Trivium Mexico

Dic 04, 2014
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Recientemente Korn publicó el documental de lo que fue su participación en el Mayhem Festival 2014 y dentro de éste se aprecia lo que ocurrió tanto en el escenario como tras bambalinas, así como su relación con algunas de las bandas que formaron parte del cartel del evento (el video pueden verlo al final de esta publicación). Por supuesto no podía faltar Trivium y alrededor del minuto 36, Munky habla sobre el hecho que ha notado que algunas bandas han atravesado por algunas de las dificultades por las que Korn pasó y donde llega un punto donde si no comienzan a limpiar sus acciones entonces será su fin, pero indica que muchos chicos son grandes músicos, y es allí donde menciona a Trivium:

“En una banda llamada Trivium ellos son tan profesionales, tienen canciones grandiosas, son súper enfocados. Son una de las bandas aquí a las que le veo un gran futuro debido a su enfoque, ya que son muy organizados.”

Matt: “Korn es la razón por la que Trivium toca guitarras de siete cuerdas. Cualquier fan de Trivium sabe que más o menos el 50% de nuestro material está compuesto en guitarras de siete cuerdas y todo proviene de mi influencia de ser un gran fan de Korn. Ellos me empezaron a gustar cuando tenía como 11 o 12 años, e inmediatamente después de que me comenzaron a gustar le rogué a mis padres que por favor me dieran una guitarra de siete cuerdas. Solíamos hacer un cover de Blind cuando recién comenzábamos, luego pudimos ir de gira con ellos en el "Family Values" (2007), y en el 2006 me pidieron que cantara Blind en el Download Festival 2006 cuando Jonathan no pudo estar en el show, así que tuve la oportunidad de cantar con Korn. Luego un día cuando por fin pude terminar mi guitarra signature pude ver a Munky en un festival en Florida y me dijo ‘Oye, tu guitarra signature se ve muy cool, me gustaría probarla.’ Que uno de mis héroes de la guitarra me dijera eso fue un inmenso honor y en el Mayhem le di una a Munky. Después un día cuando terminamos nuestro set y estábamos por hacer la reverencia y vi a Head venir al escenario y pensé ‘Hombre, ¿apoco tocamos hora y media tarde?, ¿por qué subieron aquí?’”

Y resulta que Head y Munky subieron para regalarle una de las guitarras Ibanez signature de siete cuerdas del 20 Aniversario de Korn. Y Matt dijo que grabará el Álbum VII de Trivium usando esa guitarra.

Matt finaliza: “Es maravilloso ser capaz de llamar amigos míos a una banda de la que he sido gran fan por años. Es muy increíble.”

Y en la parte final del video (minuto 47) pueden ver a Mat Madiro, Arin de Avenged Sevenfold, Alex de Suicide Silence y Jerod de Miss May I junto a Ray Luzier tocando Blind.

Ago 21, 2014
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Source: Trivium: A Day In The Life On Mayhem Fest 

Vean la rutina diaria de Trivium en el Mayhem Fest 2014. Metal Injection siguió a Matt Heafy practicando Jiu-Jitsu, los calentamientos de voz y guitarra, Meet & Greet, prueba de sonido, a los chicos bebiendo luego del show y más. Aparición especial de Korn sorprendiendo a Matt con un regalo. (Grabado en Scranton, Pennsylvania). La traducción al español de lo más relevante la pueden ver debajo del video:



[12:00 PM] Paolo inicia diciendo que cada quien hace lo suyo durante el día; luego Matt comenta que espera que llegue algún compañero para practicar Jiu-Jitsu con él, en este caso el maestro John Simons (quien también es parte del cuerpo de seguridad de Five Finger Death Punch) y lo entrenó ese día y el siguiente. Si no, entrena con cualquiera de sus amigos o maestros que estén en el país o en todo el mundo o “uno de sus tres chicos”: el técnico de guitarra, el encargado del sonido y manager, y el baterista Mat. Siempre llevan los tapetes de 10x10 que suelen ir debajo de una tienda porque hace mucho calor afuera, también llevan 4 ó 5 "Gi".

[2:00 PM] Paolo: “Si me aburro voy al puesto de mercancía y paso el rato ahí, hago ‘Meet & Greets’ no oficiales porque no estamos haciendo firmas de autógrafos en este tour, vendo mercancía y a veces la gente no sabe que soy yo, pero me gusta pasar el rato con el encargado Eric.”

Eric Lepine: “Estoy aquí todo el día, la mayoría son buenas personas y algunos son algo duros; básicamente pongo todo y lo desmantelo.” Paolo dice que Eric suele llegar a las 8 AM, y Eric dice que suele trabajar 17 horas diarias.

Luego Paolo nos presenta a Joey Brueckmann: tour manager, encargado del sonido y producción de Trivium, compañero de Jiu-Jitsu de Matt, “el tipo a quien llamamos cuando estamos varados y ebrios en algún lugar y necesitamos un aventón para regresar al autobús, y a quien texteamos cuando algo o todo sale mal.”

Joey B.: “Y todo es mi culpa: bueno o malo. No podría estar más feliz de estar con estos chicos, cada quien hace lo suyo, hacemos cosas juntos y la pasamos muy bien.”

[3:00 PM] Mat Madiro: “Todos los días alrededor de las 3 más o menos comenzamos a acomodar la batería; Korn y Avenged también hacen lo mismo. Yo vengo aquí y preparo mis cosas, para que estén listas para el show; todavía soy mi propio técnico, y prefiero hacerlo yo mismo. Fui técnico de Nick [Augusto, ex-baterista] y Jordan de As I Lay Dying. Simplemente me siento cómodo haciéndolo, soy muy especial y me gusta que todo esté bien; muchos me dicen que soy perfeccionista, pero me gusta hacerlo yo mismo, me hace sentir cómodo para el show saber que todo está donde lo necesito y listo.”

Paolo: “No tenemos mucha producción aquí porque estamos abriendo el escenario principal y hay mucho equipo, pero hicimos estas "T" gigantes al final de la era de In Waves y son bastante pesadas, y ahora estamos usando esta compañía de Alemania llamada All Your Band Needs y ellos hicieron todo el set para In Waves en Europa.” Después muestra cómo tienen acomodados sus Kempers en una especie de estuches, a los cuales sólo les ponen unas tapas y están listos para cuando tienen que irse. En ese momento entra Jeremy Frost, el actual técnico de guitarra de la banda, encargado de la "sección de cuerdas" y de que todo fluya rápidamente y no haya muchos cambios o retrasos.

[3:30 PM] Matt Heafy: “3 horas antes del show hago calentamientos vocales durante una hora con los calentamientos de Ron Anderson. Es la aplicación de mi maestro; siempre grabo mis lecciones con él, pero me gusta usar todos sus ejercicios, y usualmente me toma como 30 minutos y elijo los que siento en los que necesito trabajar.” Luego comenta que está practicando una técnica para cantar notas altas con mejor resolución en la cual abre la mandíbula de cierta manera, y dice que siempre cantaba notas bajas pero resulta que ahora supo que tiene un rango más alto del que creía pero aún no es lo suficientemente fuerte para usarlo de manera funcional en Trivium, y por eso está trabajando todos los días para asegurarse que lo está fortaleciendo. 

Posteriormente Matt nos muestra parte de los productos que usa para la voz y nariz, y algunos de aseo: Gotas para los ojos porque recientemente se sometió a una cirugía para corregir la vista (LASIK), bálsamo para los labios, remedios para la sinusitis, medicinas para las alergias, enjuague bucal, productos para el cabello.

[4:30 PM - Parte trasera del autobús] Matt continúa hablando de su rutina: “Hago eso y cuando termino con mis calentamientos de voz ya no hablo otra vez hasta el show, luego de esos calentamientos de voz hago calentamiento en guitarra de 15 a 30 minutos con metrónomo y los ejercicios de John Petrucci.

[4:30 PM - Parte delantera del autobús] Corey: “En un día promedio tomo mi guitarra y comienzo a calentar como a las 4:30 y toco lo que sea que quiero en ese momento, y en cambio la rutina de Matt es exactamente lo opuesto porque cada que calienta toca la misma rutina exacta: La secuencia del DVD de Rock Discipline de John Petrucci, todo lo hace con un horario programado y en cambio el resto de nosotros comienza a calentar cuando nos da la gana.”

Mat Madiro: “Para mí es cuestión de tiempo y lo hago por 30 segundos si tengo suerte, o hasta 10 minutos: Hago paradiddles y paradiddle-diddles para preparar los músculos de mis brazos y hacer que la sangre fluya.”

Corey (en tono de broma): “No es que me queje, pero Mat se toma hasta 15 minutos para peinarse.” 

[5:00 PM] Matt: “Después de eso hago de 15 a 30 minutos de yoga Ashtanga.”

[5:30 PM] Paolo: “Como una hora antes, a las 5:20 PM ó 5:30 PM, comienzo a calentar la voz, calentar en el bajo, estirarme, cambiarme.”

Matt: “Somos lo opuesto de lo que la gente cree que es una banda; la gente cree que llegamos tarde para todo, que nunca estamos listos, o no tenemos buena condición física, y en cambio siempre llegamos demasiado temprano.”

Ya fuera del camión, Paolo nos presenta a Mike Babcock, el ingeniero encargado de los monitores de la banda: “Es quien se asegura que nuestros audífonos se escuchen bien – probablemente es una de las cosas más difíciles de hacer, ya que somos muy particulares respecto a lo que queremos escuchar, y hay mucho que va en esto. Él nos dice cuándo nos toca salir, pone el intro de ‘Run To The Hills’ y nos da la cuenta regresiva.”

[6:20 PM] Paolo: “‘Run To The Hills’ es el tema previo que ponemos y el que hace que la gente acá arriba sepa que ya es hora de ir al escenario principal, prepararse para el show.”

Matt antes de cada presentación dice la frase de la película "300": “This is where we hold them! This is where we fight! This is where they die! To battle!

[6:30 PM] ¡Hora del show!

Algo maravilloso y especial que ocurrió ese día fue que al término del set de Trivium llegaron Brian "Head" Welch y James "Munky" Shaffer de Korn para obsequiar una guitarra Ibanez a Matt Heafy frente a la audiencia.

Matt: “Apenas estábamos terminando normalmente cuando vi a Head de Korn y me dio esto; fue muy loco. Munky me estaba preguntando sobre mi guitarra, pero le di una porque ellos son la razón por la que empecé a tocar 7 cuerdas, y luego Head estaba algo celoso y bromeó diciéndome ‘¿Dónde está la mía?’, y luego lo sorprendí con una, y luego Jonathan (Davis) me pidió una, y no me pude negar a que una de mis bandas favoritas quería mi guitarra, y luego él me dio una de las suyas.”

[7:30 PM] Corey: “Terminamos el set, tuvimos un gran show, me he dado una ducha y ahora es hora de la cena luego del show, y eso es algo que Paolo y yo solemos comer. Hay comida en el lugar del evento, pero nosotros preferimos hacer nuestras propias cosas. Nos detenemos en Walmart y compramos pollo enlatado y cosas así.”

Paolo: “Luego vemos adónde nos lleva la noche; a veces vemos a Korn o a Avenged.”

Matt: “El que [Korn] tengan a Head de regreso es increíble; pueden no tener nada de producción en el escenario y ser uno de los mejores actos en vivo que hay. Hay tantas bandas en este cartel.”

[11:00 PM] Corey: “Sólo estamos pasando el rato, echándonos unos tragos viendo el Salón de la Fama del Fútbol Americano Profesional, y como rudos que somos estamos escuchando discursos.”

Finalmente, Paolo agradece a Metal Injection por haber pasado el día con ellos documentando lo sucedido: “Matt estirándose, Mat poniendo su kit de batería, Corey bebiendo vodka y yo montando mi bicicleta.” Y para cerrar Matt dijo: “La siguiente parte es sólo para nosotros. Buenas noches.”

Jul 26, 2014
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Source: Mayhem Interview: Trivium’s Matt Heafy on New Music and His 6 and 7-strings 

Por Anne Erickson

En “Vengeance Falls” de 2013, Trivium creó una mezcla fuerte y cohesiva de melodía y riffs ardientes con muchos vértices. Este verano, Trivium está interpretando canciones de “Vengeance Falls” (uno de mis discos favoritos de los últimos años) y el resto de su catálogo en el Rockstar Energy Drink Mayhem Festival. En el Mayhem el líder de Trivium, Matt Heafy, porta sus dos modelos de guitarra signature: la Epiphone Ltd. Ed. Matt Heafy Les Paul Custom y la Ltd. Ed. Matt Heafy Les Paul Custom-7. También ha estado dando a conocer sus guitarras signature entre sus compañeros de gira, siendo James “Munky” Shaffer y Brian “Head” Welch de Korn algunos de los nuevos fans.

Después de un acalorado set en una reciente parada de Mayhem, Gibson.com se encontró con el siempre elocuente Heafy para hablar de por qué él cree que “la Les Paul es el instrumento perfecto” y cuándo esperar nueva música de Trivium.

Gracias por hablar conmigo aquí en el Mayhem Festival. Tienes los dos modelos signature: la Epiphone Ltd. Ed. Matt Heafy Les Paul Custom y la Ltd. Ed. Matt Heafy Les Paul Custom-7. ¿Cuál fue la inspiración tras del diseño de tus signatures?

“Cuando estaba pensando en hacer una guitarra signature, en primer lugar quise elegir mi guitarra favorita. Mi guitarra favorita fue una que mi padre me dio cuando yo tenía 11 años. Él me dio una Les Paul Custom, que es absurdo que sea la primera guitarra de un niño de 11 años de edad, así que fui muy afortunado de recibir eso de mi papá. La toqué en la mayor parte de nuestros discos, y fue siempre mi favorita, así que cuando estábamos en el proceso de ingeniería, la envié a Epiphone y dije: ‘Copien esto. Hagan que suene lo más posible a esta guitarra, y sólo hagan algunos cambios.’ Los cambios fueron el talón Axcess y el hardware negro en vez de plateado o dorado. También EMGs, las pastillas que siempre he usado, EMG 81/85 o 81-7/707. Y eso fue todo. Siempre he pensado que la Les Paul era el instrumento perfecto, así que no quise meterme demasiado con una guitarra perfecta, aparte de simplemente poner mi sello en ella, y esos cambios sutiles la hicieron mía.”

¿Qué se siente tener tus propios modelos?

“Es increíble. Es tan genial que algunos de mis héroes y las personas que son responsables de por qué estoy en la industria de la música hoy en día estén tocando estas guitarras. Munky de Korn me vio tocando una y dijo, ‘Sí, he querido checarla. Realmente pienso que es una guitarra grandiosa. Se ve genial. Y he escuchado que es buena para tocar.’ Y, recientemente lo sorprendí con una el otro día. Le dije, ‘Ésta es para ti. Gracias por todo lo que haces.’ Korn es la razón por la que adquirí una guitarra de siete cuerdas cuando era chico. Compré una porque era un gran fan de Korn. Comencé a aprenderme todas sus canciones en una de siete cuerdas. Y confirme fui conociendo a músicos que tocan siete cuerdas y tocan música progresiva, como Dream Theater, incorporé eso con la influencia de bandas como Korn y se convirtió en lo que es hoy. La mitad de nuestro catálogo es en siete cuerdas, y la mitad en seis. Kirk Hammett, mi guitarrista favorito en el mundo, recientemente tocó mi Matt Heafy Signature Les Paul frente a 110,000 personas. Tocó ‘Fade To Black’ y ‘Fuel’ con ella, y me sorprendió. No tenía idea de que iba a hacer eso. Le di una a él y a James Hetfield, así como un ‘gracias’ por todos los años de influencia que me han dado, y Kirk la tocó. De hecho voy a llevar a Slash una de las mías también, porque estaremos tocando juntos en Florida. Él toca Les Paul, así que espero que también me dé una de las suyas. Ya veremos.”

¿Qué fue lo más importante para ti en el diseño de las guitarras?

“Mantenerme fiel a la original debido a lo mucho que me encanta la custom y lo mucho que siento que es una de las guitarras más emblemáticas. Toqué Gibson toda mi vida, y hubo un año en que no lo hice, porque éramos una banda más pequeña y realmente no nos ubicaban, y tan pronto regresé de nuevo a la Les Paul Custom, todas estas otras bandas con las que íbamos de gira me dijeron, ‘Ahora te ves de la manera en la que te recuerdo. Esta es la manera en la que deberías ser. Tú eres músico de Les Paul.’ Creo que fue Brent (Hinds) de Mastodon quien se me acercó y dijo, ‘Sí, se ve mejor.’ ¡Fue tan genial! Cuando piensas en otros músicos que tocan Les, simplemente funciona. Hay algo afortunado de ser músico que toca Les Paul que se traduce a que muchos guitarristas toquen el mismo cuerpo.”

¿Qué guitarras usaste para la grabación de su álbum más reciente, Vengeance Falls?

“No llevé toda mi colección, porque fuimos al estudio de David Draiman en Austin esta vez, así que llevé unas 10 de mis favoritas, y sólo nos centramos en cuáles eran las mejores. Terminó siendo la Les Paul que me dieron cuando tenía 11 años, la que sirvió de modelo para mi guitarra signature. Es la misma que usamos en ‘In Waves’, ‘Ember to Inferno’ y la misma que usamos para muchos de los overdubs en ‘Shogun’, así que es realmente genial que recurriéramos a esa guitarra otra vez.”

¿Qué tal han aguantado tus guitarras signature en el Mayhem Festival?

“Realmente bien. Una de las cosas que siempre quise al tener un modelo signature es que el mismo exacto que toque en el escenario y en el estudio fuera exactamente el mismo que compraran los chicos. Así que, antes de esta gira, y antes de varios otros tours, hice que la fábrica me enviara las guitarras, tal como lo habrían hecho a una tienda de música o una tienda en línea, y toqué esa guitarra exacta. Mi técnico de guitarra la prepararía, le pondría las cuerdas y yo tocaría esa misma. Es todo lo que uso. Si alguien viene a nuestro show y me mira, todo lo que uso son mis guitarras signature – los modelos de 6 y 7 cuerdas – y los míos no son tan diferentes de los que cualquiera podría comprar en las tiendas.”

¿Qué sigue para Trivium?

“Hemos estado componiendo y grabando en la gira. Tenemos cerca de 15 a 20 canciones en etapa de demo ya grabadas. Aunque no estaremos grabando el álbum sino hasta febrero. Estamos sin parar. Constantemente trabajamos en música. El nuevo álbum podría salir a mediados o finales del próximo año. Mientras tanto estaremos yendo de giras, giras y más giras.”

Jul 09, 2014
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Source: TRIVIUM's COREY BEAULIEU Says Split With Drummer NICK AUGUSTO 'Needed To Happen'

Impact metal channel realizó una entrevista con el guitarrista Corey Beaulieu de TRIVIUM antes del show de la banda el 17 de junio en Dublín, Irlanda. Pueden ver el  video del chat al final. A continuación encontrarán un par de extractos de la entrevista (transcrita por BLABBERMOUTH.NET y traducida por TRIVIUM MÉXICO):

Sobre la abrupta ruptura con el baterista Nick Augusto a mitad de una gira (la cual sucedió en mayo y se debió a las diferencias personales) y la adición del técnico de batería de la banda, Mat Madiro, como el reemplazo de Nick:

Corey: “Simplemente no estaba funcionando y nos pareció que era el momento de hacerlo… En ese momento, lo mejor era ir por caminos separados en lugar de tratar de seguir adelante y que luego algo pasara y tuviera un efecto en los shows o algo por el estilo. La separación fue muy tranquila y relajada, pero simplemente tenía que suceder. A veces, después de un tiempo, las cosas no van de la manera en que uno espera y se tiene que hacer un cambio. Es muy difícil tener que cambiar miembros y conseguir rápido a alguien. Pero a Mat le ha estado yendo muy bien. Él entró en el papel y ha estado haciendo un gran trabajo tocando las canciones y tocando en los shows. Fue muy suave teniendo en cuenta las circunstancias – estar en medio de una gira y tener que conseguir un nuevo baterista que estuviera listo en 24 horas. Pero era algo que teníamos que hacer para asegurarnos de que, al seguir adelante, todo fuera excelente, estar listos al 100 % para hacer las cosas.”

Sobre si Mat es un reemplazo permanente para Nick:

Corey: Él estará tocando la batería para nosotros en el futuro inmediato, para el resto del ciclo del álbum, el cual irá hasta el mes de Diciembre. Y después veremos en qué términos estamos. No vamos a tomar decisiones rápidas; simplemente vamos a dejar que se sienta cómodo. Sólo ha tocado cerca de 20 shows con nosotros, y antes de tocar con nosotros, realmente nunca había tocado enfrente de la gente. Así que sólo vamos a ayudarlo en eso, a que esté cómodo tocando las canciones y conociéndolas, a que se ponga cómodo tocando en los shows, y luego vamos a ver qué pasa. Él todavía es… él toca en un show y todavía es parte del equipo, porque él era el técnico de batería y sigue siendo técnico para sí mismo, así que él va entre los dos lados. Todo ha ido bien, los shows han sido impresionantes, él ha estado tocando muy bien, así que vamos a dejarlo así hasta que acabemos todos los shows que tenemos programados, y luego vamos a ver adónde va de allí. Vamos a grabar un nuevo disco, y vamos a ver si él es el hombre. Posiblemente podría ser él; nunca se sabe. Esa decisión se tomará con meses y meses de distancia a partir de ahora. Estamos tomando las cosas con calma y no tomaremos ninguna decisión rápida y arriesgarnos a no estar preparados al 100%. Eso es lo que hay que hacer. Así que estamos siendo justos para todos y sin pretender ofrecer algo que tal vez no podemos dar. Tocar los shows y divertirnos es más o menos lo que estamos haciendo por ahora.”

Acerca de los planes de Trivium para cuando finalice su participación en el Rockstar Energy Drink Mayhem Festival este verano:

Corey: “Nos tomaremos un descanso por un tiempo, tendremos un par de meses de descanso. Después tendremos el Knotfest en Japón. Y luego, con suerte, estaremos trabajando en terminar el ciclo del álbum con una gira en Australia. Y después de eso, se puede decir que no iremos de gira por un tiempo; sólo vamos a trabajar en un nuevo álbum. Supongo que después de este año, no mucha gente va a vernos tocar durante más de un año, más o menos… Hemos estado de gira casi sin parar desde febrero. Así que una vez que volvamos en agosto, vamos a tomarnos un tiempo para ir de vacaciones y sólo estar en casa y descomprimirnos de estar tanto de gira. Realmente disfrutaremos estar en casa, ya que no lo hemos estado… Hemos estado en casa como por una semana desde febrero. Así que será tiempo para relajarnos y recargar nuestras baterías. Y luego, por lo general cuando estamos en casa y tenemos un descanso, cada quien toma una guitarra y comienza a trabajar [en nueva música]. Tenemos un montón de cosas ya compuestas, por lo que vamos a estar trabajando en eso durante nuestro tiempo libre. Pero eso es en su mayoría sólo un tiempo alejados de la banda, ya que ha sido un año muy ocupado.”

Otro aspecto que tocaron fue sobre si planean algo para celebrar el décimo aniversario del álbum “Ascendancy” y Corey dijo que no piensan hacer ningún tour donde toquen todo el disco porque sería muy brutal para la voz, y además influye el hecho de que estarán enfocándose en nueva música; comentó que quizá salga mercancía nueva con motivo de ello (playeras y tal vez un vinilo).

Jul 02, 2014
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Source: TRIVIUM – la vengeance est un plat qui se mange froid

Con su sexto álbum, “Vengeance Falls”, el cuarteto de Florida ha viajado por todo el mundo desde el 2013. Recientemente dieron un salto por la décima edición de Greenfield para probar que la banda aún puede manejar la conmoción violenta.

¿Qué se siente al tocar esta noche?
“¡Esto es impresionante! Tocamos aquí en 2009, es agradable ver a los fans. También hay un ambiente muy diferente aquí.”

Nick dejó la banda el mes pasado. ¿Qué ha sucedido?
“No fue una ruptura dramática. Nos dimos cuenta de que ya no funcionaba. A largo plazo, sería peor. Decidimos separarnos antes de que aumentara. Sinceramente, le deseamos lo mejor y que tenga éxito para empezar un nuevo grupo. Pusimos a nuestro técnico de batería (Mathew Madiro) al frente del escenario para que se aprendiera el set en un plazo de 24 hrs. Después salió de gira con nosotros. Él nunca ha estado en una banda antes, pero realmente lo hace bien, es excelente.”

Ustedes han ido de gira sin interrupción desde que lanzaron su álbum del año pasado. ¿Cuáles son sus momentos favoritos en la gira?
“¡Tocar en vivo todo lo que hemos grabado durante todo este tiempo! Ver si el espíritu puesto en las canciones es también evidente en el escenario. Hacer un disco es muy diferente a tocar en vivo. Las partes de nuestros viejos álbumes encajan bien en grandes festivales como éste. Compusimos canciones que también funcionan en los clubes. Lo bueno es que uno tiene que adaptar su setlist dependiendo de donde uno toca. ‘Strife’ es uno de nuestros singles que funciona mejor: es lo bastante viejo para que las personas lo conozcan y puedan apreciar. Es una pieza perfecta para este tipo de ambiente.”

¿Cuáles son sus planes después de esta gira?
“Terminaremos en Europa este mes, luego el Mayhem Festival en los EE.UU. Después viene un bienvenido descanso de unos pocos meses. Tenemos un festival en Japón en noviembre. Tenemos varias propuestas de conciertos, principalmente en los Estados Unidos o Australia. Vamos a ver, nada planeado. Una vez que el tour termine, ¡vamos a ir de vacaciones! [Risas] Hemos trabajado muy duro. El próximo año, siguiendo a nuestro productor y nuestro tiempo, vamos a comenzar a grabar un nuevo álbum. Pero las cosas están cambiando tan rápido que no vamos a establecer un plan. También tenemos que alejarnos un poco, descomprimirnos, saber lo que queremos, todo eso.”

Trivium cumple quince años. ¿Qué piensas acerca de su carrera?
“Es una locura, cada vez que lanzamos un álbum, alcanza un nuevo nivel. Los dos últimos discos fueron muy beneficiosos para nosotros. Ver que todo este trabajo ha dado sus frutos, es muy agradable. Cada disco es un nuevo nivel, con más fans, y realmente sentimos que nuestros esfuerzos han valido la pena.”

¿Qué piensas de la escena del metal actual?
“Es diferente en cada país. Al viajar, uno puede comparar lo que está sucediendo en los EE.UU. y Europa. La gente ve las cosas de manera diferente aquí. Categorizan menos, son de mente más abierta. Ayer, tuvimos una barbacoa en el lago, y algunas otras personas hicieron lo mismo. Tenían un sonido que estaba transmitiendo Iron Maiden y esas cosas dubstep, y de repente Nirvana. La gente escucha todos los estilos de música. En los Estados Unidos, los metaleros escuchan metal de forma exclusiva. Uno nunca tendrá un festival con la alineación de Greenfield en los EE.UU. Todo es distinto.
Un buen ejemplo de ello: aquí, la música electrónica está presente desde hace mucho tiempo. En los Estados Unidos todo es cíclico, la música electrónica se pone de moda, luego pasa, y antes de volver a comenzar, ¡todo el mundo siente que es nuevo! Aquí, uno verá a Dropkick Murphys antes de caminar al escenario pequeño con un género musical diferente. La gente disfruta de la música, ellos se divierten, incluso si no es su banda favorita. Esto es algo que me gustaría ver en los Estados Unidos: una escena más variada. La gente puede también disfrutar de otro tipo de música, y no encerrarse en un estilo musical.”

¿Verás los grupos de esta noche?
“¡Iron Maiden, en el fondo! Quizá tengamos sesión con Ghost. Todo depende de nuestro horario. Una vez que tengamos un minuto libre, lo veremos. La ventaja es que las escenas son alrededor del backstage, uno puede escoger dos o tres piezas de un grupo.”

Para ti, ¿qué es lo peor en Suiza?
“¿Lo peor? Déjame pensar… Las montañas son demasiado grandes. [Risas] No conocemos mucho. Para mí, Suiza es uno de los mejores países de Europa. El entorno es muy bonito. No sé si volveremos de gira el próximo año, pero eso sería bueno. Vinimos por primera vez a Suiza hace más de nueve años, ¡por lo que agradecemos al público suizo por apoyarnos todo este tiempo!”

Jun 14, 2014
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Source: Interview: Trivium’s Matt Heafy Talks Piss Bottles and Bloody Lips  


Buy magazine here: Revolver - Jun/Jul - 2014 - Golden Gods & Mayhem

Formados hace 14 años en Orlando, Florida, Trivium están más ocupados que nunca. Ellos lanzaron su sexto álbum, Vengeance Falls, en el año 2013 y ya han compuesto bases para otras 15 canciones nuevas, que tienen previsto empezar a grabar en el primer trimestre de 2015. Además, el cantante y guitarrista Matt Heafy está trabajando en un proyecto paralelo de black metal, Mrityu, que el ex-líder de Emperor Ihsahn producirá. Y, por supuesto, ellos están tocando en el Mayhem Fest de este año – que es apropiado, ya que el caos ha ensombrecido el grupo desde sus escasos inicios cuando los miembros de la banda estaban todavía en la preparatoria.

REVOLVER: Desde los primeros días de la banda, se han topado con un montón de caos, ¿no es así?
MATT HEAFY:
Por supuesto. En la época cuando éramos nuestros propios técnicos, estábamos abriendo para Chimaira en Buffalo, Nueva York. Di un paso por encima de donde estaba revisando y parte del escenario se rompió y una de mis piernas cruzó todo el escenario. Quedé atorado con mi cuerpo completo en una posición de "L" y todo el público lo vio. Yo estaba bien, pero fue muy vergonzoso.

¿Cuál fue el primer episodio de derramamiento de sangre?
En nuestro primer tour por el Reino Unido cuando tenía 18 años, un chico tomó el micrófono mientras yo cantaba y fue directo a mi cara y abrió parte de mi labio. Podía sentir la sangre chorreando por mi barbilla, pero seguí cantando. Después del show, me quería limpiar. Me encontré con este gran tipo británico borracho que quería que me tomara una foto con él. Dije que primero tenía que limpiar mi labio porque estaba sangrando por todas partes. No le gustó eso y dijo: “¡Estás meando en mi país!”, y trató de darme un golpe en la cara. Afortunadamente, fue lento y tuve la oportunidad de pasar por debajo de él y me largué de allí.

¿Cuál es la interacción más fea que has tenido con un miembro del público durante un show?
En 2005, éramos banda de apoyo de Children of Bodom y Amon Amarth en Santa Ana, California. Fue un tour difícil para nosotros porque no somos una banda de death-metal. Este chico en el lado de Paolo [Gregoletto] le hacía señas obscenas y le gritaba mierdas. Por último, se puso justo frente a la cara de Paolo, por lo que Paolo golpeó al chico con su bajo. La clavija de afinación conectó con la cabeza de este chico. El chico levantó la vista y toda esta sangre comenzó a brotar, así que agarró su cabeza y salió corriendo. Afortunadamente, Paolo no se metió en problemas por eso.

¿Alguna vez te ha golpeado alguna cosa mientras has estado en el escenario?
Antes de caminar hacia el escenario del Download '06, yo estaba detrás de un telón de fondo estirándome, y esta botella llena pasó volando, me golpeó en la cabeza, y me cubrió de orina tibia. Nadie tenía una toalla para que me limpiara y tuve que salir corriendo cubierto de orina y tocar así. Apestaba y estaba pegajoso, y padezco una especie de fobia a los gérmenes, por lo que fue muy difícil terminar el set.

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Revolver-Jun-Jul-2014-GoldenGods-Mayhem

Revolver-Jun-Jul-2014-GoldenGods-Mayhem



Abr 01, 2014
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Source: TRIVIUM AT MAYHEM 2014

Por tercera vez en su historia (2009, 2011 y ahora 2014) Trivium participará en el Rockstar Energy Drink Mayhem Festival en suelo estadounidense. Las bandas que completan el cartel son las siguientes: Avenged Sevenfold, Korn, Asking Alexandria, Cannibal Corpse, Suicide Silence, Body Count Featuring ICE T, Miss May I, Emmure, Mushroomhead, Texas Hippie Coalition, Veil Of Maya, Upon A Burning Body, Darkest Hour, Ill Nino, Wretched, Islander, King 810 y Erimha.

Video promocional del Mayhem Festival:



La venta de boletos comienza el viernes 4 de abril a las 10 AM, hora local.

Las fechas del tour son las siguientes:

  • Jul 05         San Bernardino, CA         San Manuel Amphitheater         
  • Jul 06         Mountain View, CA         Shoreline Amphitheater         
  • Jul 08         Auburn, WA         White River Amphitheatre         
  • Jul 11         Phoenix, AZ         Ak-Chin Pavilion         
  • Jul 12         Albuquerque, NM         Isleta Amphitheatre         
  • Jul 14         Denver, CO         TBA         
  • Jul 16         Maryland Heights, MO         Verizon Wireless Amphitheater         
  • Jul 17         Clarkston, MI         DTE Energy Music Theatre         
  • Jul 19         Noblesville, IN         Klipsch Music Center         
  • Jul 20         Tinley Park, IL         First Midwest Bank Ampitheatre         
  • Jul 22         Mansfield, MA         Xfinity Center         
  • Jul 23         Saratoga, NY         Saratoga Performing Arts Center         
  • Jul 26         Burgettstown, PA         First Niagara Pavilion         
  • Jul 27         Hartford, CT         Xfinity Theatre         
  • Jul 29         Darien Center, NY         Darien Lake         
  • Jul 30         Wantagh, NY         Nikon Theater at Jones Beach         
  • Ago 01         Camden, NJ         Susquehanna Bank Center         
  • Ago 02         Scranton, PA         The Pavilion At Montage Mountain         
  • Ago 03         Bristow, VA         Jiffy Lube Live         
  • Ago 05         Atlanta, GA         Lakewood Amphitheatre         
  • Ago 07         Oklahoma City, OK         Zoo Amphitheatre         
  • Ago 09         Dallas, TX         Gexa Energy Pavilion         
  • Ago 10         The Woodlands, TX         Cynthia Woods Mitchell Pavilion        

 

Biografía de Trivium en la página del Mayhem Festival

Sin importar el medio, todo artista llega a un punto de inminente realización personal. Es el momento en que la visión finalmente aparece en el enfoque y las piezas encajan perfectamente. La identidad se ase más fuerte que nunca, mientras que con audacia se avanza hacia el futuro. Las circunstancias exteriores caen en su lugar, y todo se une en una tormenta perfecta de sangre, sudor y lágrimas. Para Trivium, “Vengeance Falls” se levanta de esa encrucijada. El sexto álbum de larga duración de la banda fusiona su patentada destreza metálica dura y técnica con melodía valiente y carismática, lo cual resultó en su trabajo más pesado y más hipnótico hasta el momento. Todo ocurrió en el momento preciso, como si así hubiera estado destinado a ser todo el tiempo…

Mientras que el equipo de Florida inició la gira en apoyo del críticamente aclamado “In Waves” (2011), los miembros – Matt Heafy [voz y guitarra], Paolo Gregoletto [bajo], Corey Beaulieu [guitarra], y Nick Augusto [batería] - empezaron a recopilar las ideas para lo que se convertiría en “Vengeance Falls”. De hecho, el camino incluso serviría como un catalizador crucial para la música.

“Nos inspiramos en las cosas que nos rodean y los tours en los que estuvimos,” afirma Paolo. “Utilizamos esa energía de los shows y la forma en que nos sentimos para componer música. Hubo una química creativa increíble entre todos nosotros.”

“Desde el principio, quisimos hacer algo familiar pero más grande y más audaz,” añade Matt. “Este disco suena como una expansión de algunas de las mejores partes de los temas que hemos explorado a través de los últimos discos. Es el resumen perfecto de lo que es nuestra visión sobre esta banda hoy en día.”

Los acontecimientos en el camino fueron integrales para alcanzar esa claridad. Mientras estuvieron en el Rockstar Energy Mayhem Festival (2011), la banda dio una copia anticipada de “In Waves” al cantante de Disturbed y Device, David Draiman. El acto de pasarle un CD encendió todo el proceso de grabación. Al enamorarse del disco, David de inmediato se acercó a los chicos para producirles el siguiente. Esto marcaría su primera vez detrás del tablero como productor.

“Algo sobre ‘In Waves’ le llamó la atención,” recuerda Paolo. “Él dijo, que si era posible, que podríamos trabajar juntos y realmente llevar el sonido Trivium al siguiente nivel. Cada vez que íbamos a Austin, él estaba en los shows, y hablábamos de lo que queríamos lograr. Tenía tanta pasión por la banda, y eso realmente selló el acuerdo. Nos hizo darnos cuenta que él era el hombre adecuado con quien trabajar.”

Antes de dirigirse al estudio casero de David en Austin para grabar, un acontecimiento inesperado añadió leña al fuego sobre el enfoque temático de la banda para su nuevo álbum – mientras estaban de gira, miembros de la banda se enfrentaron a unos matones locales mientras caminaban fuera del lugar del show. “No hubo ninguna razón para ello. Había quince de ellos, diciendo que tenían armas de fuego. Luchamos, y todo terminó, pero fue un episodio tan innecesario de violencia. La experiencia afectó nuestra composición – este es, sin duda un disco más enojado.”

Al canalizar esa agresión, Trivium se sumergió en el proceso tan pronto como llegaron al estudio de Draiman en enero de 2013. El productor los desafió a tomar su estilo característico y mejorarlo en una miríada de formas.

Matt continúa: “Nunca he trabajado con alguien que me empujó a los límites como él lo hizo. Él es un cantante que ha dominado por completo su instrumento. Tiene un entrenamiento clásico y canta en una banda en vivo. Esa forma de pensar definitivamente nos animó a evolucionar. David quería que yo fuera el mejor cantante que podría ser. Él finalmente nos separó en piezas y nos hizo mejores.”

Es fácil escuchar en el tema demoledor que abre el disco “Brave This Storm.” Un riff afilado se estrella contra un inmenso groove antes de dirigirse al inmenso estribillo del cantante. Nada se repite exactamente igual, y la pista llueve emoción cruda.

“Es la más difícil de tocar y cantar,” sonríe el líder. “Las guitarras y las voces se están ejecutando en diferentes ritmos, y tiene este poderoso swing en ella.”

En otras partes, el primer sencillo “Strife” tiene una contundente complejidad de seis cuerdas con un gancho inquebrantable, un lead que quema el traste de la guitarra, y un cántico que llena grandes arenas. “Es como ese coraje interno al que todos se enfrentan dentro de él o ella,” dice Paolo. “Esas letras se produjeron después de que habíamos terminado la gira, y fue parte de la catarsis. Nunca habíamos hecho un disco que fuera así de directo.”

El tema que da título al disco se dirige a una vorágine de distorsión y el poder de himno y todo concluye con “Wake (The End Is Nigh)”, donde una guitarra limpia y clásicamente inspirada se enrolla en la entrega conmovedora de Matt antes de explotar en un llamado final para tomar armas.

Trivium ha estado trabajando hacia este tipo de proclamación desde que primero irrumpieron en la escena con “Ascendancy” en el 2005. Ese álbum vendería más de medio millón de copias en todo el mundo y enviaría a la banda a la vía rápida para unirse a los mejores de metal. “The Crusade” (2006) y “Shogun” (2008) sólo aceleraron su impulso a medida que adornaron los mismos escenarios que Metallica, Iron Maiden, Korn y Slipknot y tocaron para públicos ferviente en el Download Festival, OZZfest, Family Values, y más. Luego, el 2011 los vio disfrutar de su debut más alto en el Billboard Top 200, cuando “In Waves” entró en la lista en el número 13, vendiendo 22,000 copias durante la semana de lanzamiento. Mientras tanto, superaron la lista Billboard de Hard Rock. Ahora, están listos para su mejor y más grande capítulo.

“Espero que esto inspire a la gente a hacer algo,” concluye Matt. “Espero que los inspire a tomar instrumentos, a comenzar a componer poesía, a comenzar a escribir un libro, o simplemente ser creativos. Quiero que fomentar la creatividad y mostrar a todos que hay mucho más en la vida. Cuando hay mucha presión y las cosas van mal, uno puede hacer algo o escapar a algún otro lugar. Quiero ser ese escape. A pesar de que este es un disco oscuro, puede crear positividad para los que sumergirse en él.”

Esto es lo que son Trivium. Esta es “Vengeance Falls.”