Nov 11, 2015
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A poco más de un mes de la salida oficial del séptimo álbum de Trivium, “Silence In The Snow” y a unas semanas de su lanzamiento en edición nacional gracias a Warner México, así como a la próxima participación de la banda en el Knotfest México hemos preparado este concurso.
 
En esta ocasión sólo habrá una persona ganadora y el paquete que se llevará incluye lo que observan en la siguiente fotografía:
 
concurso sits2015
 
Los artículos son los siguientes: 
  • Póster de “Silence In The Snow” autografiado por Trivium (Paolo Gregoletto, Corey Beaulieu, Matt Heafy, Mat Madiro) 
  • Plumilla de guitarra de Corey Beaulieu con el diseño de Oni Ibaraki (“Silence In The Snow”) 
  • Sticker con diseño de Oni Ibaraki*  
  • Porta-vasos con diseño de Oni Ibaraki* 
  • Mini-flier promocional de “Silence In The Snow” 
  • Póster de “Vengeance Falls”* 
  • Sticker de “Vengeance Falls”* 
  • Material promocional diverso de “Vengeance Falls”, “In Waves”, Triviumworld y Gibson proporcionado por nuestro sitio aliado Trivium Alemania 
 
* Material cortesía de Roadrunner Records (Roadrunner Road Crew).
 
La mecánica del concurso es la siguiente:
 
~ Primero que nada, RESIDIR EN LA REPÚBLICA MEXICANA. (Para la gente de demás países que nos sigue, no se preocupen, después anunciamos un concurso mundial).
 
COMPRAR EL ÁLBUM  “SILENCE IN THE SNOW” Como mencionamos, el nuevo disco de Trivium ya está disponible en nuestro país y tenemos que demostrar a la banda que sus fans mexicanos lo están adquiriendo ;) Un ejemplo de dónde pueden comprarlo es a través de las tiendas Mixup.  

~ El siguiente paso es TOMARSE UNA FOTOGRAFÍA donde aparezcan ustedes mostrando su disco original (no aceptaremos fotos donde salgan sus mascotas, por ejemplo).
 
COMPARTIR EN MODO PÚBLICO EN SUS REDES SOCIALES (Facebook, Twitter, Instagram, etc.) este vídeo de Matt Heafy invitando al Knotfest México y etiquetar‡ a Trivium México, a Warner México y a Knotfest México en cada red social: https://youtu.be/XDjmNDWsPUQ  

Importante: Pueden compartir el vídeo en todas las redes sociales mencionadas o sólo en la que tengan; no es obligatorio que sean esas tres, pero al menos tienen que hacerlo en una.

Ojo: Si sus cuentas de Twitter/Instagram son privadas NO podremos ver sus publicaciones, así que les recomendamos que les quiten el candadito al menos en lo que está vigente el concurso.
 
PREPAREN UN CORREO ELECTRÓNICO que incluya los links de sus publicaciones sobre Trivium en el Knotfest  México en sus redes sociales, así como su fotografía con el disco, y envíenlo con su nombre completo a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.  

Para llevar un orden en este concurso NO recibiremos entradas a través de Facebook (inbox o publicaciones en el muro). Y muy importante: solamente pueden participar una vez, es decir, enviar un solo correo electrónico por persona.
 
EL PLAZO para enviar el correo electrónico es hasta el 30 de noviembre. Responderemos a cada participante dándole a conocer que su entrada fue recibida correctamente.
 
~ Dependiendo de la cantidad de gente que participe veremos cómo procedemos a la segunda fase del concurso: ya sea por medio de un sorteo o a través de votaciones en Facebook. Así que de una vez les recomendamos que sean creativos con sus fotos y que estén pendientes a nuestras publicaciones en redes sociales respecto a cuándo será la siguiente fase.
 
Si tienen dudas pueden enviarnos un email a la dirección que publicamos, o contactarnos a través de nuestras redes sociales anteriormente mencionadas.
 
 Aunque en este concurso estamos alentando a que compren la edición nacional de “Silence In The Snow” también pueden participar si adquirieron cualquier otra edición del mismo (importada o adquirida en la tienda oficial de Trivium). Si lo compran por iTunes ustedes vean el modo de ser creativos y comprobarnos que lo compraron original; por ejemplo, enviando una foto de ustedes y una copia del email que recibieron al hacer su compra en la Tienda de iTunes.
 
 Redes sociales para etiquetar:
Trivium México =  Facebook: https://www.facebook.com/trivium.mexico/ - Twitter/Instagram: @trivium_mexico
Knotfest México = Facebook: https://www.facebook.com/KNOTFESTMEXICO - Twitter/Instagram: @knotfestmexico
Warner México = Facebook: https://www.facebook.com/WarnerMusicMexico - Twitter/Instagram: @warnermusicmex
Nov 03, 2015
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Recientemente se anunció el lanzamiento de los nuevos paquetes de membresía para Triviumworld y esta publicación conocerán los detalles de los mismos, así como los pasos para inscribirse al club oficial de Trivium.

TW trans

MEMBRESÍA DELUXE

PRECIO: $99 dólares estadounidenses (USD) + envío (éste se calcula dependiendo de la ciudad/país donde radicas)

MEMBRESÍA PREMIUM

PRECIO: $49 dólares estadounidenses (USD) + envío (éste se calcula dependiendo de la ciudad/país donde radicas)

TAMBIÉN GANARÁS ACCESO A LA SECCIÓN DE TRIVIUMWORLD DE TRIVIUM.ORG INCLUYENDO:

  • Preventa de boletos y paquetes VIP (cuando haya disponibles)
  • Fotos y videos exclusivos
  • Concursos para ganar premios exclusivos
  • Foro sólo para miembros
  • Actualización exclusiva de noticias, y mucho más

 

Asimismo está disponible la membresía denominada ONLINE-ONLY, es decir, la que es solamente por medio de Internet, e incluye todo lo que se mencionó anteriormente A EXCEPCIÓN de la mercancía física. ($19 USD)


Si apenas deseas unirte a Triviumworld, primero tienes que ingresar a TriviumWorld.Org y seleccionar la membresía (paquete) de tu preferencia. Si ya eres miembro del club y deseas adquirir cualquiera de los paquetes sólo debes renovar tu cuenta. Los pasos para inscribirse los encontrarán enseguida; en este ejemplo les explicaremos cómo adquirir la Membresía Deluxe. Da click a cada imagen para verla en tamaño completo y poder entender mejor.

I. Ya que hayas decidido cuál paquete vas a adquirir, primero tienes que seleccionar la talla de la playera y posteriormente inscribirte o renovar tu membresía:

Triviumworld I s

II. Seleccionar idioma, tipo de moneda (MXN es para pesos mexicanos) e información sobre fecha de nacimiento:

Triviumworld II s

III. En la siguiente página, ingresar los datos que pide para crear tu cuenta:

Triviumworld III s

IV. Dirección de Facturación

Triviumworld IV s

V. Método de Pago

Triviumworld V s

Los métodos de pago aceptables son Tarjeta de Crédito (Visa, Mastercard o American Express) y PayPal.

La siguiente página es el Comentario del Pedido donde tienes oportunidad de revisar por última vez los datos de tu cuenta, la dirección de envío, el método de pago y el contenido del paquete que pediste; ya que estés seguro que todo es correcto procede al botón que dice Hacer Un Pedido, ¡y listo!

Por último, debe llegarte la Confirmación de Pago tanto en la página como en la dirección de correo electrónico que proporcionaste. Cualquier duda en español pueden contactarnos a nosotros para que los orientemos, pero si dominan el idioma inglés diríjanse directamente a TriviumWorld: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

Oct 24, 2014
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If you wanna read the Q&A with Paolo, just click on each of the following questions written on bold letters (the ones that start with the Twitter usernames).

 

La noche de ayer 22 de octubre Paolo tuvo acceso a la cuenta de Twitter del promotor de los próximos shows de Trivium en Australia, @soudwavetours, y estuvo respondiendo preguntas enviadas por los fans; la mayoría eran relativas al tour, pero hubo otras de interés general. Aquí recopilamos algunas de las respuestas más relevantes:

 

@Jokrono: ¿Podrías decirme qué canción estás más emocionado de tocar en el tour de Trivium por Australia?
Villainy Thrives porque no la hemos tocado en vivo aún y sonó increíble en los ensayos.”

@trivium_mexico: ¿Alguna vez han pensado en tener un invitado especial en alguna canción de Trivium?
¿Quizá un cantante invitado?

“Sí, definitivamente lo hemos estado considerando para el próximo álbum.”

@Tyler_Suszek: ¿Tienen planeado algo especial para el setlist en su gira Australiana?
“Tenemos algunas sorpresas preparadas para todos ustedes.”

@AdrianGanter: ¿Cuántos shows crees que has tocado desde que te uniste a la banda?
“Más de mil.”

@toxicmoshpit: ¿Matt estará gritando de nuevo en esta gira?
“Matt está aprendiendo una nueva técnica para gritar de nuevo. Corey Beaulieu lo está haciendo todo por ahora.”

@Jokrono: ¿Qué está pasando con las voces agresivas limpias? ¿Estarán de vuelta?
“Matt todavía las hace todas en las canciones en las que las usamos. Él tuvo que volver a aprender mucho sobre canto, pero ha podido aplicarlo a lo que ya hace naturalmente.”

@bolo_YB: ¿Qué has estado escuchando últimamente?
“Últimamente he estado escuchando bastante a Deep Purple.”

@toxicmoshpit: ¿Entonces Mat Madiro va a grabar la batería en el próximo álbum?
“Apenas estamos empezando a planear el nuevo disco, pero no profundizaremos en eso sino hasta después de este tour.”

@LewisHealey38: Si hubiera una banda que pudieras ver en vivo, ¿cuál sería?
(Incluyendo bandas que ya no existen)

“Pantera y Rainbow serían las dos opciones principales para bandas que ya no existen.”

@trivium_mexico: ¿Ahora sí abrazarás a un koala?
“Tengo que hacerlo; lo he estado posponiendo durante los últimos seis o siete tours y eso es vergonzoso.”

@treasoner13: ¿Cómo va el proceso de escritura de las letras? ¿Es antes o después de hacer la música?
“Un poquito de ambos; es bueno poder adaptarse cuando se está escribiendo. ¡Las voces son la clave!”

Las últimas preguntas son del usuario "@marciobuxexa":

(Ésta es en broma, obviamente) ¿Qué tanto influye Mr. Brown [el gato de Paolo] en el sonido de la banda?
“Es sumamente influyente en todas las decisiones de la banda.”

¿Cómo fue hacer un álbum tan perfecto como Shogun? A lo que me refiero es,
¿cuál fue la diferencia en el proceso de composición?

“El proceso de cada disco es diferente, no solamente en cuanto a la composición, sino en las circunstancias que rodean su hechura.”

¿En cuál estilo musical o de metal consideran que está Trivium hoy, si es que hay uno?
“Supongo que Metal Moderno; hemos mezclado las influencias en lo que hacemos ahora, así que es difícil precisar en eso.”

¿Podrías decirme cuál es el camino musical que la banda va tomar ahora para el siguiente disco?
“Es difícil de decir – será esencial componer las mejores canciones con lo que hacemos mejor.”

 

Respecto a la actividad de la banda, mañana 24 de octubre se presentan en el Freakers Ball en Kansas City junto a Killswitch Engage, luego descansan otro rato y a mediados de noviembre se dirigirán a la tierra del Sol Naciente para el Knotfest, y finalmente cerrarán el ciclo de Vengeance Falls en la gira australiana junto a In Flames.

 

 

Oct 04, 2014
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Source: Life on the Road with Trivium’s Matt Heafy

Por Peter Hodgson

Los metaleros de Florida Trivium fueron firmados por Roadrunner Records hace una década, y desde esa época han ido de gira por todo el mundo incontables veces, tocando frente a lo que debe ser más de un millón de personas en este punto, y lanzado una serie de álbumes que han evolucionado y que cuentan una historia – no una historia literal o literaria, sino una historia musical de una banda que está tratando de encontrar y refinar su propia voz. Dos discos de Trivium no suenan igual; Ascendancy del 2005 (el cual introdujo a la alineación al guitarrista Corey Beaulieu y al bajista Paolo Gregoletto) era un híbrido de thrash y metalcore. The Crusade (2006) le bajó al metalcore y enfatizó los elementos de thrash. Shogun introdujo los elementos de metal progresivo. In Waves mezcló exitosamente elementos de sus predecesores mientras se alejaba de las influencias de la banda e iba más profundo en su propio sonido (especialmente en lo relacionado a grandes arreglos vocales). Y Vengeance Falls del año pasado introdujo la producción del vocalista de Disturbed, David Draiman, llevando el melodicismo del vocalista y guitarrista Matt Heafy a nuevos niveles mientras mantenía los poderosos ritmos de metal y los ardientes solos de la banda. Con la banda preparándose para visitar Australia por segunda vez en el año (donde reside su humilde narrador), pensé que sería divertido hablar con Heafy acerca de sobrevivir en las giras, y navegar los retos de una cambiante industria musical.

Pareces ser un tipo muy centrado. ¿Cómo te mantienes cuerdo en las giras? Debe ser muy difícil ir de ciudad en ciudad y tratar de mantener una mentalidad pacífica. ¿Cómo le haces?

“¡Sí! Son muchas cosas. Siempre he dicho que soy mitad japonés, mitad marine (militar). Mi mamá es japonesa, mi papá es un marine. Y ambas culturas son muy regimentadas, y muy basadas en lo estructural. Así que todos los días, incluso en los días libres, en la gira, fuera de la gira, tengo una estructura de cosas muy regimentada que trato de seguir. Así que en la gira una de mis cosas favoritas que me gusta hacer es comer la comida local. Melbourne es, creo, una de las capitales de comida en el mundo y tiene uno de los restaurantes más grandiosos a los que he ido; se llama Chin Chin, y vamos a ir allá de nuevo. Es tan bueno que compré el libro de cocina, le envié un tweet al restaurante que quería recrear todo lo que habíamos comido, el chef se enteró y me envió algunos consejos por medio de correo electrónico, y nos hemos estado enviando emails de ida y vuelta. Me guió sobre uno de mis platillos favoritos allí, un barramundi crujiente con una ensalada de pancita de puerco caramelizada. ¡Cualquiera que tenga la oportunidad de ir allí debería asegurarse de probar eso! Así que eso es lo número uno. Pero otra cosa en la que me he metido en los últimos 16 meses: realmente me he interesado mucho en el Jiu-Jitsu brasileño, y eso es algo que me ayuda a terminar las giras. Al menos tres o cinco días a la semana entreno ya sea con nuestro tour manager, nuestro técnico de guitarra o nuestro baterista Mat (Madiro), y les he estado enseñando durante los últimos meses, así que es algo que hago fuera de las giras. Se trata de llenar tus días con maneras de estar físicamente en forma, pero también haciendo cosas que sean divertidas como comer y beber cosas muy buenas y practicar y cuidarte a ti mismo.”

Con la industria musical estando en este estado de cambio continuo durante la última década o más, si apenas fueras a empezar ahora, ¿qué harías diferente?

“¿Si apenas fuera a empezar ahora? Hombre, uno tendría que volver a aprender completamente a la industria. Supongo que cuando salimos fue lo que fue. Fue el decline en la venta de CDs, el cambio de guardia de la radio en los Estados Unidos… ¡No lo sé! ¡Supongo que salir ahora fuera un poquito más difícil! Se vuelve más y más difícil cada año estar en una banda – especialmente una banda nueva. Afortunadamente pudimos comenzar un poquito antes pero ahora pareciera que las disqueras están buscando bandas que están creando una presencia en Internet. Quizá eso es más bueno para las bandas que no tienen contrato y no tratan de ir de gira a una escala del tipo ‘hazlo tú mismo’ y tratan de hacer ruido de esa manera. Pueden tocar en su propia ciudad y realmente están en el aspecto de redes sociales. Eso parece ser algo que muchos de los representantes de las disqueras están buscando: una banda que pueda manejar por sí misma sus redes sociales. Es una manera interesante pensar en eso. Cuando surgimos todo estaba en MySpace. Estábamos ahí, como era. Uno simplemente tiene que aprender cómo funciona el mercado y asegurarse de tomar las mejores decisiones que uno pueda.”

Bueno, ‘Manejador de Redes Sociales’ (Social Media Manager) es un empleo que literalmente no hubiese existido hace una década.

“Exactamente. Uno no tiene que conformarse con la forma en la que están las cosas, sino que definitivamente se tiene que evolucionar con los tiempos. Hay muchos dinosaurios en el mundo de la música que están tratando de pelear contra el streaming de la música y tratando de mantenerlo de la vieja manera. Y cuando todo mundo empezó a dejar sus porquerías de flip phones (celulares de los que se doblan) y comenzaron a usar smartphones (teléfonos inteligentes) y empezaron a usar iPods en vez de Walkman, y ahora la Mac se está deshaciendo de la bandeja para CD, uno tiene que evolucionar con los tiempos y aprender a usarlos para su ventaja o nos vamos a quedar abandonados en el pasado.”

Pagar por Meet & Greets es otra manera por la cual las bandas están tratando de compensar los ingresos que ya no salen de la venta de discos. ¡Uno nunca podría imaginar a Led Zeppelin haciendo ese tipo de cosas en sus tiempos!

“Es una locura. Nosotros estábamos "ganando dinero" de las ventas de discos durante Ascendancy, pero tan pronto la era de ese disco terminó y salió el siguiente, la industria cambió totalmente para una banda de nuestro tamaño. Somos una banda, al menos en Norteamérica, que está en la línea que divide al metal alternativo y el mundo del metal comercial (mainstream). Y cuando uno está en ese reino uno realmente no gana dinero de los CDs, sino que se trata de las giras y la mercancía. Pero vi un artículo que una banda publicó donde indica que las bandas ya ni están ganando dinero haciendo giras. Hay tantas rebanadas del pastel dividiéndose entre tantos poderes, ya sean la disquera y los managers o los agentes de contratación y el equipo, o costos, o tener que pagarte a ti mismo un salario que te permita pagar la renta. Se está volviendo cada vez más difícil para las bandas, lo cual me hace pensar otra ves cuando me cuestionaste hace un par de preguntas, ‘¿Cómo le haces ahora?’… ¡No lo sé! Hay lugares donde las bandas tienen un Meet & Greet opcional pagado para los fans que quieran hacerlo, y con suerte ellos reciben algo como una pieza de mercancía o conocen a su banda favorita, ¡y con suerte su banda favorita es cool! ¡He visto algunos ejemplos de M&G pagados donde, no mencionaré el nombre del artista, pero hacía que la gente se parara en una línea a diez pies de distancia de ellos, ¡y eso es una locura! ¡No debería hacerse así! Si alguien viniera a un M&G, ya sea pagado o del club de fans, o a una firma a una tienda de discos, si alguien quiere abrazarnos, ¡pues vamos a abrazarnos! No tenemos problema con eso. Nuestros fans son quienes hacen posible que hagamos esto. Así que se trata de cambiar y evolucionar con los tiempos.”

Sep 05, 2014
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English version of this information located after the one in Spanish

Después de haber recibido las entradas para participar en nuestro más reciente concurso y haberlas analizado, el equipo de Trivium México ha seleccionado a los 3 finalistas y ahora recurrimos a ustedes los fans para que nos ayuden a seleccionar al ganador. Pueden votar una vez por día y el plazo para votar termina el próximo lunes 8 de septiembre a las 8 PM (Hora del Centro de México). Una vez que tengamos al ganador nos pondremos en contacto con él para enviarle su premio. ¡Gracias a todos los que participaron! ¡Y pendientes a nuestro sitio porque seguiremos con los concursos y regalos! :)

After receiving the entries of the contestants for our latest competition and after analyzing each of them, the Trivium Mexico team has selected 3 finalists, and now we need your help to select the winner. You can vote once a day, and the deadline for voting ends next Monday, September 8 at 8 PM (CST). Once we have the winner we will contact him to send him his prize. Thanks to all who participated! And stay tuned to our site because we will have more contests and giveaways! :)

Pueden ver el video de cada concursante a continuación (están en orden alfabético por apellido), y al final encuentran el widget para poder emitir su voto:

You can find the video of each contestant below (written in alphabetical order by surname), and then the widget to vote.

Fernando Camacho – “Shogun” (drum cover – cover en batería)



Mohamed Kafu – “Strife” (guitar cover – cover en guitarra)



Jonathan Ruvalcaba – “Forsake Not The Dream” (drum cover – cover en batería)



 

Ganador: Johnny Ruvalcaba. Aquí la foto que nos envió al recibir su premio:
 

Nos da mucho gusto saber que al ganador de nuestro concurso más reciente (Johnny Ruvalcaba) ya le llegó su premio (libro...

Posted by Trivium México on Lunes, 20 de octubre de 2014
Ene 29, 2014
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Source: FIGHT NETWORK - Fight + Music: Trivium Interview

Fight Network charló con Paolo Gregoletto y Corey Beaulieu sobre los inicios de Trivium en la industria musical y las aventuras que experimentaron estando de gira. También compartieron su punto de vista sobre el metal combinado con las Artes Marciales Mixtas (MMA). El video pueden verlo a continuación y debajo del mismo encontrarán la traducción de lo más relevante.



¿Cómo empezó Trivium?
PFG: A todos nos comenzó a gustar la música casi de la misma forma al descubrir ese álbum que cambió todo. Para mí fue al descubrir a Metallica.
CBK: Yo descubrí a Guns N’ Roses, y luego Metallica fue por quien quise tocar guitarra y empezar una banda.
PFG: Y eventualmente nos conocimos todos en Trivium, el destino nos trajo aquí y hemos estado tocando durante los últimos ocho años.

¿Cuál álbum te influenció para empezar a tocar música?
PFG: Descubrí a Metallica en la era del ‘Load/Reload’, pero fue al escuchar el ‘Master Of Puppets’ que decidí que ésta sería la música con la que me quedaría y que querría tocar.
CKB: El disco que me trajo a la escena del rock y heavy metal fue el ‘Use Your Illusion II’ de Guns N’ Roses y a partir de ahí traté de encontrar bandas nuevas; eventualmente alguien mencionó Metallica y creo que el primer disco que escuché fue también el ‘Master Of Puppets’.

¿Qué piensan de la censura de la música en las Artes Marciales Mixtas (MMA)?
PFG: Es algo raro; en mi opinión nada encaja mejor que la música pesada en este deporte y la censura me parece irónica. No creo que nada debería ser prohibido.

Comparen a las mujeres en la música y las mujeres en las Artes Marciales Mixtas.
CKB: Si te gusta el metal, ya sea que eres hombre o mujer, todos parecen tener la misma mentalidad en cuanto lo que es la escena del metal y lo que representa. Las chicas pueden estar y tocar con todos y son tratadas igual y hacen lo que hacen los chicos. Es bueno ver que ahora las mujeres están interesadas en el metal, ya que por un tiempo no parecía haber nada de eso, y se puede ver con otras cosas, como en las peleas también: nombres grandes de mujeres que son muy buenas en ello. Es bueno tener a ambos géneros participando en ambas cosas.
PFG: Si entrenas duro para el deporte, o si practicas duro y quieres estar en la música, no le veo problema si en verdad te apasiona.

¿Cuáles son los beneficios de trabajar con otros músicos?
PFG: Lo genial de trabajar con gente diferente para producir es que recibes su opinión de cómo deben ser las cosas – como la composición, producción, todo desde la mezcla, hasta el orden de las canciones en el CD – y tener esa idea de alguien que no está la banda definitivamente ayuda. Incluso para un álbum nuestro, ‘Shogun’, trabajamos con Nick Raskulinecz – quien ha trabajado con Rush, Foo Fighters, Deftones, Alice In Chains – y ese álbum se fue en una ruta más progresiva, y creo que tuvo que ver mucho por trabajar con él. Cada que trabajas con alguien diferente tomas algunas de sus ideas para las cosas, y el trabajar con David (Draiman) nos ayudó a encontrar las cosas que hacen Trivium a Trivium, amplificarlas y hacer que todo contara en términos de la composición.

¿Qué importancia tienen las redes sociales para la industria musical?
PFG: Estamos muy bien con conocer a los fans; no es algo en que pensemos y digamos, “Oh, no quiero ver a nadie esta noche.” Siempre salimos luego de un show, tenemos Meet & Greets todo el tiempo. Las redes sociales son otra manera de estar en contacto con ellos, y como que miden lo que piensan que hacemos, como las canciones que tocamos en el tour: nos pidieron tanto que tocáramos ‘Shogun’ que no pudimos negar eso y si no la incluíamos en el set podría causar problemas. Escuchamos lo que nos dicen nuestros fans; se tiene que estar muy apegado a eso. No sé si algunas bandas sean personales en ello, pero incluso si no todos los miembros no están allí todo el tiempo, tu banda debería tener una presencia en Internet.
CKB: Es una buena manera de obtener información también porque no todos escuchan la radio o compran revistas, y se puede garantizar que la mayoría de la gente que sigue a la música y trata de encontrar información sobre lo que hacen las bandas están en Twitter o Facebook. Si tienes 1 millón o 2 millones de seguidores en Facebook sólo tienes que publicar algo ahí y todos alrededor del mundo reciben la información que uno pone para los fans, así que es una gran manera de promover lo que haces: tours, discos, nueva música y cosas así. Si no se tiene presencia en Internet uno se pierde gran parte de cómo promueven las bandas hoy en día. Y si tienes una canción o banda que te guste mucho sólo lo pones en tu Facebook y le dejas saber a todos los que son tus amigos o los que te siguen que la escuchen también y eso ayuda a promover a otros artistas.

¿Alguna vez han visto peleas estando de gira?
PFG: En Trespass America, uno de los últimos tours que hicimos para ‘In Waves’, pareciera que cada noche había una pelea: a veces tocando uno podía ver una conmoción que no era un moshpit, sino unos tipos peleando.
CKB: Vi a una chica darle un puñetazo en la cara a un tipo y fue muy entretenido… Pero sí, tuvimos una racha donde teníamos que detener el show para calmar a la gente porque de repente se veía alguien sangrando, otro siendo golpeado, otros peleando… Aunque normalmente en nuestros shows los fans no son de pelear entre sí y pasan un buen rato. Pero cuando tocas con otras bandas y hay una base de fans diferente ya cambian las cosas.

¿Considerarían a los peleadores como artistas?
PFG: Matt, nuestro cantante, ha estado practicando Jiu-Jitsu brasileño (BJJ); y todos tuvimos una clase con las cosas clave y lo básico, y vi que hay mucho en eso para hacerlo bien, para aprender a no lastimarse uno mismo, y definitivamente lo consideraría un arte por la cantidad de preparación y acondicionamiento; así como cualquier persona consideraría a la cocina como un arte. Y lo que nosotros hacemos al prepararnos y aprender a tocar a cierto nivel es sin duda una forma de arte.

¿Cómo se mantienen en forma mientras están de gira?
PFG: Tratamos de ir a algún gimnasio y siempre llevamos algunas pesas con nosotros, y cada quien hace lo suyo. Matt practica el BJJ, para mí es el gimnasio y saltar la cuerda.
CKB: Ahora no las traje por falta de espacio, pero he estado trabajando con bandas de resistencia y esas cosas, y las iba a comprar en el tour pero no lo he hecho. Estaba haciendo el programa de DVDs de Tapout XT, que está en el mismo rubro de Insanity pero tiene mezclados movimientos de MMA y cosas así. No lo he practicado en este tour, pero como Paolo dijo, tenemos pesas y cuerdas, y también hago lagartijas y sentadillas.
PFG: Corey está entrenando para ser un ‘goon’ (matón).
CKB: Sí, me voy a volver un ‘goon’ de hockey para el final del tour. Y al estar en el escenario somos muy activos; nos movemos, sudamos, cantamos y gritamos. Los shows largos son un buen ejercicio hasta cierto punto porque uno no nada más se sienta.

¿Han sufrido lesiones en las giras?
PFG: Recuerdo que una vez durante la gira con Iron Maiden me jalé la ingle y fue muy doloroso; a veces muevo la pierna de cierto modo y me duele.
CKB: Me lastimé las rodillas en ese mismo tour. Teníamos esta producción donde había escalones y rampas y yo saltaba hasta ocho pies en el aire muy seguido y me chingué las rodillas. Luego tuve que usar rodilleras pero ya no salto así. Aparte de eso, de repente me duele el cuello o los músculos de la espalda y el hombro.
PFG: Recuerdo que una vez Matt padeció una lesión en las rodillas (Runner's knee). Matt no corre pero se lastimó la rodilla y tuvo que caminar con bastón durante una semana; recuerdo que estábamos en Australia y fue raro.
CKB: Creo que la gente se preguntaba por qué un chico de 23 años estaba caminando con un bastón.
PFG: Tal vez pensaban que estaba imponiendo moda o algo.

¿Qué nueva música están escuchando?
CKB: Últimamente he estado escuchando cosas viejas; bandas que escuchaba cuando era joven, discos que no había escuchado por un tiempo: lo primero de Megadeth, Slayer. También lo nuevo de Dream Theater, que recién compré. Usualmente luego de los shows nos vamos al autobús a echarnos unos tragos y escuchamos cosas de la vieja escuela como Van Halen, Dokken, Ratt… Hay nueve tipos en el camión y siempre suenan cosas al azar. A todos nos gustan diferentes bandas y siempre hay muchas cosas que suenan.

¿Cómo se preparan en Trivium para un show en vivo?
PFG: Quizá como una hora o media hora antes del show cada quien hace lo suyo para calentar. Matt y yo hacemos calentamientos vocales, todos nos estiramos, otros tocan guitarra, Nick calienta para tocar batería. Luego 15-20 minutos antes cuando ya estamos listos nos reunimos en el camerino, platicamos. Eso es todo, no tenemos nada muy raro.
CKB: Toco la guitarra. Depende de cómo se siente uno ese día, porque si hace frío afuera las manos se sienten entumecidas y toma más tiempo calentarlas, pero podría ser entre 15-30 minutos para prepararse para tocar, estirarse –mientras escuchamos a Slayer– desentumecer el cuerpo para tocar, y dependiendo de cómo se siente uno, tomar la mezcla previa para el ejercicio: tu Muscle Pharm Assault para estar listos para volverse locos en el escenario.

Oct 30, 2013
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Source: Gibson Backstage - Matt Talks Metal - Part 1
             Gibson Backstage - Matt Talks Metal - Part 2


Matt tuvo una interesante charla con Gibson Germany y en el siguiente par de videos él nos cuenta sobre sus 3 subgéneros favoritos del metal: Death Metal, Death Metal Melódico y Black Metal, y asimismo deja un mensaje para todos los fans del metal.

Parte 1



El metal para mí siempre ha sido más allá que un género musical – creo que el metal no es algo que deba prenderse y apagarse cuando uno va manejando o se ejercita. Sí, eso es lo que significa para algunas personas, pero para mí y para la gente que rodea a la banda (nuestros seguidores, fans o amigos cercanos), el metal es un estilo de vida. No es algo casual, es lo que uno es: lo que uno duerme, come y respira. Eso es lo que somos nosotros como banda, es nuestro género favorito, es lo que hacemos y tocamos, la música que hacemos es la que queremos escuchar como fans del metal. Así que nuestra creación de ello es nuestra reacción a todo. Nuestra creatividad va hacia servir primero a lo que somos como fans del metal, así que hacemos la música que queremos escuchar como fans del metal, como gente que lo ve como un estilo de vida en ese género musical.

Los tres subgéneros más grandes que han tenido un papel importante en mi vida son primeramente el Death Metal – el cual es uno del que siempre he sido fan, pero que no necesariamente ha influenciado demasiado en toda la música de Trivium, pero las bandas de Death Metal pueden remontar cualquier cosa de Death, quienes de hecho sí son una gran influencia de Trivium, especialmente en discos como ‘Symbolic’ o ‘The Sound Of Perseverance’. Es interesante que Death es una banda que no siempre se quedó en la forma en la que se supone que debe quedarse el Death Metal. Típicamente el Death Metal lleva voces más bajas, guturales más bajas, musicalmente no es tan melódico como algunos otros subgéneros que hay; usualmente es bastante rápido, las guitarras tienen un tono más bajo o usan guitarras de siete cuerdas, y supongo que los temas que abordan van al nivel de lo que uno esperaría de una película de zombies o descripciones de autopsias; eso es más o menos lo que es el Death Metal, pero Death tuvo un gran papel en lo que somos como banda.

El Death Metal Melódico – estaba tratando de describirlo a algunos amigos y otras bandas que no están mucho en este subgénero, y como que se pierde cuando se va a esto. Pero creo que el Death Metal Melódico es increíblemente diferente del Death Metal. La diferencia más grande con el Death Metal Melódico es que los cuatro padres, los fundadores de lo que fue este estilo, los que lo perfeccionaron fueron bandas de Gotemburgo, Suecia, y lo que hicieron fue crearlo – originalmente fue acuñado como el Sonido de Gotemburgo. Death Metal Melódico es la mezcla de Death Metal de Estocolmo y Tampa, o Death Metal en su totalidad, música folk tradicional sueca (idolatra las melodías que uno esperaría en la música folk tradicional sueca en guitarra acústica o el instrumento que usaban en aquel entonces, quizá el laúd o algo así), y luego un poquito de heavy metal británico o bandas de heavy metal originales como Iron Maiden o Judas Priest. Así que In Flames, por ejemplo, es una banda que en el centro incorpora un poquito de ese Death Metal de Tampa, folk tradicional sueco y luego esa cosa al estilo de Maiden / Judas Priest y logrando algo que los hace únicos. Y si nunca me hubiera gustado In Flames, dudo que estuviéramos aquí ahora, no nos hubiera firmado ninguna disquera. Lo que el Death Metal Melódico me mostró la primera vez que lo escuché fue a través de una canción llamada ‘Jotun’, de In Flames de su álbum llamado ‘Whoracle’; cuando la escuché por primera vez me mostró que algunos de mis géneros favoritos del metal y algunos de mis tipos favoritos de música son cosas que incluyen polos opuestos. Con el Death Metal Melódico se tienen melodías hermosas y épicas que son sonsonetes que uno puede entender y que le puedes cantar a alguien; pero también lleva a la par voces muy brutales, sean gritos en rango bajo, medio o alto. El Death Metal Melódico tiene un poquito de todo eso.


Parte 2



Uno de mis subgéneros favoritos es el Black Metal. El Black Metal es probablemente para mí la forma de metal más extrema. Hay formas más extremas de música, quizá cosas que van de punk o hardcore, como el grindcore, y cosas así. Pero el Black Metal para mí siempre ha sido el más intenso, y lo que he aprendido al ser fan del Black Metal por tanto tiempo es que mi tipo favorito es el que se revoluciona a sí mismo constantemente. El Black Metal típicamente se describe como algo que no busca el cambio, que no acepta cosas que no están en el mismo nivel extremo de lo que es el Black Metal, pero para mí, mientras he crecido, mis bandas favoritas han hecho una transición, como Emperor por ejemplo: ellos siempre estuvieron un par de pasos por delante en lo que respecta al Black Metal, inyectando elementos que uno típicamente no espera de él. Y luego con el disco solista de Ihsahn, ‘Eremita’, que incorpora saxofón, voces limpias y acordes de jazz que uno no se espera en el Black Metal, creo que eso revoluciona el género.

En mi mente el Black Metal fue la respuesta para la complacencia del metal; creo que la gente que fue la fundadora del Black Metal ya no estaba contenta con lo que estaba haciendo el metal. El Black Metal incorpora un poquito de música clásica, algunos elementos de folk; a veces toda su idea es ser la ‘Anti-música’, ser lo opuesto de lo que hacen todos. Así que cuando recién se originó fue la reacción a la complacencia, y luego a mí me gustó que siguió incorporando ese carácter distintivo del Black Metal una y otra vez, revolucionándolo, cambiándolo a como se supone que debe verse, a lo que sí puede verse y cómo debe sonar. Pero es usualmente representado con voces chirriantes altas, las guitarras no suelen llevar timbres bajos, y usan seis cuerdas para el estilo de la vieja escuela; usualmente las bandas usan maquillaje corporal para parecer cadáveres, utilizan imágenes de satanismo y ocultismo y naturaleza fría. Esa es la idea original del Black Metal, pero desde el principio ha cambiado y se ha convertido en su propia cosa. Lo que amo del Black Metal es algo que aprendí de esta vieja cultura noruega llamada ‘Oskorei’, y creo que lo que influenció originalmente al Black Metal me parece que es una tradición Noruega antigua o mitología en la que habían unos jinetes fantasmas que iban volando por los cielos, gritando en un tono muy alto, que eran muy pálidos y robaban las almas de la gente mientras pasaban; pienso que eso tuvo que ser una de las inspiraciones originales para meter en las bandas y me pareció muy ‘cool’ ver cómo la tradición cultural puede tener influencia en un género musical.

Mi mensaje más grande para los fans del metal sería que ellos se mantengan apoyando al género que aman. Una cosa es que habiendo demasiados subgéneros y tantas bandas hoy en día y facciones en el metal, no siento que este apoyo se dé siempre. Hay gente a la que sólo le interesa una cosa, y todo lo que no encaje en esa única categoría no es lo suficientemente bueno. Pero en general es que todo lo que en verdad sea metal de corazón necesita que lo apoyen, de este modo las bandas pueden sobrevivir. Hay muchas bandas que desaparecen porque no pueden sobrevivir, ya que no cuentan con un respaldo. Creo que las bandas de metal necesitan ayudar a otras bandas de metal, y los fans del género necesitan pasar la voz sobre sus bandas favoritas y no sólo estar contentos con mostrar el gran apoyo que ya dan, sino deben llevarlo al siguiente nivel, y en verdad ayudar esas bandas y hacer que se dé a conocer el nombre de ellas lo más que se pueda, y así cuando los fans pueden hacer eso y mantener vivo el nombre de la banda, las bandas que aman pueden seguir regresando.


Oct 22, 2013
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Recientemente anunciamos que Trivium & Killswitch estarán de gira juntos en el Reino Unido en el 2014. Esa noticia despertó la curiosidad de un amigo de la página y por medio de un mensaje privado en Facebook contactó a Eyescream Productions (quienes trajeron a Trivium a México por vez primera en el 2012) y les preguntó si pensaban traer a ambos (ya sea juntos o separados) y la respuesta de la compañía productora fue que sí, que para el próximo año, tal y como pueden ver en la siguiente captura de pantalla:



Otro amigo decidió utilizar Twitter y pedir a Trivium para el 2014 y ésta fue la respuesta de Eyescream Shows:



[Actualización: 31.10.2013]
 

 

[Actualización: 18.11.2013]
SE CONFIRMA EL REGRESO DE TRIVIUM A MÉXICO. 15 DE MARZO DE 2014 EN EL HELL & HEAVEN METAL FEST.
PARA MÁS INFORMACIÓN DEN CLICK AQUÍ.

¡Pasen la voz con sus amigos!

 

 

Sep 19, 2013
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Esta publicación es para invitarlos a nuestra próxima reunión para iniciar las actividades de promoción para el nuevo álbum de Trivium, “Vengeance Falls”, así como una convivencia para celebrar el Primer Aniversario del show de Trivium en México (que por cierto se celebra hoy 18 de septiembre):

Fecha: Sábado 21 de septiembre de 2013.

Ubicación: En el kiosco frente a Sanborns en Coyoacán. (Ciudad de México).

Hora: 4 PM. (¡Por favor sean puntuales!)

Estamos preparando algunas sorpresas para quienes asistan a ésta y futuras reuniones de nuestro Club de Fans, así que esperamos contar con ustedes. Y si nunca han ido a alguna, éste es el momento perfecto para hacerlo ;-)

Del mismo modo, extendemos esta invitación para que se unan a nuestro Grupo en Facebook, donde podrán conocer a más fans de Trivium, entre ellos algunos de quienes irán a la junta, así que si tienen dudas sobre la misma pueden consultar allá:

https://www.facebook.com/groups/trivium.mexico.fanclub/

El único requisito que les pedimos es que tomen algún diseño de estos flyers e impriman varias copias (en blanco y negro o a color, no importa el tamaño) para repartirlas durante la promoción:

 photo VF_JavierJayJames_zpsd8b442dd.jpg  photo VF_JavierJayJames2_zps0a5d42ec.jpg

 photo VF_Ferkam2_zps4b775849.jpg  photo VF_Ferkam1_zpsc74d0702.jpg
Gracias a Javier Jay & Ferkam Drums por los diseños de los flyers :)



¡Allá nos vemos!

Jul 17, 2013
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Han pasado casi diez meses desde aquel maravilloso e inolvidable 18 de septiembre de 2012 donde tuvimos por primera vez a Trivium en nuestro país, así que para conmemorar ese evento tenemos dos regalos cortesía de la empresa que se encargó de realizar las playeras oficiales del tour, Live Shows Merchandising. En esta ocasión el concurso será en Facebook, pero sigan pendientes a nuestra página en nuestras diversas redes sociales porque tenemos más sorpresas preparadas.

Las bases para poder participar son las siguientes *:

1.- Da "Like" ("Me Gusta") a las páginas de TiendaOficialLiveShows & LiveShowsMerch en Facebook.
2.- Comparte esta publicación en tu muro de Facebook, procurando que sea visible para todo el mundo (que no sea privada) **
3.- Haz capturas de pantalla donde compruebes que seguiste a dichas páginas y donde demuestres que sigues a Trivium México en FB.
4.- Envíanos las capturas de pantalla y mándanos el link donde compartiste la publicación en tu muro a través de un mensaje privado a nuestra página de Facebook o en un email a esta dirección: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. (así es la dirección; no le falta alguna letra). POR FAVOR procuren enviarnos sus cosas solamente a una de las dos opciones que les dimos.
5.- Los 2 ganadores se seleccionarán al azar (no por los "likes" que consiga su publicación) y serán notificados por medio de mensaje privado o email.

* Válido solamente para la República Mexicana. El plazo para participar vence el 28 de julio de 2013.
** Ejemplo de cómo hacer que su publicación sea visible para todo el mundo → click aquí para ver.

Sin embargo si desean adquirir las playeras por su cuenta, Live Shows Merchandising las tiene disponibles a la venta en la Tienda Oficial ($150 pesos). Por lo que sabemos, sí hacen envíos a todo México, pero mejor llamen al teléfono que viene publicado en la siguiente imagen:

 

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