos que te guste.’ El último día de Mayhem David vino a mí y me dijo ‘Este álbum es un salto más grande que cualquiera que hayan hecho antes, y siento que juntos podríamos hacer algo increíble.’ A nosotros nos dio curiosidad saber a qué se refería, no estábamos seguros si era una colaboración, componer juntos… ni siquiera estábamos conscientes que él era un productor en ese tiempo. Así que pudimos pasar tiempo con él en el siguiente tour que hicimos en los Estados Unidos y nos explicó que él había hecho trabajos de producción con Disturbed anteriormente y que había producido un nuevo proyecto llamado Device; nos mostró las cosas de Device y tan pronto lo escuchamos supimos que él era nuestro productor.”

El video de la entrevista pueden verlo enseguida; la traducción al español la encuentran debajo del mismo:

¿Les gusta viajar cuando no están de gira?

CKB - MKH: “No.”

MKH: “Exacto, viajamos mucho mientras vamos de gira y vamos a todos estos lugares a los que la gente iría para vacacionar, que para nosotros estar de vacaciones es estar en casa. Pero me encanta el hecho que podemos viajar. Hemos estado en Londres por cuatro o cinco días, y el primer día no teníamos nada por hacer, y son vacaciones gratis así que ahí mejor prefiero estar en casa cuando no lo estoy.”

CKB: “Sí, la gente me pregunta cuando termino las giras como cuando finalizamos el disco allá por marzo, y no teníamos nada que hacer en lo que tour respecta porque no comenzábamos a ir de gira sino hasta finales de julio, así que desde marzo hasta finales de julio era nuestro tiempo libre en casa. Como fuimos tanto de gira para promover el disco pasado realmente ni estuvimos en casa y la gente nos decía ‘Oh, ya vienen de regreso, tienen vacaciones, ¿van a ir de viaje algún lado?’ Y yo les decía ‘Vamos a casa para estar de vacaciones.’ Nunca estoy ahí, ya que siempre andamos viajando yendo a todos estos lugares, que las vacaciones para mí es tener tiempo libre, relajarme en casa, disfrutar mi hogar estar en la ciudad, salir con los amigos y eso. Así que esas son las vacaciones, supongo que como para «escapar del trabajo» porque el trabajo es divertido para nosotros. Así que eso es lo que hago.”

¿Cuál es su rutina diaria cuando no están en el estudio o de gira?

CKB: “En un día normal en casa lo primero que hago al despertar es bajar y prender la televisión para ver y ESPN y shows deportivos; veo eso como cuatro horas bebiendo té verde o café. Me siento frente a la computadora, me relajo y paso el tiempo así en las mañanas. A mediodía me ejercito, luego me aseo y salgo a dar la vuelta. Si es a media semana casi no salgo, por lo general me quedo en casa todo el día y veo la televisión o deportes, quizá toco algo de guitarra, me siento y me echo unos tragos y me pongo a ver películas de comedia o cosas así, videojuegos, o me pongo al corriente con los programas que dejé grabando durante mi ausencia. Luego los viernes y sábados salgo con mis amigos y vamos de bar en bar y eso: socializar con todos. Realmente no tengo pasatiempos en casa; mi horario es muy abierto y hago lo que quiero, mientras que estando de gira es totalmente lo opuesto.”

MKH: “Me levanto temprano porque mi esposa se levanta temprano y nos gusta estar en el mismo horario; me levanto, le doy de comer a nuestra perrita, desayuno, ella se va el trabajo yo voy al gimnasio un ratito, luego voy a mi práctica de artes marciales, regreso a casa y usualmente practico lo que es calentamiento de voz en la ducha para asegurarme que estoy al día con mi voz, practico más de la voz por un rato, guitarra otro rato y comienzo los preparativos para hacer la cena o cocino la cena. Es usualmente al menos dos o tres horas de algo físico, ya sea entrenamiento con pesas o yoga antes de hacer artes marciales y cocinar. Eso es por lo general cinco o seis días a la semana para seguir un régimen. Vengo de un padre militar, tengo todo muy regimentado para cada día.”

El video de la entrevista pueden verlo a continuación:

Gracias a EMP ROCK INVASION de Alemania por compartir esta entrevista con nosotros. ¡No olviden seguirlos en Facebook! La traducción al español de lo más relevante la encuentran después del video:

– Luego de la introducción del video, Matt comenta que todos practican Muay Thai cuando tienen tiempo libre, pero solamente como pasatiempo.

Sobre “Vengeance Falls”:

• Como ha mencionado en múltiples ocasiones, combina lo mejor que han hecho en sus cinco álbumes anteriores, pero que eso no fue algo que hayan decidido hacer a propósito.
• No es un álbum conceptual. Si alguien quiere darle esa etiqueta, está bien, pero no fue compuesto con eso en mente.
• Matt se inspiró mucho en el trabajo de un pintor polaco llamado Zdzisław Beksiński para hacer la portada del disco; él le comentó la idea al creador de la misma, Brent White.
• No finaliza la historia de “In Waves”, pero que algún día le gustaría terminar con eso.

– Cuenta la historia de cómo conocieron a David Draiman y cómo surgió la idea de trabajar juntos, la cual pueden leer aquí.

– Indica que el hecho que David Draiman sea un músico que esté en una banda de metal ayuda a que él tenga ciertas habilidades que los otros productores con quienes han trabajado no tienen.

– David lo entrenó vocalmente más que lo que haya hecho con anterioridad.

– No utilizaron auto-tune, no corrigieron el tono de voz, no arreglaron nada. Las enseñanzas de Draiman en lo que respecta a la voz le han ayudado más que cualquier lección que haya tomado en el pasado.

– Ahora es más disciplinado para cuidarse: si tiene show al día siguiente no toma alcohol, y no come o bebe nada tres horas antes del show.

– Por último menciona: “Si te llamas a ti mismo cantante, aprende a cantar y súbete al escenario y no uses pistas grabadas. Hay muchas bandas modernas que lo hacen y eso es algo que se les debería reprochar. Iron Maiden, Metallica y Slayer no lo hacen, Pantera no lo hizo. No usamos clicks, computadores, pistas grabadas, así que lo que tocamos en vivo es lo mismo que ponemos en el disco.”

Source: Matt e Corey dei Trivium su Vengeance Falls

Matt y Corey de Trivium hablan sobre Vengeance Falls
Matt Heafy y Corey Beaulieu, los dos guitarristas de Trivium, intercambiaron algunas palabras con los micrófonos de Accordo acerca del nuevo álbum de la banda, su equipo y la colaboración con David Draiman.

Nos reunimos con Matt y Corey de Trivium en ocasión de la presentación de su nuevo álbum “Vengeance Falls”, el cual revisaremos en breve en nuestras páginas. Obviamente no perdimos la oportunidad de hablar sobre algunos detalles sobre el trabajo de estudio, sobre todo porque en este álbum está la mano de David Draiman.

Denis Buratto: “Vengeance Falls” es un título con un significado fuerte, parece marcar una especie de enfrentamiento. ¿Qué tipo de venganza se puede esperar?
Matt Heafy: El título refleja todos los sentimientos; no sólo los éxitos sino también los fracasos que hemos tenido. No es un disco oscuro, pero él quiere reflejar de alguna manera lo que pasa en el mundo. Si miras a tu alrededor a menudo se ve que cosas terribles le suceden a gente buena, pero entendemos que lo mejor es no centrarse en la negatividad, sino levantar la cabeza y seguir adelante. Al mismo tiempo, no es bueno reprimir los sentimientos o ignorarlos. Tenemos que encontrar una manera de convertirlos en energía positiva y continuar el camino. Así que este CD quiere dar la carga de seguir adelante, para encontrar la mejor manera de convertir todo en energía positiva.

DB: ¿Se han inspirado en algo en particular relacionado con acontecimientos recientes?
Matt: Digamos que este disco es un poco el resultado de todo lo que hemos hecho en años anteriores. Todos estuvieron influenciados por presentar hechos y “Vengeance Falls” cosecha lo que hemos sembrado en los últimos años. Miramos hacia atrás y vimos que lo que habíamos hecho nos llevó por el camino correcto.

DB: ¿Cómo surgen sus canciones? ¿Cada uno viene con sus ideas o todos juntos las crean desde la raíz?
Corey Beaulieu: Por lo general no seguimos un método. Comenzamos a componer cada vez que nos inspiramos. Somos una banda que va mucho de gira y la inspiración en los viajes ayuda mucho. Ver un montón de cosas, vivir un montón de cosas y cada una puede ser beneficiosa para encender la chispa. La mayoría del material fue escrito mientras estábamos de gira. Pusimos en las canciones todo lo que nos afecta, todo lo que de alguna manera nos ha inspirado, marcado. Obviamente, no siempre a la primera se compone una canción entera. A veces a uno se le ocurre un riff, a veces un coro, un verso o una melodía. Al final se hace una despedida, se juntan las ideas. Todo es algo así como"¡¿Has oído eso?!", entonces a veces cuando uno tiene en sus manos una pieza casi lista, con todas las ideas se organiza, se cambian algunas partes o se tira todo por la borda. Obviamente tratamos de tener más material de lo necesario, con el fin de condensar lo que sería el nuevo disco de Trivium. Las canciones que se grabarán con el tiempo son las que más nos emocionan, aquellas en los que todos dieron su aporte. Para el último álbum que teníamos de 25 a 30 canciones, sólo mantuvimos las que más se relacionaban unas con otras y que por supuesto se adaptaban bien a todo el sonido que queríamos lograr. Al final nos fuimos al estudio con 14 canciones y se trabajó con David Draiman hasta obtener el resultado final.

DB: ¿Cómo compusieron, y sobre todo, cómo eliminaron partes de guitarra?
Corey: Cuando nos fijamos en la canción, la división de las partes se da por sí misma. Como Matt canta, es más proclive a tocar partes de ritmo al arrancar el verso, en sintonía con la batería, mientras yo toco las partes más complejas. En cuanto a los solos, los dividimos en función de lo que está más cercano a nuestro estilo. Para Matt cosas más melódicas y abiertas, para mí las más shred. Después de tantos años de tocar juntos no es para nada difícil de averiguar quién puede ver las diferentes partes de la canción.

DB: El productor David Draiman ha descrito el álbum, en el que trabajó él mismo, como una verdadera obra maestra. ¿Cómo trabajaron con él?
Corey: Se escribió la mayor parte del material estando de gira, entonces podríamos decir que David llegó cuando las cartas ya más o menos se habían echado. Trabajar con él fue mágico, especialmente en pre-producción. Él nos dio un montón de información escuchando nuestros demos. Nos fijamos juntos los puntos y objetivos. Nos sentamos frente a la computadora, cargamos los demos y los escuchamos, los analizó hasta que averiguar exactamente lo que era mejor para las canciones. David es fantástico, ya que en un momento puede averiguar cómo tiene que sonar una canción para ser mejor y más grande. Trabajamos muy duro durante semanas, incluso 24 horas seguidas para terminar todos los detalles. Esto se debe a que queríamos ir en el estudio sabiendo palabra por palabra lo que debíamos hacer y sobre todo cómo hacerlo, sin tener que volver a escribir nada.. Queríamos ser precisos y enfocados, sin perder nunca de vista el objetivo. Preferimos pasar mucho tiempo en pre-producción para trabajar mejor que los sonidos y voces.

DB: Supongo que su intervención ha jugado un papel clave...
Matt: Su amplia experiencia con muchas otras bandas de metal fue crucial. Aunque es diferente de Trivium, tener un punto de vista diferente del cual partir sin duda fue fundamental. Su acercamiento al rock sin duda ha traído un soplo de aire fresco en este álbum, ¡nos hizo trabajar mejor!

DB: ¿Cómo grabaron las partes de guitarra?
Corey: Utilizamos nuestros amplificadores Peavey 5150 con diferente overdrive. La configuración es más o menos la que hemos utilizado en los últimos tres álbumes. Obviamente, durante la producción hicimos todos los cambios en los que sentimos la necesidad de aprovechar al máximo el sonido que teníamos en mente. Por supuesto, también hicimos algunos overdubs y reamping para lograr el propósito.
Matt: Yo usé mucho el Kemper Profiling, ya que sentimos que era muy interesante para nuestro sonido metal.

DB: ¿Entonces hasta en vivo confían en el Kemper?
Matt: En vivo, para mantener el mismo sonido del álbum usamos el Kemper. Incluso hoy en día, cuando le decimos a la gente que usamos en el estudio el Kemper Profiling en directo en el Pro Tools y en vivo el Kemper directo al PA, muchos se asombran. ¡Todo esto suena tan real, tan directo! El modelo ha llegado al punto de que la diferencia entre usar un Kemper y un stack completo es la misma que habría entre escuchar música de un estéreo portátil de Boombox o un iPhone o un iPad.

DB: En cuanto a los solos, ¿los escriben nota por nota, o son el resultado de verdadera improvisación?
Corey: Como he dicho antes, llegamos al estudio con las ideas muy claras acerca de lo que va a pasar. Cuando estábamos escribiendo las canciones ya pensábamos en las que entonces tendrían que llevar solos. La mejor manera de componer para mí es averiguar lo que realmente necesita la canción, crear algo que sea de impacto, no sólo mostrar por mostrar. Siguiendo este principio, hemos hecho todos los solos, por supuesto.

DB: Roadrunner publicará un compendio titulado “XXX Three Decades Of Roadrunner,” ¿qué te parece esta iniciativa?
Matt: Me parece increíble que un sello como Roadrunner haya decidido publicar una colección como ésta. En treinta años han ayudado a un montón de bandas que se conocen en todo el mundo, y con sus opciones discográficas han ayudado a dar forma al metal como lo conocemos hoy en día. ¡Va a ser muy bueno tratar de conseguir el box set!

Source: Trivium/Devildriver Add Further Dates To North American Tour

Trivium y Devildriver han agregado 29 fechas más a su tour norteamericano como co-headliners, el cual inicia mañana 12 de septiembre en Boise, Idaho.

La segunda parte del tour da inicio el 5 de noviembre en Seattle y finalizará el 14 de diciembre en San Diego.

El soporte principal para ambos tours vendrá por parte de After The Burial. Sylosis abrirá para la primera parte del tour y Thy Will Be Done abrirá la segunda.

Trivium estará de gira promoviendo su tan ansiado nuevo álbum ‘Vengeance Falls,’ el cual será lanzado el 15 de octubre.

Gregoletto reveló hoy que el álbum va en camino a convertirse en el más exitoso a la fecha: “HECHO: En 3 semanas que lleva la pre-orden para Vengeance Falls ya se alcanzó lo que fue el total para In Waves antes del lanzamiento. ¡Eso significa que QUÉ CHINGÓN! Gracias por el amor y apoyo.” [tweet] Para más información sobre la preventa de bundles y en iTunes visiten este enlace.

Los boletos para la primera parte ya se pueden adquirir. Los de la segunda parte estarAn disponibles a partir del 13 de septiembre.

Las fechas son las siguientes (mes y día):

Con Sylosis:

09/12 Boise, ID – Knitting Factory Concert House
09/13 Spokane, WA – Knitting Factory
09/14 Vancouver, BC – Commodore Ballroom
09/16 Calgary, AB – Macewan Ballroom
09/17 Edmonton, AB – Union Hall
09/18 Saskatoon, SK – Odeon Events Centre
09/19 Winnipeg, MB – Garrick Centre
09/20 Thunder Bay, ON – City Auditorium
09/21 Minneapolis, MN – First Avenue & 7th Street Entry
09/23 Columbus, OH – Newport Music Hall
09/24 Toronto, ON – Phoenix Concert Theatre
09/25 Montreal, QC – Corona Theatre
09/27 New York, NY – Best Buy Theater
09/28 Boston, MA – House Of Blues
09/29 New Haven, CT – Toad’s Place
09/30 Philadelphia, PA – Theatre Of Living Arts
10/02 Charlotte, NC – Fillmore
10/03 Cleveland, OH – House Of Blues
10/04 Pittsburgh, PA – Stage AE
10/05 Detroit, MI – Harpos
10/07 Charlotte, NC – The Fillmore
10/08 Atlanta, GA – Masquerade
10/10 Oklahoma City, OK – Diamond Ballroom
10/11 Wichita, KS – The Cotillion
10/12 Denver, CO – Summit Music Hall
10/13 Albuquerque, NM – Sunshine Theater
10/15 San Francisco, CA – Regency
10/16 Los Angeles, CA – House Of Blues

Con Thy Will Be Done:

11/05 Seattle, WA – Showbox at the Market
11/06 Portland, OR – Roseland Theater
11/07 Reno, NV – Knitting Factory
11/08 Salt Lake City, UT – In the Venue
11/09 Grand Junction, CO – Mesa Theater & Club
11/11 Lawrence, KS – Granada
11/12 Des Moines, IA – Wooly’s
11/13 Lincoln, NE – Bourbon Theater
11/15 Lexington, KY – Expo Five
11/16 Sauget, IL – Pop’s Nightclub
11/18 Houston, TX – Warehouse Live
11/19 New Orleans, LA – House of Blues
11/21 Pensacola, FL – Vinyl Music Hall
11/22 Jacksonville, FL – Freebird Live
11/23 Ft. Lauderdale, FL – Culture Room
11/24 Orlando, FL – House of Blues
11/26 Nashville, TN – Exit/In
11/27 Asheville, NC – The Orange Peel
11/29 Clifton Park, NY – Upstate Concert Hall
12/01 Norfolk, VA – The NorVa
12/04 Buffalo, NY – The Town Ballroom
12/05 Grand Rapids, MI – The Intersection
12/06 Ft. Wayne, IN – Piere’s
12/07 Milwaukee, WI – The Rave
12/08 Chicago, IL – House of Blues
12/10 Dallas, TX – House of Blues – Cambridge Room
12/11 San Antonio, TX – White Rabbit
12/13 Phoenix, AZ – Marquee Theater
12/14 San Diego, CA – Soma

Source: Trivium: un viaggio nella storia con le foto-ricordo di Soundsblog

Los dos guitarristas de la banda de metal de Orlando (Florida) recuerdan sus conciertos en Italia, a través de nuestras fotos exclusivas.

Trivium: de Orlando, Florida, una de las bandas más brillantes en el campo del metal moderno. En diez años, el grupo ha producido seis discos - el último de los cuales, Vengeance Falls, será lanzado el 15 de octubre. Para presentar el álbum, Matt Heafy y Corey Beaulieu llegaron a Milán y nos concedieron una entrevista.

La entrevista relacionada con el disco la leerán hasta octubre, en honor por su salida, pero ahora podrán divertirse con el juego que hemos propuesto a los dos guitarristas: habiéndolos fotografiado en los últimos años, muchas veces y en muchas situaciones diferentes, trajimos algunas fotos de Trivium y pedimos recuerdos para cada toma, la primera frase que se les ocurría, ya sea desde el escenario del Gods Of Metal o sudorosos en un pequeño club.

Disfruten de las fotos y los recuerdos, en la traducción al español a continuación - pero les aconsejamos que vean el video que publicamos al final para que disfruten de las caras de sorpresa y las risas de Matt y Corey.

Matt, en vivo @ Rainbow Club, Milán - 25 mayo 2007

Matt: “¡Vaya que tenía un gran problema de acné! Es muy difícil tener problemas en la piel mientras se está de gira; no quería conocer a nadie, yo no aparecía en las revistas… ¡es difícil sentirse el centro de atención y se siente horrible! Al ver esta la foto me acuerdo de esa batalla interior que luché para mostrarme en público.”
Corey: “¡Hey, mira tu cabello!”
Matt: “¿Cuál era? ¿El Tour para Crusade? Sí, fue el Tour para Crusade, ya que a menudo usaba la camiseta blanca que me dio un fan en Australia. ¡Al final de la gira quedó amarilla!”

Trivium, en vivo @ Rainbow Club, Milán - 25 mayo 2007

Corey: “Por lo general, puedo adivinar qué tour era al mirar mi guitarra y las camisetas que me pongo - ¡prácticamente usamos la misma ropa cada noche!”
Matt: “¿Qué gira fue? ¿Fuimos líderes de cartel?”

Sí, es la misma noche del 2007 cuando tomé la primera foto, fueron líderes de cartel en el Club Rainbow en Milán, un club pequeño y muy caluroso.

Corey: “¿Demasiado caliente? Oh Dios, sí me acuerdo, fue un lugar caliente, localizado abajo… muy caluroso.”

Por desgracia, ahora no queda nada de ese club, fue derribado. Estamos perdiendo un montón de lugares para música en vivo aquí en Milán…

Corey: “Ese momento fue sin duda uno de los shows más calurosos que hemos tocado, incluso las paredes sudaban. Tocamos en lugares que parecían saunas, pero todavía recuerdo ese concierto ahora.”

Siempre en el Rainbow Club, siempre en el 2007.

Matt: “¡Parece que me estoy muriendo!”
Corey: “¡Probablemente estaba tan caluroso que tuvimos que luchar para no perder el conocimiento!”

Unholy Alliance III @ Palasharp, Milán 2008 - Todas las fotos de Trivium, Slayer, Mastodon están aquí.

Matt: “¡Oooh, las espinillas se habían secado, y fueron sustituidas por barba! Parece que me estoy divirtiendo con mi guitarra del sol naciente, y mi pantalón con un agujero en el paquete.”

Matt: “¡Veo una guitarra Dean! Ahora ya no tenemos las Dean, por cierto…”
Corey: “Recuerdo que a esta guitarra la llamaba ‘la Gene Simmons.’ Pedí una guitarra de color negro con bordes de plata, pero el fabricante puso el brillo de plata en el medio, creando un efecto brillante como la ropa de Kiss. Así que mi técnico de guitarra la llamaba ‘la Gene Simmons’, ja ja. ¡Esto significa que la foto está tomada durante la gira con Slayer!”
Matt: “Mirando la primera imagen y la última que vi, me parece notar que en los dos giras vestí los mismos pantalones rasgados. ¡Sólo soy un vagabundo!”

El bajista Paolo Gregoletto, asediado por los fans en elmUnholy Alliance III

Corey: “¿Qué es esto, una imagen de su época con bigote?”
Matt: “¡No, sólo el pelo largo y se le ve fantástico! ¡Y mira lo feliz que está mientras tiene las chicas a su alrededor!”
Corey: “Paolo tuvo un periodo en el que amaba bajar del escenario y tocar en la cara del público. ¡En algunos shows también hizo crowdsurfing!”
Matt: “También nos gustaría hacerlo, pero tememos por nuestras guitarras, que son lo primero que toca la audiencia, y si se les rompe una cuerda o alguna otra parte, sin duda afectaría al show…”

Gods of Metal 2012, en el escenario con Trivium también la abuela de Paolo Gregoletto - Todas las fotos del Gods Of Metal están aquí.

Matt: “¡Oooh, la abuela de Paolo! ¡En el festival Gods Of Metal!”
Corey: “¡Mientras tocaba sentí una sensación de potencia extra que provenía de mi mano derecha, mientras ella me miraba! ¡Lo curioso es que, probablemente de todas las noticias sobre Trivium, la que más ha tenido impacto en la mayor parte del mundo es la historia de la abuela de Paolo en el escenario con nosotros!”

¡Me siento orgulloso de decir que la foto es mía y que yo la envié a Blabbermouth!

Corey: “¡Buen trabajo!”
Matt: “Sin embargo tengo una crítica que hacer para el festival: que no nos gustó el uso de barreras que limitaron los primeros metros del escenario - obstáculos a los que se llegaron con un recargo en el boleto. Nuestros fans tienden a ser jóvenes, las entradas para el festival cuestan mucho y no está bien añadir un recargo para poder permanecer en las primeras filas. ¡Gods Of Metal, dejen de usar ese boleto para el pit! Nos sentimos aislados de nuestros fans, ya que la mitad del pit debajo del escenario estaba vacío y los verdaderos fans estaban muy lejos del escenario.”

Trivium tras bambalinas del Gods, unos segundos antes de comenzar a tocar.

Corey: “Como se puede ver en esta foto, estoy estirando el cuello, tronando los huesos. ¡Tengo un breve ritual antes de salir al escenario!”
Matt: “Mi ritual es muy largo y muy preciso: 15-60 minutos de yoga, de 15-30 minutos de calentamiento en la guitarra, calentamiento de voz de 15-30 minutos, 15 minutos para vestirme…”
Corey: “Parece que Nick está preocupado por algo… como que está viendo a su batería y diciendo ‘¿Qué demonios?’… ¡Debemos preguntarle lo que pasó!”

Matt: “¡Jesús! ¡Parezco un mono loco! Hago unas caras muy locas mientras estoy en el escenario.”

Corey: “En todas las fotos viejas traía camisetas Trivium y aquí ahora me cambié a un aspecto totalmente en negro. Puede parecer auto-referencial, pero las camisetas de la banda siempre tienen diseños tan interesantes que me gusta usarlas en el escenario; lo he hecho desde la gira de Ascendancy, y durante algún tiempo toda la banda llevaba nuestra camiseta. Ahora nuestro estilo ha cambiado un poco…”

Trivium, líderes de cartel en Trezzo sull’Adda (Milán), noviembre 2012 - Todas las fotos del concierto están aquí.

Matt: “Nuestro escenario empieza a tener un poco de la escenografía que siempre hemos querido. Tenemos grandes planes, pero obviamente necesitamos mucho dinero. Para la próxima gira vamos a tener un poco de ‘montañas’, algo que nos eleve y toquemos. En el futuro nos gustaría usar fuegos artificiales… poco a poco para llegar allí.”

Matt: “¡Todo lo que puedo decir de esta foto, es que no había necesidad de usar una gran cantidad de gel para el cabello para hacérmelo ver de ese modo!”

Matt: “¡Ahhh, Italia! Cada vez que tocamos aquí, nos encontramos con algunos de los fans más apasionados y devotos. Para el último concierto en Cervia había chicos que habían acampado fuera de las puertas durante dos días. Recuerdo que había tantas chicas en Cervia al igual que chicos, y las chicas cantaron muy fuerte todas nuestras canciones, incluyendo ‘Fugue’, una canción poco conocida de nuestro primer álbum. Lo sabían todo, y cantaron con pasión.”
Corey: “Lo mejor para mí es que el público italiano canta, y repito CANTA, las partes de guitarra. Es algo que casi no sucede en ninguna otra parte del mundo. Descubrí eso en uno de los primeros conciertos que tocamos como líderes de cartel - mantenemos tapones en los oídos y luego el ruido se silencia, pero cuando vi algunos videos publicados en YouTube por un amigo que estaba en el escenario, ¡me di cuenta de lo alto que era el volumen del público que siguió mis solos con su voz! Y es una de las cosas más fantásticas que he escuchado.”