Trivium Mexico

Jun 12, 2012
Published in NOTICIAS

 

 

Ayer 11 de junio se llevó a cabo la entrega de los Golden Gods Awards de Metal Hammer y nos enorgullece informarles que Trivium ganaron la estatuilla al “Mejor Video” por In Waves. Debido a que los chicos no pudieron estar presentes durante la ceremonia se les entregó su premio el pasado sábado durante su participación en el Download Festival; aquí tenemos a Corey recibiéndolo:

 

 

 

“Estoy muy emocionado de que ganamos al mejor video; cuando decidimos que íbamos a hacer el video de In Waves quisimos hacer algo totalmente diferente a lo que habíamos hecho en el pasado con nuestros videos y quisimos hacer algo más cinemático y diferente al típico video de metal. Así que nos fuimos al aire libre y le quisimos dar algo así como una vibra de una mini-película. Fue muy diferente; fue como partir de lo que habíamos hecho antes. Pusimos mucho esfuerzo y consideración en hacer algo fuera de lo ordinario. Y parece que funcionó, la gente realmente lo disfrutó y queremos agradecer a los fans que votaron y también a Metal Hammer por este premio tan bueno con este cráneo de diablo (…) Nosotros amamos a Metal Hammer; ellos patrocinaron el último tour que hicimos [Defenders Of The Faith] y van a patrocinar el tour que haremos por Estados Unidos [Trespass America Festival Tour]. Nosotros amamos a Metal Hammer, ellos nos apoyan mucho y todos los que trabajan allí son increíbles, así que recibir un premio de Metal Hammer Magazine significa más que recibir un premio de cualquier otro lado.”

 

Nuestra amiga Claire, de Five Finger Death Punch UK Knuckleheads, pudo asistir al evento de la premiación en vivo efectuada ayer y grabó el discurso de aceptación del premio de Trivium:

 

 

 

¡Felicidades a los chicos, a Ramon Boutviseth (director) y a todos los implicados en la realización de este video! :D

 

May 21, 2012
Published in NOTICIAS
Source: Loudwire – Trivium Wisecrack on Jack Daniels, Underwear, Bathhouses + Bedroom Secrets

 

Trivium tienen una gran energía y química cuando destrozan un escenario, y han estado haciendo mucho de eso mientras han estado de gira promocionando su álbum más reciente ‘In Waves.’ Pero ahora aparentemente ya sabemos de dónde viene esa química.

 

Loudwire habló recientemente con el bajista de Trivium Paolo Gregoletto, el baterista Nick Augusto y el guitarrista Corey Beaulieu, quienes “soltaron la sopa” acerca de su amor por la ropa interior y el Jack Daniels, en adición a revelar la sorprendente razón por la que la banda está tan unida.

 

Ustedes van mucho de gira, ¿cuál es su cosa preferida para llevar en las giras (que no sean aparatos electrónicos)?

Nick Augusto: Jack Daniels

Paolo Gregoletto: Mucha ropa interior.

Corey Beaulieu: Tendré que irme con la respuesta de Nick, bueno, obviamente también hay que traer ropa.

PG: Corey solamente usa una chaqueta de piel y tiene Jack Daniels; eso es todo.

CB: Ropa interior de Jack Daniels.

 

Los he visto en numerosas ocasiones y hay tan buena química en el escenario, ¿a qué creen que se deba eso?

PG: [Risas]

CB: Vas a pensar en algo retorcido.

 

Dilo ya, Paolo.

PG: Tú dijiste que tenemos tan buena química en el escenario; yo diría que es porque tenemos buena química en la habitación. La banda que duerme junta, se queda junta.

CB: En nuestros días libres todos la pasamos bien en los baños rusos.

¿Y llevas puesta tu ropa interior de Jack Daniels?

CB: Oh, ni siquiera necesitas ropa interior para eso.

PG: Uno solamente pone la botella justo frente a sus pelotas. [Risas] Había querido decir eso cada vez que alguien decía,‘Tienen una gran química.’ Es que instantáneamente pienso en eso.

 

Bueno, me alegra que finalmente lo hayas dicho.

PG: Tenía que hacerlo, tenía que sacarlo de mi pecho. Estaba muriendo por hacerlo. [Risas]

 

Abr 03, 2012
Published in NOTICIAS

Trivium actualmente se encuentra de gira por Norteamérica, pero eso no es obstáculo para que los chicos preparen nuevo material. Al respecto, Matt dio una buena noticia la noche de ayer:

 

 

¡Fans de Trivium de todo el mundo! Ya hemos estado escribiendo para nuestro nuevo álbum. Es de la música más grandiosa que hayamos creado. Les va a encantar.

 

 

Todavía será un poquito... Pero cuando la inspiración ataca - uno tiene que hacer algo al respecto.

 

 

 

Lo único que se sabe por ahora es que posiblemente el álbum salga a principios de 2013. Pero ya saben, todo puede cambiar ;-)

 

Completamos la nota con un par de fotografias publicadas por Corey en su Twitter:

Mar 19, 2012
Published in NOTICIAS

Esta tarde de domingo Trivium tuvo una aparición especial en la estación de radio Rock 93.7 fm (Lafayette, Louisiana) en donde los entrevistaron e hicieron una sesión acústica. La entrevista sí fue transmitida al aire, pero la sesión acústica no. La traducción de lo más relevante de la charla lo tienen enseguida y el audio debajo del escrito:

 

Cuando el locutor les comenta que han estado de gira desde hace un buen rato y les pregunta si tendrán algo de tiempo libre Paolo dice que tendrán tres días en Orlando y que cuando terminen ese tour tendrán 2 semanas para pasarlas en casa. Matt luego menciona que prácticamente tienen fechas para lo que resta del año hasta diciembre, pero que no puede decir más porque no están oficialmente confirmadas, e igual parece que tienen fechas para el primer cuarto del próximo año. Asimismo hacen mención de la participación que Trivium tendrá en el festival Rock On The Range (20 de mayo en Columbus, Ohio) y del show como headliners que la banda haría en Lafayette, Louisiana la noche del 18 de marzo; Paolo dice que en su set incluirán una mezcla de temas nuevos y viejos, y como dato curioso comenta que es la primera vez que él toque con Trivium allí (y la segunda vez que la banda se presente allí).

Un tema que no podía faltar: la comida. Y sí, Matt fue quien dijo de eso; cuenta que una amiga de ellos les preparó comida local.

Yendo al ámbito musical, Paolo menciona que por lo general comienzan a escribir los riffs de las partes en guitarra y las voces; los solos van al final. Corey y Matt narran más sobre el proceso creativo y destacan el gran trabajo que hizo Paolo con la composición de riffs en guitarra para In Waves: “Con este disco hicimos lo que queríamos escuchar, sin importarnos si le va a gustar o no a la gente; dijimos que teníamos que volver a nuestros inicios como cuando hicimos Ascendancy y Ember To Inferno, allí no teníamos fans, así que fuimos honestos con nosotros mismos.”

 

El audio de la entrevista lo pueden escuchar desde este link / The audio of the interview can be found here :)

 

Aquí una imagen del étouffée de cangrejo de río que degustaron los chicos en Louisiana:

 

Mar 16, 2012
Published in NOTICIAS

Source: FRET12 Artist Connect Interview With Corey Beaulieu of Trivium

 

Fret 12 recientemente tuvo una interesante charla con el guitarrista de Trivium Corey Beaulieu donde él contestó a las preguntas de algunos fans. La traducción de lo más relevante de la plática lo encuentran enseguida, y el video está al final del escrito:

 

¿Cuáles son las guitarras y amplificadores que usas principalmente en vivo?
Mi nueva guitarra Jackson signature, la cual conecto de modo inalámbrico hacia un rack wah Dunlop y luego hacia el Fractal Axe-FX Ultra que va directo al P.A. Mi equipo que uso en vivo está basado en el Fractal, todo va programado. Tiene una configuración muy sencilla, funciona apropiadamente y no arruina nada; me encanta. Matt y yo usamos el mismo ‘rig’ (equipo/aparejo) en vivo, menos el rack del wah.

Cuéntanos más sobre el modelo signature de tu guitarra:
Técnicamente aún no ha salido a la venta, pero debutó en el festival de NAMM recientemente. Yo diseñé mi propia “King Flying V.” Tuve un modelo con Dean y después me fui con Jackson hace un par de años, e hice una nueva versión de la “Flying V.” Tiene algunas diferencias en lo que respecta al corte de las alas; visualmente se ve un poquito diferente a una “Flying V” normal. Tiene elementos electrónicos muy simples, interruptor alterno y para el volumen, floyd rose, Seymour Duncan blackouts, cuello sin acabado; y la versión de siete cuerdas es lo mismo que en la de seis, pero tiene un cabezal inverso y diferente pintura y eso. Quise hacerlas con una apariencia más “metalera,” pero también elegante y con clase. No tiene gráficos estúpidos como manchas de sangre. Tiene el cuerpo con pintura transparente, y se ve con clase, pero también es jodidamente metal.

¿Cuál es tu canción favorita para tocar en vivo?
Para este tour creo que mis favoritas son usualmente las canciones que son las recién añadidas, o algo que nunca hemos tocado o que tenemos mucho de no tocar; también están las canciones que son clave y si uno no las toca habrá quienes se quejen. En este tour empezamos a tocar ‘Forsake Not The Dream’ (In Waves) y ha sido realmente divertido tocarla porque es una de las canciones que van más en dirección en cuanto a tecnicismo en guitarra.

¿Qué consejo darías a un guitarrista que está empezando a hacer “sweep picking”?
La típica respuesta, que empiece lento. Eso es algo muy particular porque se debe al rasgueo de las manos, y tanto la mano izquierda como la derecha deben ser precisas y realizar notas que sean claramente escuchadas. Lo que yo hice fue aprender primero arpeggios con tres cuerdas, ir poco a poco construyéndolos y eventualmente añadir la cuarta y quinta cuerda, y ya si uno se quiere aventurar añadir la sexta y todas esas cosas locas. Hay que acostumbrarse a arrastrar la plumilla (pick) y ejecutar a tiempo. Pero diría que esa es una de las cosas que uno aprende ya casi al final; uno no empieza como guitarrista haciendo “sweeping;” se debe tener un buen nivel de habilidad y experimentar con las manos para poder tocar bastante rápido.
Una cosa que me ayudó a aprender esas cosas fue que tuve el VHS de Michael Angelo Batio “Speed Kills.” Supongo que teniendo algo instructivo para principiantes ayuda, pero uno donde el tipo esté tocando su guitarra en verdad.

¿Quiénes son algunas de tus influencias cuando tocas guitarra?
Nunca tomé todo de un solo guitarrista, porque si uno lo hace entonces termina sonando como un clon. Marty Friedman fue una gran influencia, George Lynch de Dokken, Alex Skolnick, Yngwie Malmsteen. Ellos desarrollaron mi estilo. No se trata de cuán rápido o cuán loco uno puede tocar, sino se trata de que uno añada elementos a las canciones de modo que la gente los pueda recordar.

¿Cuándo consideras que Trivium la hizo en grande?
Probablemente en el Download Festival de 2005. ‘Ascendancy’ tenía un par de meses de haber salido y estábamos tocando para abrirnos camino allá; tuvimos algunos shows en clubes en Inglaterra y luego tocamos en ese festival frente a 50,000 personas; después de eso el disco explotó. Éste fue el primer show que cambió el juego y nos abrió las puertas.
Recientemente tocamos en el Wacken Festival en Alemania –el cual fue como nuestro Download alemán. Tocamos ese show y las cosas como que tomaron su rumbo allí. Esperemos que podamos tener ese tipo de momentos en los festivales que están por venir en Europa; en algunos de ellos tiene tiempo que no aparecemos, otros son nuevos para nosotros como para nuestro baterista Nick. Nuestros shows están en un nuevo nivel y esperamos sorprender a algunas personas nuevas.

¿Cómo deciden con quiénes ir de gira?
Hemos ido de gira con bandas estrictamente metal durante los pasados años; luego hicimos el tour con Dream Theater, cuya audiencia suele escuchar otro tipo de música, y ahora nos llegó la oferta para el de Asking Alexandria y como estamos yendo de gira por Estados Unidos nos pareció bueno tocar con bandas diferentes y llegar así a una audiencia nueva y más joven. Es como cuando ‘Ascendancy’ salió y nosotros alcanzamos a un público joven (de entre 13-14 años) y fuimos su introducción al metal. Entonces nos dimos cuenta que hacer esta gira sería una manera de llegar a la nueva generación de fans del metal, hard rock y el metal pesado. No tiene de malo tratar de hacer algo fuera de lo ordinario y diferente. Bandas como Killswitch Engage y As I Lay Dying tocaron en ese tipo de festivales (Warped Tour, Taste Of Chaos) y expandieron su base de fans, y nosotros no hemos hecho algo así en los Estados Unidos y queremos probar el terreno para ver si nuestra música puede llegar a esa multitud de fans. Hay que probar y arriesgar algo.

 

 

Mar 13, 2012
Published in NOTICIAS

Source: Metal Obsession – “Australia is one of our favorite territories to play”

By: Patrick Emmett.
Traducido por Trivium México.
Si toman algún fragmento por favor dar los créditos correspondientes.



No hay duda de que Trivium de Florida es una de las bandas de metal más talentosas de la actualidad. Mezclando su marca de metalcore con influencias que proceden principalmente de thrash y death metal, la banda ha experimentado con seguridad con su sonido desde su primer álbum Ember to Inferno en 2003. Su álbum más reciente, In Waves, vio un punto de maduración de la banda, y sin dejar de apegarse a sus raíces metalcore normales, el álbum muestra una imagen completamente nueva de la banda. En medio de su gira por Australia para el gran festival de Soundwave (que recién finalizó), pocas horas antes de abrir un show de Slipknot, Metal Obsession se encontró con el bajista Paolo Gregoletto y el guitarrista Corey Beaulieu para charlar sobre la gira, los rumores flotando alrededor de la red, la preparación para los shows y letras mal escuchadas.

Metal Obsession: ¿Qué tal ha estado la segunda vez tocando en el Soundwave Festival para ustedes hasta ahora?
Paolo Gregoletto:
Ha sido muy genial, amigo. Los festivales han crecido, las multitudes se han vuelto mucho más grandes, y es nuestra primera vez aquí desde que tenemos el nuevo álbum, así que es muy divertido. La gente está disfrutando realmente el nuevo material, y nuestro set en la gira de Slipknot es aún más largo que el primer Soundwave, lo cual es una locura. Así que realmente estamos entrando hacia una nueva audiencia de personas.

Metal Obsession: Dígannos, ¿qué bandas han visto que mientras que no están tocando?
Paolo:
Um, Coal Chamber, un poco de Mastodon; un día subí al escenario principal al azar y vi a Lost Prophets y Alter Bridge. Realmente no tengo nada agendado, sólo me pareció acercarme a cualquier escenario que estuviera cerca, sólo para ver lo que estaba en marcha. Pero la alineación del festival de este año es muy irreal. Si te gusta sólo el heavy metal, o simplemente el pop-punk, o lo que sea que quieras ver, está en este festival.
Corey Beaulieu: He visto Chimaira, Times of Grace, Coal Chamber, algo de Gojira. Además, el último par de días me he ido a los espectáculos sidewave. Fuimos y vimos System of a Down en Sydney, y ayer por la noche fui a Steel Panther y Alter Bridge en el Palace Theatre.

Metal Obsession: Escuché que estuviste allí. Alguien que estaba abajo me dijo que te vio en el Cherry Bar después, pero te fuiste enseguida.
Corey:
Sí, entré sólo por una cerveza y de ahí me fui. [risas]

Metal Obsession: In Waves parecía ser un buen punto de maduración de Trivium. ¿Cómo fue recibido por los viejos fans?
Paolo:
Los viejos fans han estado en eso. Digo, si nos guiamos por las ventas, creo que vamos bien. Pero el show en vivo es lo que más cuenta. Cuando los chicos se me acercan y preguntan "Oye, ¿están tocando Caustic Are The Ties That Bind?" O te conozcan a ti, una canción al azar del álbum que ni siquiera es un sencillo, eso significa que creo que está conectando a la gente. Realmente no se puede planificar para eso, sólo hay que intentar escribir el mejor álbum que se pueda, y realmente nos tomó mucho tiempo con esto.
Hemos trabajado realmente duro con Nick (Augusto, el nuevo baterista) para adaptarlo en lo que es Trivium, e In Waves fue el resultado. Así que para mí, es sólo un punto de partida hacia donde vamos a tener esta banda.

Metal Obsession: Tomando en cuenta sus actualizaciones de Facebook en ese momento, pasaron mucho tiempo en el estudio de grabación de In Waves. ¿Qué tan difícil fue la grabación?

Corey: En realidad no fue tan difícil. Más que nada nos consumió mucho tiempo, porque tuvimos que cambiar el tipo de estudio y eso adicionó tiempo, y es sólo la atención de los detalles que tuvimos en el estudio con Colin Richardson y todos los chicos que trabajaron en el disco. Fuimos muy meticulosos con lo que estábamos buscando con los sonidos de la batería, los sonidos de las guitarras, así que pasamos mucho más tiempo de lo que tuvimos en los discos anteriores buscando las afinaciones antes de siquiera comenzar a grabar.
Eso como que añadió tiempo, porque estábamos tratando de lograr los tonos en el estudio antes de hacer cualquier cosa, en lugar de sólo grabarlo y tratar de arreglarlo en el proceso de mezcla. Pasamos un montón de tiempo probando con 20-30 amplificadores de guitarra distintos, emparejándolos con diferentes cabinas, acomodando los micrófonos y probando todos los diferentes tipos de variaciones de batería en la sala de batería. Pasamos mucho tiempo en eso, lo cual es algo que un montón de gente hoy en día no hace porque cuesta mucho dinero en el estudio.
Paolo: Ensayamos muy bien. Combina todo el tiempo que ensayamos y hubieran sido por lo menos 2-3 meses de puro ensayo, sin siquiera contar todo el tiempo la instalación en el estudio. Lo hicimos en el almacén al igual que las bandas cuando están en el garaje tocando por diversión, y eso realmente nos ayudó a entrar en el estudio. Incluso con todos los retrasos, y con el cambio de estudio, estábamos tan preparados que nos hizo recuperar el tiempo perdido.

Metal Obsession: Hay un rumor dando vueltas en la red que Trivium perdió una apuesta en un juego de fútbol de mesa con una banda llamada Ghost, lo que provocó la apertura de una gira con Asking Alexandria. ¿Podrían aclarar este rumor?
Paolo:
Bueno, creo que el resumen de esto es, que no era una apuesta real, fue algo inventado por un sitio llamado MetalSucks. La historia dice que salir en una gira con Asking Alexandria es una mala cosa, pero para nosotros no lo es. Es un potencial para nosotros para llegar a un público totalmente nuevo que no puede saber nada fuera de ir al Warped Tour, o la leyendo revistas específicas o visitando determinados sitios Internet. Ellos no saben sobre el otro lado del espectro pesado, y para nosotros eso es más o menos haciendo lo que nuestros amigos de As I Lay Dying y Killswitch Engage han hecho.
Ellos han salido con bandas como Underoath, o ir en el Warped Tour y Taste the Chaos, todo se trata de ampliar la base de fans. Cualquiera que sea demasiado ‘cool’ o elitista para hacer eso ahora va a tener realmente una carrera potencialmente limitada. No quiero decir que todas las bandas van a estar limitado por eso, porque algunas cosas no se pueden cruzar a eso, pero para nosotros, podemos llevar nuestra música a cualquier cosa. Podemos ir de gira con Dream Theater o podemos ir de gira con Asking Alexandria, o podemos ir de gira con todas las bandas que están en un Ozzfest o el Mayhem y encajar bastante bien.

Metal Obsession: Estamos aquí cerca de 2-3 horas antes de que abran un show de Slipknot. ¿Qué hacen para prepararse para los shows?
Corey:
No mucho en realidad, acabamos de estirar, calentar, tocar nuestros instrumentos un poco y estar listos para el show. No sólo nos paramos en el escenario y tocamos nuestros instrumentos; somos muy físicos cuando se trata de un show, así que nos aseguramos de siempre calentar y listo para hacerlo. También tenemos nuestro 'Meet and Greet' con el club de fans, pero todo es muy fácil, no hay mucho involucrado en ello.
Matt hace lo suyo, él hace un montón de yoga y esas cosas. Acabo de estirar mi cuello, nos aseguramos de tocar nuestros instrumentos también. Pero no hacemos nada demasiado loco, simplemente asegurarnos de que estamos sueltos y listos para tocar en el show.

Metal Obsession: Trivium ha realizado giras por Australia por lo menos 5 veces en el último par de años, mientras que una gran cantidad de bandas internacionales vienen una vez cada 2-3 años. ¿Qué trae a Trivium a este país con tanta frecuencia?
Corey:
Tenemos una base de fans fantástica, y las oportunidades están ahí para venir aquí a menudo. Tenemos una base de fans consistente que se hace cada vez más grande y más grande. Hemos vendido más discos hasta aquí después de cada nuevo lanzamiento, los espectáculos son cada vez más grandes; pareciera que cada vez que venimos, tocamos, y cada vez que volvemos, las personas que nos vieron en el pasado Soundwave y no nos conocían antes o no estaban muy familiarizados con nosotros, ahora son grandes fans. Por lo tanto, sigue creciendo cada vez que tocamos aquí, y hay más oportunidades de tocar porque hay una gran demanda aquí.
Es un gran territorio, de hecho Australia es uno de nuestros lugares favoritos para tocar, así que siempre estamos encantados de venir cada vez que tenemos la oportunidad.

Metal Obsession: Paolo, antes de unirte en Trivium, dijiste que no tenías intención de quedarte con la banda, pero que sólo querías la experiencia de ir de gira. ¿Qué fue lo que te cambió de idea y te convenció de que permanecieras como el bajista permanente?
Paolo:
Bueno, quiero decir, la gira que hicimos con Machine Head y Chimaira fue bastante convincente. Pero para mí, siempre he sido un tipo que entra en las situaciones sin un papel fijo o una idea de lo que va a suceder. Porque creo que si vas diciendo: “Oh, voy a hacer eso, por supuesto,” uno nunca sabe. Todo es cuestión de personalidades, no siempre se trata de la música, y realmente todo se reduce a las personalidades y lo bien que uno encaja con la gente. Pero sí, nos la pasamos muy bien en esa gira, y todo simplemente funcionó a la perfección. Es difícil decir que si no fuera por esa gira todo habría salido igual, pero sólo fue la circunstancia adecuada, y creo que todos estamos de acuerdo en que fue la mejor elección el seguir adelante.

Metal Obsession: ¿Alguna vez haz echado un vistazo a algunas de sus canciones en YouTube y leído los chistes sobre las letras que se oyen mal en los comentarios?
Paolo:
Sí, me gustan un par de ellos.

Metal Obsession: ¿Cuál es tu favorito?
Paolo:
Los que están hechos bien son impresionantes. El nuevo es “Dusk Dismantled,” y alguien dijo “toast-is-better” (tostado es mejor). [risas]
Corey: A veces cuando uno ve eso, piensas que la gente tiene demasiado tiempo en sus manos.
Paolo: Es curioso, sin embargo. Por ejemplo, “Pull Harder on the Strings of Your Martyr” fue un éxito viral de mierda más o menos. He estado pensando últimamente que realmente quiero convertirlo en una camisa, eso sería muy divertido. Por lo menos me gustaría hacerlo para nuestro club de fans, porque ellos saben lo que es. Muchas de estas cosas son divertidas, y si se supone que debe ser negativo o no, la manera en que lo veo es que es gracioso, porque yo tengo una idea bastante abierta del humor.
Haría falta mucho para que realmente me ofenda, me refiero, ¿letras mal escuchadas? Puedes hacer eso con cualquier cosa que son gritos. Yo no sé ni la mitad de las canciones que Matt canta, así que cuando estoy cantando en mi mente es sólo una puta mierda. [risas]

Metal Obsession: Dinos un poquito sobre la herencia japonesa de Matt y cómo influyó en su álbum Shogun.
Corey:
Um, de hecho sólo hubo un par de canciones en ese disco que tuvieron que ver con lo japonés, pero…
Paolo: Creo que la estética del disco es más japonesa que las meras canciones.
Corey: Sí, lo que él dijo. Pero creo que con “Kirisute Gomen,” una vez estábamos de gira por Japón, y Matt hizo uno de esos viajes alrededor de la ciudad, y la gente estaba contando algunas historias sobre samurais, cómo podían hacer lo que querían y cómo podían arrancarte la cabeza si los ofendían. Matt escuchó eso en el viaje y lo inspiró a escribir una canción sobre eso.
Luego la canción “Shogun,” no estoy realmente seguro de dónde procede esa canción líricamente, pero Matt tuvo eso en su cabeza por un tiempo, y Shogun parecía una gran manera de atar todo eso, y fue un título muy ‘cool.’ Muchas de las cosas japonesas, como el arte del disco, encajaron bien, pero pero las otras canciones que están en ese disco no tienen una influencia japonesa. [risas]

Metal Obsession: Bueno, mejor aquí le paramos porque se nos acaba el tiempo. ¿Tienen algunas últimas palabras?
Paolo:
Si no pudieron vernos en Soundwave o en los shows con Slipknot, volveremos por un tour como headliners pronto, así que tengan un ojo en esto.

Metal Obsession: ¿Qué tan pronto?

Paolo: Probablemente a finales de año. Vamos a anunciarlo pronto, en algunos meses.

 


Mar 06, 2012
Published in NOTICIAS

 

Source: Loud: Trivium – Pulling the Strings

 

Una de las muchas bandas internacionales destacadas que visitó nuestras costas como parte del masivo Soundwave Festival de este año, Trivium de Florida, han continuado su momento importante con su más reciente y bien recibido disco ‘In Waves.’ Previo al set de apertura de la banda para Slipknot en su show como líderes de cartelera, Loud viajó tras bambalinas del Sydney Entertainment Centre para hablar con el guitarrista/vocalista Corey Beaulieu y el bajista Paolo Gregoletto. Discutimos la creación de su último álbum, cuándo planean regresar a Australia para un show como líderes de cartelera, hacer playeras de parodia y olvidar las letras de sus propias canciones.

Ésta no es su primera vez tocando en Soundwave, pero ¿cómo ha sido la experiencia hasta ahora?
Corey:
Es bastante increíble. En ambos shows las multitudes han estado alocadísimas y es buena estar de vuelta y tocar nuevo material, porque la última vez que vinimos recién habíamos terminado el disco, así que no tocamos nada de las cosas nuevas. Y ya saben, es muy divertido poder finalmente venir acá, tocar mucho de lo nuevo y ver las reacciones de los chicos del público. Es como que los hubieran amplificado y son gente loca. Pareciera que cada show se pone más y más loco, y por lo tanto hemos pasado un momento sorprendente. La última vez que hicimos este tour fue simplemente increíble.

La vez pasada que estuvieron aquí ustedes fueron teloneros de Disturbed en su gira por grandes arenas. ¿Qué fue lo que se llevaron de esa experiencia que puedan aplicar a sus propias presentaciones en vivo?
Paolo:
La verdad que esos tipos son simplemente tan profesionales en la forma en la que realizan los shows, e incluso fuera del escenario son a todo dar. Ése es el tipo de banda que uno quiere emular, [ya que] cuando se trata de tocar grandes shows como éstos ellos ya saben cómo hacerlos, y cuando se llega a esto y la gente gasta tanto dinero para poder venir y ver a las bandas, uno no hacer un show de punk rock y ya. Tiene que ser más grande que eso. Pasa lo mismo con Slipknot; hicimos un tour con ellos en 2009 y ellos fueron el mismo calibre de banda, ellos son una banda grande y dan un show grandísimo. Así es como nos imaginamos que Trivium se convertirá con el tiempo. Creo que definitivamente hemos recorrido un largo camino en lo que se refiere a nuestro show en vivo; sin duda que sonamos mejor que lo que hayamos sonado y cada vez que volvemos tratamos de hacerlo más grande y mejor.

¿Así que entonces podríamos esperar alguno de teatralidad exagerada y pirotecnia cara en algún punto en el futuro? (risas)
Paolo:
Eso estaría genial, tener algunas cosas de producción realmente cool; pero todo eso depende del dinero disponible para esas cosas. Pero cuando se está tocando en grandes lugares como esos cuando se está en el lugar como líderes de cartelera, eso no es un problema (risas).
Corey: Estamos planeando un tour como headliners (líderes de cartelera) para finales de año y estamos barajando algunas ideas para que sea el headlining tour más elaborado que hayamos hecho. Así que tendrá que haber algunas madres chingonas allí una vez que veamos bien qué haremos (risas).

¿Entonces cuándo es posible que pase eso?
Corey:
Por ahí de otoño, tal vez Octubre.
Paolo: Creo que es incluso después; quizá noviembre/diciembre. No hemos visto la logística, pero ya tenemos agendada la otra mitad del año, la que sería el final del ciclo del álbum, así que podríamos terminarla por primera vez en Australia, lo que sería realmente genial.

Bueno saber eso. ¿La banda compone mucho mientras están de gira?
Paolo:
Sí, estamos componiendo ahora.
Corey: Sí, se podría decir que así es como componemos la mayoría de nuestros discos, a excepción de ‘Ascendancy’ y ‘Ember to Inferno.’ Desde que somos una banda que va de gira, la mayoría de las cosas en los discos fue escrita en el tour. No estamos en casa tan seguido y cuando lo estamos, es solamente como por una semana y la última cosa en la que uno piensa es en componer. Pero en el tour es realmente cool, uno está en diferentes lugares todo el tiempo y es bueno tener un ambiente distinto porque hace estallar la creatividad. Estando en casa uno está sentado en el sofá o algo así y es la misma cosa de siempre. Por lo tanto, es cool estar en una ciudad diferente y algo que uno podría ver en esa ciudad te daría una idea o algo. Así que escribimos todo el tiempo en el tour; cositas pequeñas.

Cuando están de gira de todos modos ya están en la zona, en esa mentalidad correcta. Los nuevos riffs probablemente irán a ustedes más naturalmente cuando están haciendo una prueba de sonido, por ejemplo.
Paolo:
Sí, definitivamente.

¿Adónde ves que se dirige el nuevo álbum de Trivium?
Paolo:
Creo que va a ser más pesado.
Corey: Enojado (risas).

(Risas) ¿Qué los tiene enojados ahora?
Paolo:
Hemos estado hablando bastante sobre eso, simplemente muchas cosas, como la dirección que queremos tomar para el próximo disco. Creo que definitivamente hemos aprendido a componer mejor estando de gira y estamos aprendiendo que componer con una visión mejor enfocada musicalmente es el camino que debemos seguir. No es nomas todos nosotros escribiendo tantas canciones como podamos. Creo que estamos tratando de ser más conscientes de cuánto estamos componiendo, qué estamos componiendo y pasando tiempo con un menor grupo de canciones, en vez de escribir como 40 y estar dispersos por todos lados musicalmente. Pero definitivamente pienso que va a ser un disco más pesado.

Entonces es un caso de calidad sobre cantidad.
Paolo:
Lo que pasa es que con el último disco tuvimos demasiado tiempo; tuvimos como dos años y compusimos un álbum teniendo dos bateristas, así que cuando comenzamos a componer estuvimos en un espacio diferente al que estuvimos cuando grabamos. Así que tuvimos mucho material, lo cual fue grandioso. Pero ahora que las cosas se han suavizado en el lado personal de la banda, pienso que podemos enfocarnos solamente en la visión musical de lo que es Trivium.
Corey: También en ‘The Crusade,’ ‘Shogun,’ e ‘In Waves,’ nosotros compusimos tanto que fue como que estuviéramos probando diferentes ideas, probar y ver lo que podíamos hacer. Creo que con esos discos, incluso antes de grabarlos en demo, hubo algunas cosas que iban por todos lados. Y ahora es como que ya supiéramos, “okay, eso definitivamente suena a nosotros, no es demasiado diferente,” y ya sabemos en lo que no vale la pena ahondar. Como algo que no encajará en la vibra de Trivium, el riff no suena nada a Trivium.

¿O tal vez suena parecido a otra banda?
Paolo:
No tanto así… En este disco particularmente tuvimos un montón de demos y no sonaban como a otra gente; era más bien, ”¿Suena muy extremo, o es demasiado suave? ¿Esto ni siquiera entra en la idea de lo que estamos tratando de hacer?” Creo que la única razón por la cual tuvimos tantas cosas fue, como dije, que tuvimos mucho tiempo en nuestras manos (risas). Y eso fue bueno, especialmente cuando tuvimos a Nick en la banda, llegamos a este brote de creatividad donde seguimos componiendo y haciendo demos y al final del primer mes de hacer demos ya teníamos como 14-15 canciones, y le seguimos. Fueron muchas cosas y cuando hicimos demos como dos o tres veces seguidas fue como un exceso de demos. Esa fue una lección que aprendimos con este disco; mi única crítica de todo el proceso de ‘In Waves’ es que hicimos demasiados demos.
Corey: También, si uno compone demasiadas canciones, tiene que componer las letras, ideas vocales y todas la otras cosas, y como que uno se sobre-limita. Dejamos fuera muchas cosas… No necesariamente porque algunas de las canciones fueran malas; hubo algunas mierdas chidas. Pero fue como, “¿Qué es lo que queremos mostrar a todos con este disco?” Lo redujimos a ciertas canciones y nos enfocamos en ésas, porque si uno se sobre-limita, una canción que pudiera ser genial no terminaría teniendo suficiente atención y sería como, “Oh, es bastante buena, pero mira adónde podríamos llevarla si ponemos la energía en ella.” Así que por eso con este disco nos dimos cuenta que no necesitamos 30 canciones. Si tenemos 12 o 13 canciones grandiosas y desde el primer día nos enfocamos en ésas, podemos hacer que sean unas chingonerías (risas).
Paolo: ¡Eso es, unas chingonerías! (risas) ¡Hijos de puta!
Corey: Uno no necesita un solo single (sencillo). Al carajo con un single – uno quiere un pinche disco, un disco lleno de canciones.
Paolo: Un disco completo que merece ser escuchado, de principio a fin, una idea completa. Creo que también será el primer disco donde Nick esté en mente para tocar la batería. Muchas canciones, como “Inception of the End” fue la primera que fue escrita y eso fue dos años antes de que presionáramos el botón de “grabar.” Así que cuando esa canción se compuso, Travis estaba tocando la batería y fue una mentalidad completamente diferente respecto a nosotros tocando y componiendo a cuando Nick entró a la banda. Así que será la primera vez que le daremos a Nick la cantidad de canciones que terminemos haciendo en demos en la computadora y será algo así como, ”a ver chico, aquí tienes, vuélvete loco. No vamos a atarte las manos a la espalda, así que hazlo.”

¿Lo ven participando mucho en el papel del proceso de composición del próximo álbum?
Paolo:
Bueno, nosotros tres (incluyendo al vocalista/guitarrista Matt Heafy) somos quienes podemos escribir los riffs, partes en guitarra y bajo.
Corey: Lo chido con la forma de tocar de Nick es que él realmente puede improvisar partes en guitarra, pero más en el lado de que tiene un oído musical. Nosotros tocamos un riff y él comienza a hacerle partes que acentúan y a veces hace alguna parte rara en batería que suena muy cool, o podría escribir una parte en batería bastante buena y nosotros cambiaríamos nuestras partes en guitarra para que encajen en lo que él está tocando en la batería. Comparado a los otros discos, hay mucho más… Las guitarras y batería suenan juntas, en vez de un ritmo estándar. Él está muy conectado con las guitarras, lo que le da más energía. Es como que tocáramos juntos los riffs que hace cada uno. Porque él agarra las guitarras, luego hace algo con los címbalos aquí y allá y luego hacemos algo en la guitarra para encajar eso.
Paolo: Creo que mi manera de componer personalmente ha cambiado un poquito con él en mente. Su manera de tocar es algo más allá de lo ordinario e incluso suena algo como a jazz para ser un baterista de metal. Cuando compongo un riff voy algo así como, “veamos, mantengamos esto lo más simple que podamos, directo al grano, un riff de metal fundamental,” o puedo ir y añadir algunas cosas alocadas y Nick lo entiende. Es como que tratara de mantener lo que hemos hecho en el pasado y tenerlo en mente porque es importante que no vayamos demasiado lejos con eso. Pero al mismo tiempo, entallar algunos de los riffs al estilo de Nick, porque él es un baterista increíble y definitivamente queremos asegurarnos de que el próximo álbum sea de alguna manera su álbum. Ya saben, que demuestre lo que puede hacer. Tiene mucho potencial aquí.

Pero como sugeriste, hacer eso mientras se mantengan fieles al espíritu de la banda y no ignoren sus capacidades – no se van a transformar en Meshuggah para el siguiente disco.
Paolo:
Sí, por supuesto. (El single) “In Waves” fue una cosa fuera de lo ordinario porque cuando la gente lo escuchó al principio no lo estaba esperando. Pero cuando finalmente uno tienen un baterista que puede hacer cosas como esa, es algo difícil no querer intentarlo (risas). Y ya que lo hemos hecho, es como una de esas canciones donde la gente no está segura al principio, pero cada noche que tocamos esa canción, la reacción es instantánea, ya sea que la gente la conozca o no. Todos se mueven, todos la gritan; al final de la canción ya te la sabes, es directa y agresiva. Eso para mí fue como la segunda mitad de la composición para ‘In Waves,’ fueron canciones como el tema que titula al álbum, “Chaos Reigns”, “Watch the World Burn”. Esas son algunas de las últimas canciones compuestas que creo que tienen muchos elementos que mantendremos en mente mientras nos dirigimos al próximo disco, sólo que un poquito más pesadas y más concisas, en una visión sólida de eso. Es algo loco; cuando algo se escribe en un largo periodo de tiempo es tan diferente para nosotros mirar el disco a diferencia de alguien que apenas lo compró o alguien que lo adquirió cuando salió hace seis, siete meses. Este disco ya tiene toda una vida para nosotros (risas). Siempre andamos pensando a futuro y eso es algo loco.

Interesante. Tenemos una pregunta de un lector para ustedes. “Gabba” pregunta a través de correo electrónico, ¿Alguna vez han cantado la interpretación lírica de YouTube de “Pull Harder on the Strings of Your Martyr” en vez de la letra real cuando la tocan en vivo?
Paolo:
He visto los pósters y siempre me río cuando veo eso. (Se dirige a Corey) ¿Viste el de “Dusk Dismantled” ayer?
Corey: Sí, vi “the toast is better” (risas).
Paolo: “The toast is better” (risas), ése es otro.
Corey: Ése es uno gracioso.
Paolo: Es bueno.
Corey: Es curioso porque probablemente hasta hace un par de semanas que estábamos de gira, Matt tuvo un problema vocal o así, su garganta estaba lastimada. Tuvimos tantos shows seguidos y todos los gritos y eso. Así que le dije “hazme saber si ya fue demasiado,” porque estábamos tocando un set de 50 minutos, y dije que yo haría algunas de sus partes para que él no tuviera que gritar tanto. Hasta ese punto, cada vez que pensaba en las palabras, nunca me supe la verdadera letra de “Pull Harder,” lo que es raro porque ña tocamos todo el tiempo.
Paolo: Yo no me sé la mitad de la letra de ésa (risas).
Corey: Hasta quizá hace dos o tres semana, constantemente, por alguna razón, cada que está esa canción, la primera cosa que se me viene a la mente son las viejas letras que nunca usamos porque eran demasiado explícitas. Siempre canté ésas y yo me quedaba, “¿Cuál es la puta verdadera letra?” Y cuando las aprendí me quedé, “oh” (risas).
Paolo: Quiero hacer una playera de eso, porque pienso que sería bastante divertido vender nuestra propia playera de parodia. Sería jodidamente divertido.
Corey: Sí, se nos hizo bastante divertido cuando nos enteramos que el tipo que hizo el video odiaba nuestra banda. Pensamos que era sólo una payasada (risas).
Paolo: Estaría genial que dijera “Pull! Harder! Strings! Martyr!” al frente, y “Boat! Rudder! Strange! Mountain!” por detrás; que fuera una playera de espejo, así uno se la puede poner volteada (risas), o podrías ponértela al revés…
Corey: (Risas) Es gracioso porque so alguien no se sabe el chiste, sería como “¿Qué madres es eso?”
Paolo: Creo que la mayoría de los fans de Trivium lo entenderían porque ese video tiene un millón de visitas o algo así.

Ciertamente. Nuestro fotógrafo Brendan Delavere también tiene una pregunta para ustedes. La fotografía de ustedes jugando foosball (futbolito de mesa) contra Ghost; ¿es cierto el rumor de que ahora tienen que abrir para Asking Alexandria luego de haber perdido el juego?
Paolo: No, no (risas). Al sitio al que se le ocurrió eso creo que fue MetalSucks. Aunque estuvo bueno. La foto real, la manera en que surgió fue que se suponía que teníamos que hacer una sesión fotográfica con ellos, lo que para empezar fue algo muy fuera de lo común. Estábamos en este lugar tan cool que tenía un backstage chingón. Así que cuando íbamos a salir que veo la mesita de foosball y dije, “¿No se les haría divertido que retáramos a Ghost en foosball?” Así que hicimos la sesión fotográfica primero, a ellos les gusta el arreglo y luego dije, “a ver, hagamos un par de éstas.” Lo hicimos y si ellos usaban esa madre iba a ser definitivamente un momento de “¿Qué madres pasó aquí?,” pero estoy muy emocionado que lo hayamos tenido.
Corey: Cada que tenemos sesiones fotográficas… Especialmente nosotros con Ghost, es como lo opuesto visualmente. Es graciosísimo ver a esos tipos con sus trajes de obispos y esa madre, jugando foosball. Muy chistoso porque es completamente lo opuesto, ellos en esa situación es completamente lo opuesto a como uno pensaría que lo harían, pura maldad y esas mierdas (pretende hacer ruidos tétricos).
Paolo: Tengo que dar créditos a MetalSucks; eso fue divertido. Fue una manera divertida de usar la foto.
Corey: No creo que nadie en verdad tenga el tipo de competencias para ver quién va de gira con quién (risas). No funciona así.

 

Trivium and Ghost - Photo: © Tim Tronckoe


¿Últimas palabras que quieran decir?
Paolo:
Oh, últimas palabras.
Corey: Supongo que el tour como headliners a finales de año. Vamos a regresar, trataremos de hacer nuestros shows más elaborados que hayamos hecho aquí y esperemos que tengamos algún tiempo libre para poder ensayar y tratar de sacarnos algunos trucos de la manga, tocar canciones que nunca hayamos tocado antes, algunas cosas que vayan a sorprender a la gente. Definitivamente será un show que valga la pena ver.
Paolo: Vamos a tratar de conseguir algunas bandas chingonas para que vengan con nosotros también y hacer un gran evento para los fans.

 

 

Mar 01, 2012
Published in NOTICIAS

Source / Fuente: Music Tour Review – Trivium at the House of Blues in Chicago, IL

 

El primer video inicia donde Corey menciona que Trivium ya ha ido de gira previamente junto a In Flames, que hay una buena amistad entre ellos, que les gusta hacer tours juntos, y esta vez no fue diferente. Quizá los estilos son distintos pero funcionan buen juntos; hubo gente que iba a los shows por ver a Trivium, otra sólo por In Flames, y más que iba por ambos. La vibra fue buena y el tour fue fantástico porque también se volvieron buenos amigos de los miembros de Kyng y Veil Of Maya, y la variedad de música que toca cada banda hizo que las audiencias se expusieran a nuevos tipos de música. El tour fue un éxito.

 

Sobre la comparación que hay entre los fans en Europa y Estados Unidos, Corey dice que los EE.UU. son un mercado diferente, y que por lo general las bandas que la hacen en grande es por el constante apoyo que da la radio y es usualmente gente que no conoce de bandas por Internet. En Europa está la ventaja de los grandes festivales donde puede haber hasta 60 mil personas. Corey pone de ejemplo el show que hicieron en Wacken (Alemania) el año pasado y dice que luego de esa presentación In Waves prácticamente “explotó.” “Un gran show puede cambiar las cosas.” Les pasó lo mismo en Download (2005) y ahora Wacken. También dice que los fans en Europa son muy apasionados, y la aparición en las revistas es fundamental. En Estados Unidos tienen que tratar de ir de gira lo más que puedan porque es un país muy grande y por eso quieren promocionarse en la radio y acudir a festivales que organizan las diversas estaciones (en mayo) para expandir sus horizontes y darse a conocer a gente que nunca hubiera sabido de ellos.

 

En otra pregunta que le hacen, el guitarrista cuenta que Matt es el encargado de componer la letra de las canciones, melodías para las voces y cosas por el estilo. “Yo tuve mi momento en Shogun y escribí algo de la letra, pero eso fue todo. Los demás nos enfocamos más en la música. Por lo general cuando componemos nos vamos con lo que creemos que suena cool, de manera natural, siempre y cuando nos guste y suene a Trivium, sin importar si suena super pesado o melódico. Eso fue lo que hicimos con In Waves y lo llevamos un paso más adelante.”

 

Volviendo al tema de los festivales de radio donde se presentarán, Corey dice que les parece una buena oportunidad porque hicieron uno en Orlando hace un par de años antes de tener un single (sencillo) en la radio y les fue muy bien, y luego cuando tuvieron una canción en rotación le dieron bastante difusión. “Espero que la gente que maneja esas grandes estaciones de radio de los festivales nos noten, al igual que las audiencias, porque estaremos junto a bandas con las que normalmente no vamos de gira. Tendremos unos shows junto a Five Finger Death Punch y estoy seguro que serán de bastante ayuda para nosotros.”

 

 

El segundo video comienza con Corey diciendo que su nueva guitarra signature con Jackson debutó en la NAMM hace algunas semanas, que recientemente ha podido tocarla en vivo y está genial, está muy emocionado. Sobre cuando podría salir a la venta menciona que en junio o julio, si es que no hay algún contratiempo. Espera poder tener más detalles pronto, o quizá haya algún tipo de lanzamiento o presentación de la misma.

 

Quiénes influenciaron su estilo de tocar guitarra: Cuando inició como guitarrista fue Metallica, Guns N' Roses, luego Megadeth, Iron Maiden. Rust In Peace de Megadeth fue una gran influencia, Marty Friedman es uno de sus lead players favoritos; también le agrada Dave Mustaine. Declara que la melodía de Iron Maiden tiene un papel fundamental en el sonido de Trivium. También menciona a Alex Skolnick, George Lynch, Yngwie Malmsteen, y dice que no nada más toma las influencias de un solo guitarrista sino de varios y mezcla lo que más le agrada de cada uno para moldear su propio estilo.

 

Otro tema que tocan es el de la interacción social a través de las redes sociales; Beaulieu dice que eso es algo nuevo y bueno para la banda, y sobretodo para los fans porque se sienten más involucrados con ellos. No hay nada de ese misticismo del rockstar.

 

Cuáles han sido los momentos culminantes que han tenido como banda: “Todo. Desde firmar un contrato discográfico y lanzar discos, al hecho de poder grabar música y poder ir de gira. Concretar nuestro sueño de niños y compartir el escenario con muchas de las bandas que escuchamos al crecer, tener fans. Nos divertimos mucho haciendo esto y ojalá las cosas puedan mejorar y podamos añadir más y mejores momentos a la lista. No nos vamos a conformar con lo que hemos logrado, sino seguiremos luchando por más. Lo mejor sería poder llenar una gran arena y ser los lideres de cartelera allí a tener una placa de platino en mi pared; algo como lo que ha logrado Iron Maiden donde uno ve los lugares llenos de gente coreando las canciones. Eso no se compara con nada...”

 

 

Un video “extra” viene por cortesía de Premier Guitar y nos muestra a Corey dando un recorrido por parte del equipo que usa Trivium en sus shows en vivo:

 


Feb 15, 2012
Published in NOTICIAS
Source / Fuente: Nominees for 2012 Revolver Golden Gods Announced, Vote Now!

 

Los nominados para los premios Revolver Golden Gods (a efectuarse el 11 de abril de este año) han sido anunciados y Matt & Corey se encuentran nominados en la categoría de Best Guitarists (Mejores Guitarristas) y compiten contra:

 

• Jinxx and Jake Pitts (Black Veil Brides)
• Zoltan Bathory and Jason Hook (Five Finger Death Punch)
• Willie Adler and Mark Morton (Lamb of God)
• Robb Flynn and Phil Demmel (Machine Head)
• Dave Mustaine and Chris Broderick (Megadeth)

 

¡Hay que mostrar nuestro apoyo a los chicos y votar por ellos!

 

VOTE NOW! / ¡VOTA AHORA!

(Go to page 2 to vote for MKH & CKB / Vayan a la página 2 para votar por MKH & CKB)

 

Feb 02, 2012
Published in NOTICIAS

Source: The Music Zoo - Prototype Jackson Corey Beaulieu Guitars

 

Hace unos días se celebró la convención invernal de NAMM 2012 y aunque ninguno de los integrantes de Trivium se presentó en ella, sí aparecieron unos modelos de guitarra signature de Corey Beaulieu. En el sitio web de The Music Zoo publicaron unas fotos y un pequeño reportaje que dice lo siguiente:

 

Uno de nuestros shredders favoritos y más prometedores, Corey Beaulieu de Trivium tiene una guitarra Jackson signature o dos en su arsenal. Pero nosotros espiamos algunas guitarras prototipo en la NAMM 2012 que vale la pena que les den un vistazo. Hay un modelo de seis cuerdas y uno de siete cuerdas. Los toques metálicos le dan un acabado deslumbrante, y combinados con el esculpido tradicional de la forma flying V, hacen que estos prototipos se vean de lo mejor.

 

Obviamente no nos podíamos quedar de brazos cruzados y le preguntamos a Corey a través de Facebook qué onda con esto y aquí su respuesta:

 



"Supongo que esos son los prototipos porque fueron los primeros que hicieron, pero ésas son las meras buenas."

 

Eso significa que probablemente así sean las guitarras que van a sacar a la venta. También es posible que haya una versión "barata" y una más cara (Jackson USA). Corey no nos pudo revelar más, pero ojalá pronto sepamos más al respecto.

Y recordemos que igualmente Matt está preparando una guitarra signature con Epiphone (modelo Gibson Les Paul), pero tampoco hay información actual.

 

En fin, aquí les mostramos unas imágenes de las guitarras de Corey: