Trivium Mexico

Source: Interview with Paolo Gregoletto From Trivium at Download 2014  

Antes del Download Festival de este año Rock Sins tuvo la suerte de encontrarse con el bajista de Trivium, Paolo Gregoletto, y hablar sobre giras, los problemas de salud de Matt Heafy, la situación del baterista, y de Mr. Brown, por supuesto. Enseguida hallarán la traducción al español de lo más relevante de la charla:

Jamie de Rocks Sins aquí, ¡bienvenidos a Donington otra vez!

Paolo Gregoletto: Muchas gracias.

Una de las preguntas más importantes es simple, ¿cómo está Matt y cómo va su voz?

Paolo: Él está bien, fue realmente como una cosa relacionada al estrés. Simplemente estuvo hablando demasiado, cantando demasiado. Tuvimos una gira de ocho semanas y tuvimos un día de viaje agitado donde tuvimos que cruzar la frontera de Canadá y tocar un show temprano, y habíamos tocado la noche anterior y simplemente no hubo tiempo suficiente para que descansara. Si uno no duerme lo suficiente eso te desgasta demasiado, pero realmente Matt ha estado trabajando en ello. De hecho está trabajando con un nuevo entrenador vocal: el mismo que entrena a Matt de Avenged Sevenfold y a un montón de otros cantantes.
Jamie: Hablé con él en el tour con Killswitch sobre su régimen vocal y sé que es bastante pesado.
Paolo: Sí, y ahora es mucho más alocado. Pero vale la pena. Él se lo toma en serio y le dolió tener que cancelar esos shows. No nos gusta decepcionar a nuestros fans, pero no hay nada que uno pueda hacer, uno no puede forzarlo.  

Cuando hablé con Matt en febrero él dijo que esperaban entrar al estudio en septiembre u octubre, ¿sigue eso en pie?

Paolo: Nos vamos a tomar un tiempo libre después del Mayhem; de hecho el Mayhem no se había anunciado en ese punto, así que no sabíamos lo que íbamos a hacer. Después del Mayhem nos tomaremos dos o tres meses libres, vamos a terminar las giras a finales de año y quizá en febrero comencemos. Vamos a poner las cosas en orden, tenemos que trabajar con las ideas sobre los productores y horarios.

¿En qué momento tu amigo felino (Mr. Brown, el gato de Paolo) terminó convirtiéndose en una súper estrella?

Paolo: ¿Sabes? Comenzó en Instagram y el impulso simplemente siguió y siguió. Estoy seguro que si tuviera firma de autógrafos en el Download la fila ya le diera la vuelta al campo – ¡la gente me pregunta más sobre cómo está él en vez que cómo estoy yo! Cuando los veo la primera cosa que dicen es “Oh, ¿cómo está Mr. Brown?” Y yo digo, “sí, él está bien, y yo también estoy vivo…” aunque es divertido. Hacer la playera fue una idea ridícula, cuando surgió la oportunidad de hacer mi propio diseño. Había un montón de artistas haciéndola y yo dije, “Bueno, no creo que mi cara venda muchas playeras, pero quizá mi gato sí.” Me gustó la idea detrás de ella y se ha vuelto más grande a partir de ahí.
Jamie: ¿Ha vendido bien?
Paolo: De hecho creo que es la playera que mejor venden…
Jamie: Eso es fantástico.
Paolo: Es bastante gracioso en su propio derecho.
Jamie: Eso tiene que ser bastante irreal.
Paolo: Sí, creo que eso prueba que los gatos triunfarán en cualquier cosa, en Internet… en todas partes. Pones a un gato en un libro y se convertirá en un éxito porque cruza todas las fronteras, cruza todo. La gente ama a los animales. Estábamos comentando que queremos hacer una playera de Trivium donde salgan la perrita de Matt y mi gato, y que probablemente sea la playera que mejor se venda.
Jamie: Ahora necesitan que los otros adopten una mascota también y podrían tener una banda tributo a Trivium con puros animales.
Paolo: ¡Sí, hacerlo como el video de Bohemian Rhapsody de Queen con todos los diferentes animales!

Si no te molesta voy a preguntarte ¿cuál es la situación con su baterista actual? ¿Es Mat (Madiro) miembro de la banda, o está en un periodo de prueba?

Paolo: Obviamente él está tocando oficialmente con nosotros ahora. Él va a estar tocando con nosotros hasta el final del año. Fue un una situación un poco alocada donde lo arrojamos, así que no queríamos poner más presión sobre él como diciendo, “si no lo haces bien ahora vas a perder esto.” Fue como “Oye hombre, diviértete con esto, ver cómo va, no hay presión sobre ti.” Creo que esa es la forma en que vamos a estar por ahora, porque obviamente es una gran decisión reemplazar a un miembro, y hacerlo a la mitad del tour es aún más loco y no queríamos añadir más presión o estrés a la misma, y él ha sido fenomenal.
Jamie: ¿Fue una culminación de cosas que los orilló a la separación con Nick?
Paolo: Sí, no fue ninguna pelea con golpes o algo así. Pero fue algo que pasó con el tiempo; Nick estuvo en la banda por cuatro años y… tuvimos muchos momentos grandiosos juntos, pero llega un punto donde uno puede ver que las cosas no van bien, y aprendimos que uno no puede dejar que las cosas se dañen ni dejar que pasen, y en vez de terminarlo en una nota realmente mala decidimos separarnos y continuar siendo amigos.
Jamie: Bueno, sí, supongo que ustedes ya han estado allí y hecho eso una vez…
Paolo: Sí, no queremos que sea así. Como dije, no se debió a su manera de tocar o a su personalidad, simplemente a veces las cosas no funcionan y es mejor terminarlo. Nos sentimos bien, todo ha estado grandioso en nuestro campamento y los shows con Mat han sido divertidos, así que sólo nos hemos estado divirtiendo, y eso es todo lo que uno puede hacer.

Source: Mayhem Interview: Trivium’s Matt Heafy on New Music and His 6 and 7-strings 

Por Anne Erickson

En “Vengeance Falls” de 2013, Trivium creó una mezcla fuerte y cohesiva de melodía y riffs ardientes con muchos vértices. Este verano, Trivium está interpretando canciones de “Vengeance Falls” (uno de mis discos favoritos de los últimos años) y el resto de su catálogo en el Rockstar Energy Drink Mayhem Festival. En el Mayhem el líder de Trivium, Matt Heafy, porta sus dos modelos de guitarra signature: la Epiphone Ltd. Ed. Matt Heafy Les Paul Custom y la Ltd. Ed. Matt Heafy Les Paul Custom-7. También ha estado dando a conocer sus guitarras signature entre sus compañeros de gira, siendo James “Munky” Shaffer y Brian “Head” Welch de Korn algunos de los nuevos fans.

Después de un acalorado set en una reciente parada de Mayhem, Gibson.com se encontró con el siempre elocuente Heafy para hablar de por qué él cree que “la Les Paul es el instrumento perfecto” y cuándo esperar nueva música de Trivium.

Gracias por hablar conmigo aquí en el Mayhem Festival. Tienes los dos modelos signature: la Epiphone Ltd. Ed. Matt Heafy Les Paul Custom y la Ltd. Ed. Matt Heafy Les Paul Custom-7. ¿Cuál fue la inspiración tras del diseño de tus signatures?

“Cuando estaba pensando en hacer una guitarra signature, en primer lugar quise elegir mi guitarra favorita. Mi guitarra favorita fue una que mi padre me dio cuando yo tenía 11 años. Él me dio una Les Paul Custom, que es absurdo que sea la primera guitarra de un niño de 11 años de edad, así que fui muy afortunado de recibir eso de mi papá. La toqué en la mayor parte de nuestros discos, y fue siempre mi favorita, así que cuando estábamos en el proceso de ingeniería, la envié a Epiphone y dije: ‘Copien esto. Hagan que suene lo más posible a esta guitarra, y sólo hagan algunos cambios.’ Los cambios fueron el talón Axcess y el hardware negro en vez de plateado o dorado. También EMGs, las pastillas que siempre he usado, EMG 81/85 o 81-7/707. Y eso fue todo. Siempre he pensado que la Les Paul era el instrumento perfecto, así que no quise meterme demasiado con una guitarra perfecta, aparte de simplemente poner mi sello en ella, y esos cambios sutiles la hicieron mía.”

¿Qué se siente tener tus propios modelos?

“Es increíble. Es tan genial que algunos de mis héroes y las personas que son responsables de por qué estoy en la industria de la música hoy en día estén tocando estas guitarras. Munky de Korn me vio tocando una y dijo, ‘Sí, he querido checarla. Realmente pienso que es una guitarra grandiosa. Se ve genial. Y he escuchado que es buena para tocar.’ Y, recientemente lo sorprendí con una el otro día. Le dije, ‘Ésta es para ti. Gracias por todo lo que haces.’ Korn es la razón por la que adquirí una guitarra de siete cuerdas cuando era chico. Compré una porque era un gran fan de Korn. Comencé a aprenderme todas sus canciones en una de siete cuerdas. Y confirme fui conociendo a músicos que tocan siete cuerdas y tocan música progresiva, como Dream Theater, incorporé eso con la influencia de bandas como Korn y se convirtió en lo que es hoy. La mitad de nuestro catálogo es en siete cuerdas, y la mitad en seis. Kirk Hammett, mi guitarrista favorito en el mundo, recientemente tocó mi Matt Heafy Signature Les Paul frente a 110,000 personas. Tocó ‘Fade To Black’ y ‘Fuel’ con ella, y me sorprendió. No tenía idea de que iba a hacer eso. Le di una a él y a James Hetfield, así como un ‘gracias’ por todos los años de influencia que me han dado, y Kirk la tocó. De hecho voy a llevar a Slash una de las mías también, porque estaremos tocando juntos en Florida. Él toca Les Paul, así que espero que también me dé una de las suyas. Ya veremos.”

¿Qué fue lo más importante para ti en el diseño de las guitarras?

“Mantenerme fiel a la original debido a lo mucho que me encanta la custom y lo mucho que siento que es una de las guitarras más emblemáticas. Toqué Gibson toda mi vida, y hubo un año en que no lo hice, porque éramos una banda más pequeña y realmente no nos ubicaban, y tan pronto regresé de nuevo a la Les Paul Custom, todas estas otras bandas con las que íbamos de gira me dijeron, ‘Ahora te ves de la manera en la que te recuerdo. Esta es la manera en la que deberías ser. Tú eres músico de Les Paul.’ Creo que fue Brent (Hinds) de Mastodon quien se me acercó y dijo, ‘Sí, se ve mejor.’ ¡Fue tan genial! Cuando piensas en otros músicos que tocan Les, simplemente funciona. Hay algo afortunado de ser músico que toca Les Paul que se traduce a que muchos guitarristas toquen el mismo cuerpo.”

¿Qué guitarras usaste para la grabación de su álbum más reciente, Vengeance Falls?

“No llevé toda mi colección, porque fuimos al estudio de David Draiman en Austin esta vez, así que llevé unas 10 de mis favoritas, y sólo nos centramos en cuáles eran las mejores. Terminó siendo la Les Paul que me dieron cuando tenía 11 años, la que sirvió de modelo para mi guitarra signature. Es la misma que usamos en ‘In Waves’, ‘Ember to Inferno’ y la misma que usamos para muchos de los overdubs en ‘Shogun’, así que es realmente genial que recurriéramos a esa guitarra otra vez.”

¿Qué tal han aguantado tus guitarras signature en el Mayhem Festival?

“Realmente bien. Una de las cosas que siempre quise al tener un modelo signature es que el mismo exacto que toque en el escenario y en el estudio fuera exactamente el mismo que compraran los chicos. Así que, antes de esta gira, y antes de varios otros tours, hice que la fábrica me enviara las guitarras, tal como lo habrían hecho a una tienda de música o una tienda en línea, y toqué esa guitarra exacta. Mi técnico de guitarra la prepararía, le pondría las cuerdas y yo tocaría esa misma. Es todo lo que uso. Si alguien viene a nuestro show y me mira, todo lo que uso son mis guitarras signature – los modelos de 6 y 7 cuerdas – y los míos no son tan diferentes de los que cualquiera podría comprar en las tiendas.”

¿Qué sigue para Trivium?

“Hemos estado componiendo y grabando en la gira. Tenemos cerca de 15 a 20 canciones en etapa de demo ya grabadas. Aunque no estaremos grabando el álbum sino hasta febrero. Estamos sin parar. Constantemente trabajamos en música. El nuevo álbum podría salir a mediados o finales del próximo año. Mientras tanto estaremos yendo de giras, giras y más giras.”

Finalmente se ha estrenado el nuevo video de Trivium, "Through Blood and Dirt and Bone", tema extraído del álbum más reciente de la banda, Vengeance Falls. El video cuenta con escenas en vivo y tras bambalinas del tour de febrero por Reino Unido y otras partes de Europa, así como material adicional desde el Download Festival.

Filmado y dirigido por Luke Daley, a quien muchos conocemos como webmaster del sitio oficial del grupo. ¡Esperamos que lo disfruten!

Como algunos sabrán, se tenía pensado que la banda estrenaría un video para el tema "No Way To Heal", sin embargo a principios del mes de abril Corey nos comentó que ya no, pero no nos dijo las razones. Recordemos que la salida de Nick Augusto sucedió hasta mayo, así que las posibilidades de que haya sido por eso son mínimas (pero no lo descartamos).

Source: TRIVIUM's COREY BEAULIEU Says Split With Drummer NICK AUGUSTO 'Needed To Happen'

Impact metal channel realizó una entrevista con el guitarrista Corey Beaulieu de TRIVIUM antes del show de la banda el 17 de junio en Dublín, Irlanda. Pueden ver el  video del chat al final. A continuación encontrarán un par de extractos de la entrevista (transcrita por BLABBERMOUTH.NET y traducida por TRIVIUM MÉXICO):

Sobre la abrupta ruptura con el baterista Nick Augusto a mitad de una gira (la cual sucedió en mayo y se debió a las diferencias personales) y la adición del técnico de batería de la banda, Mat Madiro, como el reemplazo de Nick:

Corey: “Simplemente no estaba funcionando y nos pareció que era el momento de hacerlo… En ese momento, lo mejor era ir por caminos separados en lugar de tratar de seguir adelante y que luego algo pasara y tuviera un efecto en los shows o algo por el estilo. La separación fue muy tranquila y relajada, pero simplemente tenía que suceder. A veces, después de un tiempo, las cosas no van de la manera en que uno espera y se tiene que hacer un cambio. Es muy difícil tener que cambiar miembros y conseguir rápido a alguien. Pero a Mat le ha estado yendo muy bien. Él entró en el papel y ha estado haciendo un gran trabajo tocando las canciones y tocando en los shows. Fue muy suave teniendo en cuenta las circunstancias – estar en medio de una gira y tener que conseguir un nuevo baterista que estuviera listo en 24 horas. Pero era algo que teníamos que hacer para asegurarnos de que, al seguir adelante, todo fuera excelente, estar listos al 100 % para hacer las cosas.”

Sobre si Mat es un reemplazo permanente para Nick:

Corey: Él estará tocando la batería para nosotros en el futuro inmediato, para el resto del ciclo del álbum, el cual irá hasta el mes de Diciembre. Y después veremos en qué términos estamos. No vamos a tomar decisiones rápidas; simplemente vamos a dejar que se sienta cómodo. Sólo ha tocado cerca de 20 shows con nosotros, y antes de tocar con nosotros, realmente nunca había tocado enfrente de la gente. Así que sólo vamos a ayudarlo en eso, a que esté cómodo tocando las canciones y conociéndolas, a que se ponga cómodo tocando en los shows, y luego vamos a ver qué pasa. Él todavía es… él toca en un show y todavía es parte del equipo, porque él era el técnico de batería y sigue siendo técnico para sí mismo, así que él va entre los dos lados. Todo ha ido bien, los shows han sido impresionantes, él ha estado tocando muy bien, así que vamos a dejarlo así hasta que acabemos todos los shows que tenemos programados, y luego vamos a ver adónde va de allí. Vamos a grabar un nuevo disco, y vamos a ver si él es el hombre. Posiblemente podría ser él; nunca se sabe. Esa decisión se tomará con meses y meses de distancia a partir de ahora. Estamos tomando las cosas con calma y no tomaremos ninguna decisión rápida y arriesgarnos a no estar preparados al 100%. Eso es lo que hay que hacer. Así que estamos siendo justos para todos y sin pretender ofrecer algo que tal vez no podemos dar. Tocar los shows y divertirnos es más o menos lo que estamos haciendo por ahora.”

Acerca de los planes de Trivium para cuando finalice su participación en el Rockstar Energy Drink Mayhem Festival este verano:

Corey: “Nos tomaremos un descanso por un tiempo, tendremos un par de meses de descanso. Después tendremos el Knotfest en Japón. Y luego, con suerte, estaremos trabajando en terminar el ciclo del álbum con una gira en Australia. Y después de eso, se puede decir que no iremos de gira por un tiempo; sólo vamos a trabajar en un nuevo álbum. Supongo que después de este año, no mucha gente va a vernos tocar durante más de un año, más o menos… Hemos estado de gira casi sin parar desde febrero. Así que una vez que volvamos en agosto, vamos a tomarnos un tiempo para ir de vacaciones y sólo estar en casa y descomprimirnos de estar tanto de gira. Realmente disfrutaremos estar en casa, ya que no lo hemos estado… Hemos estado en casa como por una semana desde febrero. Así que será tiempo para relajarnos y recargar nuestras baterías. Y luego, por lo general cuando estamos en casa y tenemos un descanso, cada quien toma una guitarra y comienza a trabajar [en nueva música]. Tenemos un montón de cosas ya compuestas, por lo que vamos a estar trabajando en eso durante nuestro tiempo libre. Pero eso es en su mayoría sólo un tiempo alejados de la banda, ya que ha sido un año muy ocupado.”

Otro aspecto que tocaron fue sobre si planean algo para celebrar el décimo aniversario del álbum “Ascendancy” y Corey dijo que no piensan hacer ningún tour donde toquen todo el disco porque sería muy brutal para la voz, y además influye el hecho de que estarán enfocándose en nueva música; comentó que quizá salga mercancía nueva con motivo de ello (playeras y tal vez un vinilo).

Source: TRIVIUM – la vengeance est un plat qui se mange froid

Con su sexto álbum, “Vengeance Falls”, el cuarteto de Florida ha viajado por todo el mundo desde el 2013. Recientemente dieron un salto por la décima edición de Greenfield para probar que la banda aún puede manejar la conmoción violenta.

¿Qué se siente al tocar esta noche?
“¡Esto es impresionante! Tocamos aquí en 2009, es agradable ver a los fans. También hay un ambiente muy diferente aquí.”

Nick dejó la banda el mes pasado. ¿Qué ha sucedido?
“No fue una ruptura dramática. Nos dimos cuenta de que ya no funcionaba. A largo plazo, sería peor. Decidimos separarnos antes de que aumentara. Sinceramente, le deseamos lo mejor y que tenga éxito para empezar un nuevo grupo. Pusimos a nuestro técnico de batería (Mathew Madiro) al frente del escenario para que se aprendiera el set en un plazo de 24 hrs. Después salió de gira con nosotros. Él nunca ha estado en una banda antes, pero realmente lo hace bien, es excelente.”

Ustedes han ido de gira sin interrupción desde que lanzaron su álbum del año pasado. ¿Cuáles son sus momentos favoritos en la gira?
“¡Tocar en vivo todo lo que hemos grabado durante todo este tiempo! Ver si el espíritu puesto en las canciones es también evidente en el escenario. Hacer un disco es muy diferente a tocar en vivo. Las partes de nuestros viejos álbumes encajan bien en grandes festivales como éste. Compusimos canciones que también funcionan en los clubes. Lo bueno es que uno tiene que adaptar su setlist dependiendo de donde uno toca. ‘Strife’ es uno de nuestros singles que funciona mejor: es lo bastante viejo para que las personas lo conozcan y puedan apreciar. Es una pieza perfecta para este tipo de ambiente.”

¿Cuáles son sus planes después de esta gira?
“Terminaremos en Europa este mes, luego el Mayhem Festival en los EE.UU. Después viene un bienvenido descanso de unos pocos meses. Tenemos un festival en Japón en noviembre. Tenemos varias propuestas de conciertos, principalmente en los Estados Unidos o Australia. Vamos a ver, nada planeado. Una vez que el tour termine, ¡vamos a ir de vacaciones! [Risas] Hemos trabajado muy duro. El próximo año, siguiendo a nuestro productor y nuestro tiempo, vamos a comenzar a grabar un nuevo álbum. Pero las cosas están cambiando tan rápido que no vamos a establecer un plan. También tenemos que alejarnos un poco, descomprimirnos, saber lo que queremos, todo eso.”

Trivium cumple quince años. ¿Qué piensas acerca de su carrera?
“Es una locura, cada vez que lanzamos un álbum, alcanza un nuevo nivel. Los dos últimos discos fueron muy beneficiosos para nosotros. Ver que todo este trabajo ha dado sus frutos, es muy agradable. Cada disco es un nuevo nivel, con más fans, y realmente sentimos que nuestros esfuerzos han valido la pena.”

¿Qué piensas de la escena del metal actual?
“Es diferente en cada país. Al viajar, uno puede comparar lo que está sucediendo en los EE.UU. y Europa. La gente ve las cosas de manera diferente aquí. Categorizan menos, son de mente más abierta. Ayer, tuvimos una barbacoa en el lago, y algunas otras personas hicieron lo mismo. Tenían un sonido que estaba transmitiendo Iron Maiden y esas cosas dubstep, y de repente Nirvana. La gente escucha todos los estilos de música. En los Estados Unidos, los metaleros escuchan metal de forma exclusiva. Uno nunca tendrá un festival con la alineación de Greenfield en los EE.UU. Todo es distinto.
Un buen ejemplo de ello: aquí, la música electrónica está presente desde hace mucho tiempo. En los Estados Unidos todo es cíclico, la música electrónica se pone de moda, luego pasa, y antes de volver a comenzar, ¡todo el mundo siente que es nuevo! Aquí, uno verá a Dropkick Murphys antes de caminar al escenario pequeño con un género musical diferente. La gente disfruta de la música, ellos se divierten, incluso si no es su banda favorita. Esto es algo que me gustaría ver en los Estados Unidos: una escena más variada. La gente puede también disfrutar de otro tipo de música, y no encerrarse en un estilo musical.”

¿Verás los grupos de esta noche?
“¡Iron Maiden, en el fondo! Quizá tengamos sesión con Ghost. Todo depende de nuestro horario. Una vez que tengamos un minuto libre, lo veremos. La ventaja es que las escenas son alrededor del backstage, uno puede escoger dos o tres piezas de un grupo.”

Para ti, ¿qué es lo peor en Suiza?
“¿Lo peor? Déjame pensar… Las montañas son demasiado grandes. [Risas] No conocemos mucho. Para mí, Suiza es uno de los mejores países de Europa. El entorno es muy bonito. No sé si volveremos de gira el próximo año, pero eso sería bueno. Vinimos por primera vez a Suiza hace más de nueve años, ¡por lo que agradecemos al público suizo por apoyarnos todo este tiempo!”

Source: Trivium’s Matt Heafy Discusses ‘Vengeance Falls,’ Working With David Draiman + More

Matt Heafy de Trivium fue el invitado en el programa de radio de Full Metal Jackie el fin de semana pasado. El frontman habló con Jackie sobre el álbum ‘Vengeance Falls’, trabajar con el productor David Draiman, y él también compartió un poco acerca de sus lugares favoritos para comer y rutina de ejercicios. Echa un vistazo a la charla de Full Metal Jackie con Matt Heafy de Trivium a continuación.

Es Full Metal Jackie. En el show de esta noche con nosotros, Matt Heafy de Trivium. ¿Cómo te va, Matt?

“Muy bien.”

El 2014 ha sido un año de mucho trabajo en giras. Ustedes han ido de gira con Volbeat, tocaron el festival Rise Above de Seether, y por supuesto tienen el Mayhem Festival de este verano. Matt, ¿alguna vez se siente surreal? Como decir, Wow, somos muy afortunados de vivir esta vida.

“Es una locura. Alguien me preguntaba el otro día, [cuando] tuvimos que llenar un formulario de visado para ir a Rusia, [cuál había sido] uno de los tres últimos puestos de trabajo que tuve antes de estar en Trivium: nunca he hecho nada más aparte de esto. Me uní a esta banda cuando tenía 12 años. Fue mi primera banda y mi primer trabajo. Me tomó 15 años, pero las cosas van realmente bien ahora.”

Su último LP, ‘Vengeance Falls’ fue producido por David Draiman de Disturbed. Matt, ¿cómo cambió la relación de tú ser un fan una vez que él se convirtió en tu compañero de trabajo?

“Fue increíble. David cuidó muy bien de nosotros. Se convirtió en un mentor, un amigo y un productor, un entrenador vocal, en tanto. Cuando no estábamos siendo muy diligentes y trabajábamos horarios reglamentados en el estudio, todos estábamos pasando el rato y haciendo la misma cosa. Todos compartimos el mismo amor por la comida y pasar el rato, amigos y familiares. Fue un muy buen momento. Todos compartimos el mismo humor, lo que fue increíble. Los cinco de nosotros siempre bromeábamos acerca de las mismas cosas estúpidas. Es genial contar con él como alguien de quien fui fan cuando era niño, y todavía lo soy, pero alguien que es un amigo ahora.”

Ahora que los fans han tenido la oportunidad de realmente familiarizarse con ‘Vengeance Falls’, ¿cuál ha sido el mejor cumplido que han escuchado hasta ahora?

“Cada vez que tocamos ‘Strife’, por ejemplo, toda la multitud canta la parte del intro de guitarra, al estilo de Iron Maiden. Ese es uno de los mayores elogios que podrían hacerse. Un elogio no hablado, sólo el hecho de que la gente está cantando así. Cada vez que he visto a Maiden y ellos tocan ‘Fear of the Dark’, o cualquiera de sus canciones donde la gente canta las partes de guitarra – que podría decirse que casi todas –, siempre he querido eso desde cuando era niño, y ahora tener eso en muchas de nuestras canciones, en especial nuestras nuevas canciones, es increíble.”

Matt, eras apenas un adolescente cuando comenzó Trivium. Has crecido en el escenario en el transcurso de los últimos 14 años más o menos. Personalmente y musicalmente, ¿qué sorprendería al Matt Heafy de 14 años de edad, acerca de ti mismo como adulto?

“A los 14, estaba probablemente en mi fase de metal más extremo. No me gustaba nada que tuviera cosas cantadas. No me gustaba ninguna banda popular [mainstream]. Sólo me gustaban el black metal y thrash, y no me atraía todo lo que era popular. Siendo yo a los catorce años de edad, probablemente no entendería lo que está pasando ahora. Probablemente él no sería muy fan de las melodías como lo soy ahora. Es algo que me fue gustando, el que me llamaran la atención las cosas con melodía. Entre mis bandas de metal favoritas, siempre voy a citar a Iron Maiden y esas bandas que tienen melodía, cosas que uno puede cantar, ya sea que se trate de partes de guitarra, partes de batería o partes vocales. Cuando estaba en mi punto más extremo en aquel entonces, no me gustaba eso. No lo entendía.
¿Ahora? Soy capaz de incorporar todo eso. Hay un montón de otras bandas de nuestra era que ahora están haciendo la misma cosa. Bandas que vinieron de un fondo extremo que están escribiendo canciones más épicas que la gente en todos los espectros musicales pueda entender. Pero, nosotros todavía inyectamos nuestros antecedentes de metal extremo – death metal, black metal y death metal melódico – esa es una gran parte de nuestro sonido. Supongo que tal vez no se nota mucho cuando estoy cantando encima de eso, pero ahí está. El Matt de 14 años de edad no entendería dónde estoy ahora.”

Matt, tu amor por la comida diferente y exótico es bien conocido. ¿Cuál descubrimiento más reciente de comida es ahora es tu platillo favorito?

“Deja que mire mi teléfono; hay un lugar en Missoula, Montana, cruzando el puente desde el Teatro Wilma llamado The Hob Knob. Es como un café para desayunar, ese lugar es impresionante. Fuimos allí hace años, cuando tuvimos un tour como líderes de cartel aquí en conjunto con All That Remains. Había olvidado su nombre, sólo recuerdo que era uno de los mejores lugares donde he desayunado. Yo y Paolo [Gregoletto] finalmente fuimos capaces de ir allí de nuevo hoy. Tienen estos asombrosos enormes trozos de carne de res rebanada, con huevos y papas. Ayer, en Seattle, después del show pude conocer con dos de mis muy buenos amigos e ir a este lugar llamado Skillet Diner. Es uno de mis favoritos. Si alguna vez abriera un restaurante o tuviera el dinero para hacerlo, sería eso. Es un lugar muy agradable. Un restaurante de aspecto moderno. Después del show comí poutine, macarrones y queso con mermelada de tocino, y pollo y waffles. Así que no es realmente sano, obviamente.”

¡Estás haciendo que me dé hambre! Pero tú haces yoga, siempre haces cosas sanas. Probablemente puedes comer lo que quieras y no subir una libra.

“Sí aumento de peso si no estoy muy regimentado. Trato de hacer ejercicio por lo menos seis días a la semana, si no es que siete días. Mi nuevo amor en la vida es el jiu-jitsu brasileño. Cuando estoy en casa es seis días a la semana, 90 minutos al día. El séptimo día será yoga o correr. Cualquier día que no puedo hacer jiu-jitsu en la gira es o yoga o levantamiento de pesas o correr. Es seis días a la semana para mantenerme al día con mis hábitos alimenticios.”

Pueden ver a Trivium durante todo el verano en el Mayhem Festival que comienza el 5 de julio en San Bernardino, California. Matt, realmente aprecio que estuvieras en el programa y sin duda nos veremos muy pronto.

“Gracias.”

Source: 40 guitarists on their favourite players 

Matt Heafy: Daniel Mongrain, Martyr

Motivo: “Es uno de los mejores guitarristas que he conocido. Si quieres hablar de acreditación, él puede tocar cualquier solo de Rust In Peace [de Megadeth] perfectamente Él conoce completamente la teoría del jazz y composición y teoría técnica...

“Yo estuve con él en una banda de death metal técnico llamada Capharnaum y él voló para grabar algunas cosas para Capharnaum poco antes [de que Trivium lanzara] Ascendancy. Nuestro productor en el momento, Jason Suecof, me metió el gusto por Martyr.

“Tenía los libros de tablaturas y empecé a aprenderlos y eso es mucho de lo que ayudó a mi forma de tocar la guitarra rítmica. Daniel me dio un par de lecciones y él es uno de los músicos más completos en cuanto a la guitarra rítmica, tocar lead, la teoría y la composición de canciones... Mongrain necesita un poco de amor. Asegúrense que la gente le eche un vistazo a Warp Zone. Ese es el nombre del disco.”

Corey Beaulieu: Marty Friedman, (era de los 90's) Megadeth

Motivo: “Tendría que elegir a Marty Friedman. Rust In Peace fue un disco que fue uno de esos momentos definitorios. Siendo un joven guitarrista, yo dije algo como, '¡Mierda ¡No puedo creer lo que estoy escuchando!' Los leads en ese disco me impactaron.

“Él es un guitarrista que tiene tantas ideas exóticas para tocar - escalas y curvas extrañas y cosas así. Siempre que estoy en un bache o necesito algo nuevo para tocar, recurro a sus solos. Su forma de tocar lead ha sido siempre una cosa muy importante para mí en cuanto a darme la inspiración para tocar mejor.”

Source: Interview: Trivium’s Matt Heafy Talks Piss Bottles and Bloody Lips  

Buy magazine here: Revolver - Jun/Jul - 2014 - Golden Gods & Mayhem

Formados hace 14 años en Orlando, Florida, Trivium están más ocupados que nunca. Ellos lanzaron su sexto álbum, Vengeance Falls, en el año 2013 y ya han compuesto bases para otras 15 canciones nuevas, que tienen previsto empezar a grabar en el primer trimestre de 2015. Además, el cantante y guitarrista Matt Heafy está trabajando en un proyecto paralelo de black metal, Mrityu, que el ex-líder de Emperor Ihsahn producirá. Y, por supuesto, ellos están tocando en el Mayhem Fest de este año – que es apropiado, ya que el caos ha ensombrecido el grupo desde sus escasos inicios cuando los miembros de la banda estaban todavía en la preparatoria.

REVOLVER: Desde los primeros días de la banda, se han topado con un montón de caos, ¿no es así?
MATT HEAFY: Por supuesto. En la época cuando éramos nuestros propios técnicos, estábamos abriendo para Chimaira en Buffalo, Nueva York. Di un paso por encima de donde estaba revisando y parte del escenario se rompió y una de mis piernas cruzó todo el escenario. Quedé atorado con mi cuerpo completo en una posición de "L" y todo el público lo vio. Yo estaba bien, pero fue muy vergonzoso.

¿Cuál fue el primer episodio de derramamiento de sangre?
En nuestro primer tour por el Reino Unido cuando tenía 18 años, un chico tomó el micrófono mientras yo cantaba y fue directo a mi cara y abrió parte de mi labio. Podía sentir la sangre chorreando por mi barbilla, pero seguí cantando. Después del show, me quería limpiar. Me encontré con este gran tipo británico borracho que quería que me tomara una foto con él. Dije que primero tenía que limpiar mi labio porque estaba sangrando por todas partes. No le gustó eso y dijo: “¡Estás meando en mi país!”, y trató de darme un golpe en la cara. Afortunadamente, fue lento y tuve la oportunidad de pasar por debajo de él y me largué de allí.

¿Cuál es la interacción más fea que has tenido con un miembro del público durante un show?
En 2005, éramos banda de apoyo de Children of Bodom y Amon Amarth en Santa Ana, California. Fue un tour difícil para nosotros porque no somos una banda de death-metal. Este chico en el lado de Paolo [Gregoletto] le hacía señas obscenas y le gritaba mierdas. Por último, se puso justo frente a la cara de Paolo, por lo que Paolo golpeó al chico con su bajo. La clavija de afinación conectó con la cabeza de este chico. El chico levantó la vista y toda esta sangre comenzó a brotar, así que agarró su cabeza y salió corriendo. Afortunadamente, Paolo no se metió en problemas por eso.

¿Alguna vez te ha golpeado alguna cosa mientras has estado en el escenario?
Antes de caminar hacia el escenario del Download '06, yo estaba detrás de un telón de fondo estirándome, y esta botella llena pasó volando, me golpeó en la cabeza, y me cubrió de orina tibia. Nadie tenía una toalla para que me limpiara y tuve que salir corriendo cubierto de orina y tocar así. Apestaba y estaba pegajoso, y padezco una especie de fobia a los gérmenes, por lo que fue muy difícil terminar el set.

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Source: Metal Hammer July 14 Issue 258

Revelaciones: Por qué amo a Emperor

Por Matt Heafy (Trivium)

Heafy habla sobre por qué Emperor el epítome de la rebelión del Black metal

Texto: Dayal Patterson | Ilustración: Matt Dixon

SON JODIDAMENTE ATERRADORES 

“La primera pieza de Emperor que escuché fue Anthems To The Welkin At Dusk, antes de eso el único Black metal que había oído era un poquito de Cradle of Filth. Fue aterrador al principio. Me acuerdo del intro, no pude darme cuenta hacia dónde iba en absoluto. Tenía una sensación sombría y como niño eso me hizo pensar en ese juego ‘Diablo’, lo cual es tal vez apto, porque había un montón de temas medievales y metáforas en ambos. Cuando la primera canción inicia suena como un enjambre de abejas, y luego vienen las voces limpias; uno puede escuchar la melodía en el disco, pero al mismo tiempo lo extremo. Era algo que en ese momento no creo muchas bandas de black metal se atrevieran a hacer.”

ELLOS HAN TOMADO RIESGOS

“Con Emperor, dos discos no sonaban igual. Algunas bandas sacan el mismo todo el tiempo, pero esa fue una banda que se aseguró que las cosas siempre sonaran muy diferentes. Es difícil decir si Emperor fueron una influencia musical en Trivium, pero la idea de no tener miedo de hacer cada disco diferente – probar nuevas cosas y hacer el disco que uno desea hacer – esa es realmente la gran inspiración que tomé de la banda.”

HICIERON QUE NORUEGA PARECIERA COOL

“Florida es tan plana como te la puedas imaginar, y ha nevado dos veces en los últimos 30 años, así que cuando las letras descriptivas hablaban de los bosques y montañas cubiertas de hielo, eso fue algo hacia lo que realmente me incliné. De alguna manera los climas fríos son más misteriosos y creo que la gente siempre se siente atraída por el frío – basta con ver Juego de Tronos (Game Of Thrones). Hay una leyenda nórdica llamada ‘Oskorei’ [La Caza Salvaje], que se dice que son jinetes fantasmas que volaron hasta el cielo gritando con una voz muy aguda y robaban las almas de la gente, y me pregunto si eso es de donde provino la idea de cantar realmente alto para estas bandas de Black metal.”

ELLOS ESTUVIERON A LA VANGUARDIA DE TODO

“Parecía que Emperor tenía sus raíces en el Black metal, pero al mismo tiempo estaban a la vanguardia del juego, incorporando elementos que uno no vería que otras bandas pusieran. El hecho de que permitieran que la música respirara en lugar de que fuera implacable en su furia, por ejemplo. Hay partes que tienen estos cánticos que tienen un afligido sonido clásico, e incluso usan notas altas cantadas que parecen del estilo de King Diamond. El Black metal se trataba de la rebelión y una respuesta a la complacencia que estaba pasando con todo lo demás en el metal, y se siente como que Emperor hizo eso con el Black metal en sí.”

IHSAHN ES UN GENIO

“El alcance del conocimiento de Ihsahn de teoría musical es bastante asombroso, y los arreglos han sido siempre muy extraños también. Siempre he tenido curiosidad de saber cómo se componen progresiones como esas, cómo alguien puede llegar a algunos de esos patrones orquestales. Ellos estaban utilizando ingredientes que son reconocibles como Black metal, pero tocándolos de manera diferente y mezclando elementos clásicos.”

TODAVÍA SON RELEVANTES

“Es una locura que una banda que sólo se reunirá para un par de shows por aquí y por allá es líder de cartel del festival Wacken, el festival más metal en el mundo, y un festival que atrae a unas 100,000 personas. Creo que hay un porcentaje de fans del metal por quien Trivium fue una banda que sirvió como puerta de entrada, y si la gente ve que tengo una camisa de Emperor y los escuchan por eso, entonces es genial. Me gusta que hemos sido capaces de hacer eso, mostrar de dónde venimos y mantener vivas las tradiciones de bandas tan grandes.”

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Hoy se ha confirmado la participación de Trivium en el Knotfest Japan 2014, festival que se llevará a cabo en Japón los días 15 y 16 de noviembre del presente año y cuya banda headliner para ambos días es Slipknot.

Trivium se presentará el domingo 16 de noviembre junto a Five Finger Death Punch, In Flames y Korn. Otros grupos que han sido confirmados son Limp Bizkit y Lamb Of God. El cartel completo aún no se anuncia, pero pueden hallar más información en el website del festival, knotfestjapan.com