Trivium Mexico

Matt Heafy – LithiumMagazine.com

 

Backstage @ Heavy T.O.

Downsview Park, Toronto (Canadá)

11 de agosto de 2012

Entrevista realizada por Mike Bax

Grabada y editada por Jack Alexander Traducción: Trivium México.

 

Al principio Matt platica que han estado de gira sin parar por todo el mundo promocionando "In Waves" desde hace más de un año; menciona que sólo en Estados Unidos ya fueron de gira con Dream Theater, Asking Alexandria y Five Finger Death Punch; posteriormente destaca el primer gran show como headliners que dieron en un estadio en Sofía, Bulgaria. Matt comenta que Canadá es un territorio grande para Trivium, incluso más que los E.E.U.U. y dice que actualmente están de gira en el Trespass America Festival y como dato curioso añade que se presentaron por primera vez en Maine (el estado de donde Corey Beaulieu es originario). ¿En qué difiere Canadá de los Estados Unidos? El líder de la banda de Florida no dio respuesta concreta, pero comenta lo bien que les ha ido en Canadá, y que es como un segundo hogar para ellos.

 

La pregunta que no falta: ¿Por qué se cortó el cabello? Porque lo donó a Locks Of Love, fundación que hace pelucas de cabello humano para niños con leucemia.

 

Luego hablaron del proceso de creación de "In Waves" (tanto el disco como el video correspondiente) y Matt dijo que la segunda parte fue "Built To Fall", pero que para la tercera parte (si es que la hay) piensan cambiar el medio y tal vez hagan una especie de novela gráfica, novela o algo así. Siguiendo con el tema de las novelas gráficas, él dice que su favorita de todos los tiempos es "Preacher" y luego menciona que actualmente se encuentra leyendo la nueva novela gráfica de su chef favorito, Anthony Bourdain (la cual se llama "Get Jiro"). Algo curioso que dijo: “Sé más de novelas gráficas y comida que de música.”

 

Sobre el equipo que usa actualmente: Gibson Les Paul Customs EMG 81/85 y un Fractal Ultra-1. Dice que eso lo conecta directamente y todos sus efectos están en el Fractal. También menciona que pronto tendrá una Epiphone signature y que será igual a su Les Paul original (la que la gente vio en el documental de "In Waves"); ésta será de seis y siete cuerdas y una vez que salga, es la que estará tocando en vivo (actualmente toca en vivo el prototipo del modelo signature).

 

El futuro de la banda: Heafy indica que ya tienen cerca de 12 demos para el nuevo disco y están viendo los mejores. Comenta que al terminar el Trespass America irán a casa por 4 días, luego iniciarán el tour por Latinoamérica junto a Dragonforce, descansan otros días y después inician un headlining tour en Europa con As I Lay Dying, Caliban y Upon A Burning Body. Matt dice que esperan iniciar la grabación del álbum en enero o febrero y esperan tenerlo listo en abril, para poder empezar a ir de gira en junio (revela que ya tienen confirmada su participación en algunos de los festivales europeos más importantes del próximo año). Y si todo sale bien, el disco saldrá en el segundo o tercer cuarto del año (entre abril y septiembre de 2013).

 

Para finalizar abordaron el tema de los covers: Matt menciona los covers que hizo para su presentación acústica solista para Moscot y después confiesa que estarán haciendo otro con Trivium, pero no puede decir de cuál se trata.

 

 

Matt Heafy – YellMagazine.com

 

Heavy MTL Montreal (Canadá) 12 de agosto de 2012

 

Top 5 de Películas de Horror y Tips de Supervivencia contra Zombies

 

Introducción

 

Al inicio de la entrevista Matt dice que en los Estados Unidos y el Reino Unido la gente (sobretodo la que no le interesa) ve al metal como un género musical y no como un estilo de vida (como suele suceder en otras partes de Europa y Sudamérica). Él dice que para Trivium el metal va más allá de escuchar la música y que mucho tiene que ver el origen multicultural de los miembros de la banda: él es mitad japonés, Nick y Paolo italianos y Corey es francocanadiense.

 

Top 5

 

Matt menciona que ahora el horror es muy explícito (Gore), pero que para él el horror también podría ser algo psicológico. Indica que el Top 5 no se refiere a sus películas favoritas de todos los tiempos, sino las que se le vinieron a la mente, y por lo tanto no están en orden.

 

Las películas que mencionó fueron:

 

– Funny Games
– Antichrist
– Dawn Of The Dead
– 28 Days Later
– Oldboy

En cuanto a los tips de supervivencia:

 

– Lobotomizador
– Armas que no hagan ruido / ballesta
– Filtro de agua
– Bolsa para dormir que se cuelgue en un árbol
– Antibióticos

 

Otro tema que trataron en la entrevista fue el caso de Randy Blythe (Lamb Of God) y la manera en que se llevó a cabo en República Checa. Matt contó la anécdota de que recientemente en un show en Rusia el personal de seguridad tuvo que sacar a un chico a la tercera vez que éste intentó tocar a Corey.

 

Para terminar, hablaron del futuro de la banda: continuar de gira lo que resta del año (Latinoamérica y Reino Unido).

 

 

[Photos / fotos] Trivium @ Heavy T.O. & Heavy MTL 2012: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.384015484999316.90652.134119693322231&type=3

 

Source: Entrevue en français avec Matt Heafy pour Musik Universe en exclusivité!

 

Musik Universe, sitio basado en Canadá, tuvo una entrevista exclusiva con Matt. Les dejamos la traducción de la charla:

 

Hola Matt, ¿todo bien?

¡Sí, muchas gracias! Disculpa por lo del otro día, ya estaba grabando demos para nuestro próximo disco y desafortunadamente no pude escuchar mi teléfono! (Nota del editor: la entrevista tendría que haberse llevado a cabo la semana pasada).

 

¡No hay problema, estas cosas pasan! Actualmente se encuentran de gira en el Trespass America con Killswitch Engage, Five Finger Death Punch y Emmure, entre otros. Éste es un todo tour-festival nuevo para ustedes. ¿Cómo les ha ido, porque apenas comenzó hace una semana?

Diría que es increíble. Lo que FFDP propone es tan intenso. Es interesante que este grupo actúa en el escenario y en la radio en los Estados Unidos. Esta banda es muy grande aquí. Lo que ellos hicieron es muy interesante para nosotros porque ellos decidieron invitar a los grupos que ellos querían apoyar para ir de gira, en algo así como un festival, a mitad del verano. La caravana comprende diferentes grupos de diferentes géneros, pero todos se unen dentro de un solo género, y esto es lo que es bueno, a comparación de los tours que maximizan la popularidad de los grupos. Nosotros tocamos frente a buenas audiencias y a veces lidiamos con gente que no nos conoce en lo absoluto. Tocamos en Beaumont, Texas por primera vez en nuestras vidas. Diría que el 90% de esos presentes nunca habían visto a nuestro grupo antes. Five Finger Death Punch tiene fans bastante intensos y eso se puede notar.

 

Ustedes estarán en el Heavy MLT 2012 por segunda vez en dos años. ¿Qué podemos esperar de ustedes musicalmente en el escenario, ya que es su tercera visita en un año?

En general visitamos comúnmente Montreal y Canadá. ¿Sabías que éste es nuestro mercado más grande? Y me encanta Montreal. Mucha gente sabe que soy un foodie (amante de la comida y la bebida) con mi blog personal Kiichichaos.com. El año pasado en la cafetería de los artistas invitados del Heavy MTL hubo un chef invitado que preparó platillos gourmet intensos. Espero que sea el mismo chef otra vez. Él nos ofreció un clásico de la casa: ¡poutine! Pero una cosa es cierta, estamos de gira ahora y las cosas están yendo bien, la gente tendrá un concierto de locura en el Heavy MTL. Siempre nos emociona volver a ustedes, porque como ya te dije, Canadá es nuestro mercado más grande.

 

Podrán adentrarse tanto en material de “In Waves” así como en material más viejo como el año pasado, ya que “In Waves” aún no había salido, lo cual lo hace diferente ahora.

Sí, pero todo dependerá del tiempo que nos permitan estar en el escenario también. Si tenemos más tiempo, será más fácil para nosotros poderles ofrecer material de nuestros 5 álbumes.

 

Hablando de “In Waves”, el álbum cumplirá un año la próxima semana y me dijiste al inicio de esta entrevista que ya estaban trabajando en demos de canciones. ¿Podemos esperar que ustedes se tomen un descanso después de este tour para grabar el álbum, o quizá se tomen un periodo más prolongado para componer?

Ya tenemos una buena cantidad de canciones escritas para el álbum. Justamente tengo una cita con el tipo que producirá nuestro álbum, cuyo nombre no puedo revelar aún. Pero todo ya está listo para el próximo álbum, el título, los nombres de las canciones, dirección de arte, la visión... ¡Todo! Todo está planeado.

 

¿Y todavía será con Roadrunner?

Sí, esto es lo que está estipulado en nuestro contrato con ellos y estoy muy emocionado por la producción de este disco.

 

Entonces, como han pasado el año de gira, es obvio que han compuesto en la gira. Hablaste sobre demos que han hecho. De acuerdo a una entrevista con Paolo con Boulevard Brutal, ya tienen 9 canciones listas, ¿cierto?

Diría que más ahora, está entre 10 y 12 canciones, pero si combinamos todo lo que está disponible de cada músico, se podrían agregar 5 canciones pero se requieren algunas revisiones. Nos tomamos nuestro tiempo sin imponer una disciplina de composición. Es seguro que estaremos en el estudio a principios del próximo año. Aunque sobre la fecha de lanzamiento, es muy pronto para decir.

 

Eres quien canta en Trivium, ¿cómo planeas realizar las nuevas partes? ¿Más pesadas, más melódicas o una mezcla de ambas?

Es un poquito temprano para hablar de eso, me parece. Ciertamente continuaremos con lo que hacemos y hemos hecho. Los fans pueden esperar para el siguiente disco lo que aman de Trivium.

 

Mientras investigaba para prepararme para la entrevista, me encontré con muchos covers de sus temas hechos por fans. Ellos se graban a sí mismos con su cámara web y lo ponen todo en YouTube. ¿Has tomado tiempo para ver esto?
Hay algunos muy interesantes, pero el que me sorprendió más fue la ejecución en piano de Shogun. Los trucos son buenos, pero el trabajo detrás de la actuación en piano realmente me impresionó. También hay personas cuyas interpretaciones en la guitarra son interesantes, especialmente cuando los ves tocar A Gunshot To The Head of Trepidation tan bien como nosotros. ¡Me encanta! Es bueno ver que nuestro grupo pueda inspirar a la gente a levantar un instrumento o tomarse el tiempo para reinventar nuestro trabajo. Y después de eso, ellos pueden formar su propio grupo. Al fundar nuestra banda ése fue uno de nuestros objetivos: que nuestros fans pudieran ser creativos mientras se inspiran en lo que nosotros hacemos. Es por eso que no explico el significado detrás de mis letras [de canciones], sino que dejo que la gente haga su propia interpretación, para que puedan desarrollar su propia creatividad en lo que proponemos. Cada canción puede tener algún significado, el cual es muy diferente de una persona a otra; simplemente es parte del proceso creativo y la imaginación.

¡Nos da la impresión que ustedes tienen un cierta facilidad para ir de gira con cualquier banda! ¿Les gustó el reto de abrir para Dream Theater y después ir de gira con Asking Alexandria? ¿Crees que a veces uno tiene que salirse de su zona de confort?
Para el álbum de “In Waves” y en lo que respecta solamente para Norteamérica, fuimos de gira con In Flames, Dream Theater, Asking Alexandria, y ahora Five Finger Death Punch sin hacer una gira donde fuésemos los principales del cartel; fue más bien para promocionarnos dentro de los medios. Los 4 tours fueron buenas oportunidades para nosotros de expandir nuestra base de fans. Todo fue muy diferente. Tocamos frente a personas que no nos conocían y personas que podrían haber estado escépticos sobre nuestro grupo. Pero eventualmente podrías ver que algún no fan de Asking Alexandria al que le gustó lo que hicimos previamente vino a vernos en el tour con Dream Theater y viceversa, porque aunque los estilos pueden fusionarse, a veces hay áreas que no se cruzan. Nosotros somos afortunados de estar en un área del metal donde nuestra música puede ser encontrada en muchos sub-géneros, lo que nos permite extender nuestros tentáculos. Aprendimos muchas cosas con cada uno de estos tours. Desde mi perspectiva, el tour con Dream Theater estuvo genial. Tener a John Petrucci dándome tips para la guitarra no tiene precio. Y más aún, él me dio una guitarra, lo que es una de las cosas más increíbles que me han pasado en la vida. También vi que fans de Dream Theater están situados en muchas ramas de edades, pero en general son algo jóvenes cuando pensé que era lo contrario. Fue bueno para nosotros tratar de ir y buscar nuevos fans entre ellos. Ha sido un año bastante diverso, un largo año con una gira de 11 meses.

Y en Europa estuvieron con In Flames y Ghost, ¿cómo estuvo el hecho de compartir su entorno con Ghost porque ellos son un grupo totalmente misterioso?
Los chicos de la banda son extremadamente buenos, y no voy a revelar nada sobre sus identidades u otra información relevante. Son buenos chicos con los que es fácil llevarse bien. Estuvimos en nuestro enésimo tour con In Flames. De todas las bandas del planeta, es probablemente con ellos con quienes nos entendemos mejor. Y estar con ellos en Europa es fantástico. Para su concierto local, el cual fue en Gotemburgo, hubo 8000 personas. Esto le da esperanzas al metal cuando lo ves. Es muy reconfortante ver que tus amigos se diviertan en el escenario frente a tanta gente. En los Estados Unidos ellos ellos abrían los shows para nosotros, y nosotros abríamos para ellos en el resto de Europa.

Hay una foto de ustedes y Ghost jugando futbolito. Ha habido algo de especulación sobre esto. ¿Cómo sucedió?
Hicimos una sesión fotográfica para una revista holandesa. El fotógrafo nos preguntó si queríamos tomarnos algunas fotos con Ghost. Hicimos todo un poquito más divertido. Había esta mesa de futbolito y le dijimos a los chicos de Ghost: “¡Oigan, vengan a jugar para las fotos!”

Hace rato nos hablabas de tu blog Kiichichaos, el cual combina los lugares adonde te gusta comer en adición a otros aspectos que te interesan. Debido a que te encuentras de gira constantemente, ¿es ésta una manera más sencilla de crear un pequeño libro de referencias sobre este tema?
Más o menos. Para mí, pues… Tengo muchos otros intereses fuera de mi propia vida con Trivium. Lo que más me importa es mi familia, la comida, los amigos y la música. Estoy en una gran posición de ser un músico que tiene la oportunidad de viajar alrededor del mundo. He ido de gira con algunas bandas y ciertos músicos me han dicho: “¡Odio ir de gira a Europa u otros países que no sean Estados Unidos porque yo no como otra cosa que no sea McDonald's o Domino's Pizza!” Me molesta escuchar eso porque tenemos la oportunidad de visitar lugares aparte de nuestro propio país y prefieren tragar la misma comida en vez de probar algo más. La manera más fácil de experimentar una nueva cultura es a través de la comida. La comida y las bebidas son una sección de mi blog, pero también hablo sobre música. También tengo una sección para fotografía.

Encontré en tu blog un pasaje donde hablas de Montreal diciendo que originalmente sus primeros conciertos aquí estuvieron condenados. ¿Qué puedes decirnos al respecto?
Las primeras dos o tres veces que tocamos en Montreal y Quebec fue un desastre. La gente nos odiaba apasionadamente. Puedo confirmarte que nos tomó un tiempo antes de empezar a ganarnos el respeto de la gente y tener éxito en dar a conocer nuestro mensaje. Necesitábamos unas buenas quince visitas para que fuéramos tomados en serio, sin bromear. Probamos nuestro punto en probar que somos una banda de metal seria y que estamos para quedarnos. Dimos en el clavo y llegamos, y como dije, Quebec y Canadá son nuestro mercado más interesante ahora. Todo no ha sido fácil; fue un largo camino y ahora todo ha rendido sus frutos porque es nuestro lugar favorito.

Una última palabra sobre tu blog porque recientemente tuviste la oportunidad de comer en el restaurante 2112, el cual pertenece a dos integrantes de In Flames. ¿Qué puedes decirnos sobre este restaurante?
Soy muy constructivo y crítico en lo que se refiere a hablar sobre cocina. Esto no es porque ellos son mis amigos, pero les diré que el restaurante 2112 es grandioso. El chef sabe lo que hace. Él sirvió el venado con pescado ahumado, una mezcla que no creía posible, pero que combina a la perfección. Y fue una sola entrada. Es difícil describir qué tipo de restaurante es el 2112, pero aquí en los Estados Unidos este restaurante le llamaríamos “New American” (Nueva cocina estadounidense), ya que encontramos tipos de alimentos o técnicas locales tradicionales, pero que son de Francia o Alemania. Así que en lugar de ser comida típica estadounidense sería sueca. Es tradicional pero con un giro moderno. Correría el riesgo de llamarla “New Swedish Cuisine” (Nueva cocina estadounidense), pero no sé si el término sería apropiado. Su bar tiene una sección magistral de cervezas que provienen de micro-cervecerías estadounidenses. Ellos importan muchas cervezas, ya que nuestras cervecerías producen algunas cervezas muy buenas. El menú tiene una buena variedad. Hay suficientes platillos gourmet al mismo tiempo, y el chico que ama a In Flames y le gustaría comer en 2112 con un presupuesto limitado puede comer las hamburguesas del menú durante todo el año.

Última pregunta. Lamb Of God tendría que estar en el programa del Heavy Mtl, pero serán reemplazados por In Flames…
Oh, mierda, ¿no me estás bromeando? ¡Ni siquiera lo sabía!

Sí, ellos son los sustitutos; ellos tomarán su lugar.
Me alegra… Pero volviendo al incidente de Randy Blythe*, eso es terrible. Es terrible que él haya pagado la fianza dos veces, pero que nada pasa porque estamos hablando de un país donde tienes que ser liberado cuando pagas tu multa. Esto es extremadamente malo para su familia, amigos y miembros de su banda. ¿Cómo se ha de sentí él? Espero que le vaya bien a la banda en todos los niveles, porque eso significa que además de perder a tu cantante hay una pérdida económica que afecta a todo el grupo y al entorno inmediato. Eso es lo que hacen para ganarse la vida, para pagar sus cuentas y alimentar a sus familias. Y así, ellos no pueden hacerlo. Ya saben, cuando te enfrentas a un verdadero problema, cuando entiendes la situación que te pasa, ya estás mejor. Pero imaginen a los miembros de Lamb Of God, esto es tan irreal, ¿cómo pueden estar tranquilos? Pero pasando a una nota más agradable, el hecho de que In Flames esté en el festival, cumplirá las expectativas de la gente que vaya al Heavy Mtl. Estoy muy feliz porque soy amigo de In Flames, pero también me llevo bien con Lamb Of God.

¡Muchísimas gracias Matt!
A ti, Yanick. “Merci beaucoup” (¡Dijo “Muchísimas gracias” en francés!)


* Al momento de la realización de esta entrevista Randy Blythe seguía encarcelado, pero afortunadamente ha salido de prisión y está vuelta en suelo estadounidense.

 

 

 

Boulevard Brutal: Han estado de gira promoviendo su último disco “In Waves” durante bastante tiempo, ¿verdad?

Paolo Gregoletto: ¡Absolutamente! Empezamos haciendo shows para este álbum en Australia antes de que saliera y no hemos parado desde ese entonces. Nos encanta ir de gira e inclusive hemos ido junto a bandas inusuales como Dream Theater, por ejemplo. No nos imponemos ningún límite.

 

Boulevard Brutal: Hablando del tour con Dream Theater, ustedes tienen un estilo bastante diferente y mucho más pesado que ellos. ¿Cómo fue la reacción de la audiencia?

Paolo Gregoletto: Dream Theater es un un grupo musicalmente excepcional y ellos aprecian la música más pesada. Esto es lo mismo para los fans. Por lo tanto ellos ya habían tenido un oído para nuestra música en vez de decir que nosotros pertenecíamos a cierto estilo de heavy metal. Parecía que cada noche éramos analizados por 3 mil o 4 mil músicos que miraban a través de una lupa la manera en que interpretamos nuestras canciones. Fue una experiencia increíble porque nos forzó a enfocarnos más en nuestra música y estos shows nos han hecho mejores músicos. No tuvimos absolutamente nada que perder al hacer este tour y es por eso que lo hicimos.

 

Boulevard Brutal: ¿Ya tienen nueve canciones listas para un nuevo álbum?

Paolo Gregoletto: Ya tenemos nueve demos listos, aunque sin las voces. Matt Heafy se encuentra escribiendo las letras y por lo que he visto, son bastante cool. Estamos trabajando constantemente en estas nueve canciones y no queremos poner una barrera en la dirección que va a tomar. Probablemente todas ellas formarán parte del próximo álbum, pero reuniremos cuantas ideas nos sea posible antes de entrar al estudio.

 

Boulevard Brutal: “In Waves” es el primer álbum con su nuevo baterista Nick Augusto. ¿Cómo sucedió, fue natural trabajar con él? Si recuerdo correctamente, él fue su técnico de batería antes, ¿no?

Paolo Gregoletto: Conozco a Nick desde que teníamos 5 años. Formamos nuestro primer grupo cuando teníamos 12 ó 13 años. Él es un excelente baterista y cuando llegó el momento de reemplazar a Travis, naturalmente Nick fue la opción obvia para nosotros. No queríamos a alguien que ya formara parte de otro grupo o a alguien famoso; Nick simplemente mereció su lugar. Él se ha integrado realmente bien al grupo y ahora está listo para escribir nuevo material con nosotros.

 

Boulevard Brutal: “In Waves” ya tiene año y medio que salió, ¿todavía están satisfechos con el resultado?

Paolo Gregoletto: Sí, todavía lo estamos. Este álbum fue definitivamente el más importante para nosotros, especialmente en Alemania y alrededores. Cuando se compone música, uno nunca sabe cuál va a ser la reacción de la gente, pero puedo decirles que la canción In Waves nos abrió las puertas en Europa, lo que no había sido el caso. Nunca miramos atrás y nos decimos a nosotros mismos que podríamos haber hecho mejor alguna canción en particular. Preferimos enfocarnos en el futuro y no repetir los mismos errores y es por eso que siempre preparamos nuevo material. Pero de repente escucho nuestros discos cuando voy es un avión, y personalmente me doy cuenta que éste es nuestro mejor disco a la fecha. Nuestro productor Colin Richardson hizo un trabajo increíble, suena bastante bien.

 

Boulevard Brutal: ¿Qué fue lo que te impulsó a tocar el bajo?

Paolo Gregoletto: Conocí a chicos que tocaban batería, otros que tocaban guitarra, así que elegI tocar el bajo con ellos. En ese tiempo escuchaba música como Sublime y 311, nada pesado, la que tocaba en la escuela, y de hecho la música se concentraba mucho en el bajo. Pero cuando escuché Metallica, especialmente Cliff Burton, me convencí de continuar con el bajo. Toco guitarra, pero estoy más cómodo con un bajo, ya que nunca he querido tocar guitarra con un grupo.

 

Boulevard Brutal: Este verano participarán en el Heavy MTL, ¿qué es lo que puede esperar la gente que vaya a asistir?

Paolo Gregoletto: Ya hemos tocado en el Heavy MTL y éste es uno de los festivales más memorables en los que hemos participado. Es muy similar a los festivales en Europa y la alineación es increíble. Esto nos conducirá a dar lo mejor de nosotros mismos y crear una sana competencia con los otros grupos, lo que hará que el público se anime. No hay nada egoísta en lo que voy a decir, pero ¡nos queremos robar el show! Queremos que la gente salga de allí y diga: “¡Hombre, debo ver a Trivium la próxima vez que regresen por acá!”

 

Hablando del nuevo álbum de la banda, la tarde del 23 de julio de 2012 Paolo envió el siguiente tweet:

 

 

“Tengo lista la base de mi nuevo demo y Matt comenzó uno ayer, en el cual trabajaremos mañana.

Mucho trabajo hecho, pero mucho más por hacer hasta el [álbum] #VI.”

 

Source: Roadrunner Records Canada – Paolo Gregoletto of Trivium Speak to Montreality

 

En una entrevista reciente con Montreality, el bajista/vocalista de Trivium Paolo Gregoletto habló sobre sus años de adolescente, escuela y su primer trabajo. También le preguntaron la clave del éxito, tour memorable, el tipo de música que escucha, su motivación, entre otras cosas. Chequen las respuestas de la entrevista en español enseguida y el video al final.

 

¿Cuál es su historia?

Somos una banda que se formó en 1999, eso fue antes de que yo me uniera en el año 2004. hemos estado de gira por todo el mundo durante los últimos 7 años. Tenemos 5 discos y nuestro álbum más nuevo se llama “In Waves,” y salió en agosto pasado. Esa es nuestra historia a grandes rasgos. Definitivamente han pasado un montón de cosas alocadas a través de los últimos 7 años, muchas giras, y hemos tocado con muchas bandas grandiosas.

 

¿Qué tipo de estudiante eras tú?

Siempre fui buen estudiante. En la preparatoria fui algo así como el estudiante rebelde. No hacía cosas malas como drogarme o fumar en el baño o algo por el estilo, pero era realmente franco y llamaba la atención de los profesores cuando creía que estaban equivocados y aprendí que esa no es la manera de ir por la vida; a veces se puede hacer, pero no siempre. En la secundaria era buen estudiante, sacaba buenas calificaciones, mis padres estaban contentos. Aprendí que si me iba bien en la escuela eso me permitiría hacer otras cosas aparte de ello, como tocar música. Mis padres me apoyaron más porque iba bien en la escuela y esa es definitivamente una lección que les puedo decir a los chicos: si les va bien en la escuela, usualmente eso hará que sus padres les compren cuanta mierda.

 

¿Trabajos como adolescente?

El trabajo que tuve más tiempo fue en un local de hamburguesas llamado Jack's Burgers; estaba a una distancia de 30 segundos caminando desde donde vivía. Trabajé año y medio, pero los deportes y la escuela fueron demasiado y no podía lidiar con trabajar, además de que no ganaba lo suficiente, así que renuncié y luego tuve un par de trabajos por aquí y por allá, trabajé para mi papá un poquito después de la escuela para ganar un poco de dinero extra, pero más que nada me dedicaba al estudio, a los deportes y a tocar música.

 

¿Qué hiciste con tu primer gran cheque de pago?

Lo que puedo recordar fue probablemente comprar mi última laptop, o quizá algo relacionado a la música como audífonos nuevos o cosas por el estilo. Me he dado cuenta que si voy a gastar una buena cantidad de dinero que mejor sea algo relacionado a lo que hacemos, y tiene más sentido comprar una nueva laptop para hacer mejores demos. Así es como suelo justificar el hecho de gastar bastante dinero. Aparte de eso no me gusta gastar en cosas que nada que ver, como un nuevo set de esquís, no sé.

 

¿La clave para el éxito?

Creo que la clave para el éxito aparte de tener suerte y estar en el lugar correcto a la hora correcta, es trabajar realmente duro y ser capaces de trabajar durante los tiempos difíciles.

 

¿Cómo le pondrías a tu libro?

No lo sé, supongo que como soy bajista se llamaría “Finger Magic” (La Magia de los Dedos). Ése sería mi libro. Mi autobiografía seria “Paolo Gregoletto.”

 

¿Historia memorable estando de gira?

Casi todas las noches son como bromas andantes, ya saben, todos tenemos un gran sentido del humor. Probablemente es algo asqueroso, pero fue muy divertido: Unas chicas de algún modo terminaron dentro del autobús en Edmonton, estaban bastante ebrias; y se supone que uno no debe poner nada dentro del retrete, como papel y esas cosas. Corey fue a orinar y descubrió no solo una montana de papel, sino un producto femenino sangriento al fondo de todo eso. Esa fue su sorpresa de la noche, dijo que vomitó un par de veces. Al día siguiente volvió a vomitar de solo recordarlo. Divertido pero asqueroso.

 

¿Artistas con quienes te gustaría trabajar?

Sería algo así como los artistas que escuché al crecer: Metallica, Iron Maiden. Aunque sería algo así como una canción – no un álbum. O un EP. No tendría que ser necesariamente de metal; algo diferente sería cool. O solamente tocar algo improvisado.

 

¿Cuál es la música que escuchas?

Definitivamente una buena mezcla de cosas. Ahora con Spotify puedo escuchar cualquier cosa. Cosas Motown, las cuales son grandiosas. Igual siempre me ha gustado la música electrónica, y ésta ha estado creciendo mucho en el pasado par de meses; o algo al azar por aquí y por allá.

 

¿Tu aeropuerto favorito?

No hay muchos que me gusten en los Estados Unidos. Uno de los mejores en los que hemos estado es en Hong Kong. El de Singapur, no recuerdo su nombre, era algo como Changi, pero era como una plaza comercial, estaba increíble. Definitivamente un lugar donde se podría pasar una escala de 8 horas.

 

¿Qué los mantiene motivados?

Nuestros fans, por mucho. Ellos son tan leales; llegan temprano, no importa adónde vayamos siempre hay algún chico con su playera de Trivium esperando desde las 12 o incluso antes. Eso es definitivamente la razón del por qué lo hacemos. Sin nuestros fans no estaríamos viajando en un autobús tan bonito o volando por el mundo tocando en shows para ellos. Así que esa es la motivación más grande y la cosa más grande que siempre me recuerda que tenemos que dar lo mejor de nosotros, y que no podemos dejar que pequeñas cosas – como llegar tarde, como hoy – lo arruinen. Es algo molesto, pero tenemos que ser lo mejor que podamos. Hay que sacar la negatividad que pasó durante el día y pasar un buen rato.

 

¿El primer show que les pagaron?

Técnicamente nos han pagado desde que he estado en la banda, pero eran como $200 dólares por noche en los días donde viajábamos en la van (camioneta) y apenas y alcanzaba para pagar la gasolina. Una vez que empezamos a ir de gira nacionalmente empezamos a ganar dinero de inmediato; no era muy rentable, pero cuando se está en ese nivel uno simplemente trata de poner gasolina a la van y con suerte conseguir algo de comida. Una cosa que aprendí y que le puedo decir a todos los que están en una banda que recién ha comenzado a ir de gira: adquieran cosas sustanciales, no nada más alcohol y golosinas. Eso fue un error.

 

 

Source: Beyond The Watch – Paolo Gregoletto (Trivium) Interview

 

Beyond The Watch entrevistó a Paolo durante su pasada presentación en Toronto, Canadá. El video pueden verlo enseguida y la traducción de lo más relevante de la charla la encuentran debajo del mismo:

 

 

Trivium Interview 2012 (Beyond The Watch) from Beyond The Watch on Vimeo.

 

Paolo comenta que lo primero que escuchaba cuando empezó en la música era lo que sus amigos escuchaban, como pop-punk, alternativo, lo que salía en la radio; luego comenzó con Metallica, banda que le despertó el interés por cosas más pesadas y que cuando los vio en vivo fue cuando se dio cuenta que quería dedicarse a eso. Menciona que muchas bandas se conectan entre sí gracias a Metallica y luego se dispersan hacia Megadeth, Slayer y otros géneros, e incluso hacia las raíces del metal, como Black Sabbath, Led Zeppelin. “Todo eso me llega tanto, el mensaje que da, y no hay nada que provoque tal emotividad.”

 

También se le pregunta a Paolo respecto a cuando comenzó a tocar el bajo y a grabar álbumes. Él comentó que no esperaba llegar a tener tal grado de fama, por lo que en sí jamás pensó en tocar el bajo, pero que comenzó siendo joven y que siempre tomó en serio la música. Estuvo en una banda durante seis años y aprendió muchas cosas, tal vez no al nivel de Trivium, pero le enseñó a manejar con gente, a tocar en presentaciones, a no rendirse, y ahora ha estado en Trivium por siete años y esta vez ha puesto todo en práctica.

 

¿Qué ha sido más tedioso para Paolo? ¿Presentarse o grabar? Ambos lo son, según su punto de vista, ya que les permiten sacar su creatividad. Para Corey es más divertido estar en los shows con los fans, pero Paolo piensa que al momento de grabar, si no estás en todos los aspectos de la grabación, es aburrido.

 

También se tomó el tema sobre cómo cambió el proceso de escritura ahora con nuevo baterista en la banda, a lo que Paolo nos comentó que fue mucho más divertido estar de nuevo en donde pudieran grabar y hacer música; eso fue clave para ellos. Paolo comenta que Corey se unió a Trivium justo después de que “Ember To Inferno” se grabó, y él antes de “Ascendancy” y que conforme han ido sacando discos ellos dos han ido colaborando más en la composición; ahora todos escriben riffs, participaron dando ideas y fue más democrático, aunque cada uno de ellos puede tomar el rol de líder en determinado momento en lo que a ideas se refiere.

 

Una interesante pregunta que tal vez pocos saben, es una que un fan le hizo a Paolo, en la que dice si Paolo está metido en géneros más extremos como los que le gustan a Nick y como en los que participaba antes de unirse a Trivium (menciona la ex-banda de Nick, Maruta), como el grindcore y otros. Paolo dice que es muy exigente en lo relativo a lo extremo, pero disfruta de cosas pesadas como el death-metal. Siempre hay bandas que sorprenden por lo técnicas que suenan y se mantiene un tanto escéptico porque no tiene idea de cómo sonará en vivo. Un ejemplo que pone es Veil of Maya: son técnicos, pero son muy buenos en vivo. “Se necesita ser muy bueno para sonar técnico en el álbum de estudio y llevar ese sonido a los shows en vivo.” Nick está más familiarizado con ese estilo porque lo ha tocado por más tiempo.

 

Acerca de algo más personal, le preguntan a Paolo si tiene o no un sueño que aún no haya cumplido, ya sea en lo personal o musical. Técnicamente, Paolo ya hizo todo lo que quería con la banda, pero nunca está satisfecho con lo que han hecho y dice que tienen que seguir luchando para ser mejores; siempre hay un nuevo nivel por alcanzar, pero lo bueno del metal es que lo que uno alcanza casi siempre es duradero. Ellos quieren ser capaces de ir a todas partes del mundo, esforzarse.

 

Por último, le preguntan a Paolo qué piensa sobre la vida. Para él, la vida es algo lleno de oportunidades, momentos; a veces uno se va a tropezar, otras no. Influye la suerte, pero hay que trabajar duro y ser persistente con lo que sea nuestra pasión. “Creo que si no le hubiera dado una oportunidad a la música y me hubiera unido a una banda cuando era más joven, no sé si hubiera tenido la misma dedicación. Fue una oportunidad que se me presentó y la tomé, y de no haberlo hecho estuviera haciendo otra cosa.”

 

 

Traducción realizada por @Methalicz

Revisión @miss_trivium

 

Si toman algún fragmento traducido de esta entrevista, por favor den créditos a Trivium México.