Trivium Mexico

Jun 21, 2016
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Como sabrán, hace algunos días sucedió una masacre en Orlando, Florida y debido a que esa ciudad es el lugar de origen de Trivium, la banda se ha solidarizado con One Orlando Fund para ayudar a recabar fondos y apoyar a las víctimas de ese lamentable suceso. Para ello, están haciendo un par de acciones:

La primera es la rifa de instrumentos autografiados por varias bandas de la escena del metal que se están presentando en los festivales europeos donde Trivium también está tocando: una guitarra EPIPHONE MATT HEAFY SIGNATURE, una guitarra JACKSON COREY BEAULIEU SIGNATURE FLYING V y un bajo de WARWICK PAOLO GREGOLETTO CUSTOM. Pueden ver una foto de los instrumentos enseguida:

Orlando relief guitars Trivium

Framus Warwick Vampyre Orlando Relief

Instrumentos firmados por Iron Maiden, Megadeth, Behemoth, Sacred Reich, Shinedown, Epica, Five Finger Death Punch, Trivium.

La rifa es VÁLIDA EN TODO EL MUNDO. La gente que reside en el extranjero puede adquirir sus boletos a través de este enlace. Los residentes de Estados Unidos pueden participar dando click aquí (la página está alojada en la estación de radio WJRR de Orlando, quienes están ayudando con la iniciativa). 

[Actualización] Ya se dieron a conocer a los ganadores de los instrumentos:

 

 

El segundo modo de apoyar es adquiriendo la playera ALL THE HATE CAN'T TEAR US (frase tomada de la letra de la canción de Trivium "This World Can't Tear Us Apart", incluida en el álbum The Crusade). El diseño de la playera lo pueden ver al inicio de esta publicación.

Declaración de Trivium: Como han visto, nuestra ciudad de Orlando recientemente ha sido víctima de un horrendo acto, llevándose las vidas de muchos de los nuestros. En honor a las víctimas y para contribuir a nuestra comunidad, hemos decidido crear una playera que sentimos describe nuestros sentimientos y nuestro sincero llamado a la unidad y a la acción en este mundo. Vamos a donar las ganancias a OneOrlando - una organización benéfica directamente involucrada en ayudar a sanar a nuestra comunidad. Más información acerca de su misión en OneOrlando.org. También pueden mandar un mensaje de texto con la palabra ORLANDO al 501501 para hacer una donación directa de $10 dólares a OneOrlando.

El costo de la playera es de $25 dólares más envío. Por ahora solamente está en pre-orden en la Tienda Oficial de Trivium, pero se empiezan a enviar el 22 de julio. 

 

Ashley Heafy, la esposa de Matt, también puso su granito de arena, y está vendiendo unas playeras y stickers en su tienda personal, diseñados por ella. El 100% de las ganancias se destinarán a apoyar a TheCenterOrlando.org.

Orlando Benefit Shop Ashley Heafy

Jun 05, 2014
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Source: Rig Rundown: Trivium

Trivium se reunió con Premier Guitar antes de su show en Marathon Music Works en Nashville el 28 de abril de 2014. Estos metaleros residentes de Florida, cada uno blandiendo su propia “hacha” modelo signature, demuestran que no es necesario tener un amplificador para rockear.

Guitarras de Matt Heafy

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Matt toca exclusivamente sus modelos de Epiphone Limited Edition Matt Heafy Les Paul Custom de 6 y 7 cuerdas. Estas guitarras signature Les Paul tienen un acabado de ébano oscuro brilloso, un cuello en forma de D SlimTaper, un talón Axcess tallado para fácil acceso a los trastes superiores y un puente LockTone Tune-o-matic/stopbar negro. Al igual que muchos guitarristas de metal antes que ellos, estas LP poseen un EMG 85 en la posición del mástil y un EMG 81 en la posición del puente.

Más información sobre la guitarra signature de Matt Heafy.  

Guitarras de Corey Beaulieu

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Corey toca su Jackson Corey Beaulieu modelo signature KV6 y KV7 (modelos de 6 y 7 cuerdas, respectivamente). Ambos modelos cuentan con cuerpos de aliso (AAA flame top en el modelo con acabado transparente), cuello de arce quatersawn con un radio compuesto, diapasones de ébano con incrustaciones de aleta de tiburón de la vieja escuela, pastillas Seymour Duncan Blackout cubiertas, switch de 3 vías, controles de volumen individual, y trémolos originales Floyd Rose.

Más información sobre la guitarra signature de Corey Beaulieu

Bajos de Paolo Gregoletto

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Paolo toca su bajo de aspecto siniestro BC Rich Paolo Gregoletto Signature NT Warlock, en los modelos PS5WBK y PS5WS. Ambos bajos cuentan con cuerpos de caoba, construcción neck-through con arce, cuellos de 12”, diapasones de ébano y 24 trastes jumbo. Ambos bajos tienen pastillas EMG MMC. La principal diferencia entre los dos es que el negro NT es tan oscuro y aterrador que pareciera que hizo un trato con Belcebú.

Más información sobre el bajo signature de Paolo Gregoletto.  

Amplificadores

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Matt, Corey, y Paolo utilizan amplificación Kemper Profiling. Los parches de distorsión que tanto Matt y Corey utilizan para los ritmos y leads fueron perfilados desde el EVH 5150 III – que fue el amplificador que se usó para crear el sonido característico de Trivium durante la grabación del álbum más reciente del grupo. Para tonos limpios, Matt y Corey utilizan el perfil predeterminado Kemper de un Vox AC-30, añadiendo algunos de sus propios ajustes de ecualización personales. Ellos no usan ningún amplificador detrás del escenario, o gabinetes. Ellos van directo de los Kempers hacia la consola de mezclas y usan monitores de oído en el escenario. Los únicos sonidos acústicos en el escenario son la batería y las voces. El resto de su equipo consiste en centros de poder Monster Power PRO 2500 y sistemas inalámbricos de bajo y guitarra Shure ULXP14. Estos equipos son muy simples pero eficaces.

Efectos

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Todos los efectos utilizados por Matt, Corey, y Paolo son efectos predeterminados integrados de Kemper. El wah ha sido modificado con los ajustes específicos para que el sweep y los puntos altos y bajos que estos músicos deseen. Los atrasos, phaser, coros, y cualquier otro sonido excéntrico son efectos predeterminados de Kemper con ajustes ligeramente modificados para marcar el sonido deseado.

Matt, Corey, y Paolo usan los controladores de pie Behringer FCB1010 MIDI. Tienen dos pedales CC. Uno se asigna a un wah y el otro se asigna como un pedal de volumen que cuando está completamente retrocedido, silenciará la señal de guitarra y también activará el afinador de guitarra en el Kemper.

Un agradecimiento especial al técnico de guitarra de Trivium Jeremy Frost por su ayuda con la información técnica de estas plataformas.


En este video explican más detalladamente lo que está publicado anteriormente; lo único “nuevo” es que Corey menciona que junto a Jackson Guitars piensan hacer un modelo de producción para posiblemente lanzar una versión más barata de su guitarra signature (un rango entre $700 y $800 dólares).



Feb 27, 2014
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Source / Fuente: Metal bass head to head: Trivium and Killswitch Engage
Image credits / Créditos de la imagen: Tim Tronckoe Photography


Music Radar entrevistó a Paolo Gregoletto y Mike D'Antonio (Killswitch Engage), pero aquí solamente abordaremos lo que dijo Paolo; si desean leer la entrevista completa (en inglés) den click al enlace de la fuente de este artículo el cual está ubicado en la parte superior.

¿Cómo te convertiste en bajista?

“Todo comenzó cuando tenía unos once años de edad y un par de amigos sólo querían tocar en una banda y tocar covers de bandas que disfrutábamos en ese entonces. Tomé el bajo y disfruté tocándolo y me quedé con él.”

¿Qué bajistas fueron influyentes para ti?

“Tipos como Cliff Burton, Steve Harris y Billy Sheehan me inspiraron a seguir el camino del estilo de tocar con los dedos porque ellos tocaban tan bien con sus dedos y mostraron lo que se podía hacer.”

Teniendo en cuenta que tu banda tiene dos guitarristas, ¿cómo ves tu papel en la banda?

“Lo que ha sido ‘cool’ con Trivium es que creo que todos nos hemos respetado los unos a los otros como músicos y decimos que la parte que uno está tocando siempre debe estar al servicio de la canción. Veo a mi estilo de tocar el bajo como un montón de músicos a los que he admirado, como Steve Harris y Cliff Burton, quienes realmente dejaron una huella en la música que hicieron. Eso es lo que trato de emular. No sólo es la parte de bajo sirviendo a la canción, sino también asegurarme de que mi parte de bajo no sólo siga a las guitarras, sino que añada un poco de estilo a la música.”

¿Cuáles son los elementos clave de tu tono de bajo?

“Utilizo un perfil de Kemper en vivo y en mi sonido principal uso un perfil de un SVT450. Es una especie de cabina clásica y realmente no pongo demasiada presión en él, sólo lo suficiente para que pueda penetrar en el bajo y tenga ese gruñido. También tengo un canal líder que uso con un perfil de una cabina Peavey. Es bastante loco tener todas estas opciones de tonos, pero realmente hace una gran diferencia y siempre estoy tratando de mejorar en esas cosas sutiles.
El Kemper va dirigido directamente y he hecho eso durante un par de años. No puedo recordar la última vez que tuve un cabezal en el escenario. Es un escenario muy, muy muerto – todo lo que se oye es la batería y todos estamos con los monitores inalámbricos. Esto hace la mezcla realmente increíble.”

¿Puedes contarnos acerca de tus bajos ‘signature’?

"Empecé a tocar BC Rich Warlock en vivo en el 2006. Vi uno en NAMM que me encantó y pregunté si me podían hacer uno de cinco cuerdas y lo hicieron. Lo he actualizado desde entonces: Actualicé el cabezal y el acabado de madera natural, y también me hicieron uno negro. Es el bajo más cómodo para el escenario en términos de la distribución del peso, y se ve impresionante.”

Tu banda tienen su sección de ritmo muy precisa. ¿Qué consejo puedes dar a los músicos para que puedan estar en sintonía con el baterista?

“Creo que uno puede aprender a tocar con cualquier baterista, pero encontrar a la persona adecuada que complemente lo que tocas es muy importante. He conocido a Nick [Augusto] desde que estábamos juntos en pre-escolar. Empezamos nuestra primera banda juntos hace mucho tiempo y así fue como comenzó esa conexión. Cuando has tocado con alguien durante tanto tiempo simplemente funciona. Después de tantos años uno llega a conocer sus tendencias y se sabe adónde va a ir después. Eso te ayuda a juzgar lo que se debe tocar.”

¿Quién te inspira hoy en el mundo bajo?

“Cuando yo era muy joven tuve la suerte de ver a una clínica de Billy Sheehan. Ese fue un momento que me cambió la vida. Hasta el día de hoy él es a quien acudo cuando se trata de virtuosismo. Él me inspira a seguir practicando.”

Ene 24, 2014
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Source: B.C. Rich Unveil Paolo Gregoletto Signature 5 String NT Warlock Bass
Paolo Gregoletto Signature 5 String NT Warlock Bass


B.C. Rich guitars ha presentado el nuevo bajo signature de Paolo Gregoletto NT Warlock de 5 cuerdas, el que comúnmente se conoce como el Black Bastard.

El bajo cuenta con una construcción neck-through, madera de caoba, pastillas EMG MMCS y un acabado negro. Ya está disponible a través de distribuidores de B.C. Rich en todo el mundo (deben contactarlos y realizar el pedido especial si desean adquirirlo).

Gregoletto demostrará el potencial del bajo NT Warlock cuando Trivium reanude su gira en apoyo de su último disco “Vengeance Falls” desde el 1 de febrero en el Reino Unido y Europa con Killswitch Engage.

Especificaciones del bajo NT Warlock de 5 cuerdas de Paolo Gregoletto:

Construcción: Neck-Through
Cuerpo de la madera: Caoba
Afinadores: Grover ®
Madera del cuello: Arce
Radio del cuello: 12″
Anchura de la tuerca: 45″
Diapasón: Ébano
Incrustacion: Diamante
Trastes: 24 jumbo
Escala: 35″
Tipo de puente: Adjustable Stop w/ Locking Saddles
Pastillas: EMG MMCS
Armamento: Negro
Disponible para zurdos: NO

Oct 30, 2013
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Source: Vengeance Falls Documentary Part 3

El video pueden verlo enseguida; la traducción al español se encuentra debajo del mismo:



CAPÍTULO III: PRECISO / CO-LÍDER ALFA



[El video inicia con David Draiman hablándole a Nick y diciéndole lo siguiente: “Muy bien, hagamos otra toma y ésta será la primera que en realidad conservemos, hermano, porque suena como que ya estás en el ‘groove’ ahora, así que ahí viene, ¿correcto?”]

MKH: “Creo que... Siempre he sabido y siempre he dicho que él [Nick] salvó la banda porque con nuestra antigua alineación la química entre nosotros cuatro estaba por romperse y estuvimos por separarnos al menos tres veces, y definitivamente íbamos cuesta abajo hasta que lo trajimos. Tiene una cantidad de talento bastante asombrosa, es un gran músico.”

PFG: “Yo he conocido a Nick por más tiempo, desde que íbamos al jardín de niños. Nos hemos conocido por mucho tiempo, y de hecho comenzamos nuestra banda juntos cuando teníamos 12 años.”

CKB: “Fuimos y grabamos la batería y él era muy preciso y hasta David estaba muy impresionado con lo fantástico que es como baterista y también lo fácil que es para grabar.”

DD: “Sus habilidades son asombrosamente buenas. Yo le dije, ‘Algunos chicos van a querer meterte cosas a la cabeza, ¿sabes? Sólo relájate’.”

NAA: “No sé qué decir; no lo sé, eso es algo alocado, pero es cool, digo, les agradezco todo eso. Yo nada más me dedico a lo mío y no estoy queriendo impresionar a nadie.”

DD: “Honestamente él es uno de los mejores bateristas a quienes he grabado, punto. Es directo, da justo en el lugar indicado cada vez, en cada toma, y requiere poquita o nula edición, en serio. Es demasiado bueno.”

CKB: “En toda la batería del disco no hay edición; él tocó en el lugar preciso y fue consistente todo el tiempo; realmente impresionó a Dave [Draiman] y a nuestro ingeniero Jeremy [Parker] y es probablemente uno de los mejores bateristas que han grabado.”

JP: “Nick es muy callado, pero cuando toca la batería es fenomenal; su velocidad y ataque en las notas son realmente buenos, es un baterista grandioso. Su sincronización es genial, las partes que compone son increíbles. Él es un músico muy bueno.”

PFG: “Cuando él se unió a nosotros en In Waves, era el chico nuevo y todavía se estaba tratando de acostumbrar a tocar música al estilo de Trivium; él definitivamente era más capaz de tocar cosas rápidas y todo eso, pero cuando uno toca con alguien en vivo empieza a adquirir lo que él hace, y para mí con Nick, ya saben, todo se remonta a hace mucho tiempo, pero tocar en vivo con él todas las noches nos ha vuelto una sección rítmica más concisa, y eso fue algo con lo que estaba feliz.”

MKH: “Cuando pienso en Nick, él es capaz de hacer tanto en la batería y casi toda la música que escucha va muy rápido todo el tiempo. A mí también me gusta el metal extremo, pero eso es todo, a él le gusta demasiado y esa es la manera en la que su cerebro lo registra. El registro de su cerebro está a un nivel tan elevado de tecnicidad y eso es algo en lo que siempre está pensando, así que creo que a veces esto puede ser su obstáculo más grande en la manera en que nosotros componemos; como a veces le digo, ‘Bien, ¿ahora qué quieres hacer aquí?’, y él ya tendrá 50 opciones diferentes en su cabeza para lo que puede hacer para una canción completa.”

DD: “Sacar la mentalidad de ‘Quiero que cada compás sea de blast beat’ del señor Nick Augusto, y eso es adonde le gusta ir y donde está su corazón.”

NAA: “Hay muchos productores y gente con la que uno trabaja que solamente dan ideas por el simple hecho de darlas y ya, pero él [David Draiman] no fue así, ¿saben? Todo lo que dice realmente lo dice en serio, y eso fue algo muy importante.”

MKH: “A Paolo lo veo como un ‘co-líder alfa’. Creo que cada vez que necesito respaldo en algo, o quizá no sé lo que estoy haciendo para cierta letra o canción, o si tengo una pregunta sobre si lo estoy haciendo bien, él siempre está ahí para ayudarme a reafirmarlo, y si me tengo que alejar o dar un paso atrás, sé que él puede ser el líder de la manada. Puedes preguntarle a cualquiera en la banda, pero yo pienso que es el único que hace eso.”

NAA: “Él sabe lo que hace; yo confío en él para ver cómo va a salir alguna canción o algo así, y él sabe qué hacer exactamente. Creo que ambos pensamos de manera similar sobre eso.”

JP: “Él tiene muy fijo el cómo quiere atacar las cosas y realmente ser parte de ello. Él no es bajista blando que espera estar en el fondo solamente; él está al frente, es parte del sonido.”

CKB: “Paolo ha sido realmente veloz, él entra allí y graba como 5 canciones en 2 horas, o algo así. Salí de la casa y no pensé que me había ido del estudio por mucho tiempo, y luego se me acerca y me dice, ‘Ya terminé,’ y yo le respondí, ‘¿En serio? ¡Eso fue muy rápido!’ Así que pareciera como que él apenas y tocó bajo todo el tiempo que estuvimos allí porque cuando entra graba todo como que chasqueara los dedos y listo.”

MKH: “En lo que se refiere a manejar la fuerza auditiva que es la banda, él ha sido absolutamente de gran ayuda en eso desde In Waves. Él ha sido compositor en la banda desde The Crusade, pero siento que con In Waves dio en el clavo en cuanto a su composición y realmente halló el tipo de riffs que pueden dar voz a nuestra banda del mismo modo que un riff mío o un riff de Corey lo puede hacer, pero cuando a él se le ocurrió por sí mismo el riff para In Waves, lo supe en ese momento y dije ‘Paolo definitivamente ha ayudado a crear lo que es nuestro sonido y adonde se dirige’.”

PARTE 1
PARTE 2



Nov 06, 2012
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Unas horas antes de que Trivium subiera al escenario del show en Londres, Jamie de Rocksins condujo una entrevista con Paolo Gregoletto en la cual discutieron técnica de bajo, los planes futuros para la banda, cómo les ha ido en el 2012 y mucho más. Los invitamos a que la lean:

 

Esta es la última noche de su gira por el Reino Unido antes de que dirijan al Continente Europeo. ¿Cómo les ha ido en comparación a los tours previos por el Reino Unido?

 

Paolo: Diría que éste ha sido uno de los mejores tours por el Reino Unido por un tiempo. Hace rato platicábamos cuando hicimos eso del “Salón de la Fama” (Hall Of Fame) para Rock Sound para Ascendancy y charlábamos de ese periodo de tiempo para nosotros y decíamos cómo este tour ha sido un resurgimiento para nosotros. Una gira completamente sold out (vendida) en el Reino Unido; han pasado un par de giras desde que eso sucedió. No es que no nos haya ido genial en el pasado par de giras, pero venir y de plano hacer eso...

 

¿Entonces todos los shows fueron sold out?

 

Paolo: ¡Sí! Todos han estado completamente vendidos y la audiencia ha sido una mezcla genial; hemos estado viendo chicos que han estado con nosotros desde el principio, pero también estamos viendo a chicos realmente jóvenes otra vez y pensar que una gran parte de eso tiene que ver con el Download. Esa actuación para nosotros este año fue un caso de que todo funcionó, ya que los festivales pueden ser ventajosos o no porque hay tantas cosas que pueden salir mal, el clima puede arruinarlo y uno no tiene control sobre eso. Nos fue tan bien a nosotros y estar de vuelta en el escenario principal... todo pasó correctamente y creo que esos tipos de actuaciones y festivales te dan un nuevo influjo de fans jóvenes. En su mayoría son chicos jóvenes que van a acampar y experimentar eso por primera vez y es así como uno llega a tanta gente nueva.

 

Supongo que ustedes están en el punto donde casi están llegando a una segunda generación de fans...

 

Paolo: ¡Sí, eso es una locura! Digo, estamos conociendo bandas que dicen que Ember To Inferno y Ascendancy fueron álbumes que los influenciaron, ¡y son bandas que tienen contrato discográfico! Eso es casi alucinante porque ni siquiera tenemos 30 años de edad.

 

Sí, ustedes están bastante jóvenes...

 

Paolo: Sí. Es cool, supongo que es porque empezamos jóvenes; cuando estábamos grabando Ascendancy Matt y yo teníamos 18, así que ver a estos chicos en bandas que apenas y tienen como 20 años y diciendo que Trivium ha sido una influencia, es realmente un honor. Y sí hombre, ha sido un gran año para nosotros. Hemos ido de gira con tantas bandas buenas, hemos ido en giras como banda de apoyo y hemos dado duro en los Estados Unidos, lo que siempre había sido una prioridad para nosotros. ¡Nuestra tierra es bastante difícil, así que hay darle duro! Pero hemos hecho un buen progreso y estamos realmente contentos con la situación en la que estamos en este momento y cómo ha sido recibido el álbum y estoy bastante ansioso de lo que sigue y la música que hemos estado componiendo.

 

¿Les fue bien durante la gira del Trespass America en Estados Unidos?

 

Paolo: ¡Fue increíble! Los chicos de Five Finger Death Punch son realmente buenos, ellos tuvieron una idea realmente buena y sí que los respeté por eso. Son una banda a la que le está yendo bastante bien en la radio de los Estados Unidos y sé que a ellos los presionaron a que pusieran más “radio rock” en la mezcla, pero ellos hicieron lo opuesto, no sólo a nosotros y Killswitch – que por nuestra propia cuenta nos puede ir bien en los Estados Unidos – sino incluyeron también a God Forbid, Battlecross, Emmure. Ellos hicieron algo realmente ecléctico, pero tratando de incluir algo de metal underground también y fue algo cool de parte de ellos hacer eso, ya que le dieron una plataforma más grande a algunas de estas bandas para dar a conocer su música si es que no están en la radio. Nosotros estamos en algo intermedio; de repente nos ponen en la radio, pero no somos una banda de radio.

 

Sí, ustedes no son Shinedown, por ejemplo...

 

Paolo: Sí, y no lo digo como algo negativo, pero no somos una banda que haya cruzado totalmente en ese mundo. Es necesario llegar a las masas en los Estados Unidos, eso es lo que vende discos allá, es la radio. Five Finger, ¿éste es qué?, su tercer disco de oro y la radio realmente hace eso. Pero cuando nosotros y Killswitch nos ponemos frente a un público que tal vez no vaya a Mayhem regularmente o al Ozzfest en el pasado, y que les guste nuestra música y les guste la agresión. Ellos encuentran ese tipo de música a través de diferentes canales, así que fue un tour genial para nosotros. En Europa los festivales fueron grandiosos y realmente hemos logrado buenos resultados en Europa. Nos ha llevado un tiempo; el Reino Unido obviamente nos recibió bien desde Ascendancy, y se ha ido construyendo eso en el resto de Europa con In Waves.

 

¿Comenzaron esta época de festivales con Rock Am Ring?

 

Paolo: No, fue Wacken... no, espera, eso fue el año pasado. Sí, fue Rock Am Ring al comienzo.

 

Recuerdo que recibí un email que decía que su actuación se estaba transmitiendo en Internet, así que la puse y parecía que ustedes estaban que ardieron con las actuaciones en los festivales este año.

 

Paolo: Esa actuación por poco y no se efectuaba porque nuestro equipo estaba decomisado en la aduana y no lo recibimos sino hasta una hora antes del show, y había gente diciendo “oh, ustedes pueden usar equipo rentado.” Es una cosa si fuera algo simple, pero con las guitarras es otra cosa; si alguien me da un Rickenbacker no voy a estar necesariamente cómodo tocándolo. Afortunadamente nuestras cosas llegaron y tocamos porque esa fue una actuación crucial para nosotros.

 

Supongo que ese tipo de problemas afectaría bastante a Nick también.

 

Paolo: Con Nick no es tan malo, ya que él renta kits cuando vamos a lugares como Australia o Japón, así que no le va tan mal [ríe]. Llevamos todas nuestras cosas con nosotros, usamos Fractals para todas las guitarras que van directas, así que es más simple. ¡Pero cuando eso no está ahí, no es tan simple!

 

Basados en lo que dijiste hace unos minutos, ¿crees que éste ha sido un mejor tour para ustedes que el de Defenders Of The Faith?

 

Paolo: Creo que la alineación encaja tan bien con nosotros en este tour. Eso es lo que los chicos me han estado diciendo; digo, personalmente me encanta que las carteleras sean muy eclécticas pero a muchos chicos les gustan ciertas cosas y quieren ver eso junto. A los chicos que les gusta As I Lay Dying fácilmente les puede gustar Trivium y viceversa, y lo mismo con Caliban. Upon A Burning Body, ellos podrían ser una banda más nueva, pero todos estamos cortados por la misma tijera y tenemos una agresividad similar y obviamente algunas partes tienen más melodía que otras, pero todo encaja muy bien. Pero la gente se está llevando un buen show, cada banda es increíble. No es que el Defenders Of The Faith no haya sido sorprendente, pero siento que éste es incluso mejor. La cosa es que hemos tenido tan buenas alineaciones y yendo antes del DOTF tuvimos a Whitechapel y Chimaira.

 

Vimos ese tour en el Koko; fue increíble.

 

Paolo: Sí, y me parece que este tour quizá tiene una alineación similar a esa, a diferencia del Defenders Of The Faith. Nosotros e In Flames le intercambiamos; In Flames fueron líderes de cartelera en Europa. Y elegimos la alineación basados en cosas diferentes. Ghost son increíbles, pero comparándolos a nosotros es como comparar el día a la noche. Creo que fue bastante cool que pudimos hacer eso y salir con bandas como esas, a diferencia de este tour.

 

¿Una vez que termine su gira europea se tomarán algún tiempo libre o se irán directo a grabar el próximo álbum?

 

Paolo: Sí, quizá tengamos libre mes y medio, que tal vez no le parezca mucho a la gente, pero es bastante. Queremos entrar de lleno y ya tenemos las ideas. Estábamos hablando de eso hoy y tenemos tantas canciones que no hay manera de poder grabarlas y escribir letras para todas esas canciones, así que estamos ideando un plan de ataque. Mientras estamos finalizando esto, estamos balanceando ambas cosas de alistarnos para el disco y terminar con fuerza en este álbum, y así es como sucede siempre en el mundo de Trivium, que todo pasa al mismo tiempo.

 

Ustedes siempre están tratando de estar dos o tres pasos adelante de donde en realidad están.

 

Paolo: Sí, mientras se hace una cosa, así que es un acto de malabarismo. Pero después de un par de álbumes uno comienza a ver lo que funciona.

 

Una vez que comiencen a grabar el álbum, ¿irán directo hasta terminarlo, o harán lo que hace Metallica y tomarse un descanso a la mitad para tocar en algunos festivales o algo así?

 

Paolo: No estamos en la posición de simplemente tomarnos el tiempo para ir a festivales. Uno necesita ir de gira estratégicamente. A veces ir de gira sin haber sacado un álbum no tiene sentido, ¿sabes? Este es el fin del ciclo para nosotros, pero tuvo sentido para nosotros hacerlo porque tuvimos un montón de territorios donde no habíamos hecho nada como líderes de cartelera. Especialmente en Europa, donde no habíamos hecho un headlining tour desde el 2007, así que era hora de regresar.

 

Wow, eso sí que fue bastante tiempo.

 

Paolo: Sí, y como al álbum le ha ido bien particularmente aquí, era lógico que dijéramos “vayamos” y continuáramos con todo lo que habíamos hecho.

 

Y no perder el momento.

 

Paolo: Sí, y de hecho hasta rechazamos algunas giras que estábamos planeando hacer luego de este tour, pero sentimos que necesitábamos cortar aquí y comenzar el siguiente disco. Nos daremos un pequeño descanso luego del siguiente disco, quizá un mes o dos, pero va a ser mientras hacemos las fotos y preparamos el arte.

 

Eso nunca se detiene...

 

Paolo: No, nunca. Preferimos que sea así. Cuando voy a casa, como cuando estuvimos libres durante tres semanas, y ese fue el descanso más largo del año, y realmente lo disfruté pero es muy difícil para mí pararle. Trivium y la música son mi vida, así que no me parece un deber el componer música o irme a Internet a responder preguntas para los fans; yo lo disfruto.

 

Bueno, eso es bueno porque cuando uno no lo disfruta es probablemente hora de irse.

 

Paolo: Totalmente, eso es cuando es hora de “darle cuello.” No quiero experimentar nunca eso y no veo que vaya a suceder. Amo hacer esto. Uno debe estar agradecido de tener la oportunidad de ir de gira y hacer este tipo de cosas. Si no te gusta o no le pones el empeño desde el principio, lo mejor es pararle. Simplemente se pondrá peor. Digo, los viajes son difíciles; especialmente para la gente que tiene familias es realmente duro, pero si amas lo que haces, entonces los sacrificios de estar lejos de casa valen la pena.

 

Definitivamente, todos estamos conscientes de que no es la vida más fácil para aquellos con familias.

 

Paolo: No, puede ser bastante difícil. Afortunadamente yo no tengo una familia que me ate o algo y por lo que puedo ver, eso se quedará de esta manera. La banda es lo primero y es mi mayor prioridad.

 

Hablemos por un minuto del chico que está allá en la esquina (Nick Augusto)...

 

Paolo: ¡Él es un tonto! [ríe]

Nick (que no estaba poniendo atención): ¿Eh?

Paolo: [ríe]

 

Cuando todo pasó con Travis, debido a tu relación existente con Nick, ¿fue que primero pensaste en ir con Matt y Corey y decirles que le llamaran y vieran lo que sucedía?

 

Paolo: Estábamos en algo así como un dilema porque teníamos un tour por venir y nos quedaban como dos semanas para conseguir a alguien. Digo, uno podía ir y pedirle a un tipo como Gene Hoglan que se aprendiera el set, y probablemente se lo hubiese aprendido en un día y estoy seguro que lo hubiese logrado y hecho fácilmente, pero para mí fue siempre importante que tuviéramos a alguien que no fuera...

 

¿Alguien contratado?

 

Paolo: No solamente alguien contratado, sino alguien que tuviera mucha historia y que se convirtiera en algo como “Trivium, presentando a...” Quería a alguien que pudiera traer algo nuevo a la banda, un rostro nuevo. Alguien con quien la gente no estuviera familiarizado. No hubiera sido tan arriesgado si no hubiese sucedido dos semanas antes (del tour). Así que mencioné a Nick y les dije “Oigan, confíen en mí, él puede hacerlo.” En ese punto nadie lo había escuchado tocar las cosas que estábamos haciendo, pero simplemente supe que él podía hacerlo. ¡Y pues llegó y se aprendió el set y eso fue todo!

 

¡Y aquí estamos!

 

Paolo: ¡Sí! Todos confiaron en mi juicio y afortunadamente funcionó [ríe]. Con cosas así, a veces supongo que es obra del destino que funcionen de esa manera. Obviamente cuando tocamos con Travis antes no estaba pensando quién podría reemplazarlo, pero cuando finalmente pasó yo dije “correcto, estamos en este momento, tenemos que hacer algo.”

 

Una pregunta un poco fuera de contexto; yo asistí al show para su club de fans en The Borderline (en Londres) hace unos años y durante ese show un chico le pidió matrimonio a su novia en el escenario…

 

Paolo: ¡Sí, él está aquí!

 

¡Wow, increíble! ¿Ha vuelto a pasar algo así en cualquier otro de sus shows?

 

Paolo: ¡Sí! Creo que pasó en Perth (Australia). No hace mucho alguien preguntó si podía hacer la petición y creo que eso lo arreglaron con el festival. No sé si fue en el escenario pero fue ahí en el show, creo que en un lado del escenario o algo así. Definitivamente nos han pedido hacer eso un par de veces. De hecho, algunas personas nos han pedido que toquemos en sus bodas y supongo que si tuviéramos el tiempo libre y estuvieran dispuestos a pagarnos a nosotros y a nuestro equipo para que voláramos, ¡entonces eso sería una opción!

 

Bueno, si la gente tiene el dinero para ese tipo de cosas…

 

Paolo: Sí, quizá ese fuera nuestro nuevo lado venturoso,“ Trivium, la banda que toca en bodas.” [ríe]

 

Estoy seguro que ustedes fueran una banda de bodas realmente cool

 

Paolo: No fuera malo, estoy seguro, ¡quizá más adelante podamos hacerlo!

 

Hablé con Corey en el Defenders Of The Faith en Brixton y me estaba diciendo que desde su gira con Dream Theater el año pasado ustedes se han vuelto más serios cuando practican, ¿tienes algunas recomendaciones para bajistas aspirantes por ahí para lo que deberían hacer en términos de práctica?

 

Paolo: Uno realmente tiene que dominar los aspectos fundamentales del bajo y mi mejor consejo para los bajistas es que si te gusta el metal, lo mejor que puedes hacer es explorar otra música porque en el jazz, funk, motown, encontrarán algunas de las líneas de bajo mejor escritas. No me importa si eres un tipo al que le guste el death metal, antes de comenzar a tratar de tocar arpeggios debes aprender groove y el llevar el ritmo con un baterista.

 

¿Blues de doce compases y cosas así?

 

Paolo: Sí, esas cosas te hacen un músico sólido y más. Después cuando puedas hacer todo eso y tocar con precisión con una banda y un baterista, entonces puedes ir al siguiente paso, y la improvisación es una gran cosa. Una cosa que uno de mis instructores siempre me hizo hacer fue improvisar solos a un chart de acordes que él me diera. Pero no era un estilo fijo, sino que me daría los acordes con diferente sentir, o sería algo de una cinta o un CD y luego me daba diferente sentir de la progresión del acorde tocada en diferentes estilos de música y que me hiciera pensar algo fuera de lo ordinario. Uno aprende que son las mismas notas, pero el sentimiento es una gran parte de esto. El sentimiento puede cambiarlo de ser una canción de blues a algo latino, y eso es importante como bajista. Como bajista estás en ambos mundos, estás melódicamente en línea con las guitarras pero estás encerrado rítmicamente con la batería y se tiene que dominar ambos para que sea considerado algo bueno.

 

¡Gracias! Esperamos que muchos bajistas tomen en cuenta tu consejo.

 

Paolo: Definitivamente, hombre; simplemente hay que ir construyendo el estilo de tocar bajo progresivamente y no comenzar con las cosas más rápidas y alocadas; eso vendrá con el tiempo. Inclusive para mí mismo, he aprendido que a veces es mejor ser simple y entender a tu instrumento y cómo encaja con la banda en cuanto al sonido. Eso es todo lo que importa.

 

Una última pregunta: ya que hemos dicho que irán a grabar pronto; ¿crees que en un año el próximo álbum ya habrá salido y ustedes estarán de gira otra vez? ¿Adónde ves a Trivium en doce meses?

 

Paolo: ¿Doce meses? Definitivamente estaremos de vuelta en lo que respecta a los tours de nuevo. Podría ser aquí, no estoy seguro, es difícil decirlo. Europa va a estar definitivamente en el mapa; sé que quizá en agosto vamos a tratar de hacer algunos festivales al final de la temporada de festivales. Eso es lo que sé por ahora pero realmente nada está confirmada.

 

Una cosa que he notado es que con el último par de álbumes la última gira en el ciclo del álbum siempre parece ser en el Reino Unido, o el Reino Unido al menos ha sido parte de ella, ¿es eso a propósito, o es solamente la manera en que resulta?

 

Paolo: Íbamos a terminar en los Estados Unidos. Íbamos a hacer algunos shows como headliners allá y ése es el tour que cortamos porque realmente queríamos entrar al estudio y hacer este nuevo disco y simplemente sucedió que el Reino Unido y Europa fueron a lo último. Pero siento como que encaja más, el Reino Unido fue primero para nosotros y siempre nos aseguramos que sean una prioridad y Europa también. Es muy, muy importante para nosotros venir aquí.

 

Jun 07, 2012
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Source: In Waves Bass Tutorial

 

Paolo recientemente se tomó el tiempo para dar una lección de bajo en exclusiva para All Axess. Armado con su bajo de cinco cuerdas B.C. Rich Signature Warlock, Gregoletto demostró cómo tocar el tema épico que da título al álbum más reciente ‘In Waves.’

 

Mientras Gregoletto pudo haber creado la línea principal de bajo de ‘In Waves’ usando solamente dos notas, eso no significa que sea fácil de tocar. La precisión en la sincronización de la canción y los matices sutiles aseguran que incluso los músicos más experimentados tomarán tiempo en perfeccionarla.

 

“He visto a muchos chicos en Internet que la hacen muy parecida, así que supongo que les mostraré como hacerla,” dijo Gregoletto. “Definitivamente sugiero que la toquen con un click track (metrónomo), ya que les va a ayudar en las partes que se detienen.” Agregó, “es muy importante tocarla muy limpiamente y darle bastante duro.”

 

El video puede ser visto a continuación: