Trivium Mexico

Source: COREY BEAULIEU DISCUSSES FUTURE TRIVIUM RELEASES

 

Pure Grain Audio se encontró con Corey Beaulieu en su reciente presentación en el Heavy MTL en Canadá. La charla puede ser vista en video, pero primero aquí la traducción de lo más relevante de la misma:

Beaulieu dijo que Trivium se tomará un pequeño descanso para recargar baterías una vez que finalicen sus giras programadas y comenzarán a trabajar en el nuevo álbum a principios del próximo año: “…una vez que comience enero estaremos trabajando en el nuevo disco que esperemos que salga en agosto o septiembre del próximo año; ésa es la meta.”

Añadió que Trivium estará entrando al estudio bien preparados: “…siempre se nos ocurren ideas y hemos estado haciendo los demos en sólo una laptop, en la parte trasera de nuestro autobús de gira – algo al estilo de ‘háganlo ustedes mismos. Pero suena grandioso.”

Beaulieu explicó que componer estando de gira hace más eficiente al proceso de grabación: “Realmente estamos trabajando en las ideas y queremos hacer lo más que podamos y tener las canciones lo mejor que puedan estar, para que una vez que terminemos el tour no tengamos que sentarnos por un par de meses tratando de ver qué carajos estamos haciendo. Simplemente queremos llegar al estudio y grabar todo esto.”

Mientras la tendencia en el negocio de la música podría estar inclinada hacia lanzar sencillos (singles) en vez de álbumes, Beaulieu fue firme en decir que ese formato no sería el que adopte Trivium pronto: “Nuestra música nos permite salir y tocar en shows y eso, así que uno debe tomar la ventaja cuando tiene la oportunidad para aprovechar su inspiración y creatividad al máximo. Si uno solamente hace una canción en un tiempo disperso, realmente no se logra nada… Si uno hace una canción y un tour, realmente no se inmiscuye en lo que se está tratando de hacer.”

Beaulieu señaló que la mayoría de los fans del metal preferirían un álbum completo, sin tener en cuenta el punto de vista de Trivium en ese aspecto: “Nos gusta la cohesión de un álbum completo, escucharlo de principio a fin, y creo que a muchos fans del metal les gusta eso; los fans del metal no son de comprar los singles que son del estilo de ‘el sabor de la semana y lo que sea que esté de moda en la radio’…”

Él continuó: “La manera en que nuestra música es, es que uno quiere un disco completo, porque luego sucede que… si mi banda favorita, como por ejemplo, el álbum de TESTAMENT que recién salió, si sólo fuera una canción que estuviera increíble, yo diría ‘Caramba, quisiera que hubiese diez canciones más por escuchar.’ Una canción es una probadita muy molesta. Un single, escuchas la canción y quedas emocionado por el álbum porque quieres escuchar más canciones nuevas. Así que si sólo fuera el single, yo diría, ‘Esto apesta. Quiero escuchar más.’”

 

Source: Entrevue vidéo exclusive avec Corey Beaulieu au HEAVY MTL

 

Entrevista de Corey para Musik Universe. La traducción al español la encuentran enseguida y el video pueden verlo al final de la transcripción.

¡Bienvenido a Musik Universe!
¡Muchas gracias, estoy feliz de estar aquí!

Es la cuarta vez que se presentan en Montreal en menos de un año, y estuvieron el año pasado en el Heavy MTL cuando el álbum ‘In Waves’ ni había salido. ¿Cómo describirías la reacción de los fans una vez que ya salió?
Es positiva, incluso cuando tocamos en el Heavy MTL el año pasado, creo que tocamos tres temas del nuevo álbum. ‘In Waves’ ya había sido lanzada como video. Entonces la gente ya la conocía. Tocamos ‘Built To Fall,’ la cual también ya había sido lanzada, y creo que ‘Dusk Dismantled,’ que ya también estaba disponible en cierto sentido, no puedo recordar. Las reacciones hacia esas canciones fueron buenas. La gente las conocía, las reacciones fueron buenas. Una vez que el álbum fue lanzado hemos ido de gira con Dream Theater, una con In Flames y aquí fue muy interesante. Las reacciones durante los conciertos fueron increíbles. A la gente le gustó el disco. Estamos felices con este álbum, en adición a tocar el material viejo. No fue que la gente solamente quería cosas viejas, también les gustó el nuevo disco. Por lo tanto, no hubo momentos desagradables en los conciertos donde la gente no conocía las partes del nuevo álbum. Fue consistente. El álbum fue lanzado el año pasado, la gente lo estaba escuchando, así que somos felices. A los fans les encanta, a nosotros nos encanta. Cuando salió, la gente se metió de fondo en él, se aprendieron las letras y las partes. Nos hizo muy felices ver que la gente apreció el disco dado el gran trabajo que pusimos en el álbum. Siempre queremos lanzar un disco que sea interesante para nuestros fans. El hecho de que ellos han demostrado que les gustó el disco nos hizo felices.

El tour ha sido largo, unos diez buenos meses, me parece. Pero ustedes no han sido cabeza de cartel aquí en América. Ustedes han sido teloneros de Dream Theater, Asking Alexandria & In Flames. ¿Pero me parece que han estado haciendo shows como headliners en Europa?
Fuimos cabeza de cartel (headliners) en el extranjero. Fue en la gira con In Flames, donde invertimos nuestra posición con ellos en el Reino Unido, así que allí fuimos headliners. Probablemente fue la única vez que lo fuimos. En las giras con Dream Theater e In Flames fue algo así como un co-headliner. Ellos tocaron más que nosotros, pero el tiempo que pasamos en el escenario fue todavía muy largo. Fue algo así como apoyo directo. Fue un cartel donde no estábamos como headliners. Tuvimos buenas oportunidades para tocar frente a públicos diversos y los cuales no están necesariamente inclinados hacia nuestro estilo musical y estábamos conscientes de eso. Así que tomamos ventaja de estos tours diversos para cruzar ciertas barreras y tratar de atraer gente hacia “nuestro lado de la cerca.” Nos daremos un descanso a finales de este año para preparar nuestro nuevo álbum, el cual debe ser lanzado el próximo verano. Y estamos en pláticas com otros grupos para llevar a cabo un tour gigantesco el próximo verano. Cuatro grupos que tienen el potencial de ser líderes de cartel por sí mismos, pero que estarán de gira juntos. La gente se volviera loca si digo quiénes son, y como resultado de eso no puedo nombrar a nadie. Si este tour se concretiza como lo imaginamos, la gente dirá: “¿Están hablando en serio?” Haremos las cosas un poco más amplias para el siguiente disco, además de una gira como headliners y especialmente aquí. Tenemos muchos fans que no han visto un show completo. La gente tendrá que esperar, pero eso va a suceder. No esperar por dos años, sino será el próximo año, y regresaremos como cabeza de cartel.

También tuve una entrevista con Matt hace dos semanas y él me dijo acerca del proceso del nuevo álbum. Ya tienen 10 canciones listas y el concepto está listo. ¿Qué más puedes agregar?
Matt es quien lo lidera. Él es quien escribe las letras, así que ellas dictarán la porción visual del proyecto y la portada. Él decide si encaja bien y será lo que destaque como temas en las letras. Así le gusta trabajar a él. Para el disco anterior las cosas no fueron así. Siempre tenemos el título del álbum antes de hacer ciertas cosas, como grabar. Llevamos nuestras vibras en una dirección. Él explica lo que significa el título del álbum y ya uno siente esas vibras indirectamente y se puede escribir sobre eso. Ahora bien, diría que ahora tenemos cerca de 12 canciones grabadas (demos). Dos ya van a la mitad de ser completadas. Aparte de eso, estamos componiendo riffs sin componer canciones completas. Hay canciones que están “flotando” y que no hemos tenido tiempo de completar, de sentarnos y terminarlas. Tengo cuatro canciones que no he tenido tiempo de grabar. ¡Siempre hay un momento en el que a alguien se le ocurre algo! La “vibra” del álbum será como estar “muy molestos.” La describimos como “algo lleno de odio.” Escuchamos muchas de las bandas que dicen ser pesadas, y molestos nos decimos a nosotros mismos: “¡Al carajo con eso! ¡Vamos a destruir todo!,” y tenemos una canción que tiene la vibra rápida del thrash de la vieja escuela, y luego tiene una sección al estilo Dream Theater/Iron Maiden, algo progresiva. En el álbum pasado (‘In Waves’) simplificamos todo, pero el siguiente será también más limpio, pero con un toque especial como ‘Shogun.’ Tendrá más riffs, más partes. Tratamos de diversificar pero buscamos ser creativos al dislocar las estructuras como verso-coro-verso y repetir profusamente. Queremos cambiar eso y que la gente diga: “¡Oh, no me esperaba eso!” Trataremos de poner algunas cosas inesperadas, pero al mismo tiempo que el disco esté listo, ¿quién sabe qué pueda pasar? Todavía tenemos tiempo de experimentar y probar cosas, ir al estudio y tener otra ola de inspiración en adición a la improvisación. Uno nunca sabe lo que podría pasar. Estamos muy satisfechos de que la base del álbum esté en su lugar. Esto es un “golpe directo” aunque por momentos sea más melódico y con cierto resentimiento.

Hablaste sobre el tour con Dream Theater y, como eres guitarrista, ¿quizá fue interesante toparte con John Petrucci todos los días y tal vez aprender algunos consejos en la guitarra?
No tuvimos el tiempo para sentarnos a hacer algo así, sino que fue más dirigido a la música. Matt sí hizo algunas sesiones con él, pero fue algo promocional para Roadrunner. Solamente una vez me mostró una técnica de guitarra que descubrió y yo lo miré diciéndole: “¡Sí, la entendí! Lo haré.” Pero fue más en el aspecto musical. Al estar de gira con ellos fue interesante ver cómo los miembros de la banda están dedicados a sus instrumentos. Les encanta tocar. Estar allí sin tener la oportunidad de tocar junto a ellos, pero tener la oportunidad de verlos tocar en vivo y ver lo que pasa tras bambalinas y ver lo que hacen antes de un concierto. ¡Hasta pensé que yo debía practicar más! Ellos son tan perfectos en el escenario y eso, todos los días. Durante el día los chicos de la banda… escucha, John (Myung), el bajista, ¡creo que durante todo el tour solamente una vez lo vi sin un bajo en sus manos! Ellos tocan todo el tiempo. Estos tipos han estado en el negocio por, ¿20, 25 años?

¿Y James LaBrie?
Él calentaba su voz. No canta todo el día, pero la prepara antes de ir al escenario. Este es un grupo que ha existido por bastante tiempo y ellos se han esforzado mucho, se preparan y practican. ¡E inclusive sus pruebas de sonido son dos horas antes de tocar un show de dos horas! Ellos simplemente tocan y se puede ver en este grupo el nivel de dedicación y pasión por el hecho de tocar música… Después de este tour, mi ritual de práctica pasó de un estándar de media hora a un gran total de 3 ó 4 horas acumulativas. Me levanto, voy al vestidor, practico unos momentos. Luego hago algo más, voy por comida y regreso para practicar con mi guitarra por un ratito más. Fue inspirador como músico el ir de gira con ellos. Después de una práctica intensa me doy cuenta que las cosas más difíciles de hacer en un concierto ya no lo son. Previamente, me tenía que concentrar en algunas partes, pero ahora me parece que son más fáciles porque practico mucho más. Con más práctica, ahora nos preparamos más físicamente. Incluso para cosas que requieren cierto reto, es fácil.

Última pregunta; me iré con el hecho de que te apellidas Beaulieu. Aquí en Québec tenemos muchos Beaulieu. ¿Tienes parientes en Québec, porque me parece que eres de Maine, verdad?
Sí, soy de Maine pero no tengo parientes aquí de que sepa. A menos que estemos hablando de hace mucho tiempo cuando mis ancestros que ya no estén vivos hayan dejado el norte para irse a Maine. Casi todos en mi familia, mis abuelos y aquéllos en el lado de la familia de mi padre viven en la misma región de Maine. E inclusive parientes lejanos, que quizá nunca he visto y de quienes no sepa, son gente de Maine. Nunca he conocido a gente de Canadá que me haya dicho que somos parientes, en un sentido. Quizá tenga algún pariente muy lejano de alguien que viva en tu área, pero nunca lo he conocido. ¡Pero por lo que sé, mi mundo es Maine!

¡Corey, muchas gracias por tu tiempo y lamento lo de la puerta!
¡Creo que va a necesitar WD40 en las bisagras!

 

Source: Confront.com

Mientras tenían unos días libres de la gira “Trespass America Festival,” Trivium visitó Canadá para tocar en el Heavy MTL y aquí tenemos una entrevista que Confront.com tuvo con Nick.

CONFRONT: ¿Cómo estuvo el show en Toronto?
NICK: ¡Estuvo increíble! El público estuvo de locura, Toronto siempre es sorprendente. Canadá es bastante maravillosa para nosotros.

CONFRONT: ¡Cool! Y ustedes se encuentran actualmente en el Trespass America Festival y hay un montón de ustedes tocando en el Heavy MTL.
NICK: Sí, nos encanta venir aquí. ¡La última vez fue increíble y es una oportunidad que uno no puede dejar pasar! Algunas de las bandas que están en la gira también iban a hacer esto y por eso decidimos que no sería mala idea hacerlo nosotros.

CONFRONT: ¿A ustedes les gusta tocar en muchos shows?
NICK: ¡Sí! Hemos estado de gira más o menos por un año para este álbum (In Waves).

CONFRONT: ¿Pero ya se encuentran trabajando en su próximo álbum, verdad?
NICK: ¡Sí!

CONFRONT: ¿Cómo va eso?
NICK: De hecho va bastante bien. Ya tenemos probablemente 10 canciones en demos. Está en la etapa de pre-producción, ¡pero está saliendo genial! Se supone que lo estaremos grabando en marzo o abril. Después de que termine este año dejaremos de hacer giras y empezaremos a trabajar en eso.

CONFRONT: ¿Leí que su sonido va a ser más pesado?
NICK: Sí, pero es algo difícil decir cómo va a sonar porque aún es muy pronto, pero es algo así como “Shogun” mezclado con el último álbum, sólo que con más riffs y esas cosas. Queremos hacer un álbum bastante pesado.

CONFRONT: ¿A qué se debe eso?
NICK: Simplemente queremos hacer un álbum que marque. Queremos hacer de nuestro álbum el mejor posible. Sé que todas las bandas dicen eso pero realmente estamos tratando de presionarnos a nosotros mismos, componiendo sobre cosas diferentes; algo que destaque más que lo que hacen las bandas de metal promedio.

CONFRONT: Esa es una mentalidad muy buena que tener si es que se quiere ir lejos. Y su sonido es descrito como metalcore, metal alternativo, metal progresivo... Si tuvieras que describirlo, ¿cómo lo harías?
NICK: ¡No lo sé! No creo que tenga un nombre específico, pero si tuviera que describirlo pues son sólo las influencias de nosotros cuatro mezcladas en una banda. Pero no sé, creo que tenemos nuestro propio sonido y me gusta pensar que es único.

CONFRONT: De alguna manera tiene que serlo. ¿Y qué es lo que piensas que los hace destacar?
NICK: Simplemente trabajamos duro en esto. Realmente no tratamos de hacer nada raro. Sólo hacemos lo nuestro y funciona. Es una pregunta interesante, ¡no lo sé! Nos partimos la madre haciéndolo y tratamos de componer cosas pegadizas y que se disfruten. ¡Y parece que está funcionando!

CONFRONT: Regresando al tema de sus nuevas cosas, ustedes han recopilado experiencia a través de los años, ¿cómo crees que ha evolucionado desde el principio?
NICK: Encontramos lo que realmente nos gusta y lo que queremos escuchar. Componemos cosas que queremos escuchar y estamos tratando de no hacer lo ordinario. Y aún estamos trabajando en eso también. Todavía estamos aprendiendo a escribir mejores canciones, siempre evoluciona. De hecho Paolo compone muchas de las partes en guitarra. Él y yo nos ponemos a improvisar cosas y sabemos cuando funcionan.

CONFRONT: ¡Eso es cool! Aunque de hecho te uniste a la banda después, pero debió haber sido una buena transición, ¿no?
NICK: ¡Fue increíble! Aunque de hecho fue inesperado. No tenía idea. Solía trabajar para la banda. Pero antes de eso, quizá cuando tenía 14 años, solía estar en una banda con Paolo antes de que él se uniera a Trivium. Ya habíamos tocado antes, así que no fue nada nuevo. Pero funcionó y fue una transición suave. Comenzamos a componer tan pronto me uní.

CONFRONT: ¡Genial! Ahora, he notado que las bandas de metal por lo general tienen videos musicales más creativos e intrincados. ¿Ustedes aportan mucho al proceso creativo de sus videos?
NICK: Sí, tenemos control total sobre esas cosas. Creo que quizá en los primeros años de la banda, los primeros videos musicales, era algo confusos y no sabían lo que querían. Los directores como que daban sus ideas, pero en el último par de videos todo ha estado bajo nuestro control; hacemos lo que queremos hacer. Si no nos gusta la historia, o cómo se ve, no lo sacamos.

CONFRONT: ¡Eso es cool porque les da otro escape creativo! ¡Y te voy a dar otro escape creativo a ti porque te voy a pedir que dibujes algo que te represente!
NICK: No sé dibujar. ¡Aunque es una buena petición! Soy un “metalero” feliz.

CONFRONT: ¿Con orejas de gato?
NICK: Sí... ¡No! ¡Son cuernos de diablo! Aunque los hice mal.



CONFRONT: ¡No lo son! ¿Alguna otra cosa que quisieras decir a tus fans?
NICK: Que estén atentos al próximo álbum, creo que va a ser el mejor.

CONFRONT: ¡Genial! ¡Muchísimas gracias!
NICK: ¡Gracias!

Pueden encontrar algunas fotos del set de Trivium en el Heavy MTL aquí.

Matt Heafy – LithiumMagazine.com

 

Backstage @ Heavy T.O.

Downsview Park, Toronto (Canadá)

11 de agosto de 2012

Entrevista realizada por Mike Bax

Grabada y editada por Jack Alexander Traducción: Trivium México.

 

Al principio Matt platica que han estado de gira sin parar por todo el mundo promocionando "In Waves" desde hace más de un año; menciona que sólo en Estados Unidos ya fueron de gira con Dream Theater, Asking Alexandria y Five Finger Death Punch; posteriormente destaca el primer gran show como headliners que dieron en un estadio en Sofía, Bulgaria. Matt comenta que Canadá es un territorio grande para Trivium, incluso más que los E.E.U.U. y dice que actualmente están de gira en el Trespass America Festival y como dato curioso añade que se presentaron por primera vez en Maine (el estado de donde Corey Beaulieu es originario). ¿En qué difiere Canadá de los Estados Unidos? El líder de la banda de Florida no dio respuesta concreta, pero comenta lo bien que les ha ido en Canadá, y que es como un segundo hogar para ellos.

 

La pregunta que no falta: ¿Por qué se cortó el cabello? Porque lo donó a Locks Of Love, fundación que hace pelucas de cabello humano para niños con leucemia.

 

Luego hablaron del proceso de creación de "In Waves" (tanto el disco como el video correspondiente) y Matt dijo que la segunda parte fue "Built To Fall", pero que para la tercera parte (si es que la hay) piensan cambiar el medio y tal vez hagan una especie de novela gráfica, novela o algo así. Siguiendo con el tema de las novelas gráficas, él dice que su favorita de todos los tiempos es "Preacher" y luego menciona que actualmente se encuentra leyendo la nueva novela gráfica de su chef favorito, Anthony Bourdain (la cual se llama "Get Jiro"). Algo curioso que dijo: “Sé más de novelas gráficas y comida que de música.”

 

Sobre el equipo que usa actualmente: Gibson Les Paul Customs EMG 81/85 y un Fractal Ultra-1. Dice que eso lo conecta directamente y todos sus efectos están en el Fractal. También menciona que pronto tendrá una Epiphone signature y que será igual a su Les Paul original (la que la gente vio en el documental de "In Waves"); ésta será de seis y siete cuerdas y una vez que salga, es la que estará tocando en vivo (actualmente toca en vivo el prototipo del modelo signature).

 

El futuro de la banda: Heafy indica que ya tienen cerca de 12 demos para el nuevo disco y están viendo los mejores. Comenta que al terminar el Trespass America irán a casa por 4 días, luego iniciarán el tour por Latinoamérica junto a Dragonforce, descansan otros días y después inician un headlining tour en Europa con As I Lay Dying, Caliban y Upon A Burning Body. Matt dice que esperan iniciar la grabación del álbum en enero o febrero y esperan tenerlo listo en abril, para poder empezar a ir de gira en junio (revela que ya tienen confirmada su participación en algunos de los festivales europeos más importantes del próximo año). Y si todo sale bien, el disco saldrá en el segundo o tercer cuarto del año (entre abril y septiembre de 2013).

 

Para finalizar abordaron el tema de los covers: Matt menciona los covers que hizo para su presentación acústica solista para Moscot y después confiesa que estarán haciendo otro con Trivium, pero no puede decir de cuál se trata.

 

 

Matt Heafy – YellMagazine.com

 

Heavy MTL Montreal (Canadá) 12 de agosto de 2012

 

Top 5 de Películas de Horror y Tips de Supervivencia contra Zombies

 

Introducción

 

Al inicio de la entrevista Matt dice que en los Estados Unidos y el Reino Unido la gente (sobretodo la que no le interesa) ve al metal como un género musical y no como un estilo de vida (como suele suceder en otras partes de Europa y Sudamérica). Él dice que para Trivium el metal va más allá de escuchar la música y que mucho tiene que ver el origen multicultural de los miembros de la banda: él es mitad japonés, Nick y Paolo italianos y Corey es francocanadiense.

 

Top 5

 

Matt menciona que ahora el horror es muy explícito (Gore), pero que para él el horror también podría ser algo psicológico. Indica que el Top 5 no se refiere a sus películas favoritas de todos los tiempos, sino las que se le vinieron a la mente, y por lo tanto no están en orden.

 

Las películas que mencionó fueron:

 

– Funny Games
– Antichrist
– Dawn Of The Dead
– 28 Days Later
– Oldboy

En cuanto a los tips de supervivencia:

 

– Lobotomizador
– Armas que no hagan ruido / ballesta
– Filtro de agua
– Bolsa para dormir que se cuelgue en un árbol
– Antibióticos

 

Otro tema que trataron en la entrevista fue el caso de Randy Blythe (Lamb Of God) y la manera en que se llevó a cabo en República Checa. Matt contó la anécdota de que recientemente en un show en Rusia el personal de seguridad tuvo que sacar a un chico a la tercera vez que éste intentó tocar a Corey.

 

Para terminar, hablaron del futuro de la banda: continuar de gira lo que resta del año (Latinoamérica y Reino Unido).

 

 

[Photos / fotos] Trivium @ Heavy T.O. & Heavy MTL 2012: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.384015484999316.90652.134119693322231&type=3

 

Source: Entrevue en français avec Matt Heafy pour Musik Universe en exclusivité!

 

Musik Universe, sitio basado en Canadá, tuvo una entrevista exclusiva con Matt. Les dejamos la traducción de la charla:

 

Hola Matt, ¿todo bien?

¡Sí, muchas gracias! Disculpa por lo del otro día, ya estaba grabando demos para nuestro próximo disco y desafortunadamente no pude escuchar mi teléfono! (Nota del editor: la entrevista tendría que haberse llevado a cabo la semana pasada).

 

¡No hay problema, estas cosas pasan! Actualmente se encuentran de gira en el Trespass America con Killswitch Engage, Five Finger Death Punch y Emmure, entre otros. Éste es un todo tour-festival nuevo para ustedes. ¿Cómo les ha ido, porque apenas comenzó hace una semana?

Diría que es increíble. Lo que FFDP propone es tan intenso. Es interesante que este grupo actúa en el escenario y en la radio en los Estados Unidos. Esta banda es muy grande aquí. Lo que ellos hicieron es muy interesante para nosotros porque ellos decidieron invitar a los grupos que ellos querían apoyar para ir de gira, en algo así como un festival, a mitad del verano. La caravana comprende diferentes grupos de diferentes géneros, pero todos se unen dentro de un solo género, y esto es lo que es bueno, a comparación de los tours que maximizan la popularidad de los grupos. Nosotros tocamos frente a buenas audiencias y a veces lidiamos con gente que no nos conoce en lo absoluto. Tocamos en Beaumont, Texas por primera vez en nuestras vidas. Diría que el 90% de esos presentes nunca habían visto a nuestro grupo antes. Five Finger Death Punch tiene fans bastante intensos y eso se puede notar.

 

Ustedes estarán en el Heavy MLT 2012 por segunda vez en dos años. ¿Qué podemos esperar de ustedes musicalmente en el escenario, ya que es su tercera visita en un año?

En general visitamos comúnmente Montreal y Canadá. ¿Sabías que éste es nuestro mercado más grande? Y me encanta Montreal. Mucha gente sabe que soy un foodie (amante de la comida y la bebida) con mi blog personal Kiichichaos.com. El año pasado en la cafetería de los artistas invitados del Heavy MTL hubo un chef invitado que preparó platillos gourmet intensos. Espero que sea el mismo chef otra vez. Él nos ofreció un clásico de la casa: ¡poutine! Pero una cosa es cierta, estamos de gira ahora y las cosas están yendo bien, la gente tendrá un concierto de locura en el Heavy MTL. Siempre nos emociona volver a ustedes, porque como ya te dije, Canadá es nuestro mercado más grande.

 

Podrán adentrarse tanto en material de “In Waves” así como en material más viejo como el año pasado, ya que “In Waves” aún no había salido, lo cual lo hace diferente ahora.

Sí, pero todo dependerá del tiempo que nos permitan estar en el escenario también. Si tenemos más tiempo, será más fácil para nosotros poderles ofrecer material de nuestros 5 álbumes.

 

Hablando de “In Waves”, el álbum cumplirá un año la próxima semana y me dijiste al inicio de esta entrevista que ya estaban trabajando en demos de canciones. ¿Podemos esperar que ustedes se tomen un descanso después de este tour para grabar el álbum, o quizá se tomen un periodo más prolongado para componer?

Ya tenemos una buena cantidad de canciones escritas para el álbum. Justamente tengo una cita con el tipo que producirá nuestro álbum, cuyo nombre no puedo revelar aún. Pero todo ya está listo para el próximo álbum, el título, los nombres de las canciones, dirección de arte, la visión... ¡Todo! Todo está planeado.

 

¿Y todavía será con Roadrunner?

Sí, esto es lo que está estipulado en nuestro contrato con ellos y estoy muy emocionado por la producción de este disco.

 

Entonces, como han pasado el año de gira, es obvio que han compuesto en la gira. Hablaste sobre demos que han hecho. De acuerdo a una entrevista con Paolo con Boulevard Brutal, ya tienen 9 canciones listas, ¿cierto?

Diría que más ahora, está entre 10 y 12 canciones, pero si combinamos todo lo que está disponible de cada músico, se podrían agregar 5 canciones pero se requieren algunas revisiones. Nos tomamos nuestro tiempo sin imponer una disciplina de composición. Es seguro que estaremos en el estudio a principios del próximo año. Aunque sobre la fecha de lanzamiento, es muy pronto para decir.

 

Eres quien canta en Trivium, ¿cómo planeas realizar las nuevas partes? ¿Más pesadas, más melódicas o una mezcla de ambas?

Es un poquito temprano para hablar de eso, me parece. Ciertamente continuaremos con lo que hacemos y hemos hecho. Los fans pueden esperar para el siguiente disco lo que aman de Trivium.

 

Mientras investigaba para prepararme para la entrevista, me encontré con muchos covers de sus temas hechos por fans. Ellos se graban a sí mismos con su cámara web y lo ponen todo en YouTube. ¿Has tomado tiempo para ver esto?
Hay algunos muy interesantes, pero el que me sorprendió más fue la ejecución en piano de Shogun. Los trucos son buenos, pero el trabajo detrás de la actuación en piano realmente me impresionó. También hay personas cuyas interpretaciones en la guitarra son interesantes, especialmente cuando los ves tocar A Gunshot To The Head of Trepidation tan bien como nosotros. ¡Me encanta! Es bueno ver que nuestro grupo pueda inspirar a la gente a levantar un instrumento o tomarse el tiempo para reinventar nuestro trabajo. Y después de eso, ellos pueden formar su propio grupo. Al fundar nuestra banda ése fue uno de nuestros objetivos: que nuestros fans pudieran ser creativos mientras se inspiran en lo que nosotros hacemos. Es por eso que no explico el significado detrás de mis letras [de canciones], sino que dejo que la gente haga su propia interpretación, para que puedan desarrollar su propia creatividad en lo que proponemos. Cada canción puede tener algún significado, el cual es muy diferente de una persona a otra; simplemente es parte del proceso creativo y la imaginación.

¡Nos da la impresión que ustedes tienen un cierta facilidad para ir de gira con cualquier banda! ¿Les gustó el reto de abrir para Dream Theater y después ir de gira con Asking Alexandria? ¿Crees que a veces uno tiene que salirse de su zona de confort?
Para el álbum de “In Waves” y en lo que respecta solamente para Norteamérica, fuimos de gira con In Flames, Dream Theater, Asking Alexandria, y ahora Five Finger Death Punch sin hacer una gira donde fuésemos los principales del cartel; fue más bien para promocionarnos dentro de los medios. Los 4 tours fueron buenas oportunidades para nosotros de expandir nuestra base de fans. Todo fue muy diferente. Tocamos frente a personas que no nos conocían y personas que podrían haber estado escépticos sobre nuestro grupo. Pero eventualmente podrías ver que algún no fan de Asking Alexandria al que le gustó lo que hicimos previamente vino a vernos en el tour con Dream Theater y viceversa, porque aunque los estilos pueden fusionarse, a veces hay áreas que no se cruzan. Nosotros somos afortunados de estar en un área del metal donde nuestra música puede ser encontrada en muchos sub-géneros, lo que nos permite extender nuestros tentáculos. Aprendimos muchas cosas con cada uno de estos tours. Desde mi perspectiva, el tour con Dream Theater estuvo genial. Tener a John Petrucci dándome tips para la guitarra no tiene precio. Y más aún, él me dio una guitarra, lo que es una de las cosas más increíbles que me han pasado en la vida. También vi que fans de Dream Theater están situados en muchas ramas de edades, pero en general son algo jóvenes cuando pensé que era lo contrario. Fue bueno para nosotros tratar de ir y buscar nuevos fans entre ellos. Ha sido un año bastante diverso, un largo año con una gira de 11 meses.

Y en Europa estuvieron con In Flames y Ghost, ¿cómo estuvo el hecho de compartir su entorno con Ghost porque ellos son un grupo totalmente misterioso?
Los chicos de la banda son extremadamente buenos, y no voy a revelar nada sobre sus identidades u otra información relevante. Son buenos chicos con los que es fácil llevarse bien. Estuvimos en nuestro enésimo tour con In Flames. De todas las bandas del planeta, es probablemente con ellos con quienes nos entendemos mejor. Y estar con ellos en Europa es fantástico. Para su concierto local, el cual fue en Gotemburgo, hubo 8000 personas. Esto le da esperanzas al metal cuando lo ves. Es muy reconfortante ver que tus amigos se diviertan en el escenario frente a tanta gente. En los Estados Unidos ellos ellos abrían los shows para nosotros, y nosotros abríamos para ellos en el resto de Europa.

Hay una foto de ustedes y Ghost jugando futbolito. Ha habido algo de especulación sobre esto. ¿Cómo sucedió?
Hicimos una sesión fotográfica para una revista holandesa. El fotógrafo nos preguntó si queríamos tomarnos algunas fotos con Ghost. Hicimos todo un poquito más divertido. Había esta mesa de futbolito y le dijimos a los chicos de Ghost: “¡Oigan, vengan a jugar para las fotos!”

Hace rato nos hablabas de tu blog Kiichichaos, el cual combina los lugares adonde te gusta comer en adición a otros aspectos que te interesan. Debido a que te encuentras de gira constantemente, ¿es ésta una manera más sencilla de crear un pequeño libro de referencias sobre este tema?
Más o menos. Para mí, pues… Tengo muchos otros intereses fuera de mi propia vida con Trivium. Lo que más me importa es mi familia, la comida, los amigos y la música. Estoy en una gran posición de ser un músico que tiene la oportunidad de viajar alrededor del mundo. He ido de gira con algunas bandas y ciertos músicos me han dicho: “¡Odio ir de gira a Europa u otros países que no sean Estados Unidos porque yo no como otra cosa que no sea McDonald's o Domino's Pizza!” Me molesta escuchar eso porque tenemos la oportunidad de visitar lugares aparte de nuestro propio país y prefieren tragar la misma comida en vez de probar algo más. La manera más fácil de experimentar una nueva cultura es a través de la comida. La comida y las bebidas son una sección de mi blog, pero también hablo sobre música. También tengo una sección para fotografía.

Encontré en tu blog un pasaje donde hablas de Montreal diciendo que originalmente sus primeros conciertos aquí estuvieron condenados. ¿Qué puedes decirnos al respecto?
Las primeras dos o tres veces que tocamos en Montreal y Quebec fue un desastre. La gente nos odiaba apasionadamente. Puedo confirmarte que nos tomó un tiempo antes de empezar a ganarnos el respeto de la gente y tener éxito en dar a conocer nuestro mensaje. Necesitábamos unas buenas quince visitas para que fuéramos tomados en serio, sin bromear. Probamos nuestro punto en probar que somos una banda de metal seria y que estamos para quedarnos. Dimos en el clavo y llegamos, y como dije, Quebec y Canadá son nuestro mercado más interesante ahora. Todo no ha sido fácil; fue un largo camino y ahora todo ha rendido sus frutos porque es nuestro lugar favorito.

Una última palabra sobre tu blog porque recientemente tuviste la oportunidad de comer en el restaurante 2112, el cual pertenece a dos integrantes de In Flames. ¿Qué puedes decirnos sobre este restaurante?
Soy muy constructivo y crítico en lo que se refiere a hablar sobre cocina. Esto no es porque ellos son mis amigos, pero les diré que el restaurante 2112 es grandioso. El chef sabe lo que hace. Él sirvió el venado con pescado ahumado, una mezcla que no creía posible, pero que combina a la perfección. Y fue una sola entrada. Es difícil describir qué tipo de restaurante es el 2112, pero aquí en los Estados Unidos este restaurante le llamaríamos “New American” (Nueva cocina estadounidense), ya que encontramos tipos de alimentos o técnicas locales tradicionales, pero que son de Francia o Alemania. Así que en lugar de ser comida típica estadounidense sería sueca. Es tradicional pero con un giro moderno. Correría el riesgo de llamarla “New Swedish Cuisine” (Nueva cocina estadounidense), pero no sé si el término sería apropiado. Su bar tiene una sección magistral de cervezas que provienen de micro-cervecerías estadounidenses. Ellos importan muchas cervezas, ya que nuestras cervecerías producen algunas cervezas muy buenas. El menú tiene una buena variedad. Hay suficientes platillos gourmet al mismo tiempo, y el chico que ama a In Flames y le gustaría comer en 2112 con un presupuesto limitado puede comer las hamburguesas del menú durante todo el año.

Última pregunta. Lamb Of God tendría que estar en el programa del Heavy Mtl, pero serán reemplazados por In Flames…
Oh, mierda, ¿no me estás bromeando? ¡Ni siquiera lo sabía!

Sí, ellos son los sustitutos; ellos tomarán su lugar.
Me alegra… Pero volviendo al incidente de Randy Blythe*, eso es terrible. Es terrible que él haya pagado la fianza dos veces, pero que nada pasa porque estamos hablando de un país donde tienes que ser liberado cuando pagas tu multa. Esto es extremadamente malo para su familia, amigos y miembros de su banda. ¿Cómo se ha de sentí él? Espero que le vaya bien a la banda en todos los niveles, porque eso significa que además de perder a tu cantante hay una pérdida económica que afecta a todo el grupo y al entorno inmediato. Eso es lo que hacen para ganarse la vida, para pagar sus cuentas y alimentar a sus familias. Y así, ellos no pueden hacerlo. Ya saben, cuando te enfrentas a un verdadero problema, cuando entiendes la situación que te pasa, ya estás mejor. Pero imaginen a los miembros de Lamb Of God, esto es tan irreal, ¿cómo pueden estar tranquilos? Pero pasando a una nota más agradable, el hecho de que In Flames esté en el festival, cumplirá las expectativas de la gente que vaya al Heavy Mtl. Estoy muy feliz porque soy amigo de In Flames, pero también me llevo bien con Lamb Of God.

¡Muchísimas gracias Matt!
A ti, Yanick. “Merci beaucoup” (¡Dijo “Muchísimas gracias” en francés!)


* Al momento de la realización de esta entrevista Randy Blythe seguía encarcelado, pero afortunadamente ha salido de prisión y está vuelta en suelo estadounidense.